マラウイの音楽

マラウイの音楽は歴史的に、イギリス、アフリカ、アメリカの音楽という3つの文化的遺産の影響を受けてきた。旅行者や移民労働者としての歴史で知られるマラウイ人は、アフリカ大陸全土へのマラウイ音楽の普及に貢献し、様々な音楽形式と融合させてきた。この音楽的融合の重要な要因となったのは第二次世界大戦であり、兵士たちが音楽を遠い土地に輸送して持ち帰ったことで、戦争の終わりまでにギターとバンジョーのデュオがダンスバンドとして人気を博した。どちらの楽器も輸入されたものである。さらに、南アフリカやモザンビークの鉱山で働いていたマラウイ人が音楽スタイルの融合に影響を与え、クウェラなどのジャンルを生み出した。

植民地時代、マラウイでは数人の有名な歌手が誕生しました。その中でも特に有名なのが、ニヤサランド生まれのフォークロック シンガーソングライター、トニー バードです。彼の音楽はマラウイとアフリカーナーの伝統を融合したものです。彼の人気により、1980 年代にはレディスミス ブラック マンバーゾとのツアーも行われました。

ヘイスティングス・バンダ大統領の時代、マラウイ政府は性的または政治的に破壊的とみなされる音楽を検閲した。この政策により、1964年から1994年の間、アーティストの国際的な認知度は制限されていた。1994年の最初の複数政党選挙の後、アーティストは公に自己表現する自由を獲得し、マラウイ音楽は今日聞かれる多様な形態へと成長し発展した。

1994年以来、マラウイの音楽産業と地元の著名人は着実に成長してきました。過去の抑圧により、新進アーティストの多くは若く、ヤング・ケイのような人物は業界のベテランからサポートを受け、マラウイ音楽の発展に貢献しています。

マラウイの数多くのアーティストが国際的に認知されています。有名なアーティストには、ワンバリ・ムカンダワイレ、エリック・パリアーニ、ルシウス・バンダ、テイ・グリン、エサウ・ムワムワヤ、ツァール・レオ、ローレンス・クウィサ (LULU) などがいます。歴史的な瞬間に、マラウイの音楽は、2015 年の第 58 回グラミー賞でゾンバ・プリズン・プロジェクトの「I Have No Everything Here」が最優秀ワールドミュージックアルバムにノミネートされ、認められました。

1960年代後半、南アフリカの クウェラ音楽はマラウイで人気を博した。マラウイは南アフリカほど人気はないものの、独自のクウェラ スターを生み出したが、ダニエル カチャンバと彼のクウェラ バンドのような現代のクウェラ アーティストは人気を博している。南アフリカのクウェラ音楽は、南アフリカに移住したマラウイ移民によって最初に作られたもので、彼らは地元の音楽と融合させた。^[1]チェワ語の「クウェラ」は「登る」という意味で、南アフリカ語の「立ち上がる」や「上がる」の意味に似ている。

マラウイのジャズバンドも人気を博した。^[要出典]名前にもかかわらず、マラウイのジャズはアメリカの同名の音楽とはあまり共通点がない。田舎のミュージシャンは、しばしば非常に伝統的な方法でアコースティック楽器を演奏した。これらの演奏者には、ジャズジャイアンツ、リネングウェリバーバンド、ムランジェマウンテンバンド、チンヴジャズなどがある。1970年代初頭までに、エレキギターが一般的になり、アメリカのロックンロール、ソウル、ファンクが音楽シーンに影響を与え、アフロマと呼ばれる融合が生まれた。^{[スペルチェック]モルソン・プカ率いる} ニューシーンは、アフロマの最も有名な代表者だった。^[要出典]

現代マラウイのジャズアーティストには、ワンバリ・ムカンダワイヤー、南アフリカを拠点とするレイ・フィリ、米国を拠点とするマサコ・チペンベレ・ジュニアなどが含まれます。^[要出典]

マラウイ全土でジャズ コンサートが開催されています。マラウイのジャズ バンドの多くは、地元のホテルやクラブで定期的に演奏しています。サンデー ジャズはマラウイの多くのロッジやホテルで人気のイベントで、郊外の人々が日曜日に集まってジャズ音楽を聴く社交イベントとなっています。^[要出典]

1980 年代のコンゴ音楽の影響を受けて、マラウイ独自のクワサクワサ音楽が発展しました。1980 年代にはコンゴ民主共和国(当時はザイール)のスークースが人気となり、クワサクワサと呼ばれるマラウイの変種が生まれました。^[要出典]

1994年以来、ラップはブランタイアやリロングウェなどの都市部からンカタベイやチティパなどの田舎までマラウイで急増しました。マラウイのラップシーンは、ラジオや新聞の全国的な組織ネットワークを通じてつながっています。米国、南アフリカ、英国、カリブ海のヒップホップ文化は、衛星テレビやビデオカセットを通じて到着しました。^[2]

リアル・エレメンツは、マラウイのアーバンミュージックを録音した最初のマラウイ音楽グループです。^[3]マラウイにチェワ語の歌詞を持つアーバンアメリカンサウンドをもたらしました。彼らはチャンネルOで特集され、マラウイで公演し、イギリスではブラック・トワンのようなヒップホップアーティストの前座を務めました。彼らは、マラウイ独自のアーバンヒップホップとラップミュージックのスタイルという形で、マラウイ音楽の新しいジャンルに影響を与えました。

Real Elementsの時代から、マラウイのヒップホップジャンルは成長してきました。これには、Young Kay、Third Eye aka Mandela Mwanza、Phyzix 、Dominant 1、Incyt、Cyclone、AB、The Basement、Pittie Boyz、The Daredevilz、Lomwe、the Legendary Barryone、Nthumwi Pixy、Biriwiri、Renegade & Pilgrim、Jay-T Pius Parsley、そしてTay Grin、Gwamba、南アフリカを拠点とするSt Bosserattiなどの国際的なスターが含まれます。^[要出典]

マラウイのヒップホップシーンは、GwambaやMartseのような新世代アーティストの登場により進化を続けています。Home Grown African、Tsar Leo、Lxrryは、新世代として話題になっている様々なヒップホップアーティストですが、彼らの音楽は国際的に人気があります。^{[4] [5] [6]民間団体が主催する} ラップやラガのコンテストは、若手アーティストのショーケースとしてよく行われています。^[2]

マラウイのラップミュージックでは、新聞記事、若者の議論、ラジオ放送など、英語が最も多く使われている言語です。しかし、特定の状況では、チェワ語が最も適切な言語であると考えられています。^[2]

ゴスペル音楽はマラウイで最も人気のある音楽形式の一つで、1990年代に人気が高まりました。 1989年のヨハネ・パウロ2世の訪問は、国の経済状況と貧困によっても後押しされたゴスペル音楽の隆盛に大きく影響しました。マラウイで人気のあるゴスペルアーティストには、 Ndirande Anglican Voices、Ethel Kamwendo-Banda、Grace Chinga、Lloyd Phiri、George Mkandawire、Chitheka Familyなどがいます。 ^[7]

世俗的なアーティストが「生まれ変わる」につれ、マラウイでは特にアーバンジャンルにおいてゴスペル音楽の多様化が進んでいます。初期のヒップホップラッパーにはチャートロックやザストラテジーなどがいます。現在は、^{[いつ? ]}デビッド（元リアルエレメンツのスティックス）、KBG、NyaLimuziKの創設者、^[8]とゴスプリーム（オーブリー・ムヴーラ）^[9]がこの形式のゴスペルラップのリーダーとなっています。^[7]

私たち^{[誰? ]}がゴスペル ヒップホップやアーバン ミュージックの影響と成長を分析し続ける中で、このセクションの他の 2 人の新進気鋭のメンバーについて言及しないわけにはいきません。リロングウェを拠点とする、よく知られているエリア 18 の若手クルー、ブラザーズ イン クライスト (BIC) と、マラウィのキング ゴスペル ハウス ビーツ DJ カリは、ゴスペルの普及をさらなる高みへと引き上げました。^[要出典]

マラウイのR&Bジャンルは成長しており、Maskal、 Theo Thomson、Sonye、Dan Luなどのアーティストによって人気を集めています。また、Kumbu、 Bucci、Kell Kay 、Tremone Trunなどの新進気鋭のアーティストも登場しています。

レゲエはマラウイで昔から人気があります。マラウイのレゲエは近年、特にマラウイのラスタファリアンや観光客で賑わう湖畔で非常に人気が高まっています。

ルシウス・バンダ、ムラカ・マリロ、エヴィソン・マタファレなどの個々のアーティストは、マラウイの音楽シーンを国内外の舞台に引き上げるのに貢献しました。また、フォスタード・レガシー、ソウル・レイダーズ、ウェイリング・ブラザーズなど、独自の国際基準の音楽を演奏するルーツ・ロック・レゲエ・バンドも成長しており、彼らの音楽への貢献は傑出しています。マラウイのレゲエ音楽は、抵抗と闘争の音楽でした。音楽のテーマの多くは、マラウイのすべての人々に対する不正、腐敗、平等を中心にしています。

ムタファレは音楽グループ「ブラック・ミッショナリーズ」を結成し、マラウイで最も人気のあるレゲエバンドの一つとなった。

トゥンブカ族、ロムウェ族、マクワ族、マンガンジャ族のリズムを音楽に使用したフォークフュージョン奏者のパムトンドなど、伝統的なマラウイ音楽も商業的な成功を収めています。アラン・ナモコ、マイケル・イェカ、ンディンゴ兄弟、ミレニアム・サウンド・チェック、ワリコ・マカラなど、より伝統的なパフォーマーやバンダも登場しました。マラウイの伝統的な踊りには、マンガンジェ、ムガンダ、チョパ、ベニ、マリペンガ、ンゴマ、チテレラ、リクワタ、チウォダ、マセウェ、チムタリ、ヴィセケセ、クンジュ、グレ・ワ・ムクル、チサンバなどがあります。

マラウイのアーティストは、ロック、R&B、アメリカのアーバンサウンドを独創的にミックスし、活気のあるフュージョンミュージックを創り出すことで知られています。そのようなアーティストの1人が、マラウイの伝統音楽、ポップ、アーバンサウンドを融合させた音楽を生み出す エサウ・ムワヤです。

1968年以前、マラウイでの録音は移動式録音スタジオとザンビアのルサカにある連邦放送スタジオで行われていた。1968年に設立されたNzeru Record Company (NRC)はマラウイ初の録音スタジオであった。^[10]しかし、このスタジオは地元の市場が限られていたため1972年に消滅した。^[11]

1972年から1989年の間、録音のほとんどはラジオ・マラウィ（後にマラウィ放送協会と呼ばれる）のスタジオで行われた。放送局は政府によって管理されていたため、スタジオは音楽の流通を助けた。音楽はオープンリールテープに録音され、レコードでリリースされることはなかった。^[10]

1988年、経済の自由化と著作権法の制定により、起業家は独自のスタジオを設立できるようになりました。1990年代の終わりには、ブランタイア、バラカ、リロングウェに小さな独立系スタジオが広がりました。^[11]

マラウイの教会はアンディアモスタジオを開設し、1988年にクリスチャン・アレルヤバンドが最初のアルバムをカセットテープで録音した。1991年、アレルヤバンドのギタリスト、ポール・バンダはバラカタウンにインビラニ・ヤハウェスタジオを開設した。それ以来、マラウイのミュージシャンのほとんどは自分のレコーディングスタジオを持つようになった。そのため、国内でプロが運営するレコーディングスタジオを見つけるのは難しく、レコードレーベルの存続期間も短い。マラウイの音楽プロジェクトは複数のスタジオで録音されることもある。^[10]

マラウイのレコーディングスタジオのほとんどはブランタイアにあります。自分の曲をレコーディングすることに興味のある若いミュージシャンは、シングル（一般的には曲のコピー1部）をレコーディングできるオプションを提供しているレコーディングスタジオでレコーディングを行い、それをDJに渡してオンエアでその曲を流してもらいます。^[2]

• 2004年、イギリス人のウィル・ジェイムソンがレイク・オブ・スターズ音楽祭を創設し、国際的なアーティストとマラウイ人が共演した。現在、この音楽祭はイギリスの新聞インディペンデント紙とタイムズ紙によって世界のトップ20音楽祭の1つに選ばれている。^[12]
• 星の湖の出現以来、マラウイでは数え切れないほど多くの祭りが生まれ、その中には他の祭りよりも長く続いている祭りもあります。
• サンドフェスト
• トゥマイニは、ザレカ難民キャンプで開催される無料のフェスティバルです。
• 2021年、コロナの影響で前年は中止となったゾンバシティフェスティバルが初めて開催された。ゾンバシティフェスティバルは労働者の日の週末に開催される毎年恒例のイベントである。ゾンバシティフェスティバルは、ゾンバの魅力を訪問者に紹介することを目的としている。^{[13] [14]}
• また、2021年にはマラウイの首都リロングウェで音楽フェスティバル「Lifest」が開催されました。

• ペイシェンス・ナマディンゴ
• ダン・ルー
• フィジックス
• ルシウス・バンダ
• グレース・チンガ
• フレドキス
• ポップ・ヤング
• マサウコ・チペンベレ・ジュニア
• テイ・グリン（リンバニ・カリナニ）
• エヴィソン・マタファレ
• マイケル・フレデリック・ポール・サウカ
• エサウ・ムワヤ
• リタ
• リアルエレメント
• ワンバリ・ムカンダワイア
• レイ・フィリ
• グワンバ
• ゾンバ刑務所プロジェクト
• ツァーリ・レオ
• 自生アフリカ
• ヤングケイ
• ブラスト

• ドリモ

• ルワンダ、ジョン。「サウンズ アフロマ！」。2000 年。サイモン ブロートン、マーク エリンガム、ジェームズ マッコナチー、オーラ デュアン (編) 共著『ワールド ミュージック 第 1 巻: アフリカ、ヨーロッパ、中東』 。pp 533–538。ラフ ガイド社、ペンギン ブックス。ISBN 1-85828-636-0 

• 翻訳元
• マラウイミュージック
• ジョイナトゥ
• みこじねっと
• マラウィ音楽協会
• 湖の星

ディープ・ルーツ・マラウイのディレクター、ケニー・ギルモア氏へのインタビュー

ケニー・ギルモア監督による公式映画「ディープ・ルーツ・マラウイ」