オリベッティ バレンタイン

オリベッティ バレンタイン

エットーレ・ソットサス（ペリー・キング、アルベール・ルクレールと共同）がデザインしたオリベッティ・バレンタイン
タイプ	ポータブルタイプライター
インセプション	1969
メーカー	オリベッティ SpA
最終生産年	1975年[1]

オリベッティ・バレンタインは、イタリアの会社オリベッティが製造・販売したポータブルな手動タイプライターで、同社のLettera 32内部タイプライター機構と、特徴的な赤い光沢のあるプラスチック製の本体とそれにマッチしたプラスチック製のケースを組み合わせたものである。1968年にオリベッティのオーストリア生まれのコンサルタント、エットーレ・ソットサス（メンフィス・グループの創設者）によって設計され、ペリー・A・キングとアルバート・ルクレールの助けを借りて、1969年に発表されたこのタイプライターは、最も初期かつ最も象徴的なプラスチック製の本体を持つタイプライターの1つであった。^{[3] [4] [5] [6] [7]}

バレンタインは高価で、機能が限られており、技術的にやや平凡な製品で市場では成功しなかったが、^{[5] [8] [9]、}タイプライターのデザインの「現状を覆し」、^[10] 68年以降のカウンターカルチャーの時代精神を捉え、 ^[11]最終的にはその表現力豊かなデザインのおかげで 、国際的なアイコンとして称賛された。 ^[9]

バレンタインは、ニューヨークのメトロポリタン美術館、ニューヨーク近代美術館、クーパーヒューイット、スミソニアンデザインミュージアムのパーマネントコレクションに収蔵されています。^{[12] [13] [14]}ロンドンのデザインミュージアムとヴィクトリア＆アルバート博物館^{[9]シドニーの}パワーハウスミュージアム[ ^15]、ミラノのトリエンナーレディミラノに も収蔵されています。^[16]

オリベッティに勤めていた詩人のジョヴァンニ・ジュディチは、バレンタインを「60年代の少女に変装したレテラ32」と表現した。 ^[17]やがてソットサス自身もそのデザインに飽きて、「あまりにも目立ちすぎ、とても短いスカートをはき、化粧が濃すぎる少女のようだ」と評した。^{[18] [19] [6] [5]}彼はバレンタインをタイプライターのビック・ビロ/クリスタル、オジェット・ロッソ 「赤い物体」と考えるようになった。

オリベッティはもともと、1960年代初頭に日本製のブラザーやシルバーセイコーなどの安価で実用的な手動タイプライターが大量に登場したことへの対応策としてバレンタインを考案した^[20]。

デザインは機能的であるだけでなく、官能的で感情に訴えるものでなければならないと信じていたソットサスは、 ^[21]モップレン [it] (初期の商標登録されたポリプロピレン) でアイデアを試作し、^[10]非常に基本的でありながら大胆な色使いで非常に手頃な価格のデザインを提案しました。小文字をなくし、リボンのキャップを露出させ、右手の余白にベルをあえて配置しませんでした。ソットサスは、デザイン全体にコスト効率の高い細心の注意を払ったディテールを惜しみなく注ぎ込み、スケッチスタディでは各キャリッジの端の周りの余白を注意深く解決するまでに至りました。^[20]

当時、ほとんどのタイプライターケースは精巧なジッパーとかさばるスーツケースのデザインを特徴としていたが、ソットサスは、タイプライターのプラスチック本体に合うように、角が丸くテクスチャー仕上げが施された、安価な射出成形のカラーマッチングプラスチックスリーブを提案した。^[22]タイプライターの背面の「プレート」がケースの上部になり、ケースの両端にある2つの黒いゴム製ストラップ/タブを介してタイプライター自体に固定され、^[9]バレンタインはブリーフケースのように持ち運ぶことができた。^[3]タイプライターを使用している間は、ケースはゴミ箱や軽いスツールとしても機能した。^[22]美術史家のデボラ・ゴールドバーグは、デザイナーがタイプライターケースにこれほどの注意を払ったこと自体が革新的だったと述べた。^[11]

オリベッティはこれに抵抗し、^[12]最終的にタイプライターを比較的高価にする機能の追加を主張した。オリベッティは、プロトタイプのモップレンではなく、より高価な着色された耐衝撃性の射出成形ABSプラスチックを主張し、^[23]大文字と小文字の両方の機能と右マージンベルも主張した。これらの意見の相違の後、ソットサスは、デザインと発売広告キャンペーンをほぼ完成させていたにもかかわらず、プロジェクトから距離を置いた。^[3]彼の同僚であるイギリス人デザイナーのペリー・キングとカナダ人のアルバート・ルクレールが仕事を完成させた。^[22]

デザイン自体は意外で型破りなもので、典型的なタイプライターのボディーワークを解体し、通常は隠されている要素を露呈させ、「フローティングキー」と、スペースバーの前にある本体と同じ色のプラスチックの「レール」を使い、視覚的にはタイプライターの本体から切り離した。ソットサスはバレンタインのオレンジリボンキャップのインスピレーションとして、トム・ウェッセルマンのヌード画に描かれたオレンジ色の乳首とピンクの乳房を挙げた。彼はオフィスワークの真面目な単調さよりも、さりげない創造性を強調するために明るい赤色を選んだ。^[12]

詳細には、黒いプラスチックのキーと白い文字、オレンジ色のプラスチックのリボン スプール キャップ、銀色の金属製のリターン アームと用紙ガイド、2 つのクロームのウサギの耳スタイルの用紙サポート、黒いゴム製の足、タイプライターの背面にある赤いプラスチックのスイング ハンドル、前面に「Valentine」の文字、背面プレートに「olivetti」の文字が盛り込まれている。導入時には、ユーザー マニュアルは、ループ状の紐でまとめられた小さな「タグ」のセットに印刷され、主な機能を説明する生意気なフレーズと、シンプルな白黒のイラストが添えられていた。^[23] 生産の過程で、オレンジ色のリボン キャップが大きくなったり、タイプライターを取り外したりケースに戻したりするときに擦り傷が付かないように、ボディの上部に 2 つの目立つくぼみが追加されたりと、デザインが改訂された。^[22]

バレンタイン号はしばしば「ラ・ロッサ・ポルタティーレ（赤い携帯用）」と呼ばれているが、その後、イタリア、フランス、ドイツ向けにそれぞれ白、青、緑の色で極少量製造された。^[17]

バレンタインのタイプライターより前に、あるいはバレンタインのデザインを忠実に模倣した類似のタイプライターが数多く存在した。特にバレンタインは、鮮やかな赤色、浮いた黒キー、プラスチックのスリーブケースと一体となった目立つ背面プレートを備えたABS製タイプライター本体など、多くの特徴を、1968年（バレンタインが設計されたのと同じ年）にステファン・レンジェルがチェコスロバキアのヴィシュコフにあるズブロヨフカ・ブルノ国立公園向けに設計したモンプティ・タイプライターと共有していた。^{[24]さらに、}スペリー・ランド社に勤務していた工業デザイナーのカール・ヴィルヘルム・サンドベリ（オランダ、1910年 - 1982年）は、1963年に、同社の間もなく発売される赤いタイプライター、レミントン・スターファイア用にABS製とは明記せずに、プラスチック製本体のタイプライターの特許を取得した。^[25] 1972年3月31日、ミラノのアンタレスSPAは、同様の脱構築主義デザイン（フローティングキー、フローティングスペースバー、スペースバーの前方に視覚的に分離された本体色の「レール」がある）のタイプライターであるアンタレスリサの米国商標を登録しました。 ^[26]これは最終的に米国でモンゴメリーワードモデル22として販売されました。 ^[26]

時間が経つにつれて、ソットサスはバレンタインのデザインが甘ったるいと感じ、公然と憤慨するようになった。「私は人生の60年間働いてきたが、私がやったことといえばこのクソ赤いマシンだけだ。そして、それは失敗だった。これは非常に安価なポータブルで、使い捨てペンのように市場で販売されるはずだった...しかし、オリベッティの人たちは、これは売れないと言った。」^[11]

ソットサスはバレンタインが「オリベッティの世界的なイメージに勝る」独自のイメージを持つことを望んだ。^[6] 2人は協力してバレンタインの市場を創出し、機械的な仕様と同等かそれ以上に、レジャーアイテムとしてのタイプライターのデザインステートメントを評価する可能性のある層を優先した。^[27]それは「若者や若々しい感性を持ち、新しいものや流行に敏感な人々」にアピールするだろう。^[6]バレンタインの広告は「創造的でリスクを冒したいという願望」を描いている。^[28]

オリベッティは広範囲にわたる市場調査を実施しました。バレンタインデーの発表時のオリベッティのマーケティング声明で、ソットサスは次のように述べています。

この商品の広告デザインも考えるように依頼されたので、私たちはこれらのアイデアを表現し説明する何かをしようと試み、バレンタインをできるだけ多くの場所に置いて、それがどのように振る舞い、その周りで何が起こっているかを観察し、たくさんの写真を撮りました。^[6]

しばらくして、私たちは大量の記録、つまり人間ではなく物体が人々の間で行った旅のルポのようなものを手に入れました。そして、それはそれほど悪くはありませんでした。なぜなら、誰もがこのバレンタインと遊び、一緒にいることにとても満足していたからです。そして、残りの間、彼女、つまり赤い物体も、私たちが住んでいるこの大きな混乱を生み出す自然の物や人工物など、すでに世界に存在する物と非常にうまく溶け込んでいました。^[6]

発売広告には最終的に、ソットサス自身^[17]のほか、ロベルト・ピエラチーニ^{[29] 、}ウォルター・バルマー [it]、エジディオ・ボンファンテ [it]、^{[30] 、金指忠明[28] [31] 、}伊藤哲郎[28] 、井坂芳太郎、ジョージ・リーヴィット [32] 、^{グラツィエラ}・マルキ^[33] 、アドリアヌス・ファン・デル・エルスト^[34]、ミルトン・グレイザー[ ^3]といった幅広いグラフィック・アーティストが起用された。彼らはピエロ・ディ・コジモ^[28]の絵画『プロクリスの死』（1495年頃）を参考にし、ルネッサンス風の舞台でバレンタインを犬と一緒に描き、「犬も人間の最良の友である」ことを示唆した。^{[5] [35]}

バレンタインは、誰でもどこでも使える大衆向け製品として位置づけられた。^[17]街路、地下鉄、鉄道に大きなポスターが貼られ、ラジオスポット広告や人気雑誌の広告でバレンタインの登場が告知された。オリベッティはまた、映画の試写会の前に流す、短くて前衛的な一連のビデオ広告スポット（YouTubeで視聴可能）を制作した。その中には、「葉巻を巻いた女性」「心から書こう」「宇宙の女」「若い日本人」「バイクに乗った少年」「若いヒッピー」「ピンボール」「赤いポータブル」などがある。^{[17] [注 1]}

1969年のオリベッティのプレゼンテーションで、ソットサスは「ポータブルなものは、今日では、ジャケットや靴、帽子を身につけるのと同じように持ち歩く物となっている。つまり、私たちが注意を払ったり払わなかったりするもの、来たり去ったりするもの、私たちがますます神秘性を解き明かす傾向にあるもの」と発表した。^{[17] [36] [注 2]}

バレンタインは1969年のバレンタインデーに正式に発表されたが^[11] 、市場は概して受け入れられなかった。^[9]生産は当初イタリアで行われ、その後スペインとメキシコで行われた。^[22]米国での発表時のバレンタインの小売価格は259ドルだったが、[ ^37]ロイヤルマーキュリーの金属製ボディの超ポータブルは49ドルだった。オリベッティは数百万台の販売を見込んでいたが、バレンタインの販売台数は数万台にとどまった。当初は販売中止となったが、需要が高かったため生産が再開された。^[23]

ブリジット・バルドーはバレンタインと一緒に写真を撮られました。 ^[2] 1970年にはリチャード・バートンとエリザベス・テイラーがヒースロー空港でバレンタインを持っている写真を撮られました。 ^{[38]バレンタインは}スタンリー・キューブリックの「時計じかけのオレンジ」（1971年）の主人公が使用しました。 ^[3] ブラウンのデザイナーであるディーター・ラムスはバレンタインを所有していました。^[39] 2007年の映画「証人たち」にも登場しました。^[40]

1999年、オリベッティ歴史アーカイブは、故郷のイヴレーアで、バレンタイン30周年を記念した「ロッソ、ロッソ・バレンタイン」と題した展覧会を開催し、その後ミラノ、プラハ、ブダペスト、ジェノヴァ、トリノでも同様の展覧会が開催されました。^[7]

2016年、デヴィッド・ボウイのバレンタインタイプライターはロンドンのサザビーズのオークションで、予想落札価格300～500ポンドを上回り、45,000ポンドで落札された。^{[41] [42]}

2017年、オリベッティ社の創設者カミッロ・オリベッティの曾孫であるピーター・オリベッティは、イタリアの会社コロンブスが作成した100周年記念チェントチューブセットを使用して、バレンタインへのオマージュとして自転車を製作した。タイプライターを思い起こさせるディテールが特徴で、色、タイプライターのリボン選択を思い起こさせる3つの小さな色の点、リボンキャップを思い起こさせるポンプのオレンジ色の点などである。^[43]

• オリベッティタイプライター（全モデル）
• オリベッティ SpA

ウィキメディア・コモンズには、オリベッティ・バレンタインに関連するメディアがあります。

• オリベッティのウェブサイト
• コレクション・イン・モーション：バレンタイン・タイプライター（クーパー・ヒューイット、スミソニアン・デザイン博物館による短い映像）
• La Valentine della Olivetti: Macchina da scrivere icona del design (エットーレ・ソットサスとのRai Culturaテレビ番組)