ニコラス・ホッジス

ニコラス・ホッジス（1970年、ロンドン生まれ）は、ドイツ在住のピアニストです。

ニコラス・ホッジスは音楽一家に生まれた。母親はBBCシンガーズで歌い、ブーレーズの指揮でノーノの作品を歌ったこともあった。父親は熱心なアマチュア音楽家で、BBCスタジオマネージャーを務めたこともある。^[1]彼はクライストチャーチ大聖堂学校、オックスフォード大学、ウィンチェスター・カレッジ、ケンブリッジ大学、ブリストル大学で教育を受けた。

ホッジスはクライストチャーチ大聖堂合唱団でトレブルとして歌い、その立場でバッハのモテット（ASVに収録）を録音したほか、サイモン・ラトル指揮バーミンガム市交響楽団と共演し、ロイヤル・フェスティバル・ホールとバーミンガム・タウンホールでのコンサートでベンジャミン・ブリテンの戦争レクイエムを演奏したほか、同作品のEMIレコーディングにも参加した。また、BBCプロムスではペンデレツキのルカ受難曲で合唱団と共演し、作曲家自身の指揮で演奏し、コンサートはテレビ放映された。

ホッジスはウィンチェスターでロバート・ボットーネにピアノを学び、その後スーザン・ブラッドショーとスラミタ・アロノフスキーに師事した。またヨンティ・ソロモンにも師事し、歌曲伴奏者としてジェフリー・パーソンズとロジャー・ヴィニョールにも師事した。作曲は学校でマイケル・フィニッシーに、ケンブリッジ大学ではロビン・ホロウェイとアレクサンダー・ゲールに師事した。またダーティントンではモートン・フェルドマン（1986年）とロバート・サクストン（1988年）のマスタークラスを受講した。

ホッジスは主に現代音楽の演奏家として知られている。多くの作曲家がホッジスの演奏用に作品を書いており、有名なものとしてはエリオット・カーター（ピアノとオーケストラのための対話、2003年）、^[2] サルヴァトーレ・シャリーノ、ジェームズ・クラーク、マイケル・フィニッシー、イェルーン・スピーク、コンラート・ベーマー、ハリソン・バートウィッスル、ベッツィ・ジョラスなどが挙げられる。

ホッジスは今でも時折クラシックのレパートリーを演奏しており、評論家から賞賛されている。アンドリュー・クレメンツは「作品77の幻想曲[...]と後期のイ長調ソナタ作品101があり、ホッジスは知性と洞察力を持って演奏しており、19世紀のレパートリーでもっと聴くべきである」と書いている。^[3]ベートーヴェンのバガテル作品126の演奏について、スザンヌ・ヤンコは「彼の演奏は魅力的だった...私たちが聞いたのは、バガテルの多くの対比を引き出した、威厳があり、自信に満ち、時には驚異的な演奏だった」と書いている。^[4]

ホッジスは、多くの現代および最近の作曲家の音楽を録音しています。彼の最初の CD は、ビル・ホプキンスのピアノ作品全集で、ジョン・アダムス、マイケル・フィニッシー、ハリソン・バートウィッスル、ビート・ファーラー、ジャスティン・コノリー、ブライアン・ファーニホウ、エリオット・カーター、コンラッド・ベーマーなど、他の多くの作曲家の音楽も録音しています。

ニコラス・ホッジスは、2013年からトリオ・アッカントのメンバーです。ホッジスは、フィンランドのチェロ奏者アンシ・カルトゥネンとのデュオや、ドイツ人ピアニストのミヒャエル・ヴェンデベルグとのデュオで演奏しており、ヴェンデベルグとはブーレーズの「構造」の2冊を録音しています。

2005年4月よりホッジスはシュトゥットガルト音楽大学のピアノ教授を務めている。^[5]

ホッジス氏は1987年にエリザベス女王ホールの玄関でバートウィッスル氏と初めて会ったとトム・サービス氏とのインタビューで語っている。

それは 1987 年のことでした。私は彼のところへ行き、前年にダーティントンで学んだ作曲家モートン・フェルドマンについて何かニュースを聞いたかと尋ねました。フェルドマンは重病だったと聞いていました。フェルドマンはその朝亡くなったと彼は私に話しました。

彼は他のどのピアニストよりも多くのバートウィッスルのピアノ作品をレパートリーに持っており、Responsesを除く全曲を録音している。さらにバートウィッスルはホッジスのために3つの作品、Gigue Machine（ホッジスに捧げられた）^[6]とピアノ独奏のためのVariations from the Golden Mountain、そしてピアノと打楽器のためのIntrada （コリン・カリーと共演）を作曲している。

バートウィッスルは『ジーグ・マシーン』で英国作曲家賞を受賞した際のスピーチでホッジスについて「彼は私にとってピーター・ピアーズのような存在になりつつある」と述べた。^[7]

ホッジスは『Gigue Machine』でのコラボレーションの詳細について語った。

Gigue Machineでは、曲全体を見直し、最終的に決めたテンポに変更しました。非常にクリエイティブなコラボレーションでした。もし彼が別のピアニストと仕事をしていたら、彼らは彼に別の選択肢を提示し、彼は別のテンポを選んだかもしれません。^[8]

カーターはホッジスにピアノ協奏曲『対話』を作曲した。この作品はBBCの委嘱により2003年に完成し、2004年1月23日にロンドンのサウスバンク・センターにあるクイーン・エリザベス・ホールで、ホッジスとロンドン・シンフォニエッタによりオリバー・ナッセン指揮で初演された。^[9]

ホッジスは2002年頃にデュサパンと出会った。ホッジスはアンシ・カルトゥネンと共演し、 Jetzt Genauを初演し、続いてチェロとピアノのためのSlackline を初演した。彼はBISのために協奏曲A Quiaを録音したが、デュサパンはこの録音を「作品の本当の初演」と表現した。デュサパンはホッジスのために新しいソロ作品集Piano Works を書いている。

ホッジスはヴォルフガング・リームの協奏曲「Sotto Voce II」を初演し、CDに録音した。^{[10]その後、リームは彼のために}「Zwei Linien」の新バージョンを作曲し、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団、ルツェルン音楽祭などで初演された。ホッジスはピアノと弦楽四重奏のための「Interscriptum」をアルディッティ四重奏団と録音し、^{[11]トリオ}・アッカントとは「Gegenstück」を録音した。^[12]ホッジスのレパートリーにはリームの作品が他にもたくさんある。

彼らの協力について、ホッジスは次のように書いている。

ヴォルフガングがブゾーニ国際ピアノコンクールのために作曲し、私が初演する栄誉に浴した作品「ソット・ヴォーチェ II」のリハーサルで、彼は少なくとも演奏者と作曲家の関係の典型的な例を示してくれた。ある時、指揮者はヴォルフガングの方を向いて（文字通り、そして比喩的に私の頭越しに）、私が選んだ方法で特定のフレーズを演奏することが「許可」されているかどうか尋ねた。ヴォルフガングはためらうことなく、「彼は解釈者だ。彼がやりたいようにやればいい」と言った。協奏曲のソリストと指揮者の間に時々存在する権力闘争を即座に解決したこと（そのために私は彼にキスをしたかったかもしれない）は別としても、ヴォルフガングの行為は私にとって非常に重要なものだった。それは信頼の表現であり、私が生み出すものに対する好奇心だったのだ。^[13]

レベッカ・サンダースとホッジスは2000年にダルムシュタットで初めて出会った。ホッジスは2003年にテート・モダンで行われた『クロマ』の初演に参加した。サンダースはホッジスのために二重協奏曲『ミニアータ』を作曲し、続いてピアノ独奏用の『クリムゾン』 、2台ピアノ用の『コラー』（ロルフ・ハインドと初演および録音）、ホッジスの『スタディーズ』プロジェクトの一環であったピアノ独奏用の『シャドウ』を作曲した。また、彼女はトリオ・アッカントのためにホッジスのピアノで 『ザット・タイム』と題した長編三重奏曲も作曲している。

2019年、第10回ロッシュ委嘱作品がレベッカ・サンダースに贈られることが発表された。^[14]その結果生まれたピアノ協奏曲「発話による」は、2021年9月4日にルツェルン音楽祭で、エンノ・ポッペ指揮ルツェルン音楽祭現代管弦楽団の演奏によりホッジスによって初演された。 ^[15]

ピエトロ・ミスラカはホッジスを「現在（シャリーノの）お気に入りのピアニスト」と評している。^[16]シャリーノ自身もホッジスについて次のように書いている。

[ホッジス]との友情は、若い男性が作曲家と直接会わずに、私の作品のように要求の厳しい作品を解釈できることに驚いたことから、少し前に生まれました。私は彼の技術的なコントロールだけでなく、彼の演奏の親しみやすさと深さにも感銘を受けました。^[17]

ホッジスはノットゥルノ第3番、ノットゥルノ第4番、ドゥエ・ノットゥルニ・クルーデリ、そしてピアノ協奏曲『イル・クリマ・ドーポ』ハリー・パーチを初演した。

ニコラス・ホッジスは結婚しており、4人の子供がいます。

彼は「ひどいレコード収集家」であることを告白している。^{[18]彼は、アロー・フィルムズによる}ワレリアン・ボロヴチクの映画『Goto, l'île d'amour 』の修復の支援者の一人に名を連ねていた。^[19] 2019年、ホッジスはパーキンソン病と診断された。^[20]

• スタイン、ティム：猛烈にペダルをこぐ、インディペンデント、2004年1月19日
• サービス、トム：シャープシューター、ガーディアン、2004年10月29日。
• サービス、トム：ラッヘンマンのセリナーデにおける表現と批評、ダン・アルバートソン編『ヘルムート・ラッヘンマン マッチによる音楽』、コンテンポラリー・ミュージック・レビュー24（2005年）、第1巻、77～88ページ。
• アンダーソン、コリン：ニューロマンティック、インターナショナルピアノ、2006年9月/10月、pp. 44-47
• クラーク、アンドリュー：ニコラス・ホッジスと「難解な」現代音楽のケース、フィナンシャル・タイムズ、2014年1月17日
• ハミルトン、アンディ：To Boldly Go、インターナショナル・ピアノ、2014年5月/6月、62～65ページ
• プロフィール: ニコラス・ホッジス、テンポ第69巻、第272号、2015年4月、pp. 100–102
• イギリス人ピアニスト、ニコラス・ホッジスとのQ&A、ピアニスト・マガジン、2018年3月22日^[21]
• ピアノ協奏曲の未来を形作る、グラモフォン・オンライン、2018年10月25日^[22]
• ロバート・ネメチェク: Ich bevorzuge die Freiheit、ピアノ・ニュース (2018 年 4 号)、78–80 ページ
• ブラウン、ジェフリー・アーロ：「ピアニストがパーキンソン病とともに生きる」ニューヨーク・タイムズ。2023年8月7日閲覧。^[23]

• Wolfgang Rihm - zum 60. Geburtstag、UE Musikblätter 2 (2011 年 12 月 – 2012 年 5 月)、p. 25 (ドイツ語の抄訳)
• ヴォルフガング・リームの「Sotto Voce 2 - 初演後の感想」、Klangspuren Newsletter 2007、拡大版（2009年）Kairos CD 0012952KAIの小冊子、pp. 4–5
• ピーター・アブリンガー：声とピアノ、Kairos CD 0013082KAI の小冊子、9～10 ページ
• 「遠くから見た火山」：サルヴァトーレ・シャリーノの音楽、テンポ、新シリーズ第194号（1995年10月）、22-24ページ
• 1990 年頃のフィネラ[ロビン・ホロウェイへのトリビュート]、テンポ、第 226 号
• ハリソン・バートウィッスルのクロノメーター：最新情報、テンポ、第77巻、第306号、2023年10月、pp. 141 - 150、https://doi.org/10.1017/S0040298223000372

• マーク・デレア：「ジーグ・マシンとその他のジーグ：ヨーロッパとその先におけるバートウィッスル」、デイヴィッド・ビアード、ケネス・グローグ、ニコラス・ジョーンズ（編著）：ハリソン・バートウィッスル研究（ケンブリッジ大学出版、2015年）、286ページ。
• ジム・イゴール・カレンベルグ：「銀河系ミュータント音楽：クリスチャン・ヴォルフの音楽と1968年の政治。クリスチャン・ヴォルフとジム・イゴール・カレンベルグの対談」、ウィーン・モダーン31：安全保障。2018年10月28日～11月30日。エッセイ（フェスティバルカタログバンド2）、pp. 90～95、特にp. 91のトリオ・アッカントとヴォルフのトリオIX - アッカントについて。
• ピエトロ・ミスラカ: Salvatore Sciarrino - Itinierario di un alchimusico、Undamaris Edizioni、パレルモ、2008、特に。 109～110ページ
• リチャード・シュタイニッツ：『11月の爆発 - ハダーズフィールド現代音楽フェスティバルの最初の33年間』、ハダーズフィールド大学出版局、2011年、特に75ページ以降。
• 「聴くための幅広い空間を作りたいのです...」 - レベッカ・サンダースとヨーン・ペーター・ヒーケルの対話、『ロッシュ・コミッションズ 2021 - レベッカ・サンダース』、ロッシュ/ルツェルン音楽祭、2021年、特に26-27ページ

• ニコラス・ホッジスのウェブサイト
• ゼネラルマネジメント ニコラス・ホッジス
• AllMusic の Nicolas Hodges
• Discogs の Nicolas Hodges
• ガーディアン紙に掲載されたホッジスのコンサートのレビュー2件：[1]と[2]