ガシェ博士の肖像

ガシェ博士の肖像
初版
アーティスト	フィンセント・ファン・ゴッホ
年	1890
カタログ	F753 2007年
中くらい	キャンバスに油彩
寸法	67 cm × 56 cm（23.4インチ × 22.0インチ）
位置	個人コレクション

ガシェ博士の肖像
第2版
アーティスト	フィンセント・ファン・ゴッホ
年	1890
カタログ	F754 2014年
中くらい	キャンバスに油彩
寸法	67 cm × 56 cm（23.4インチ × 22.0インチ）
位置	オルセー美術館、パリ

『ガシェ医師の肖像』は、オランダの画家フィンセント・ファン・ゴッホの最も尊敬されている絵画の1つである。ゴッホはサン＝レミ＝ド＝プロヴァンスの精神病院にした後、画家のポール・ガシェ^[1]の元に住んでいた。ガシェはゴッホの人生の最後の数ヶ月間、彼の世話をした。この肖像画には2つの認証版があり、どちらも1890年6月にオーヴェル＝シュル＝オワーズで描かれたものである。どちらもガシェがテーブルに座り、右腕に頭をもたせかけている様子を描いているが、色彩と様式で簡単に区別できる。エッチングもある。

最初のバージョンは1911年にフランクフルトのシュテーデル美術館が購入し、その後ヘルマン・ゲーリングが押収して売却した。1990年5月、クリスティーズのスティーブン・ラッシュ会長の指揮の下、8250万ドル（現在の価値で1億9240万ドル）で斎藤良英に売却され、当時世界で最も高価な絵画となった。その後、一般の目に触れなくなり、シュテーデル美術館も2019年に所在を突き止めることができなかった。2番目のバージョンはガシェが所有し、相続人によってフランスに遺贈された。真贋をめぐる議論があったにもかかわらず、現在はパリのオルセー美術館に展示されている。

1888年後半、ゴッホは精神を病み始め、耳の一部を切り落とした。^[2] 1ヶ月入院したが^[2]、完全には治らず、1889年4月にサン・レミ・ド・プロヴァンスの精神病院に入所し、1年間入院した。^[1] 1890年に釈放されたゴッホの弟テオは、ゴッホの家を探した。医師の元患者で、ガシェが芸術家と仕事をすることに興味を持っていることをテオに伝えたカミーユ・ピサロの勧めで、テオはゴッホをオーヴェルにあるガシェの別荘に送った。^[3]

フィンセント・ファン・ゴッホのガシェに対する第一印象は芳しくなかった。テオに宛てた手紙の中で、彼はこう述べている。「ガシェ医師をまったく当てにしてはいけないと思う。まず第一に、彼は私よりも病気が重いと思う。いや、同じくらいだと言うべきか。だから、そういうことだ。盲人がもうひとりの盲人を先導すれば、二人とも溝に落ちてしまうのではないか？」^{[4]しかし、2日後に妹の}ウィルヘルミナに宛てた手紙の中で、彼はこう伝えている。「私はガシェ医師に真の友人を見つけた。まるでもう一人の兄弟のようだ。私たちは肉体的にも精神的にもとても似ている。」^[5]

ゴッホはガシェ滞在中に非常に多作な時期を過ごしており、ガシェの肖像画^{[7]を含む70点以上の絵画[6]を制作した。}

ゴッホは、ウジェーヌ・ドラクロワの『精神病院のトルクァート・タッソ』の絵を何度も思い返していた。ポール・ゴーギャンとともにモンペリエを訪れ、ファーブル美術館のアルフレッド・ブリュヤス・コレクションを見学した後、ゴッホはテオに手紙を書き、絵の後にリトグラフのコピーを見つけられるか尋ねた。^{[8] 3か月半前、彼はこの絵を自分が描きたい肖像画の例として考えていた。「しかし、それはウジェーヌ・ドラクロワが『}獄中のトルクァート・タッソ』やその他多くの絵画 で試み、実現した、実在の人物を描いたものともっと調和するだろう。ああ、肖像画、思考を伴う肖像画、モデルの魂、それが来るべきだと思う。」^[9]

ゴッホは1890年にこの絵について妹に次のように書いている。

私はガシェ氏の肖像画を憂鬱な表情で描きました。それは見る人にはしかめっ面のように見えるかもしれません... 悲しくも穏やかで、それでいて明快で知的な、それが多くの肖像画が描かれるべき姿です... 現代の肖像画の中には長い間眺められ、おそらく100年後に懐かしく振り返るものもあるでしょう。^[10]

ガシェ医師の肖像画は、ゴッホが銃で自殺し、その傷がもとで亡くなるわずか6週間前に完成した。^[11]

ゴッホは、ガシェが赤いテーブルに右肘を置き、頭を抱えている様子を描いている。テーブルの上には、黄色い本2冊と紫色の薬草ジギタリスが置かれている。絵の中のジギタリスは、心臓病の治療に用いられるジギタリスの抽出液の原料となる植物で、医師としてのガシェの特徴なのかもしれない。^[6]

ロバート・ウォレスは、ゴッホがポール・ゴーギャンに書いた医師の「繊細な顔」は「現代の悲嘆に暮れた表情」をしており、この肖像画の焦点であると述べている。^[12]ウォレスは、明るい青色に塗られた丘を背景にしたガシェの群青色のコートが、「男の同情と憂鬱を反映した、疲れた青白い顔立ちと透明な青い目」を際立たせていると述べている。 ^[12]ゴッホ自身も、この憂鬱な表情は「キャンバスを見た多くの人にはしかめっ面のように見えるだろう」と述べている。^[10]

ゴッホは『ガシェ医師の肖像』で「現代の肖像画」を描こうとしたが、妹に宛てた手紙の中で「私の他のすべての職業よりも、はるかに情熱を傾ける肖像画」と書いている。^[5]この引用について、ゴッホ研究家のヤン・フルスカー氏は「...ずっと後の世代の人々は、これを心理的に印象的であるだけでなく、非常に型破りで『現代的』な肖像画として体験している」と述べている。^[13]また、彼は「私の自画像もほぼ同じ方法で描かれているが、青はミディ川の美しい青で、衣服は淡いライラック色だ」とも書いている。 ^[5]これは、前年の9月に描かれたゴッホの最後の自画像の一つを指している。[ 13 ^]

ゴッホはまた、 1888年にアルルで最初に描き、1890年2月にサン・レミの病院に入院中に再び描いたジヌー夫人の肖像画についてもウィルヘルミナに手紙を書いている。2番目のセットはゴーギャンによる同じ人物の肖像画を模したもので、ゴッホは、その年の初めに描かれたバージョンを見たガシェがオーヴェルの自宅に持ち帰ったときの熱狂を描写している。^[13]ゴッホはその後、この肖像画の構成要素をガシェ医師の肖像画に取り入れ、2冊の本が置かれたテーブルトップや、片手に頭をもたせた人物のポーズなどを取り入れた。^[13]

この絵は、 1897年にゴッホの義理の妹ヨハンナ・ゴッホ・ボンガーによって300フランで最初に売却され、その後、パウル・カッシーラー（1904年）、ケスラー（1904年）、ドルエ（1910年）によって購入された。1911年に、この絵はドイツのフランクフルトにあるシュテーデル美術館に買収され、1933年までそこに展示されていたが、その後、隠し部屋に保管された。1937年、ドイツ国民啓蒙宣伝省は、いわゆる退廃芸術をドイツから排除するキャンペーンの一環として、この作品を没収した。ヘルマン・ゲーリングは、代理人ゼップ・アンゲラーを通じて、セザンヌの『ビベームスの石切り場』とゴッホの『ドービニーの庭』とともに、パリのフランツ・ケーニヒスに売却した。 ^[14] 1939年8月、ケーニヒスは絵画をパリからニューヨークのノードラーズに運びました。ジークフリート・クラマルスキーは1939年11月にリスボンに逃亡し、1940年1月にニューヨークに到着しました。絵画は最終的にクラマルスキーの管理下に入り、メトロポリタン美術館に貸し出されることが多かったです。^[15]

クラマルスキーの家族は1990年5月15日にニューヨークのクリスティーズでこの絵画をオークションに出品し^{[16] 、}大昭和製紙株式会社名誉会長の斎藤良栄が8250万ドル（7500万ドルに10%の手数料を加えた額）で落札したことで有名になり、当時世界で最も高価な絵画となった^[15]。2日後、斎藤はサザビーズでルノワールの『ムーラン・ド・ラ・ギャレットの舞踏会』をほぼ同額の7810万ドルで落札した。75歳の日本人実業家は、自分が亡くなったらこのゴッホの絵画を自分と一緒に火葬してほしいとコメントした。^[17]彼は後にこの絵を日本政府か美術館に寄贈することを検討すると述べたが、1996年の彼の死後、この肖像画の正確な所在と所有者についての情報は公表されていない。^[18] 2007年の報道によると、この絵は10年前にオーストリア生まれの投資ファンドマネージャー、ヴォルフガング・フレットルに売却されたという。^[19]フレットルは財政難により、まだ知られていない相手にこの絵を売却せざるを得なかったと報じられている。^[19]シュテーデル美術館は、2019年の展覧会で展示することを期待して、この絵の所在を調べるために私立探偵を雇った。しかし、絵は見つからず、代わりに美術館がまだ所有していたオリジナルの額縁が空のまま展示された。^[20]

この肖像画の2番目のバージョンはガシェ自身が所有していたが、1950年代初頭に彼の個人コレクションの残りのポスト印象派絵画とともに、相続人によってフランス共和国に遺贈された。 ^{[21] [22]}

2番目のバージョンの真正性は、多くの要因によりしばしば精査されてきた。1890年6月3日付のテオ宛の手紙で、フィンセントはこの肖像画の制作にあたり、「...黄色い本と紫色の花をつけたジギタリスの植物」を描いたと述べている。 ^[23]その後ウィルヘルミナに送られた手紙にも、「黄色い小説とジギタリスの花」が書かれている。^[5]黄色い小説は絵画の2番目のバージョンには描かれていないため、手紙は明らかにオリジナルバージョンのみに言及している。ガシェ博士と、同じくポールという名前の息子は、アマチュア画家であった。彼らはオリジナル作品のほかに、父ガシェのコレクションにあったポスト印象派の絵画の模写をよく行っており、ゴッホだけでなく、セザンヌ、モネ、ルノワールなどの作品も含まれていた。これらの模写は自作であると申告され、ポール・ヴァン・リッセルとルイ・ヴァン・リッセルというペンネームで署名されていたが、この行為はガシェ・コレクション全体に疑問を投げかけており、医師の肖像画もその一つである。^[24]さらに、批評家の中には、ゴッホがオーヴェルに滞在した70日間でおよそ80点という膨大な数の作品が生み出されたことに注目し、ゴッホがこれらすべてを自分で描いたのではないかと疑問を呈する者もいる。^[21]

オルセー美術館は、ガシェの肖像画の2番目のバージョンや、ガシェが元々所有していた他の作品を所蔵しており、1999年に彼の以前のコレクションの展示会を開催しました。^[21]ゴッホや他のポスト印象派の巨匠の絵画に加えて、展示会では父ガシェと息子ガシェの作品も展示されました。^[25]展示会に先立ち、美術館は比較のためにゴッホ、セザンヌ、ガシェ兄弟の作品それぞれ8点の赤外線、紫外線、化学分析を依頼しました。研究により、ゴッホの絵画の顔料の色あせ方はガシェの模写とは異なっていることが判明しました。 ^[25]また、ガシェの絵画は輪郭線で描かれ、絵の具で塗りつぶされているのに対し、ゴッホとセザンヌの作品はカンバスに直接描かれていることも明らかになりました。^{[24]ゴッホは、}オーヴェルの教会（その真正性は一度も疑われていない）を除いて、オーヴェルでのすべての作品に同じ粗いキャンバスを使用していました。 ^[21] 科学的証拠に加えて、擁護者たちは、ガシェ医師の肖像の2番目のバージョンは、アルルのゴッホの多くの作品よりも質が劣ると考えられているが、父親のガシェや息子のガシェが描いたものよりも技術的に優れていると主張しています。^{[24] [25]}

1928年にゴッホ作品の最初の網羅的なカタログを編纂したオランダの学者JB・デ・ラ・ファイユは、原稿の中で「この絵は前の作品の非常に弱い複製であり、オリジナルの鋭い表情を失っている」と記している。ファイユの死後に出版された1970年版の編集者は、彼の評価に同意せず、どちらの作品も高品質であると述べた。^[26]

ガシェによってエッチングの世界に足を踏み入れたゴッホは、 1890年に『ガシェ医師の肖像』というエッチング作品を制作した。ガシェとゴッホは南フランスをテーマにしたシリーズを制作することについて話し合ったが、結局実現しなかった。これはゴッホが制作した唯一のエッチング作品で、パイプをくわえた男としても知られる。このエッチングの印象を受け取ったゴッホの弟テオは、これを「真の画家のエッチング。制作に洗練さはなく、金属に描いたようなものだ」と評した。これはオルセー美術館が所蔵するゴッホの『ガシェ医師の肖像』のポーズとは異なる。カナダ国立美術館は「線のうねりのある流れは、ゴッホ後期のスタイルの表現力の典型である」と評している。ナショナル・ギャラリーが所蔵するこの版画は、ゴッホの死後、ガシェ博士の息子ポール・ガシェ・ジュニアが印刷した60枚の版画のうちの1枚である。版画の下端にはガシェの収集家のスタンプが押されている。^[27]

• フィンセント・ファン・ゴッホの作品リスト
• 最も高価な絵画のリスト

• オルセー美術館: フィンセント・ファン・ゴッホ ポール・ガシェ博士 2018-03-16ウェイバックマシンにアーカイブ
• ヴァン・ゴッホ、絵画と素描：特別貸出展。メトロポリタン美術館図書館の完全デジタル化された展覧会カタログ。この絵画に関する資料が含まれています（索引を参照）。
• モフェット、チャールズ S. 批評家と自己批評家としてのゴッホ、メトロポリタン美術館の 1973 年展覧会カタログ
• ポッドキャスト「Finding Van Gogh」は、シュテーデル美術館が2019年9月12日にリリースしました。
• ウィキメディア・コモンズのヴィンセント・ヴァン・ゴッホの「ガシェ医師の肖像」に関連するメディア