トーマス・ポール・オーゼチョウスキー[ 2 ](/ ɔːr z ə ˈ tʃ aʊ s k i /;[ 3 ] 1953年3月1日生まれ[ 4 ])は、アメリカのコミックブックのレタラーで、主に『アンキャニーX-メン』での仕事で知られています。オーゼチョウスキーは、長年にわたりX-メンのライターを務めてきたクリス・クレアモントの脚本で、およそ6,000ページ分のレタリングを手がけてきました。
1968年、15歳だったオルゼホフスキーは、デトロイトで開催されたコミックコンベンション「デトロイト・トリプル・ファン・フェア」で、将来コミック作家を目指すグループと出会い、彼らのコミッククラブに入会した。クラブの年長メンバーの中には、後にコミック業界のプロとなるリッチ・バックラー、ジム・スターリン、アル・ミルグロム、マイク・ヴォスバーグなどがいた。将来コミック作家を目指していたオルゼホフスキーは、彼らの作品を見て絵を描くのをやめた。しかし、クラブのメンバーは誰も自分のアマチュアコミックの文字入れをしたがらなかったため、オルゼホフスキーがその仕事を引き受けた。[ 5 ]
コミッククラブでオーゼチョウスキーを知っていたトニー・イザベラは、 1972年にマーベル・コミックスに入社し、すぐにオーゼチョウスキーに最初の仕事を与えた。それは、マーベルUK版の古典的なファンタスティック・フォー、ソー、ハルク、アメイジング・スパイダーマン、デアデビルのストーリーのレタリング修正だった。数ヶ月のうちに、オーゼチョウスキーはマーベルの白黒モンスター雑誌のレタリングを担当するまでになった。[ 5 ]彼が最初に担当した仕事の一つは、モンスターズ・アンリーシュドで、後のX-メンのライター、クリス・クレアモントが書いた最初のマーベル作品の一つだった。
オルゼチョウスキーがコミッククラブ時代から築いてきた人脈は、リッチ・バックラーが彼をブラックパンサー(ジャングルアクション)のレタリング担当に抜擢した際にも再び役立ち、ジム・スターリンもスターリンのキャプテン・マーベル連載で彼を起用した。
この頃にはカリフォルニアに移住していたオルゼホフスキーは、1970年代半ばから後半にかけて、アンダーグラウンド・コミックのタイトルを数多く手掛けた。 [ 5 ] [ 2 ]

『X-メン』第94号でニューX-メンがデビューする頃には、オーゼチョウスキーは「新プロジェクト担当」としての評判を確立しており、時折号を担当し、そして第122号(1979年6月)でついにタイトルを獲得した。クリス・クレアモントの脚本でX-メンを数年間担当した後、二人はその後も多くのX-メン関連プロジェクトで協力した。(オーゼチョウスキーは『ニュー・ミュータンツ』や『ウルヴァリン』のコミックなどのロゴもデザインした。)[ 6 ]
結局のところ、X-メン、その多くの年刊誌、ニューミュータンツ、ウルヴァリン、エクストリームX-メン、メカニックスなどを含めて、オルゼチョウスキーは25年間でクレアモントの脚本のおよそ6,000ページ分のレタリングを担当したことになる。
オルゼホフスキーは、1993年にクリス・クレアモントの直後にX-メンのコミックを離れた。彼はイメージ・コミックスの『スポーン1992』の制作チームに加わり、最初の6年間はほとんどの期間、コピーエディターを務めた。オルゼホフスキーは、1989年から2004年に倒産するまで、マンガのパッケージング会社であるスタジオ・プロテウスで働いた。オルゼホフスキーが携わったスタジオ・プロテウスの作品には、 『ナウシカ』、『アップルシード』 、 『ドミニオン』、『攻殻機動隊』などがある。
2000年代初頭、多くの出版社が社内レタリングチームを使い始めたことで、オルゼホフスキーのようなフリーランスのレタリング担当者は多くの仕事を失った。オルゼホフスキーは現在もDCコミックスやスタジオキューティーというマンガ会社で時折仕事をしているが、定期的にコミックのレタリングを手がけるようになったのは2009年、クリス・クレアモントの『X-メン・フォーエバー』シリーズのレタリングを担当し始めてからであり、2010年には同じくクレアモントが執筆した『ニューミュータンツ・フォーエバー』のレタリングも担当した。
最近、オルゼホフスキは「YEET Presents」というコミックブックアンソロジーに取り組んでいる。[ 7 ]
オルゼホフスキーの文字は「I」を除いてほぼ完全に正方形です。すべてがしっかりとした均一な外観をしています。文字は傾くことなくまっすぐに立っています。すべてが細心の注意を払って同じ高さです。同様に、オルゼホフスキーの標準的な吹き出しの輪郭は綿密に均一です。彼はまた、さまざまなキャラクターの声を反映するために、吹き出しの非標準(バブル型ではない)デザインを普及させるのにも貢献しました(ロボットには四角、悪魔にはギザギザ/滴りなど)。1970年代半ば、マーベルの制作責任者でカバーレタリング担当のダン・クレスピがタイトで魅力的なハウススタイルを開発していた頃、オルゼホフスキーは3,000マイル離れたカリフォルニアで「デザイン本に埋もれていた」。オルゼホフスキーは「X-メンはマーベルユニバースの他の部分と重なっていない」ので、カリグラフィー、レコードジャケット、古い映画ポスターなど、コミック以外のあらゆるものから影響を受けない理由はないと考えました。 [ 5 ]
オルゼホフスキーの独特なスタイルに初期に影響を与えたものには、アルフォンス・ミュシャの作品や、アーティ・シメックとエイブ・カネグソンのコミックのレタリングなどがある。[ 2 ]オルゼホフスキーは、1930年代の新聞連載のフラッシュ・ゴードンを 参考にレタリングを考案した。もう一つの影響は、ロバート・クラムのザップ・コミックスである。[ 2 ]オルゼホフスキーは、クラムのタイトル作品が、1920年代と30年代の同じ時代の筆遣いの技法から明らかに派生していることを認識していた。オルゼホフスキーは、クラムの作品(1960年代後半のDCコミックスやマーベル・コミックスも含む)をすべて研究し、それらの影響に基づいてレタリングスタイルを開発した。
1992年、オルゼホフスキはコンピューターフォントを試した最初のレタラーの一人だった。スタジオプロテウスの『風の谷のナウシカ』の制作に携わっていたオルゼホフスキは、効果音の作業が非常に大変だったため、膨大な量のセリフの時間を節約するためにコンピューターレタリングが良さそうに思えた。しかし、彼のフォントプログラムは原始的で、結局そのシリーズはすべて手作業で仕上げることになった。しかし、1994年までにオルゼホフスキは主にコンピューターでレタリングを行うようになり、2002年には完全にデジタルレタリングに移行し、グラフィックタブレットにWacomペンを使用してAdobe Illustratorで作業した。彼は2003年のComicon.comのThe Pulseのインタビューで、「当時(2002年)でさえ、数年間デジタルで作業していたため、コツがつかめなくなってきていた。筋肉を継続的に使用しないと、細かい運動制御が鈍ってしまう」と説明した。[ 5 ]
オルゼチョウスキーは、漫画家/デザイナーのボブ・オルゼチョウスキーとは血縁関係にありません。[ 2 ]
オルゼホフスキーはオハイオ州レイクウッドに住んでおり[ 8 ]、そこでタイポグラフィとロゴデザインのスタジオを経営している。彼の妻はL・ロイス・ブハリス[ 8 ]で、彼女自身も20年間コミック業界でレタラーとして働いている。
彼のお気に入りのレタリングプロジェクトについて:
クリス・クレアモントの『アンキャニーX-メン』は私にとって最高傑作だった。これほど長い間、一人のライターの下でキャラクターたちが進化していく様子を見守ることができたのは、言葉では言い表せないほど素晴らしい体験だった。[ 5 ]
手書き文字の習得で最も難しい点について:
文字「X」が一番難しい。マジで。おそらく私は文字の歴史上誰よりも「X」を描いてきたと思うけど、その半分はひどい出来だった。次に難しいのは数字の「8」で、悪夢を見るだろう。文字「J」、「R」、「S」は最もバリエーションがある。ブラックキャナリーアーカイブの40年代のストーリーのレタラーは「J」で見分けたと思う。きっとガスパール・サラディーノだろう。彼は後にジュリー・シュワルツのために50年代後半のDCヒーローの復活をすべて手がけた。[ 5 ]
コミックブックのロゴデザインについて:
私がウルヴァリンのためにデザインしたロゴは1930年代の要素に基づいており、今でも使われている数少ない古いロゴの一つであることを誇りに思っています。ロゴのデザインは、キャラクターの雰囲気を捉えつつ、意外な要素を組み合わせるという点で、おそらく衣装のデザインによく似ていると思います。[ 5 ]
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