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ロハイル・ハイアット | |
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ルージュ・ジャヤット | |
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| 生まれる | ロハイル・ハイアット 1964年12月4日 |
| 職業 |
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| 活動年数 | 1983年～現在 |
| 注目すべき作品 | Coke Sudio、Vital Signs、パキスタン国歌の再録音。 |
| 配偶者たち） | アンバー・ハイアット（2012年に離婚） アリナ・ハイアット（2021年現在） |
| 音楽キャリア | |
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ロハイル・ハイアット HI(M) (ウルドゥー語: روحیل حیات) は、パキスタンの 音楽プロデューサー、キーボード奏者、作曲家である。[1]音楽プロデューサーとして、ハイアットは西洋のロックとポップスの影響を取り入れたパキスタンのポップロック音楽の先駆者として広く知られている。[2]
1986年、ハイアットはバンド「バイタル・サインズ」を結成し、商業的に成功し、批評家からも絶賛されたアルバム「バイタル・サインズ1 」をリリースした。最初のアルバムには、世界的にナンバーワンとなったシングル「ディル・ディル・パキスタン」と「トゥム・ミル・ゲイ」が収録されており、どちらもハイアットが作曲した。[3 ]バイタル・サインズの1枚目のアルバムが大成功を収めたことで、パキスタンのロック音楽産業が形作られた。 [3] 1991年、ハイアットはバンドの2枚目のアルバム「バイタル・サインズ2」をプロデュースしてリリースし、EMIパキスタンから配給されたが、賛否両論の評価を受けた。[3] 1993年から1995年にかけて、ハイアットは2枚のアルバムの作曲で評価と批評家の称賛を集め、音楽業界での彼の作品の認知度を高めた。[3]
1998年、ハイアットは様々な問題に直面した後にバイタル・サインを解散し、ソロ活動に専念するためにバンド仲間のジュナイド・ジャムシェッドと袂を分かった。ハイアットは後にピラミッド・プロダクションを設立し、同社はその後パキスタンで最も著名な音楽制作会社の一つとなり、ラハト・ファテ・アリー・ハーンをフィーチャーしたガザル・アルバムを制作した。[2] 2007年には、批評家から絶賛され国際的に成功した映画「Khuda Kay Liye」のサウンドトラックを作曲し、国内外で自身の作品を宣伝した。[2] 2008年、ハイアットは国際的な音楽アウトレットであるコーク・スタジオを設立し、このプラットフォームを通じてパキスタンの有名アーティストと新進気鋭のアーティストの両方をフィーチャーした功績がある。[2]
幼少期と教育
ハイアットはパキスタンのパンジャブ州ラーワルピンディーで、イギリス統治時代の著名なパンジャブの指導者であるサー・リアカット・ハヤット・カーンのハッタル家で育ち、ハイアットはカーンの曾孫にあたる。音楽家としてのキャリアを始める前にセント・メアリーズ音楽院で学んだ。 [2]ハイアットは、幼少期に音楽への興味が高まり、両親が西洋音楽への興味を奨励してくれたことを思い出す。彼は「本格的なヒッピー・コミュニティ」の中で育った。 [2]両親の音楽はナット・キング・コールやエンゲルベルト・フンパーディンクが主流だったが、両親が彼に最初のキーボードを買ってくれた後、彼はパキスタンの伝統音楽やスーフィー音楽を作曲し始めた。[2]母親は彼と彼の音楽への興味に大きな影響を与え、キーボードを学ぶための音楽レッスンを手配した。ハイアットは、母親が午後に寝る時にラジオをつけさせ、その多くが地元のポップスだったことを思い出す。[2]しかし、彼が西洋音楽の制作と演奏に興味を持つようになったのは、1980年に叔母がピンク・フロイドのアルバム『ザ・ウォール』を買ってきて、それを頻繁に聴いていたからである。[2]ピンク・フロイドについて、ハイアットは「それが私にとっては衝撃だった。サウンドスケープと影響の全く新しい方向性が開かれた」と述べている。[2]
若い頃、彼はパキスタンの19歳未満のクリケット代表チームのメンバーであり、将来はクリケットにあると思われていたが、リズワン・ウル・ハクと出会う。[3] 2人は知り合いになり、学校でギターを弾いていたハクがギタリストでもあることをハイアットは知った。[3]ペシャワール大学で、彼はギタリストのシャハザド・ハサン（シャヒ）と出会い、バンドを結成することを決めたが、新しいバンドの名前は決まっていなかった。[3] 1980年代、彼はプログレッションズとクルードXという2つのアンダーグラウンドバンドのメンバーだった。 [3]彼がその時代の世界的なアーティストと共に学問と音楽観に大きな影響を与えたと語るベーシストのヌスラト・フセインはプログレッションズのメンバーで、シャヒはクルードXにいた。 [3]ハイアットは後に大学を中退し、在学中は自分自身を「怠け者」と呼んだ。[2]ハイアットは後に英国大使館に就職し、事務職に就いた。その後、キーボードとギターの道に進むためにこの仕事を辞めた。[2]
息子のダニエル・ハイアットもミュージシャンである。彼は自身のバンド「モール」と共に、コーク・スタジオシーズン4の第3話でインストゥルメンタル曲「Baageshri」を演奏し、[4]後に2019年のアクションスリラー映画「Laal Kabootar」のバックグラウンドスコアを作曲した。[5] [6]
キャリア
バイタルサイン
1980年代半ば、ハイアットはシャーザド・ハサン（シャーヒ）と提携してロック/ポップミュージックのジャンルに取り組み始め、1986年に両者はバイタルサインを設立した。 [7] 1983年初頭、ハイアットはイスラマバード・モデル・カレッジで、ジョージ・マイケルの1984年のシングル「ケアレス・ウィスパー」を歌ったジュナイド・ジャムシェッドと出会った。 [7]この頃、ハイアットは新しいバンドの歌手を探しており、以前からジャムシェッドと仕事をしたいと考えていたが、さまざまな理由で会う約束をすることができなかった。[7]その夜、大学のキャンパスでジャムシェッドは「ケアレス・ウィスパー」を歌い、ハイアットに感銘を与えてバンドの新しいリードシンガーになった。[7]ハイアットとヌスラト・フセインの助けを借りて、ジャムシェッドはバイタルサインに迎えられ、レコード会社の重役兼プロデューサーのショアイブ・マンスールと彼のPTVミュージックスタジオでレコード契約を結んだ。[7]
10年間の大半、ハイアットはバイタル・サインズのリーダーを務めた。ハイアットは、内部のクリエイティブな中核とサインズの財務管理全体を指揮した。バイタル・サインズは5枚のアルバムを制作し、 1991年から1997年までペプシコーラと契約していた。ロハイルはバンドの歴史の中で、バンドメンバー、プロデューサー、作詞家、ギタリスト、キーボード奏者として活躍した。バイタル・サインズの最初のヒット曲は「ディル・ディル・パキスタン」で、 BBCワールドが実施した投票で世界で3番目に人気のある曲に選ばれた。[8]
コークスタジオで働く
ハイアットは2008年に音楽プラットフォーム「コーク・スタジオ・パキスタン」を立ち上げた。 [9] [10]これはコカコーラ社がプロデュースしたものだ。ハイアットは、このテレビ番組の構想はフュージョン音楽の実験であり、パキスタンの伝統音楽の奥深さと幅広さをエレクトロニック音楽に取り入れることで前面に押し出すことだと語り、[11]「伝統音楽を世界と共有することが目的だが、聴きやすい音の規模で」と述べている。[11]ハイアットは、この番組は「パキスタンのフォーク、クラシック、土着の音楽を、よりポピュラーな音楽や主流の音楽と融合させることで促進する」べきだと強く感じていた。[12]ハイアットの番組計画は当初懐疑的な見方をされ、コーク・スタジオ・パキスタンの最初のシーズンでは3、4曲しかプロデュースできなかった。しかし、すぐに人気が出たため、その後のシーズンではより大胆な実験を行うことができた。[13]
ハイアットは、コーク・スタジオ・パキスタンのシーズン1～6と、シーズン12と13をプロデュースした。[9] [14]自身の音楽哲学とコーク・スタジオへの創造的アプローチについて語る中で、ハイアットは、コーク・スタジオをアーティストやミュージシャンにとって可能な限り包括的で融通の利くものにすることを目指したと述べ、「誰もが平等に温かく迎え入れられ、スポットライトが分散されることはない。これは意図的なもので、少なくとも私が参加するものは中立的であり、誰にとってもウィンウィンでなければならない」と主張している。[15]さらに彼は、「ショーの一部になるだけではなく、それよりもずっと大きな意味がある。ミュージシャンに、素晴らしい才能とスキルを持つ人々として彼らが受けるに値する敬意と認識を与えることが目的だ」と詳述した。[15]
9/11 以降、私は目覚め、私たちが本当は何者なのか、私たちは世界のどの地域にいるのか、私たちの歴史はどのようなものなのかを知りたいと思いました。私にとってそれは目覚めでした。私たちはヒンズー教徒であり、アーリア人であり、そして [今は]イスラム教徒であり、その他は神のみぞ知る人々です。私たちはこれらすべての人々と文化のるつぼであり、彼らは長年にわたって彼らの芸術形式、楽器、やり方、哲学をもたらしてきました。ですからそれは解放的で、もちろんそれは自己発見のプロセスにつながりました...
ロハイル・ハイアット、パキスタンの文化についての見解
プロデューサーとして、ハイアットは番組にサイケデリックな雰囲気をもたらしたと言われており[11] 、コーク・スタジオの制作にエネルギーと創造性を吹き込んだことで称賛されている。[16]コーク・スタジオでの活動を通じて、ハイアットは南アジアのサウンドスケープにおける音楽のトレンドを形作り、[17]伝統的なサウンドを改革し、 [11]パキスタンの音楽制作を再定義する上で重要な役割を果たしたとされている。 [18]ハイアットはまた、「確立された現代の西洋のアーティストと地域、フォーク、クラシックのアーティストという2つの異なる音楽次元間の創造的なコラボレーション」を促進したことや、番組を通じて新しい才能を発掘し宣伝したことでも認められている。 [19]ニュース・オン・サンデーのライターであるマヒーン・サビーは、「ロハイル・ハイアットがプロデューサーを務めていた時代、コーク・スタジオはパキスタン国内外で若者にとってクールで、年配の世代にもアピールできる現象となった」と主張した。[20]
ハイアット氏は現在、コカコーラ社の音楽コンサルタントとして、他の市場でのコーク スタジオフランチャイズの立ち上げを支援している。
パキスタン国歌の再録音
2022年4月にパキスタン政府から委託され、パキスタン独立75周年を記念してパキスタンの元の国歌の再録音を行う運営委員会が設立された。 [21]新しい録音は、元の楽曲の神聖さを維持しながら、声の包括性と多様性を反映することを目指した。委員会は、パキスタン全土の多様な地域、宗教、民族的背景、あらゆる音楽ジャンルから140人のボーカリスト[22] [23]を募集した。ハイアットはオーディオ小委員会[21] [24]に所属し、アルシャド・メフムードと共に国歌を制作した。[22]ハイアットは「パキスタンを故郷と呼ぶすべての人々を代表するものであり、特定の階級や宗教に限定するのではなく、少数派を多数派とともに前面に押し出すことが目的だった」と述べた。[22]
働くベロサウンドステーション
ビラル・マクソードがヴェロ・サウンド・ステーションを去った後、ハイアットは2023年にシーズン2のエグゼクティブ・プロデューサーに就任した。[25] [26]
受賞歴
- 2008年 Lux Style Awards 、 Khuda Kay Liyeが最優秀オリジナルサウンドトラックアルバム賞を受賞[27]
- 2022年にパキスタン大統領からヒラル・イ・イムティアズ（優秀三日月）芸術賞（音楽作曲）を授与される[28]
参照
参考文献
- ^ “MTV Pakistan: Rohail Hyatt”. MTV.comウェブサイト. 2014年8月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年1月15日閲覧。
- ^ abcdefghijkl Ross, Matt (2011年9月4日). 「Rohail The Chief」. Rolling Stone Music誌. 2014年8月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年1月15日閲覧。
- ^ abcdefghi Syed, Madeeha (2009年7月26日). 「独占：Rohail Hyattの生涯と時代」Dawn（新聞） 。 2023年1月15日閲覧。
- ^ Khan, Manal Faheem (2016年10月14日). 「The Most Underrated Songs From Coke Studio」. Something Haute . 2022年9月27日閲覧。
- ^ 「『Laal Kabootar』が金曜日にパキスタン全土の劇場で公開」Geo News 2019年3月21日2022年9月16日閲覧。
- ^ 「『Laal Kabootar』のスター出演の2つのプレミア上映会が開催」デイリータイムズ。2019年3月22日。 2022年9月16日閲覧。
- ^ abcde Syed, Madeeha. 「Rohail Hyattの生涯と時代」Madeeha Syed . 2013年3月28日閲覧。
- ^ 「アイルランドの歌が世界で最も人気のある歌に選ばれる」BBCニュース。2002年12月20日。 2022年9月16日閲覧。
- ^ ab 「ロハイル・ハイアットが『コーク・スタジオ』プロデューサーを退任」エクスプレス・トリビューン2021年3月19日2022年6月3日閲覧。
- ^ 「ロハイル・ハイアットは『コーク・スタジオ』の制作を中止」デイリー・タイムズ。2021年3月20日。 2022年6月3日閲覧。
- ^ abcd Mateen、Zoya（2022年5月29日）。「Pasoori：コカコーラスタジオはいかにしてインドとパキスタン間の憎悪を打ち破っているのか」BBCニュース。 2022年6月3日閲覧。
- ^ Syed, Madeeha (2019年12月8日). 「Coke Studioと音楽のつながりを全体的に再構築したかったとRohail Hyattは語る」Dawn Images . 2022年6月3日閲覧。
- ^ 「インドにおけるコカコーラ・スタジオ・パキスタンの『大成功』が、壊れた文化的絆を修正する希望を再燃させる」エクスプレス・トリビューン。2022年5月29日。 2022年6月3日閲覧。
- ^ 「ロハイル・ハイアット、自身の後任として『コーク・スタジオ』のプロデューサーを務めるのは誰か明らかに」デイリー・タイムズ。2021年3月30日。 2022年6月3日閲覧。
- ^ ab Mahmood, Rafay (2020年11月26日). 「Covid-19は『Coke Studio』に対する私の見方を変えた：Rohail Hyatt」The Express Tribune . 2022年6月3日閲覧。
- ^ リーマン、マリハ (2019 年 1 月 26 日)。 「ロハイル・ハイアットは本当にコーク・スタジオに戻るのか？」。夜明けの画像。2022 年6 月 3 日に取得。
- ^ マフムード、ラファイ（2013年1月30日）。「インドでコカコーラスタジオを始める前に、ロハイルの祝福を受けた」。エクスプレス・トリビューン。 2022年6月3日閲覧。
- ^ マフムード、ラファイ（2011年6月12日）。「ロハイル・ハイアット：依然として重要」エクスプレス・トリビューン。 2022年6月3日閲覧。
- ^ サビー、マヒーン。「Coke Studio 12: Rohail Hyatt plays it safe」。The News International 。 2022年6月3日閲覧。
- ^ サビー、マヒーン。「ロハイル・ハイアットがコーク・スタジオ13での「役割」を確認」。ニュース・インターナショナル。 2022年6月3日閲覧。
- ^ ab 「国歌の再録音が8月14日にリリース予定」デイリータイムズ。2022年8月6日。 2022年9月5日閲覧。
- ^ abc Sabeeh, Maheen (2022年8月28日). 「Quaid Ahmed onleasing second album | Instep | thenews.com.pk」. The News International . 2022年9月16日閲覧。
- ^ 「ロハイル・ハイアットが140人のアーティストを集めて国歌を歌う」エクスプレス・トリビューン。2022年6月10日。 2022年9月5日閲覧。
- ^ 「ダイヤモンドジュビリーのお祝いに再録音された国歌がリリース」パキスタン・トゥデイ。2022年8月14日。 2022年9月5日閲覧。
- ^ “ヴェロ サウンド ステーション II: ロハイル ハイアットがエグゼクティブ プロデューサーに就任 | インステップ | thenews.com.pk". www.thenews.com.pk 。2023 年2 月 2 日に取得。
- ^ “Thank you, more please! | Instep | thenews.com.pk”. www.thenews.com.pk . 2023年2月2日閲覧。
- ^ 「Karachi Metblogs » 7th Lux Style Awards Highlights」 。 2022年9月16日閲覧。
- ^ 「大統領が126の民間賞を授与」The News International。2021年8月14日。 2022年9月16日閲覧。
https://tribune.com.pk/story/659080/has-rohail-hyatt-fizzled-out-from-coke-studio 2012年に離婚
外部リンク
- バイタルサイン - NFPによる個人史
- 「神の名において」 2010年11月24日アーカイブウェイバックマシン
- ロハイル・ハイアット
- コークスタジオ
- シュミドル、ニコラス（2007年7月18日）。「神の名において」。マザー・ジョーンズ。ナショナル・プログレス財団。2007年10月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年7月23日閲覧。
- Rohail Hyatt のYouTubeチャンネル