ロバート・マン

ロバート・マン
生まれる	ロバート・ナサニエル・マン ( 1920-07-19 )1920年7月19日 ポートランド、オレゴン州、米国
死亡	2018年1月1日(2018-01-01)（享年97歳） マンハッタン、ニューヨーク、アメリカ
母校	ポートランドユースフィルハーモニック ジュリアード音楽院
職業	作曲家、ヴァイオリニスト、教育者
活動年数	1933–2018
知られている	ジュリアード弦楽四重奏団の創設者

ロバート・ナサニエル・マン（1920年7月19日 - 2018年1月1日）は、ヴァイオリニスト、作曲家、指揮者であり、ジュリアード弦楽四重奏団の創設メンバーでもあった^{[1] 。また、}マンハッタン音楽学校の教員でもあった^[2]。ジュリアード音楽院の第一ヴァイオリニストであったマンは、1997年に引退するまで50年以上にわたり同校の弦楽四重奏団に所属していた^[3]。

マンは、アントニオ・ストラディバリやジョン・ヤングが製作したものを含む多くの楽器を演奏し、演奏した。マンは、2014年に「Speak the Music」と題されたドキュメンタリーの主題となった。^[3]

マンはオレゴン州ポートランドで生まれ育った。彼の父親は仕立て屋と食料品店を営んでいた。^{[4]マンは9歳でバイオリンの勉強を始め、13歳でポートランド交響楽団の}コンサートマスター、エドゥアール・ハーリマンのクラスに受け入れられた。彼はポートランドユースフィルハーモニックに通っていたが、若い頃は森林警備員になることを計画していた。 ^[3]

1938年、18歳のとき、マンはジュリアード音楽院に入学するためにニューヨークに移り、エドゥアール・デティエにヴァイオリンを、ベルナール・ワーゲナールとシュテファン・ヴォルペに作曲を、エドガー・シェンクマンに指揮法を学んだ。マンは1941年に権威あるナウムブルク国際音楽コンクールで優勝し、真珠湾攻撃の2日後にニューヨークデビューを果たした。ジュリアード音楽院を卒業して間もなく、マンはアメリカ陸軍に徴兵された。

マンはジュリアード音楽院の総長ウィリアム・シューマンの招きで1946年にジュリアード弦楽四重奏団を創設し、1997年に四重奏団を引退するまで同楽団の第一ヴァイオリン奏者を務めた^{。[3] 1996年から1997年のシーズンに創立}50周年を祝った四重奏団は、これまでに約5,000回のコンサートを開催し、初演約100曲を含む600曲以上の作品を演奏した。ディスコグラフィーには100曲以上の作品の録音が含まれている。四重奏団は録音で 3つのグラミー賞を受賞している。

マンは、妻で女優のルーシー・ローワンとともに、様々な楽器でナレーターのための作品を30曲以上作曲した。そのうちのいくつかは、ミュージカル・ヘリテージ・レーベルで録音されている。また、ニューヨーク・フィルハーモニック、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団、ザルツブルク音楽祭でディミトリ・ミトロプーロスが演奏した管弦楽のためのファンタジー、カーネギー・ホールでイツァーク・パールマンとサミュエル・サンダースによって初演されたヴァイオリンとピアノのための二重奏曲、ラ・サール弦楽四重奏団とコンコード弦楽四重奏団の両方のレパートリーに含まれている弦楽四重奏曲も作曲した。その他の作品には、ジョエル・クロスニックとギルバート・カリッシュのために書かれたチェロとピアノのための二重奏曲、管弦楽のための協奏曲、2つの独奏ヴィオラと管弦楽のための「ラメント」などがある。

ロバート・マンのソロ・ディスコグラフィーには、ベーラ・バルトークの無伴奏ヴァイオリン・ソナタ、ヴァイオリンとピアノのためのソナタ第1番、コントラスト、ベートーヴェンのヴァイオリン・ソナタ全集（ピアニストのスティーヴン・ハフと共演）、モーツァルトのヴァイオリン・ソナタの多く（ピアニストのイェフィム・ブロンフマンと共演）、エリオット・カーターのヴァイオリンとピアノのための二重奏曲（クリストファー・オールドファーザーと共演）などがある。

マンはプロとしてのキャリアを通じて指揮者として活躍し、ピーター・バルトークの録音によるバルトーク・ベーラのピアノ協奏曲第1番ではボストン交響楽団を指揮した。1988年から1989年のシーズンにシアトル交響楽団で指揮者としてデビューし、翌シーズンにはニューヨークで モーツァルトの交響曲「ジュピター」を指揮した。

マンは、弦楽四重奏団の若い世代の指導者として、アレクサンダー、アメリカン、コンコード、エマーソン、ニューワールド、メンデルスゾーン、東京、ブレンターノ、ラーク、セントローレンスの各弦楽四重奏団や、クリーブランド弦楽四重奏団のメンバー、その他のアンサンブルと熱心に活動した。後年、マンは指導の範囲をジュリアード音楽院のヴァイオリン専攻の生徒にも広げた。彼の教え子には、 1994年にインディアナポリス国際ヴァイオリンコンクールで優勝したジュリエット・カン^[5]や、ブレンターノ弦楽四重奏団の第一ヴァイオリン奏者マーク・スタインバーグなどがいた。

シカゴのラヴィニア音楽祭にあるラヴィニア・スティーンズ若手芸術家協会の創設者で初代芸術監督であるマンは、全米芸術基金の室内楽委員会の委員長も務めた。ニューヨーク・フィルハーモニックの理事会メンバー、ウォルター・W・ナウムバーグ財団の理事長でもあった。1990年、マンはアメリカ室内楽功労賞とアメリカ弦楽教師協会の年間賞を受賞した。マンハッタン音楽学校、オバリン大学、ミシガン州立大学、アーラム大学、ジャクソンビル大学、サンフランシスコ音楽院から名誉博士号を授与された。

マン氏の息子ニコラス氏はヴァイオリニスト兼ビオラ奏者で、マン氏はしばしば彼とデュオ・リサイタルを共演し、メンデルスゾーン弦楽四重奏団の創設メンバーでもある。娘のリサ・マン氏は心理学者。航空宇宙および生物医学工学の起業家アルフレッド・E・マン氏は彼の兄弟である。

芸術への貢献が認められ、ロバート・マンは1996 年 4 月に アメリカ芸術科学アカデミーの会員に選出されました。

マン氏は2018年1月1日に亡くなった。^[6]

• ペイザー、ジョーン（1995）。『Music of My Time』。ボールド・ストラマー。ISBN 978-0-912483-99-3。

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