デトロイトのパニック

「パニック・イン・デトロイト」は、イギリスのシンガーソングライター、デヴィッド・ボウイが1973年にアルバム『アラジン・セイン』のために書いた曲である。ボウイは、友人のイギー・ポップがミシガン州で知っていた革命家たちの描写と、ポップが1967年のデトロイト暴動で体験したことを基にこの曲を書いた。ローリング・ストーン誌は、この曲を「モーターシティの初期の傑作、マーサ・アンド・ザ・ヴァンデラスの『ノーウェア・トゥ・ラン』の偏執的な後継者」と評した。 ^[7]

2003年、ローリングストーン誌は「史上最も偉大なギタリスト100人」のリストを発表した。ミック・ロンソンは64位にランクされ、「パニック・イン・デトロイト」が彼の「必須のレコーディング」に選ばれた。^[8]

デヴィッド・ボウイは、1972年7月初旬に『ジギー・スターダスト・アンド・ザ・スパイダース・フロム・マーズ』のリリースとBBCテレビ番組『トップ・オブ・ザ・ポップス』での「スターマン」のパフォーマンスにより、スターダムにのし上がった。 ^[9]アルバムのプロモーションのため、ボウイはイギリスとアメリカでジギー・スターダスト・ツアーを行った。 ^{[10] [11]}彼は1972年後半のアメリカツアー中に、続編アルバムのほとんどの曲を作曲した。^[12]このため、多くの曲がアメリカと彼のアメリカに対する認識に影響を受けている。^[13]

「パニック・イン・デトロイト」は、友人のイギー・ポップがミシガン州で知っていた革命家たちの描写、1967年のデトロイト暴動とホワイト・パンサー党の台頭、特にそのリーダーであるジョン・シンクレアについてのポップの経験に基づいて書かれた。^{[1] [14] [15]}「パニック・イン・デトロイト」は、アメリカ・ツアーとイングランドおよびスコットランドでの一連のクリスマス・コンサートの終了後、1973年1月にロンドンのトライデント・スタジオで録音された。 ^{[16] [17]親アルバムの他の曲と同様に、この曲はボウイと}ケン・スコットの共同プロデュースで、ボウイのバックバンドであるスパイダース・フロム・マーズ（ギタリストのミック・ロンソン、ベーシストのトレヴァー・ボールダー、ドラマーのウッディ・ウッドマンジー）が、リンダ・ルイスとフアニータ・フランクリンのバックボーカルで参加している。 ^{[1] [14] [18]}

レコーディング中にボウイとウッドマンジーの間で論争が起こり、ウッドマンジーはボウイが望んでいたボ・ディドリーのドラムの音型を演奏することを拒否した。伝えられるところによると、ウッドマンジーは「わかりきったことすぎる」と主張したという。代わりに、ドラマーはトムトムで16分音符を演奏し、コーラスのフレーズではクラッシュシンバルを鳴らした。ボウイの友人であるジェフ・マコーマックが最終的にコンガとマラカスを追加し、その効果を実現した。^{[1] [14]}伝記作家のニコラス・ペッグは、この意見の相違が歌手とドラマーの間の不和を増大させ、最終的にその年の後半にウッドマンジーが解雇される原因となったと述べている。^[14]

音楽的には「パニック・イン・デトロイト」は「ボ・ディドリーのビートのサルサ版」と評されている。 ^[19]ペッグはロンソンのギターパートを非常に「ブルージー」とみなしている。^[14]歌詞にはチェ・ゲバラの名前が挙げられており、ホワイト・パンサー党のジョン・シンクレアへの言及もあると言われている。^[19]ボウイは「パニック・イン・デトロイト」のナレーターでシンクレアの考えを反乱軍の殉教者チェ・ゲバラになぞらえた。 ^[20]歌詞は非常に暗く、都市の荒廃、暴力、麻薬、精神的孤立、自殺のイメージが描かれており、^[14]アルバムの全体的なテーマである疎外感を強調している。^[21]作家のピーター・ドゲットは、この曲とボブ・ディランの「ずっと見張り塔に」の間にテーマ的なつながりを見出しており、「同様の3コードのリフを黙示録の基盤として使用している」。^[20]

「パニック・イン・デトロイト」は1973年4月20日にアラジン・セインからリリースされ、^[3]オリジナルLPのサイド1の4番目のトラックとして、「ドライブ・イン・サタデー」と「クラックド・アクター」の間に収録された。^[2]

この曲は後にサウンド+ビジョンボックスセット（1989年）とベスト・オブ・ボウイ（米国/カナダ版、2002年）に収録されました。

ボウイは1979年12月に「パニック・イン・デトロイト」の新バージョンを録音し、「ケニー・エヴェレットは1980年まで生きられるか？」ショーで放送することを想定していた。ギターにゼイン・グリフ、ピアノにアンディ・クラーク、ベースとバックボーカルにトニー・ヴィスコンティ、ドラムにアンディ・ダンカンが参加した。^{[1] [14]このリメイクは、同じセッションで録音された「}スペース・オディティ」のアコースティック版に置き換えられた。「パニック・イン・デトロイト」のリメイクは、1992年にライコディスクから発売された『スケアリー・モンスターズ（スーパー・クリープス）』のCDにボーナストラックとして収録され、その後『ヒーザン』 （2002年）のボーナスディスクにも収録されるまで未発表のままだった。^{[1] [14]}

ボウイはコンサートツアーで「パニック・イン・デトロイト」を演奏したが、これは1973年のジギー・スターダスト・ツアーの米国公演で初めて追加された。^[14]この曲はダイアモンド・ドッグス・ツアー全体を通して目立つように使われ、1つのライブバージョンは1974年のシングル「ノック・オン・ウッド」のB面としてリリースされ、その後1983年のレア・コンピレーション、2005年以降のデヴィッド・ライブの再発、そしてWho Can I Be Now?の一部であるRe:Call 2に収録された。 2016年にリリースされたコンピレーションアルバム『Who Can I Be Now? (1974–1976)』にも収録されている^{。[14] [22]}このツアーからの別のライブレコーディングは、2020年にI'm Only Dancing (The Soul Tour 74)^{でリリースされた。[23]}この曲は1976年のIsolarツアーでも再び演奏され、そのライブパフォーマンスは2010年のStation to Stationアルバムの再発盤の一部としてリリースされたLive Nassau Coliseum '76に収録されている。CDとビニール盤では大幅に編集された6分2秒バージョンが収録され、フルレングスの13分8秒の録音は独占ダウンロードとして提供された。^{[14]この録音は}Who Can I Be Now? (1974–1976)にも収録されている。^{[22] 「Panic in Detroit」は1990年の}Sound+Vision、1997年のEarthling、2003–2004年のA Realityツアーでも登場した。 ^[14]

クリス・オリアリーによれば: ^[1]