オイ・ヴァ・ヴォイ

オイ・ヴァ・ヴォイ
背景情報
起源	ロンドン、イギリス
ジャンル	クレズマー ダンス
活動年数	2000年～現在 (2000)
ラベル	V2 ベネルクス // OI VA VOI 録音
メンバー	スティーブ・レヴィ ジョシュ・ブレスロー デビッド・オーチャント マイケル・ヴィナバー アンナ・フィービー モシク・コップ ジョン・マッツ ベス・レオンダリティス ゾハラ・ニダム
過去のメンバー	ニック・アマー ソフィー・ソロモン レメス・ロバス レオ・ブライアント ジョセフィン・バートン
Webサイト	ホームページ

Oi Va Voiは、2000 年にイギリスのロンドンで結成されたイギリスのバンドです。このバンドはイギリスのワールド ミュージック クロスオーバー シーンから登場し、数々の賞を受賞する音楽の旅の達人になりました。以来、ヨーロッパ全土にファンがおり、満員の会場をツアーしたり、フェスティバルでヘッドライナーを務めたりしています。音楽的には、このバンドはユダヤ人ミュージシャンが文化的スタイルを現代の作曲に取り入れる運動の先頭に立っています。バンドは、インディ ロックやオルタナティブ フォーク、ロンドンのクラブのアーバン ダンス ミュージックに対する個々の関心を反映した、現代のポップ センスを重視しながら、自分たちの伝統を融合させています。バンド名は、現代ヘブライ語でよく使われるイディッシュ語由来の感嘆詞に由来しており、おおよそ「Oh, my gosh!」を意味します。

バンドの起源の物語は、オックスフォードとロンドンの2つの都市で、ジョナサン・ウォルトン（別名レメズ・ロヴァス）がジョセフィン・バートンと出会ったことから始まりました。最初のラインナップは、ジョセフィンがシンガー、ジョナサンがトランペットを担当し、ジョナサンはバイオリニストのソフィー・ソロモンと知り合いでした。2人とも、ベーシストのレオ・ブライアント、オックスフォード・ブルックス大学で学んでいたクラリネット奏者のスティーブ・レヴィ、ギタリストのジェイク・バウムと知り合いでした。この初期のラインナップは、1998年秋にオックスフォードで4〜5回ほどライブを行い、その後1999年1月にロンドンでライブを行いました。2人目のギタリストであるニック・アマーが共通のつながりを通じて参加し、その後、ジョナサンはドラマーのジョシュ・ブレスローと出会いました。大学卒業後、バンドのメンバーは全員ロンドンに移り、KOHAというアルバニアのバーで定期的に一緒に演奏を続けました。1年以内にこの中心となるラインナップが固まり始め、バンドは成長し繁栄するロンドンの肥沃な若いユダヤ人のアーバンアートシーンを見つけました。

90年代後半のロンドンのシーンは、ダンスミュージックを中心にまとまり始めていたワールドミュージックのジャンルやシーンのるつぼであり、インターネットの黎明期と、チャーリー・ジレットやジャイルズ・ピーターソンなどのDJやアナウンサーの努力によって推進・促進された部分もあった。インターネットの黎明期には、The Sound of the World ^[1]やWorldWide ^[2]などのラジオ番組が、当時の活気に満ちた英国の音楽シーンの外向きの視点を象徴していた。

JMI は 1999 年秋にサウスバンク センターでバンドの演奏を予約し、その後ユダヤ音楽協会と Oi Va Voi の間で話し合いが行われ、指導、メンタリング、財政援助が行われました。その結果は 2 つありました。まず、ジョセフィーンとジョナサンは若いユダヤ音楽と芸術の機関および拠点として YADARTS を設立し、ユニオン チャペルで完売コンサート シリーズを開始しました。次に、JMI はバンドの可能性を見出し、その野心に自信を持ったため、バンドのメンバーをフィラデルフィアのクレズキャンプ に送り出し、そこでバンドはクレズマティクスのフランク ロンドンのような巨匠からクレズマーを学びました。ジョシュはインタビューで次のように回想しています。

「私はその音に気づいていたが、ドラマーの椅子に座って音楽の中に入ったことはなかった。まるでドカン！という感じだった。私はそれに愛着を感じたが、決まったリズムに従って演奏しなければならないという感覚は一度もなかった。むしろ、ドラムやベースのビート、その他のリズムをそれに合わせ、演奏していた。」^[要出典]

方向性としては、クレズマーとユダヤのルーツミュージックをハウス、ドラムンベース、ダブステップ、ヒップホップとミックスすることにしました。

このラインナップは、イーストロンドンのザ・スピッツでの定期公演で観客を見つけ、そこで彼らはもっと聴きたいという観衆を見つけ、すぐにファンが形成され始めた。ロンドンのファンと新鮮な新しいサウンドで人々の関心が集まり始め、LA、モスクワ、ワシントンでの公演が続くまでにはそう時間はかからなかった。元シンガーのジョセフィン・バートンはバンドを離れ、BBCのDJマックス・ラインハルトと共にエージェンシーYad Artsを設立した。Yad Artsはバンドのためにコラボレーションを手配し、Roots & HarmonyというプロジェクトでモロッコのバンドMomoとの異文化コラボレーションにつながった。北アフリカの音楽とのコラボレーションは続き、彼らはすぐにEl Gustoのフランス系アルジェリア人ピアニストMaurice El Medioniとコラボレーションした。

バンドは、これまで作り上げてきた音楽を録音したいと考え、自費でデビューアルバムを録音しようとした。当時はまだ録音やCD制作のコストが高かったため、バンドはレコードプロデューサー、ミュージシャン、WOMEX創設者のベン・マンデルソンの指導を受けた。バンドはユダヤ音楽協会のミレニアム賞基金に応募し、最初のアルバム「デジタルフォークロア」の録音と制作の助成金を獲得した。このアルバムはリビングストンスタジオウッドグリーンで録音され、ジョシュブレスロウとレメズロヴァスがプロデュースとエンジニアリングを担当した。アルバムのトラックのいくつかは、後にLaughter Through Tearsのために短縮され再録音された。その一例として、ハンガリーの民謡「A csitári hegyek alatt」があり、この曲のボーカルは新しいアルバムで女性歌手が担当した。アルバムへの反響は、新作に対するファンの熱狂を呼んだだけでなく、BBCワールドミュージックアワードにもノミネートされ、エッセンのWomexでショーケースを開催し、その後Outcaste Recordsと契約することになった。

『Laughter Through Tears』は、イギリスのロンドンを拠点とする実験バンド Oi Va Voi がリリースした 2 枚目のアルバムです。

正式なリリースがないまま、ヨーロッパ各地のフェスティバルに出演する長い経歴をすでに築いていたバンドは、ライブショーを完璧に磨き上げ、その結果、世界中の音楽フェスティバル、ロックフェスティバルからブッキングの依頼を受け、ドイツ、チェコ共和国、スロバキア、スロベニア、ポーランドを精力的にツアーするようになった。

ツアー中も自主管理を続けていたバンドは、突然、Digital Folklore の「7 Brothers」という曲を Outcaste にライセンス供与し、バンドの将来の A&R 担当者となる Martin Morales が編集した「Future of Flamenco」というコンピレーションに収録されました。Martin はその後、バンドと契約を結び、Outcaste と契約しました。これがバンドにとっての転機となり、バンドの活動レベルとパフォーマンスのレベルはまったく新しい領域に入りました。レーベルはバンドにメンタリングを提供し、クリエイティブなプロセスが幅広い聴衆に届くようにしました。レーベルはバンドの作曲支援に重点を置き、サウンドを強化するために歌手を起用しました。Outcaste (イギリスの作曲家Nitin Sawnheyが芸術監督を務めるレーベルで、 KT が契約アーティストだったRelentlessのレーベル) は歌手のKT Tunstallを招き、バンドに彼女のために曲を書くよう提案しました。レーベルはバンドに、Digital Folklore の曲の多くをボーカル付きで新しいアルバムに収録することで、バンドがどこへ向かうことができるかというビジョンを示しました。それに加えて、レーベルはアルバムのプロデュースにグラミー・アワード、ベーコン、クォームビーといったプロデューサーを起用した。法務チームはニッキー・スタインが率い、レーベルはリリースに向けて素晴らしいビジョンを描き、マスコミもリリースを熱烈に待ち望んでいた。

アルバムのトラックのいくつかは、もともとバンドのデビューアルバム『Digital Folklore』に収録されていたもので、その一例としてハンガリーの民謡「A Csitári」は、旧アルバムでは男性歌手が歌い、「Laughter Through Tears」ではJudit Némethが歌っている。アルバムには隠しトラックとして「7 Brothers」のリミックスが収録されており、「Pagamenska」の後の3分7秒の無音の後に見つかる。Outcaste Recordsと契約している。^{[説明が必要]}

バンドはスタジオでアルバムを録音し、モシク・コップとトニ・エコノメデス（ダ・ラタ）が追加プロデュースし、ゲストシンガーとしてジュディット・ネメス、アール・ジンガー、レニー・ブレスロウ（ドラマーの父）、メイヤー・ボグダンスキーを迎えた。アルバムは力強いアーバンプロダクションで、リリースに合わせて ヘフナーやマシュー・ハーバート・ビッグバンドによる多数のリミックスも収録された。

プロフェッショナルなチーム、よく練られた作品、そして彼らを支える大勢のファンに支えられ、バンドはアルバムをリリースし、大きな反響を得た。アルバムは2003年10月にブッシュホールで発売記念ライブが行われ、その後マスコミから大きな反響があり（下記参照）、2004年2月には広範囲にわたるヨーロッパツアーが行われた。バンドは非常に好調で、イギリスに戻ると2004年5月にフォローアップツアーを行った。これは今度は、グラストンベリー、ケンブリッジフォークフェスティバル、ビッグチル、ラーマーツリーなど、数多くの夏のフェスティバルサーキットへと引き継がれた。イギリスの後、バンドはヨーロッパに戻り、2004年の夏の間ずっと会場をフェスティバルへと切り替え、エグジットノヴィサド、シゲットなどのいくつかのより大きなフェスティバルに進出した。

アルバムのリリースと1年間のツアーの後、バンドはロンドンに戻り、KTタンストールはバンドでの役割を終え、ソロアルバム「Eye to the Telescope」の制作に取り掛かりました。このアルバムは2004年後半にRelentlessからリリースされ、大きな称賛を浴びました。

その後、バンドはKTタンストールに代わる新しい歌手のオーディションに着手し、新しいレコードの制作に取り掛かりました。ソフィー・ソロモンはソロプロジェクトのために曲を書き始めました。ニック・マンダーはバンドの関心事の管理からマネージャーに就任しました。バンドはオランダでエジソン賞を受賞しました。バンドは2005年にアウトキャストレコードを離れ、V2レコードと契約し、2枚目の公式リリースの制作に取り掛かりました。

Oi Va Voi は、イギリス、ロンドンを拠点とする実験バンド Oi Va Voiがリリースした 3 枚目のスタジオ アルバムです。

『Laughter Through Tears』の世界的成功の後、バンドの2枚目のアルバムは、どんなバンドにとってもデビュー作を成功させるのに求められる、よく知られた課題に見合うものとなった。デビュー作のリリースでバンドが享受した大成功にもかかわらず、バンドは流動的な時期を過ごしていた。KTタンストールが自身のキャリアに取り組むために脱退し、ソフィー・ソロモンもソロキャリアを追求するために脱退し、アルバム『Poison Sweet Madiera』をリリースした。レメズ・ロヴァスは健康上の理由でバンドを一時休職したが、作詞作曲の作業は続けた。

バンドは、シンガーのアリス・マクグローリンとプロデューサーのマイク・スペンサーとともに、ロンドンのミロコ・スタジオとイスラエルのテルアビブにあるザザ・スタジオで活動した。ユーリ、ディシデント、バルカニ、スピリット・オブ・ブルガリアといった曲では、ソ連崩壊後の強いテーマがアルバム全体に流れており、バンドはソ連崩壊後の東欧の音楽シーンを積極的に取り入れ、英国や中央ヨーロッパで主流の聴衆に着実に広まりつつあった。ロンドンでは、スピッツを中心に確立された活気あるシーンが東から西へと移っていった。バンドは、ジョセフィン・バートンとマックス・ラインハルトが立ち上げたラジオ・ガガーリンのクラブナイト、ノッティング・ヒル・アーツ・クラブの中心人物であり、初日の夜は、アメリカ/イスラエルのバンド、バルカン・ビート・ボックスと共にヘッドライナーを務めた。

ライブの予約が殺到する中、汎ヨーロッパ的なファン層が確立され、毎週のように拡大していった。レオ・ブライアントは他の興味を追求するためにバンドを離れたが、バンドには残り、時折バンドと演奏した。レメズ・ロヴァスは他の興味やプロジェクト、例えばシュテットル・スーパースターズやイディッシュ・ツイスト・オーケストラを追求するためにバンドを離れた。予約が殺到する中、バンドはヨーロッパ中で丸2年間にわたる充実したツアープログラムに乗り出した。歌手のブリジット・アモファ（現在はルディメンタルに所属）がバンドに加わり、ベースのルーシー・ショー、バイオリンのアンナ・フィービー、トランペットのデイヴィッド・オーチャントが加わった。このスケジュールの途中、2007年にバンドはグラストンベリーのアバロン・ステージで演奏した。その後2年間でバンドは強力なパフォーマンスを展開し、東ヨーロッパとバルカン半島の音楽シーンが急成長していたこの時期に、Oi Va Voi は東ヨーロッパ全土で絶大な人気を博し、それとともにトルコも彼らに門戸を開いた。トルコの聴衆は、東ヨーロッパ、バルカン半島、ユダヤ、中東のモードとリズムが混ざり合った、大都市のアーバンダンスミュージックと融合したバンドのサウンドとしっかりとした作曲に深い共感を抱き、イスタンブールのバビロンクラブで1週間のレジデントを務め、地域のラジオでオンエアされ、広範囲にわたる地域ツアーやフェスティバルのヘッドライナーとして出演し、時には同じ年に2回ツアーを行うこともありました。ツアー中、バンドは新曲を書き始め、イギリスに戻ると、V2 UKレコードとの関係が変わりました。合併と世界的な再編によりレーベルがアーティストの名簿を削減していたためです。バンドは2年間のツアーを終え、プロデューサーのベーコンとクォームビーと次のアルバムのレコーディングを開始しました。

『トラベリング・ザ・フェイス・オブ・ザ・グローブ』は、イギリスのロンドンを拠点とするバンド、オイ・ヴァ・ヴォイがリリースした4枚目のスタジオアルバムである。アルバムの最初のシングルは「Every Time」である。アルバムはベーコン＆クォームビーとRAKスタジオによって制作された。バンドのラインアップは2年間のツアー活動で固められ、素材は彼らのツアー経験の産物であり、アルバムタイトルとラインアップの音楽性の相乗効果もそこから来ている。リードゲストシンガーのブリジット・アモファはバンドにとって初のレコーディングデビューとなり、アルバムには他のゲストシンガー、フランス人シンガーのディック・リヴァース（写真）とハンガリー人シンガーのアギ・サロキ（スブレント・アンド・ワンダー）もフィーチャーされている。アルバムは批評家から高く評価され、ガーディアン紙は「驚異的。いくつかの点で」 ^[要出典]、インディペンデント紙は「このロンドンのバンドの3枚目のアルバムは、間違いなく彼らの最も集中的で一貫して魅力的なものだ」と述べた。 ^{[要出典]その後、バンドはロンドンで}ウエスト・ロンドン・シナゴーグでの一連のコンサート（レジーナ・スペクターも出演）の一環として完売コンサートを行った。そのデビュー公演の後、バンドはイギリスとヨーロッパをツアーして成功を収め、シェパーズ・ブッシュ・エンパイアでの完売コンサートで最高潮に達した。そのツアーの後、ニック・アマーは他の興味を追求するために脱退し、マイケル・ウィナワーが後任となった。

OI VA VOIはこの期間中、ヨーロッパとトルコでライブ活動を続けた。^[要出典]

2015 年にバンドは新しいアルバムの制作を始めました。創設メンバーのジョシュ・ブレスロウとスティーブ・レヴィ、そして長年のバンドメンバーであるデイヴィッド・オーチャントとマイケル・ヴィナヴァーからなるコア作曲チームがすべての楽曲を制作し、スティーブ・レヴィがほとんどの歌詞を書きました。作曲プロセスの終盤に、新人シンガーのゾハラ・ニダムがコラボレーションを開始し、彼女が演奏した 6 曲のうち 4 曲を共同で作曲しました。

2017年、OI VA VOIは5枚目のスタジオアルバム『Memory Drop』をレコーディングした。アルバムに参加しているミュージシャンは、スティーブ・レヴィ（クラリネット、ボーカル）、ジョシュ・ブレスロー（ドラム）、デイヴィッド・オーチャント（トランペット、ピアノ）、マイケル・ヴィナヴァー（ギター、ベース）、アンナ・フィービー（バイオリン）、ジョン・マッツ（ギター、ベース）、ゾハラ・ニダム（ボーカル、ピアノ、キーボード）、ジョージナ・リーチ（バイオリン）。アルバムはOI VA VOIのドラマー、ジョシュ・ブレスローがプロデュースし、モシク・コップがミックスを担当した。『Memory Drop』は2018年11月9日にV2 Records Beneluxよりリリースされた。^[3]

• スティーブ・レヴィ（クラリネット、ボーカル）
• ジョシュ・ブレスロー（ドラム、パーカッション、プロデュース）
• デビッド・オーチャント（トランペット）
• マイケル・ヴィナヴァー (ギター、ボーカル)
• アンナ・フィービー（ヴァイオリン）
• モシク・コップ（ドラム）
• ジョン・マッツ（ギター、ボーカル）
• エリザベス・レオンダリティス（ベース、ボーカル）
• ゾハラ・ニダム（ボーカル）
• カリオピ・ミトロプーロウ（ヴァイオリン、ボーカル）

• Nik Ammar (ギター、ボーカル、マンドリン、チャランゴ、ストラムスティック、パーカッション、作詞家、ソングライター) は、テレビ、映画、ゲーム向けの音楽を書くキャリアに集中するために 2012 年に脱退しました。
• ソフィー・ソロモン(ヴァイオリン、ヴィオラ、ピアノ、アコーディオン、メロディカ) は、バンドの創設メンバーでしたが、2006 年に脱退し、ソロ活動を開始しました。
• レメズ・ロヴァス（トランペット、ボーカル、ピアノ、作詞作曲、作詞）、作詞家、ソングライター、2007年に脱退したバンドの創設メンバー。
• レオ・ブライアント（ベースギター、コントラバス）
• ブリジット・アモファ（ボーカル）、グループの4枚目のアルバム『Travelling the Face of the Globe』（2009年）で歌った

• アンナ・フィービー
• ガリアーノのアール・ジンガー（別名ロブ・ギャラガー）がアルバム「Laughter Through Tears」に出演
• KT タンストールはバンドの正式メンバーではなかったものの、アルバム『 Laughter Through Tears』にフィーチャーされ、ライブの常連メンバーでもあった。彼女のソロ活動は2004年末に始まった。
• ウズベキスタンのミュージシャン、セヴァラ・ナザルカンがアルバム「Laughter Through Tears」に出演

• デジタルフォークロア（2002）
• 涙を流して笑う(2003)
• オイ・ヴァ・ヴォイ（2007）
• 地球の顔を旅する(2009)
• メモリードロップ（2018）

• 「7ブラザーズ」（2003）
• 「難民」（2004）
• 「昨日の過ち」（2004）
• 「ユーリ」（2007年）
• 「エヴリタイム」（2009）
• 「ビッグ・ブラザー」（2018）
• 「消えた世界」（2018）

• Oi Va Voiは2004年オランダのエジソン賞アルバム・オブ・ザ・イヤーを受賞
• Oi Va Voi は、2003 年の BBC ワールド ミュージック アワードの境界横断部門にノミネートされました。

• ユダヤ音楽
• クレズマー

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• 公式サイト