チュニジアの音楽

チュニジアは北アフリカの国で、人口の大部分はアラビア語を話す。チュニジアは、15 世紀にムーア人が追放された後にアンダルシアから輸入された一種の音楽であるマルーフで最もよく知られている。現代のマルーフは、4 世紀以上前に演奏されていた音楽とは非常に異なっていると思われるが、スペインとポルトガルにルーツがあり、リビアのマルーフのいとこであるアルジェリアのガルナティやモロッコのアラまたはアンダルシなど、北アフリカ全体で同様の歴史を持つジャンルと密接に関連している。オスマン帝国時代には、マルーフはトルコ音楽の影響を受けていた。しかし、チュニジアのレパートリー、スタイル、楽器は独特のままであり、ウード トゥンスィはその象徴的な例である。これは、アルジェリアとモロッコに関連するウドの近縁種である。^[1]

チュニジア出身の 20 世紀の音楽家には、ウード奏者のアヌアール・ブラヘム、作曲家でヴァイオリン奏者のヤッセル・ハジ・ユセフ、珍しい全員女性のオーケストラであるエル・アジフェットのほか、有名なボーカリストのラウル・ジュルノ、歌手でウード奏者のダーファーなどがいます。ユセフ、歌手、ギタリスト、リュート奏者 ナビル・ケミル、ロトフィ・ブーシュナク、ケマイスタルナネ、サリハ、サレハ・メディ、アリ・リアヒ、エディ・ジュイニ、フェティア・カイリ、シェイク・エル・アフリット、ウーラヤ、ナアマ。

1982年、ポップロックの作曲家兼歌手であるFRデイヴィッド（本名エリー・ロバート・フィトゥッシ）は、彼の曲「Words (don't come easy)」で世界中のチャートのトップに立った。

人気のある歌手には、ナビハ・カラウリ、ソニア・ムバレク、セイバー・レバイ、スフィア・セディク、アミナ・ファケット、ナワル・ガーチェム、ラティファ、エメル・マスロウシ、故テクラなどが含まれます。

21 世紀のオルタナティブ ミュージック グループには、RedStar、JenJoon、Neshez、Zemeken、Aspirine、Kerkennah、Myrath、Ymyrgar、Checkpoint 303などがあります。(チュニジアのアンダーグラウンド ミュージックを参照)

チュニジアの現代音楽フェスティバルには、タバルカ・ジャズ・フェスティバル、テストールのアラブ・アンダルシア音楽フェスティバル、ドゥーズのサハラ・フェスティバルなどがあります。

マルーフは、バイオリン、太鼓、シタール、フルートからなる小規模なオーケストラによって演奏される。現代のマルーフは、リズムにベルベル音楽の要素がいくつかあるが、イスラム教のアンダルシアが到達した文化的高みの後継者とみなされている。マルーフは「（チュニジアの）国民的アイデンティティの象徴」[1]と呼ばれている。しかし、マルーフは、その多くがエジプトのポピュラー音楽と商業的に競合することはできず、チュニジア政府と多くの個人の努力によってのみ生き残ってきた。マルーフは、録音は比較的まれであるものの、特に結婚式や割礼の儀式で、今でも公に演奏されている。マルーフという用語は、馴染みのある、または慣習的と翻訳される。

ロドルフ・デルランジェ男爵は、現代チュニジア音楽の重要人物です。彼は、6 巻に及ぶマルーフの規則と歴史を収集し、現在も使用されている 重要な音楽院であるラシディアを設立しました。

マルーフの歌詞は、古典的なアラビア詩の形式であるカシダーに基づいており、カシダーのルールの多くを放棄したムワッシャ、非常に伝統的な形式であるシュグル、独特の形式を持つ現代のジャンルであるザジャルなど、さまざまな形式があります。

しかし、マルーフの最も重要な構造的要素は、アンダルシのヌバであり、これは単一のマカーム（四分音で編成されたアラブの旋法）で構成された2部構成の組曲で、約1時間続きます。ヌバは、13世紀と14世紀にスペインのイスラム教徒の居住者が移住した際に北アフリカにもたらされた音楽形式です。多くの部分に分かれています。器楽作品のIsstifta、Msader、そして詩の導入となるAttouqとSilslaが続きます。歌われる部分はBtaihiaで始まります。これは、ヌバの主要旋法（チュニジアの音楽には、Thaiil raml Sikah tounssia Ispahan Isbaaïnなどの旋法があります）に基づいて作曲された一連の詩で、BtaiHiと呼ばれる激しくシンコペーションされたリズムに乗っています。次に、Al Barawil、Al khfeiif、Al Akhtamが続き、ヌバを締めくくります。リズムは、ヌバの構成要素から国歌へと急速に成長します。ヌーバの各構成要素には固有のリズムがあり、これは現在知られている 13 種類のヌーバすべてにおいて同じです。

伝説によると、かつては毎日、休日、その他の行事ごとに異なるヌバが存在していたが、現在では 13 個しか残っていない。ヌバの途中で、翌日のマカームで即興セクションが演奏され、次のパフォーマンスに観客を準備させた。

マルーフの最も古いルーツは、バグダッド出身の宮廷音楽家、ズィリヤブに遡ります。彼は830年にバグダッドから追放され、西へ旅して、最終的にアフリカで最初の強大なイスラム都市であるカイルアンにたどり着きました。この都市は北アフリカ（マグレブ）文化の中心地であり、アグラブ朝の首都でした。ズィリヤブはマグリブを渡り、その後、この地域の多様な住民の間で文化革新が起こっていた時期にコルドバに入りました。彼は再び宮廷音楽家となり、地元、マグレブ、そして生まれ故郷の中東からの影響を取り入れて、独特のアンダルシア風のスタイルを形成しました。

13 世紀初頭、現在のスペインとポルトガルでキリスト教徒による迫害から逃れたイスラム教徒が、チュニスを含む北アフリカ各地の都市に定住し、自分たちの音楽を持ち込んだ。チュニジアのマルーフと、それに近縁のリビアの音楽は、後にオスマン帝国の音楽の影響を受けていた。このプロセスは、チュニジアのベイ、音楽家ムハンマド・アル・ラシードがトルコ風の器楽作品を作品に取り入れ、ヌバの構造をしっかりと確立した 18 世紀半ばにピークを迎えた。彼のシステムは大幅に進化したが、現代のヌバの器楽セクションのほとんどはアル・ラシードに由来している。

オスマン帝国の崩壊後、チュニジアはフランスの保護領となり、衰退していたマルーフが再活性化した。チュニス近郊に住むフランスに帰化したバイエルン人、ロドルフ・デルランジェ男爵は、アレッポのアリ・アル＝ダルウィーシュと協力して古代の作品集を委託した。アル＝ダルウィーシュとデルランジェによるチュニジア音楽の先駆的な研究は、1932年に開催された国際アラブ音楽会議で発表された。ロドルフ・デルランジェ男爵は会議のわずか数か月後に亡くなり、この会議は世界中のアラブ音楽に革命をもたらした。チュニジアでは、この会議がきっかけとなり、1934年にマルーフを保存するためラシディアが結成された。ラシディアは、冒涜的とみなされた歌詞を改訂するなどいくつかの変更を加え、またチュニスの旧市街に2つの演奏スペースを建設した。同研究所はまた、マルーフが、ウド、タール、ダルブッカ、ラバブ、ベンディールなどの少数の楽器のみによる民俗アンサンブルによって演奏されるものから、西洋のクラシック音楽やエジプトのアンサンブルに触発された交響曲へと移行する手助けもしました。

最も影響力のあったオーケストラは、バイオリニストのムハンマド・トリキが率いるラシディヤ・オーケストラと呼ばれた。ラシディヤ・オーケストラは、大規模な合唱団のほか、コントラバス、チェロ、バイオリン、ナイ、カヌーン、ウッ・シャルキを使用し、アラブの音楽理論と記譜法の発展中の規則に従っていた。現在も残っている13のヌバットはこの時期に作られたもので、現在も使用されている非常に多様な民俗形式から抽出されたものである。西洋の記譜法が使用され、録音音楽の普及に伴い、即興演奏の使用は急速に減少した。これらの変化はマルーフの人気を博したが、批判がないわけではなく、この音楽に古典芸術音楽としての評判を与えた。

1957年のチュニジア独立後、同国の初代大統領ハビブ・ブルギバはマルーフの団結力を認め、その推進に尽力した。当時のラシディヤ管弦楽団の指揮者サラー・エル・マフディはチュニジア国歌を作曲し、最終的には文化省の音楽部門の責任者にもなった。彼の音楽理論は同管弦楽団とその後継組織である高等音楽院の主要な部分となった。

純粋なチュニジア音楽で、チュニジアのポップなタッチとアンダルシアのヌバのカバーが入っています。最も人気のあるメズウェド歌手は、ヘディ・ハッブーバ、ハビブ・エル・カール、サミール・ルシフ、エディ・ドニア、ファウジ・ベン・ガムラ、ジーナ・ガスリニヤ、ファトマ・ブセハ、ヌール・チバです。メズウェドまたはメズウェドは、楽器であり、音楽のジャンルでもあります。楽器はバグパイプに似ていますが、ヤギの皮で作られています。メズウェドの音楽は、楽器、歌手、ダルブーカのビートを中心に構成されています。より現代化されたバージョンでは、メズウェドでより現代的な楽器が使用されています。

1931年のこれらのトラック[2]では、サルヒとして知られる別の本格的なチュニジアのジャンルを聞くことができます。そのうちのいくつかはイブラヒム・ベン・ハッジ・アハメドによって歌われ、他のいくつかはベン・サッシと呼ばれる別の歌手によって歌われています。このスタイルはベルベル音楽に関連している可能性があり、（チュニジアの）国民的アイデンティティの側面と同じくらい古くからある本格的なものです。

チュニジアの新しい音楽ジャンルには、チュニジアのポップミュージック、オペラ、エレクトロニックミュージック、トリップホップ、ヒップホップ、ラップ、メタルミュージックなどがあります。

最も有名なポップ歌手は、マネル・アマラ、サブリ・モスバ、ルカ、アスマ・オスマニ、イメン・メルジ、ガーダ・マトゥクです。

最も有名なラップおよびヒップホップ歌手は、Balti、JenJoon、Samara、Tchiggy、Hedi L'artiste、Raf、Amriano、Badboy 7low、Joujma、L'arabe、Arslén、Ferr、ALA、Akram Mag、Kafon、GGA、Klay BBJです。 、K2 リズム、マスター シーナ、モハメド アミン ハムザウイ、サイコ M、ベンディル・マン、シ・レムハフ、アートマスタ。

最も有名なエレクトロニックおよびトリップホップ歌手は、エメル・マトルティ、ガリア・ベナリです。

最も有名なオペラ歌手はハッセン・ドスです。

Myrath、Persona、Cartagena、Nawatherなど、オリエンタル メタルを演奏するメタル バンドは数多くあります。

• アラビア音楽
• アラビアポップミュージック

• （フランス語で）アバシ、H、チュニスの歌とダンス。 1900–1950 年、編集。デュ・レイユール、パリ、2001
• デイヴィス、R. マルーフ：チュニジアのアラブ・アンダルシア音楽についての考察、ランハム、2004年

• (アラビア語) オーディオクリップ: Wingz の YouTube チャンネル: https://www.youtube.com/channel/UCyVnav4zdTpX3LTXeKXbZdg
• (フランス語)オーディオクリップ: チュニジアの伝統音楽。ジュネーブ民族学博物館。 2010 年 11 月 25 日にアクセス。
• オーディオクリップ: Mezoued。アラブ・地中海音楽センター。2010 年 11 月 25 日にアクセス。
• オーディオクリップ: Zokra。アラブ・地中海音楽センター。2010 年 11 月 25 日にアクセス。
• オーディオクリップ: Tbal。アラブ・地中海音楽センター。2010 年 11 月 25 日にアクセス。
• オーディオクリップ: Darbuka。アラブ・地中海音楽センター。2010 年 11 月 25 日にアクセス。
• オーディオクリップ: Naqara。アラブ・地中海音楽センター。2010 年 11 月 25 日にアクセス。
• オーディオクリップ: Gasba。アラブ・地中海音楽センター。2010 年 11 月 25 日にアクセス。
• オーディオクリップ: Rabab。アラブ・地中海音楽センター。2010 年 11 月 25 日にアクセス。
• オーディオクリップ: Ud. アラブ・地中海音楽センター。2010 年 11 月 25 日にアクセス。
• オーディオクリップ: Gombri。アラブ・地中海音楽センター。2010 年 11 月 25 日にアクセス。
• オーディオ クリップ: Chkacheks。アラブおよび地中海音楽センター。2010 年 11 月 25 日にアクセス。
• オーディオ クリップ: Tabla "Tijania"。アラブおよび地中海音楽センター。2010 年 11 月 25 日にアクセス。
• (フランス語で)チュニジアの伝統を歌う (1931)
• (フランス語) Association des Supplies de la création musice
• (英語)オンラインチュニジア音楽プレーヤー