レッド・フラッグ（バンド）

レッド・フラッグは、1984年にサンディエゴでクリスとマーク・レイノルズ兄弟によって結成されたシンセポップバンドです。2003年にマークが亡くなった後、クリスは2007年からレッド・フラッグという名前でソロ活動を続けています。

イギリスのリバプール出身で、そこで育った兄弟は、父親の放浪の仕事に伴って、モントリオールやシアトルなどの場所に引っ越しました。1979年^[1]に、家族はカリフォルニアに定住し、最初にロサンゼルスに到着しました。^[2]兄弟が電子音楽を演奏し始めたのは、1982年、マーク・レイノルズが楽器店に行った際に、ギターではなくローランドのジュノ60シンセサイザーを購入したときでした。 ^{[2] [3]}彼らがシェイズ・オブ・メイ名義で録音した最初の曲「Distant Memories」は、 1984年にサンディエゴのラジオ局91Xによって発見され、コンピレーションアルバムに選ばれ、サンディエゴに移住するきっかけとなりました。シェイズ・オブ・メイはその後、ライブ演奏のオファーを受けるようになり、兄弟は代わって音楽と​​コンピューターテクノロジーを真剣に学び始めました。^[4]この間、バンドは名前をレッド・フラッグに変更しました。後に、このバンド名はソビエト連邦の赤旗の象徴と頻繁に結び付けられるようになったが、バンド側はサーフィンで使われる警告信号から取られたものだと主張した。^[1]

1988年3月後半、彼らはパシフィックビーチのマネキンクラブで開催された、南カリフォルニアを拠点とするレコードプール、リソースレコードプールのパーティーで演奏した。^[5]そこで、バンドはシンセサイドレコード（エニグマレコードの子会社）の代表兼プロデューサー、ジョン・セント・ジェームスの目に留まった。翌日、彼らのデモテープが審査された後、^[2]バンドは1週間後にセント・ジェームスのレコーディングスタジオ、フォーミュラワンで最初のシングル「Broken Heart」（およびB面の「Control」）をレコーディングした。^[5]歌手ステイシーQとの作品で最もよく知られているセント・ジェームスは、彼女と共同でレコードをプロデュースし、バックボーカルも担当し、マークの歌唱指導も行った。^[5]

「Broken Heart」は1988年7月にリリースされました。このシングルは12インチのクリアレッドビニールに印刷され、^[4] 91Xと影響力のあるKROQ-FMの両方で放送されました。^{[5]その月には、}ディズニーランドのビデオポリスなど、より大きな会場でも演奏しました。^[5]彼らの最初のアルバム「Naïve Art」は、レーベルEnigmaから1989年にリリースされました。ニューウェーブ/シンセポップの先駆者グループ、デペッシュモードが最大の成功を収めた時期にリリースされたこのアルバムは、そのグループのレコーディングにスタイルが似ていると言われ、^{[6]シンセサイザーと}ダンスビートを多用し、全体的に深く陰鬱なムードのボーカルが特徴です。アルバムからのいくつかのシングルは、米国のビルボードホットダンスミュージック/クラブプレイチャートで上位にランクインし、「Russian Radio」（第11位）や「If I Ever」（第12位）などがあります。Red FlagはAmerican Bandstandに登場し、 「Russian Radio」はMTVの120 Minutesで放送された。Naïve Artを手がけた著名なプロデューサーには、シンセポップバンドInformation SocietyのPaul RobbやリミックスサービスRazormaidのJoseph Wattがいる。Naïve ArtはRazormaidがプロデュースした唯一のフルアルバムである。

レッド・フラッグは頻繁にツアーを行っており、当初はDevo、Polysics (2007 年)、 Ryukyudisko (2007 年)、  Thomas Dolby、Book of Love、Real Lifeなどのニューウェーブやシンセポップのアーティストのオープニングアクトを務めていました。

1991年、エニグマ・レコードは閉鎖となり、2人はIRSレコードと契約し、1992年に「Machines」をリリースしたが、1993年にレーベルを離れた。その後、兄弟は独立系レコードレーベルのPlan B Recordsを設立し、その後のすべてのレコーディングをそこからリリースしている。レッド・フラッグのトラックは、レイザーメイドが出したものも含め、多数のコンピレーションに収録されている。

2000年に高い評価を得たダークアルバム『The Crypt』がリリースされるまでに、兄弟はDance or Die、Melotron、Mesh、TOY、De/Visionといったヨーロッパのエレクトロポップやフューチャーポップのバンドと共演していました。

2002年5月17日、レッド・フラッグはペルーのリマにある国立博物館でコンサートを開催し、約1000人の観客を前に演奏した。 ^{[7] [8] [9]}

マーク・レイノルズは2003年4月7日に自殺した。^{[10] [検証に失敗した]}

2007年、クリス・レイノルズはバンドの公式サイトを再開し、レッド・フラッグのソロアルバムをレコーディングする計画を発表した。^{[11] [12]}クリス・レイノルズのボーカリストとしてのデビューとなったニューアルバム「Born Again」は、ダークインダストリアルやゴスのジャンルのファンを魅了した。^[13]クリス・レイノルズは、2007年冬にクリスマスをテーマにしたアルバムをリリースする計画と、来年には「ベスト・オブ」アルバムをリリースする計画も明らかにした。^[14]レッド・フラッグのカムバックツアーはシカゴでのショーで幕を開け、ダーク・アーツ・フェスティバル07、ゴシックフェスト07 ^{[14] 、ゴシック・クルーズ08でのフェスティバル公演が含まれていた。}アスモデウスXとフェーズ・セオリーのポール・フレドリックが電子パーカッションで参加した。

レッド・フラッグのファーストアルバム『Naïve Art』は、クラシック志向のメロディー、疾走感のあるダンスビート、インダストリアルなサウンドのサンプルとフィルが融合した作品として批評家から絶賛された。^[15]

1994年のアルバム『The Lighthouse』は、非常にアンビエントで静かなメロディーを持ち、バンドのそれ以前やそれ以降の作品とはスタイルが異なっていたことで際立っていました。 ^[16]

2000年にリリースされた、高い評価を受けたダークなアルバム「The Crypt」は、レッド・フラッグにとって、よりダークでインダストリアルな新しいスタイルを確立しました。当時はヨーロッパのフューチャーポップ・ムーブメントの音楽とよく比較されていましたが、レッド・フラッグの音楽は、他のエレクトロニック音楽とは一線を画したユニークなスタイルを特徴としており、メロディー、ボーカル、そして巧みに作り上げられた独自のエレクトロニック・スタイルでレッド・フラッグを際立たせています。

『Fear of a Red Planet』と『The Bitter End』の両作品は、レッド・フラッグのますます暗くなるスタイルに慣れておらず受け入れもしなかったシンセポップのジャンルの批評家から厳しく批判され、レッド・フラッグの初期のシンセポップ作品と比べてこれらのアルバムの陰鬱で暗い側面を嘆いた。^[17]後年になって、これら2枚のアルバムはゴスやダークウェイヴのジャンルでファンやDJの両方から新たに注目され、関心とエアプレイの再燃を楽しんでいる。^[13]『Fear of a Red Planet 』というタイトルは、パブリック・エネミーの1990年のアルバム『 Fear of a Black Planet』にちなんで付けられた。

2003年にリリースされたCodebreaker t133は、シンセポップファンの間では、以前のアルバムよりもわずかに好評だった。 ^[18]全曲が1分あたり133のビートに設定されたアップテンポのアルバムは、以前のレッド・フラッグの作品よりも踊りやすいものだったが、アルバムはヒットしなかった。

レッド・フラッグの2002年のリミックスアルバム『Who are the Skulls? 』には、インフォメーション・ソサイエティのポール・ロブ、コズミシティ、プロビジョン、コーズ・アンド・エフェクトのロブ・ロウなど、他のシンセポップアーティストがフィーチャーされている。このアルバムのコンセプトは、他のリミキサーからのバンドとのコラボレーションの要望に応えてプロジェクトを編成することだった。^[14]

2007年、クリス・レイノルズはレッド・フラッグとしてレコーディングを再開し、アルバム『ボーン・アゲイン』をリリースしてゴシック・コミュニティーから高い評価を得た。^[19]

• ナイーブアート（1989）
• 灯台（1994）
• 買主は注意せよ（1998）
• 鷲と子（2000）
• クリプト(2000)
• 赤い惑星の恐怖(2001)
• ビター・エンド（2002）
• コードブレイカー T133 (2002)
• ボーン・アゲイン（2007）
• 時は死神（2008）
• 残されたもの(2008)
• ネメシス(2010)
• セレニティ（2012）
• エンドレス（2019）

• ナイーブダンス（1990）
• EP（1996）
• ナイーブアート – スペシャルエディション(2001)
• スカルズは誰だ(2002)
• RMXDI (2008)
• RMXDII (2009)
• エレクトロボット :red flag RMXS (2020)

• 「ブロークン・ハート」（1988年）
• 「ロシアのラジオ」（1988年）
• 「もし私がもしも」（1989）
• 「すべての道はあなたへ通じている」（1989）
• 「三つ数えて」（1990年）
• 「マシーンズ」（1992）
• 「混乱」（2000）
• 「ザ・ゲーム」（2000）
• 「イン・マイ・アームズ・アゲイン」（2000）
• 「さよなら」（2000）
• 「カーテンズ」（2000）
• 「アイ・シー・ユー」（2000）
• 「ブラック・クリスマス」（2000）
• 『ディスクへのプレリュード (モンタージュ既成事実)』 (2001)
• 「赤い惑星の恐怖」（2001）
• 「私は風だ」（2001）
• 「原因と結果」（2001）
• 「オン・ザ・ハイウェイ」（2001）
• 「だから私と寝て」（2002）
• 「落ち着きのない少女のための子守唄」（2002）
• 「涙の数学」（2002）
• 「ヘイロー」（2008年）
• 「ワンス・パスト・トゥワイス・フューチャー」（2008年）
• 「私のドアは開いている」（2008）
• 「時は死神」（2008年）
• 「不幸は友を呼ぶ」（2008年）
• 「地獄を解き放て」（2009）
• 「ラン」（2009）

• 「スパイダーと宇宙飛行士」（2002）

• 「混乱」（2000）
• 「マシーンズ・リミテッド」（2000）
• 「ザ・ゲーム」（2000）
• 「イン・マイ・アームズ・アゲイン」（2000）
• 「さよなら」（2000）
• 「カーテンズ」（2000）
• 「アイ・シー・ユー」（2000）
• 「ブラック・クリスマス」（2000）
• 「ブラック・クリスマス 2001」（2001）

• 「赤い惑星の恐怖」（2001）
• 「私は風だ」（2001）
• 「原因と結果」（2001）
• 「オン・ザ・ハイウェイ」（2001）
• 「だから私と寝て」（2002）
• 「落ち着きのない少女のための子守唄」（2002）
• 「涙の数学」（2002）

• メガブラック（2000）
  • 「ディスクへのプレリュード」
  • 「Disarray」 – CDシングル
  • 「Machines」限定版 – CDシングル
  • 「ザ・ゲーム」 – CDシングル
  • 「イン・マイ・アームズ・アゲイン」 – CDシングル
  • 「さよなら」 – CDシングル
  • 「カーテンズ」 – CDシングル
  • 「I See You」 – CDシングル
  • 「鷲と子」 – アルバム
  • 「ザ・クリプト」 – アルバム
• 恐怖シリーズ（2002）
  • Lev.el 01 – 「Fear of a Red Planet」 – マキシシングル
  • Lev.el 02 – 「私は風」 – マキシシングル
  • Lev.el 03 – 「Cause & Consequence」 – マキシシングル
  • Lev.el 04 – 「オン・ザ・ハイウェイ」 – マキシシングル
  • Lev.el 05 – 「So Lie with Me」 – マキシシングル
  • Lev.el 06 – 「落ち着きのない少女のための子守唄」 – マキシシングル
  • Lev.el 07 – 「涙の数学」 – マキシシングル
  • レベル08 – 「蜘蛛と宇宙飛行士」 – 物語
  • Lev.el 09 – 「赤い惑星への恐怖」 – アルバム
  • レベル 10 – 「終わりは始まり」 – EP

• Red Flag (2002)。「Red Flag 伝記」。redflag.org。2003 年 2 月 7 日時点のオリジナルよりアーカイブ。
• スティーブンス、アラン (2003)。「記録のために: レッド フラッグ」。サンディエゴ シティビート。
• クレイグ・スミット (2002)。「マーク・レイノルズ インタビュー」。エレクトロガーデン ネットワーク。

• スペイン語版デペッシュ・モードの最初のページの歌詞
• Synthpop.NET のレビュー
• レッドフラッグフォーエバー！フォーラム