シリコンバレーの海賊

シリコンバレーの海賊
プロモーションポスター
ジャンル	ドラマ バイオグラフィー
に基づく	ポール・フライバーガーとマイケル・スウェイン著『Fire in the Valley: The Making of The Personal Computer』[1]
脚本	マーティン・バーク
監督	マーティン・バーク
主演	ノア・ワイリー アンソニー・マイケル・ホール ジョーイ・スロトニック ジョン・ディマジオ ジョシュ・ホプキンス
作曲家	フランク・フィッツパトリック
原産国	アメリカ合衆国
原語	英語
生産
エグゼクティブプロデューサー	スティーブン・ハフト ニック・ロンバード
プロデューサー	リアン・ムーア
撮影	ウサマ・ラウィ
エディタ	リチャード・ハルシー
実行時間	95分
制作会社	ハフトエンターテインメント セントニックプロダクション
オリジナルリリース
ネットワーク	ティエヌティーエヌティー
リリース	1999年6月20日 ( 1999-06-20 )

『パイレーツ・オブ・シリコンバレー』は、マーティン・バーク監督、ノア・ワイリーがスティーブ・ジョブズ、アンソニー・マイケル・ホールがビル・ゲイツを1999年のアメリカの伝記 ドラマ テレビ映画である。1971年から1997年までを舞台とし、ポール・フライバーガーとマイケル・スウェインが1984年に出版した著書『 Fire in the Valley: The Making of the Personal Computer』に基づいており、ジョブズ（アップルコンピュータ）とゲイツ（マイクロソフト）の競争がパーソナルコンピュータの開発に与えた1999年6月20日にTNTで初公開された^{。 [2]}

スティーブ・ジョブズが、最初の Macintoshを発表した1984 年のApple Computerの広告の制作について、リドリー・スコット監督と話しています。ジョブズは、「私たちはまったく新しい意識を創造している」という考えを伝えようとしています。スコットは、広告の技術的な側面にもっと関心を持っています。

次は 1997 年、ジョブズがアップル社に戻り、1997 年の Macworld Expoでマイクロソフト社との新しい契約を発表する場面です。彼のパートナーであるスティーブ "ウォズ" ウォズニアックが、この物語の中心となる 2 人のナレーターの 1 人として紹介されます。この発表の間、ウォズニアックは、ジョブズの背後のスクリーンに映るビル ゲイツの姿とビッグ ブラザーの類似点を観客に指摘します。彼らがどのようにして「ここまで来たのか」を尋ねると、映画はアップル社設立前のジョブズと過ごした若い頃の回想シーンに移ります。

最初の回想シーンは 1971 年、学生の反戦運動の時期にカリフォルニア大学バークレー校のキャンパスで起こる。10 代のスティーブ・ジョブズとスティーブ・ウォズニアックは、学生と警察の暴動でキャンパスに閉じ込められる。2 人は逃げ出し、安全な場所を見つけた後、ジョブズはウォズニアックに「あいつらは自分たちが革命家だと思っている。革命家じゃない、俺たちが革命家だ」と言う。ウォズニアックは「スティーブは俺やお前とはまったく違う。いつも物事を違った見方で見ていた。俺がバークレーにいた時でさえ、俺は何かを見てもキロバイトや回路基板しか見えなかったが、彼はカルマや宇宙の意味を見ていた」とコメントする。

同様の構成で、この映画は次に、1970年代初頭のハーバード大学に通う若きビル・ゲイツと、同級生のスティーブ・バルマー、そしてゲイツの高校時代の友人ポール・アレンに焦点を当てる。前の部分のウォズニアックの場合と同様に、バルマーはゲイツの物語、特にゲイツがエド・ロバーツのMITS Altairの存在を発見し、ハーバード大学を中退することになった瞬間を語る。ゲイツとアレンのMITSでの初期の仕事は、ジョブズとウォズニアックの「Homebrew Computer Club」への関わりと対比される。ジョブズとウォズは、ダニエルとエリザベスの助けを借りて、ジョブズの実家のガレージでアップルコンピュータを開発する。最終的に、マイク・マークラが同社に投資し、同社は拡大し前進する。1977年、ジョブズ、ウォズ、マークラは、ウエストコースト・コンピュータ・フェアでApple IIのデモを行う。この出来事に続いて、 1981 年にゲイツとマイクロソフトの協力によりIBM PCが開発されました。

この映画は、ジョブズと高校時代の恋人で初期のアップル社員だったアーリーン（クリスアン・ブレナンの仮名）との関係、そして娘リサの親としての正当性を認めることの難しさを描いている。リサが生まれた頃、ジョブズは次期コンピュータを発表し、リサと名付けた。1984年にはリサに続いてマッキントッシュが発売されたが、どちらもゼロックス アルトに触発されたものである。

Windows 1.0のリリース前夜(そして、Microsoft とNECのライセンス契約がApple の日本での取引を弱体化させたこと)、ジョブズとゲイツは激しく対立する。ジョブズは、ゲイツが Apple のデザインを完全に盗んだと主張した。ゲイツは、Apple もゼロックスに対して同じことをしたが、むしろ、ドアに鍵をかけていない裕福な隣人から盗んだのと同じようなものだと反論した。映画のメインは、1985 年にCEO のジョン・スカリーによって Apple から追い出される直前のスティーブ・ジョブズの 30 歳の誕生日の乾杯で締めくくられる。

映画は1997年、42歳のジョブズがNeXT Computerの買収後にAppleに復帰し、 MacWorld ExpoでAppleとMicrosoftの提携を発表するところで終わる。また、ジョブズが結婚し、子供がいて、リサと和解したことも示されている。

• スティーブ・ジョブズ役のノア・ワイリー
• アンソニー・マイケル・ホール（ビル・ゲイツ役）
• ジョーイ・スロトニック（スティーブ・ウォズニアック役）
• ジョン・ディマジオ（スティーブ・バルマー役）
• ジョシュ・ホプキンス（ポール・アレン役）
• ゲイラード・サーティン（エド・ロバーツ役）
• マイク・マークラ役のジェフリー・ノードリング
• アラン・ロイヤル（ジョン・スカリー役）
• JG・ハーツラー（リドリー・スコット役）
• 「アーリーン」役のジェマ・ザンプロニャ（クリスアン・ブレナンの仮名）
• ブルック・ラディング（リサ・ブレナン・ジョブズ役）
• ウェイン・ペール（キャプテン・クランチ役）
• チャールズ・シモニー役のブライアン・レスター
• ジェラルド・マカロウ（ロッド・ブロック役）
• ダニエル・コッケ役のマーカス・ジアマッティ
• メリッサ・マクブライド（エリザベス・ホームズ役）

バークは、フライバーガーとスウェインの『谷間の火』を基にした脚本の最初の草稿を見せられたとき、 「それはすべて『286』コンピュータが『386』になったことなどについて書かれていて、退屈だった」と述べている。^[3]スタジオがバークに提案を求めたところ、バークは「私はシェイクスピアを熱烈に信じており、私たちが持っていたのはビル・ゲイツとスティーブ・ジョブズという2人の若い王子を主人公としたハムレットの現代版だった...特にスティーブについて読めば読むほど、シェイクスピアの言葉で彼を見るようになった。彼は聡明で、激情的で、執着心が強く、疑い深く、ビジネス的には残酷でさえあった。彼は征服に執着していた。私は『それが私が作りたい種類の映画だ』と言った」と述べている。^[3]こうしてバークはプロジェクトの監督として雇われ、脚本を書き直した。^[3]バークは、登場人物を作り上げていく上で、映画に描かれた中心人物の誰とも話をしないことを選んだとも述べている。

私はマイクロソフトやアップルの「公式伝記」を作りたくなかったので、最初から両社と話をしたり会ったりしないことを決めた。ハーバード大学の研究者チームとともに、70年代の古い技術雑誌など、両社の歴史について見つけられる限りのあらゆる資料を網羅した7か月間の研究プロジェクトに着手した。真夜中にビル・ゲイツがブルドーザーでレースをするシーンや、応募者の就職面接中にスティーブ・ジョブズが裸足で会議室のテーブルに上がるシーンなど、一見すると空想的なシーンも含め、すべてのシーンを実際の出来事に基づいて作成するつもりだった。各シーンを裏付ける2つ以上の情報源がある。^[4]

バークはジョブズ役にノア・ワイリーを起用した。ワイリーは当初この役を断ったが、バークが1996年のドキュメンタリー『オタクの勝利』を観せた後、考えを変えた。^[5]ワイリーはドキュメンタリーを「10秒間観て、この役を演じなかったら一生後悔すると思った」と述べている。^[6]また彼は『オタクの勝利』を見て「[ジョブズの]存在感、自信、うぬぼれ、賢さ、自尊心、そして物語の展開に魅了された。私が考え得る限り、彼は過去50年間のアメリカ文化における最もシェイクスピア的な人物のようだった。台頭、没落、そして復活。悲劇のヒーローの真の定義だが、F・スコット・フィッツジェラルドが存在しないと言った「ボーナスラウンド」がある。ジョブズはとんでもない第二幕を経験した。」とも述べている。^[5]バークは後にこの映画の成功はワイルのおかげだとし、「空気中に漂っていたものは何であれ、ワイルはそれを吸収した。彼はジョブズになった。驚くべき変貌だった。私たちはフォーチュン誌の表紙に載っていた28歳くらいのスティーブ・ジョブズの写真を持っていた。ノアと一緒に模型を作ったが、ほとんど見分けがつかなかった」と述べている。^[3]バークはまた、ジョーイ・スロトニックによるスティーブ・ウォズニアックの解釈がウォズニアックの映画に対する熱意につながったとしている。ウォズニアックは非常に感銘を受け、スロトニックと昼食をとるためにロサンゼルスまで飛んだ。バークは「スティーブ・ウォズニアックは何度かスピーチで、この映画は実際に起こったことを正確に描写していると述べた。私にとってそれは、この映画が獲得できるどんな賞やノミネートよりも良かった」と述べている。^[3]

ビル・ゲイツ役にキャスティングされたアンソニー・マイケル・ホールは、この役に対する興味について次のようにコメントしている。「この役は一生に一度の役になると分かっていたので、本当にこの役のために戦いました。彼ほどの偉大さと才能を持った人物を演じるのは興奮すると同時に大変な挑戦でした。」^[7]

パイレーツ・オブ・シリコンバレーは当初、セットに100万ドル以上を費やしてトロントで撮影される予定だった。しかし、ワイル監督がERからカナダで撮影するのに十分な許可を得られなかったため、映画は一時的に中止された。撮影は後にロサンゼルスで再開された。^[3]撮影中、キャストはPC派とMac派に分かれ、それぞれのプラットフォームの利点について議論した。バークは、この映画の撮影を始めたときはPCユーザーだったが、終わったときにはMacユーザーだったと述べている。^[3]

若き日のスティーブ・ジョブズは、1960年代のカウンターカルチャーの側面に参加していた。ジョブズ役の俳優ノア・ワイリーは、 CNNとのインタビューで「この若者たちは、革命が渦巻いていたカリフォルニア大学バークレー校の30マイル南で育った。彼らは政治など気にも留めなかった。ガレージで電子機器をいじりながら、大学キャンパスで政治的に起こっていたどんなことよりも1000倍も大きな革命を起こしていた」と語っている。^[8]マーティン・バーク監督もインタビューで「スティーブ・ジョブズとビル・ゲイツこそが、私たちの時代の真の革命家だ。60年代後半に学部長室を占拠した学生たちではない。体制を打倒しようと決意した反戦デモ参加者でもない。ジョブズとゲイツこそが、世界の考え方、行動、コミュニケーションを変えた人々だ」と述べている。^[4]

サウンドトラックは1960年代、1970年代、1980年代前半から中期のクラシックロック、ディスコ、ニューウェーブで構成されています。 ^[9]

スティーブ・ジョブズがビル・ゲイツがアップルのアイデアを盗んだと非難するシーンで流れるピアノ曲は、サウンドトラックには収録されていない。この省略により、数年にわたる捜索が行われたが^{[要出典]、最終的にイギリスの作曲家}トニー・ハイマスの「Soliloquy」 ^[10]であることが判明した。この曲はもともと1980年のコレクション「The Piano Album」 ^[11]に収録されており、映画の出来事のタイムラインに正確に一致していた。

映画批評集積サイトのRotten Tomatoesでは、9件のレビューに基づいて89%の評価を獲得しており、平均評価は7.2/10である。^[13] Variety のRay Richmondは、この映画を「素晴らしい映画製作」であり、「真の芸術の様式感を備えた、非常に面白いオタクの悲劇」と述べている。^[2] New York MagazineのJohn Leonardは、この映画を「面白い」と呼んでいる。^[14] Pittsburgh Post-Gazette のRob Owenは、この映画は「視聴者が私たちのコミュニケーション方法だけでなく生き方を変えた天才を知るにつれて、シェイクスピア風のひねりと裏切りに満ちた魅力的なドラマである」と主張している。^[15]オールムービー のブライアン・J・ディラードは、「素晴らしいキャスティングと力強い脚本のおかげで、このよくできたテレビ伝記映画は、ドットコムブームが国中を席巻していたまさにその時に、パソコン産業の華やかでない創世記をしっかりとした娯楽作品に変えることに成功した」と論じている。^[16]ピープル誌 のマイク・リプトンは、この映画を「魅力的に不遜」で「実写版『オタクの逆襲』であり、生意気にも独り立ちしている」と評した。^[17]

スティーブ・ジョブズ、ビル・ゲイツ、スティーブ・ウォズニアックは皆この映画に反応した。ジョブズが公に反応したのは1999年のマックワールド・エキスポの時だけだった。『パイレーツ・オブ・シリコンバレー』が放映された後、ジョブズはノア・ワイリーに連絡を取り、映画も脚本も「嫌い」だがワイリーの演技は「君は僕に似ているね」と気に入ったと伝えた。^[5]その後ジョブズはワイリーを1999年のマックワールド・コンベンションに招待し、観客にいたずらを仕掛けた。ワイリーは同意し、最初はジョブズとして登場したが、ジョブズがステージに上がって観客に冗談を言った。^[5]一方ジョブズは監督のマーティン・バークと会うのを避けた。バークは後に「スティーブは僕と関わり合いになりたくなかった」と語った。^[3] 2013年のRedditのAsk Me Anythingセッションでゲイツは映画での自分の描写についての質問に対し「かなり正確だった」と答えた。^[18]

ウォズニアックはこの映画に好意的な反応を示し、自身の公式サイトでファンと詳細に議論した。^[19]ウォズニアックは映画の多くの部分が正確であると述べ、「映画が催涙ガスと暴動のシーンで始まったとき、私は『なんてことだ! それが現実だったんだ』と思った」と述べた。^[20]また、ファンからのメールに返信し、自分の描写の一部が不正確であると述べている。「私はアップルを辞めたことはありません。その示唆は、私がアップルを辞めるのはそこのことが気に入らないからだとする誤ったウォールストリートジャーナルの記事に基づいていました。実際、私はウォールストリートジャーナルの記者に、気に入らないことが理由でアップルを辞めるのではなく、忠実な従業員としてわずかな給料を永遠に受け取るつもりもないと伝えていました。私はただ小さなスタートアップの経験と、ユニバーサルリモコンのような小さな製品を再び設計するチャンスが欲しかっただけです。」^[12] 2015年5月、ウォズニアックは再びこの映画についてコメントし、『 パイレーツ・オブ・シリコンバレー』は彼自身、スティーブ・ジョブズ、そしてアップル社の物語をハリウッドがうまくドラマ化した例であると述べた。彼は『パイレーツ・オブ・シリコンバレー』を「興味をそそられる、興味深い。私はそれを見るのが大好きだった...映画の中で起こったすべての出来事は起こったし、それは映画で示された意味を持って起こった」と評した。^[21]

ジョブズの大学時代の友人で、初期のアップル社員だったダニエル・コトケもこの映画を気に入っていた。彼はインタビューで「素晴らしい映画だった。ノア・ワイリーはジョブズに驚くほど近かった。信じられないくらいだ。画面に映っているのはスティーブだと思った」と述べている。また、映画には「ガレージのシーンがいくつもあった。6人くらいの人が忙しく物を運んだり、オシロスコープを操作したりしていた」が、「ガレージで働いていたのは彼だけだった。ウォズは週に1回、最新のマシンを持って来てテストしていたし、スティーブ・ジョブズはキッチンでよく電話をしていた」とも述べている。^[22]

ジョブズと彼のチームが1979年にゼロックスPARC研究センターを訪れたという映画の解釈について、2人の人物が反応した。この訪問は、 LisaとMacintoshの両方の開発に影響を与えた。PARCのディレクター、ジョン・シーリー・ブラウンは、2006年のインタビューで、ゲイツとジョブズがゼロックスの役割について議論するシーンは完全に正確ではないと述べた。彼は、ジョブズがPARCから技術を見るよう招待されたのは、IPO前のアップルの株を買う権利と引き換えだったと述べた。^[23]ウォズニアックは、「アップルはゼロックスと公然と協力し、彼らの開発を大衆に届けた。それがスティーブがアップルの得意分野として描いたことだ。ゼロックスもアップルの株を大量に手に入れたが、それは合意だった。マイクロソフトはゼロックスやアップルなどからそれを奪っただけだ。半分くらい正しく理解するのに長い時間がかかった」と述べた。^[19]

• スティーブ・ジョブズの描写一覧

• ローア、スティーブ。「サイバースペースが心の状態だった頃」。ニューヨークタイムズ、1999年6月20日。
• メラー、ルイーザ。 「ノア・ワイリーのインタビュー：スティーブ・ジョブズを演じる図書館員、緊急救命室」。オタクの巣窟、2015 年 11 月 2 日。
• マシュー・ロザ、「『スティーブ・ジョブズ』の前に『パイレーツ・オブ・シリコンバレー』があった：テレビ映画がうまくやったこと、アーロン・ソーキンができなかったこと」Salon、2015年10月26日。
• トレンホルム、リチャード。「スティーブ・ジョブズのオリジナル映画『パイレーツ・オブ・シリコンバレー』を再訪」、CNET、2015年10月17日。

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• IMDbの「シリコンバレーの海賊」