マリー・ゲージ・ウィルソン(1917年7月2日 - 1973年6月4日)は、アメリカのソングライター、タレントマネージャー、レコードプロデューサー、音楽出版社であり、ビーチ・ボーイズのブライアン、デニス、カール・ウィルソンの父親として最もよく知られている。1961年のバンド結成後、マリーは彼らの初代マネージャーとなり、1962年にはブライアンと共に彼らの出版社であるシー・オブ・チューンズを設立した。晩年、ウィルソンは子供たちへの身体的および精神的な虐待の容疑で告発されたが、本人はこれを否定した。
ロサンゼルスで育ったウィルソンは、父親の暴力的な性格のため、敵対的な家庭環境で育った。子供が生まれた後、彼は機械加工会社ABLE(Always Better Lasting Equipment)を設立したが、音楽への関心は持ち続け、それを息子たちにも伝えた。ウィルソンは生涯で少なくとも50曲を作曲または共作したが、商業的な成功はほとんどなかった。彼の最も人気のある曲は、1950年代にジョニー・リー・ウィルズとボニー・ルーが録音した「Two-Step, Side-Step」と、1969年にビーチ・ボーイズのシングルとしてリリースされた「 Break Away 」である。ウィルソンはまた、1962年のシングル「 409」や「Surfin' Safari 」など、バンドの初期のレコードのプロデューサーとしてもクレジットされている。
ビーチ・ボーイズは、コンサートやレコーディング・セッションでのウィルソンの横柄で邪魔な存在を理由に、1964年初頭に彼をマネージャーから解任した。その後、ウィルソンは似たサウンドのサンレイズをプロデュースし、イージーリスニング・アルバム『ザ・メニー・ムーズ・オブ・マリー・ウィルソン』(1967年)を録音した。ウィルソンは1969年までビーチ・ボーイズの出版権を管理し、シー・オブ・チューンズをアーヴィング・アルモ・ミュージックに70万ドル( 2025年換算で615万ドル)で売却した。1973年、彼は55歳で心臓発作により死去した。彼のビーチ・ボーイズの出版権管理は、数十年後に数々の訴訟の対象となった。

マリー・ゲージ・ウィルソンは、1917年7月2日、カンザス州ハッチンソンで、配管工のウィリアム・コーラル「バディ」ウィルソンとエディス・ソフィア(旧姓ストール)の3番目の子で2番目の息子として生まれた。[ 1 ] [ 2 ]彼の父親はイギリス、アイルランド、スコットランドの血を引いており、母親はスウェーデンの血を引いていた。[ 1 ]ミドルネームのゲージは、彼が赤ん坊の頃に彼を取り上げた医師から取ったものである。[ 3 ] [ 1 ]マリーの8人の兄弟姉妹のうち1人は乳児期に亡くなった。[ 4 ] 1921年、一家は西へ移住してロサンゼルスに着いたが、到着当初は非常に貧しかったため、海岸で2か月間テントでキャンプ生活を送っていた。[ 5 ] 1929年、一家はイングルウッド近くの西99番街605番地の家に定住し、1年後、近くの南フィゲロア9722番地の農家を借りた。 [ 1 ]
アルコール依存症に苦しんでいたバディは、家族に対してしばしば身体的、言葉による虐待を行った。[ 6 ] [ 7 ]ある事件では、バディの眼鏡がマリーの弟チャーリーに壊された後、バディは少年を激しく殴打し、家族は一時的に彼を家から追い出した。[ 6 ]伝記作家ピーター・エイムズ・カーリンによると、マリーは次第に「母親の保護者という役割を押し付けられ、愛している父親に対して拳を振り上げるようになったが、父親は彼や家族の他の誰に対しても愛情を注ぐことができなかった」という。[ 5 ]
マリーは幼い頃から音楽に興味を持ち[ 8 ] 、 10代の頃からポップソングライターになることを夢見ていた[ 9 ] 。マリーの音楽的才能について、カーリンはギターは独学で、ピアノは姉から習ったと述べている[ 8 ]が、伝記作家のティモシー・ホワイトはマリーは楽器を演奏できなかったと書いている[ 10 ] 。 1931年、ウィルソンはワシントン高校に入学した。そこで彼はオードリー・ネヴァ・コルトホフと出会った。彼女はピアノを演奏するだけでなく、学校行事や地域のイベントでクラスメートと歌っていた[ 7 ] 。二人は1935年6月に卒業し、1938年3月26日に結婚した[ 7 ]。
卒業後、マリーは南カリフォルニアガス会社で事務員として働き、1942年に長男ブライアンが生まれた。ブライアンの誕生後、マリーはロサンゼルスのグッドイヤータイヤ&ラバー工場(サウスセントラルアベニュー6701番地)で下級管理職に就いたが、そこで産業事故により左目を失った。[ 11 ] [ 7 ]ウィルソンはこう振り返る。「25歳の頃は、世の中が私に生活費を払う義務があると思っていた。目を失った後、私はより一層努力し、より懸命に働き、2人分の仕事をこなし、昇給も増えた。」[ 7 ]オードリーとの間にさらに2人の子供、デニス(1944年生まれ)とカール(1946年生まれ)をもうけた。[ 12 ]デニスの誕生後、一家はカリフォルニア州ホーソーンの西119番街に2ベッドルームの家を購入した。[ 13 ]
負傷後、ウィルソンはグッドイヤーに戻ったが、すぐに工場を辞めてギャレット・エアリサーチに就職し、1945年から1950年までそこで働いた。[ 14 ]その後、重機リース会社であるアドミラル・マシナリー・カンパニーで4年間勤務し、そこで弟のダグラスに雇われた。[ 15 ] 1955年3月、マリーは2万ドル(2025年換算で24万ドル)の融資を受け、自身の機械加工会社であるABLEマシナリー・カンパニー(Always Better Lasting Equipment)の設立資金とした。[ 16 ]

ウィルソンは音楽に強い関心を持ち続け、それを息子たちにも伝え、歌や楽器の演奏を学ぶよう勧めた。[ 17 ]マリーはこう振り返る。「物心ついた頃からずっと曲を書いてきました。私の家族は常に音楽の価値を高く評価してきました。妻と私はよく息子たちを集めてオルガンの周りに集まって歌を歌っていました。当時は私たちにとってかなり苦しい時代でした。ショーに行く余裕がなかったので、音楽で自分たちを楽しませていました。」[ 7 ]ホワイトによると、マリーはこの分野でしばしば強引だったという。
マリーが幼い子供たちを通して自分の目標を具体化しようとした度合いは、実際には異様だった。彼は赤ん坊の息子たちの可愛らしい喃語やゴロゴロという音を歌に変えようとし、ブライアンのベビーサークルの横で何時間もハモンドピアノを叩き、息子に、せいぜいステージパパの卵といった感じの、遊び心のある励ましの言葉をかけていた。「これが僕の新しい歌だよ!気に入ったかい?もちろん気に入ったよね!大好きだったよね!さあ、歌詞を教えてあげるよ!いつか君はパパの歌を歌って、僕たち二人とも有名になるんだ!よし、始めよう。」[ 18 ]
ウィルソン兄弟は、成人するまで父親との厄介な関係について公に話すことはなかった。[ 19 ]身体的虐待や言葉による虐待に関する多くの話が浮上し、その中には、マリーがブライアンの頭を2×4材で殴り、右耳の聴力が90%失われたとされる事件や、皿に排泄させることでブライアンを「懲らしめた」という別の事例も含まれていた。[ 20 ] [注1 ]マリーは1971年にローリング・ストーン誌から取材を受けた際、そのような報道を否定した。伝記作家のデイヴィッド・リーフによると、マリーは後に「ブライアンに電話をかけ、怒って記事を撤回するよう要求した。伝えられるところによると、ブライアンは父親に笑いながら『いいだろう。俺がお前の耳にうんこをして、お前が皿で俺の頭を殴ったって言ってやろう』と言った」という。[ 23 ]
ウィルソン家の3兄弟の中で、父親から最も体罰を受けていたのはデニスだった。オードリーはこう回想している。「デニスが一番ひどかった。すごく強く叩かれた。[マリー]は厳しかった。厳しすぎると思っていた。」[ 24 ]デニスは後に父親のことを「暴君…僕たちみたいにひどい目に遭った子供は知らない」と評した。[ 23 ]カールは父親に対する告発についてコメントを拒否した。[ 25 ]ブライアンの2016年の回顧録にはこう書かれている。「父と、父が私と兄弟たちにどう接していたかについて、たくさんのことが書かれてきた。その多くは真実だ。中には汚い嘘もある。しかし、真実であっても、必ずしも見た目通りとは限らない。」[ 26 ]リーフはこう書いている。「マリーを愛していた人もいれば、彼を『病んだ男』だと主張する人もいるが、彼が子供たちに身体的、言葉による虐待をしていたことを否定する人はほとんどいないだろう。…多くの人が、ウィルソン兄弟が非常に辛い思いをしていたことを個人的に認めている。」[ 27 ]
マリーは厳格な親だったが、デニスにはBB弾銃やゴーカートなどのプレゼントで子供たちを驚かせることがよくあった。[ 16 ]デニスの10歳の誕生日には、マリーは子供たちのパーティーを開き、家族の家をデニスと友達が遊べるジャングルジムに変えた。デニスのクラスメートの一人、ドン・アレンは、マリーのことを「社交的で、フレンドリーで、陽気で、熱心で、まさに10歳の少年らしい精神の持ち主だった」と回想している。[ 16 ]ウィルソンの甥のマイク・ラブは、叔父が近所の男の子たちによく「バルカン神経締め」をしていたと語った。「彼は本当に誰かを傷つけたことはなかったが、かなりの恐怖心を抱かせた。」[ 28 ]

1950年までに、マリーは数曲を作曲していた。[ 7 ] 1952年、彼は作曲家のハイトとドリンダ・モーガン夫妻と親しくなった。この夫婦は音楽出版社であるギルド・ミュージック・カンパニーを共同経営していた。[ 29 ]その年の後半、ハイトはウィルソンの曲のうち2曲、ダンスナンバー「Two Step, Side Step」とバラード「I'll Hide My Tears」を出版し、ロサンゼルスの音楽業界におけるハイトのコネクションを利用して録音することを申し出た。[ 30 ]モーガン夫妻と契約する代わりに、マリーはこれらの曲から将来得られるであろう印税の前払いとして50ドルを受け取った。[ 31 ]
1953 年初頭、このカップルは「Two Side, Side Step」をPalace Records所属の The Bachelors に録音してもらう手配をした。[ 31 ] [ nb 2 ]近日発売予定のレコードを宣伝するため、メンバーの Jimmie Haskellは、 1953 年 5 月に、Lawrence Welk の全国放送ラジオ番組On the Air from the Aragonで、Lawrence Welk Orchestra にこの曲を演奏してもらう手配をした。 [ 31 ] [ nb 3 ]また、Hite の手配により、Wilson の「Painting with Teardrops (of Blue)」と「Two Step, Side Step」の演奏がカントリー歌手のJohnny Hallによって録音され、Recorded in Hollywood レーベルからシングルとしてリリースされた。[ 33 ] 1954 年、「I'll Hide My Tears」は Jets ( Hollywood Flamesの再編成) によって録音され、「Two Step, Side Step」は初期のロックンロール歌手Bonnie Louによって録音された。[ 33 ]ビルボード誌は、ルーの演奏を「キュートで弾むような曲」と評し、ジュークボックスの人気曲になるだろうと評した。[ 33 ]
ビーチ・ボーイズ結成後、マリーはバンドの初期の頃にビジネス・マネージャー、共同プロデューサー、出版者となった。 [ 34 ]マリーはバンドのためにタフな交渉役を務め、キャピトル・レコードとの契約締結をまとめた。[ 35 ] 1962年6月頃、マリーとブライアンはブライアンの作曲を保護するために音楽出版会社シー・オブ・チューンズを設立した。 [ 36 ]ビーチ・ボーイズの最初の数枚のレコードでは、キャピトルのA&Rディレクターであるニック・ヴェネットがプロデューサーとしてクレジットされていた。1963年4月以降、マリーの主張により、キャピトルはブライアンがレコードを自分でプロデュースすることを許可した。[ 37 ]マリーはまた、ブライアンをロジャー・クリスチャンに紹介し、クリスチャンはバンドの車に関する曲のブライアンの作詞パートナーとなった。[ 38 ]

マリーは1964年1月のグループ初のオーストラリア・ニュージーランドツアーに同行し、バンドメンバーに女性と親しくしたり、下品な言葉を使ったり、アルコール飲料を飲んだりしないよう求めた。ウィルソンは初期の頃、これらの要求に違反するとグループに100ドルを請求していたが、このツアーでは罰金を1,000ドルに引き上げ、ツアーの収益から差し引くことにした。当時、ウィルソンのビーチ・ボーイズへの影響はグループ内の緊張を引き起こした。[ 39 ]
ツアー終了後、バンドメンバーは投票を行い、満場一致でマリーをマネージャーの職から解任することに合意した。ラブによると、「ブライアンと私は彼の両親の家まで車で行き、ブライアンは彼にきっぱりと言った。『もう君とは付き合えない。新しいマネージャーを探さなければならない』」[ 40 ]カールの回想では、「自宅の寝室で父と話したのを覚えている。『もう君にグループのマネージャーをやってほしくないんだ』と言った。今考えると、父は本当にショックを受けたに違いない。結局、父は僕たちのために家と仕事を捨てたんだ。僕たちのことが大好きだったんだ」[ 41 ]オードリーは、解雇によって夫は「打ちのめされ」、数週間ベッドから起き上がろうとしなかったと語った。[ 40 ]
別の報告によると、ウィルソンはシングル「Fun, Fun, Fun」と「I Get Around」のレコーディングセッションに関する事件の後、1964年4月初旬に解雇されたとのことです。[ 42 ]マイク・ラブによると、その頃にはマリーはすでに「数ヶ月」バンドのマネジメントをやめていましたが、4月にスタジオセッションを妨害したことはありました。「ブライアンは父親に立ち向かうのが大変だったが、今回は立ち向かった。…それから彼は父親を突き飛ばし、父親は後ろに倒れた。私がブライアンが物理的に父親に反抗するのを見たのはその時だけで、マリーは敗北してスタジオを去った。」[ 40 ] 1966年、ブライアンはこう振り返りました。「僕たちは家族的な関係が大好きだよ。ほら、3人の兄弟、いとこ、そして友達でグループを作るのは本当に素晴らしい方法だ。でも、もう1世代は厄介なことになるかもしれない。」[ 43 ]

マリーとビーチ・ボーイズの正式なビジネス関係が終わった後も、彼はグループと密接な連絡を取り続け、バンドの決定についてブライアンに自分の考えを伝えていた。[ 42 ]ブライアンも定期的に父親にアドバイスを求めていた。[ 41 ] 1964年、マリーは機械事業を売却し、オードリーと別れた。[ 44 ] [注4 ]音楽史家のマーク・ディロンによると、ウィルソンは1人以上の不倫関係を持っていたとされているが、「これがオードリーとの別れの後に起こったことなのか、それとも最終的に原因だったのかは不明である」という。[ 46 ]伝記作家のピーター・エイムズ・カーリンは、ブライアンの曲「Let Him Run Wild」(1965年)はマリーの不倫に触発されたものだと示唆した。[ 46 ]
1964 年 6 月、マリーはデヴィッド・マークスのグループ、ザ・マークスメンのために「Car Party」、「Casanova」、「Leaves」の 3 曲をプロデュースした。 [ 44 ] 1960 年代半ば、マリーはカール・ウィルソンの友人であるリック・ヘンが率いるハリウッド・プロフェッショナル・ハイスクールに通う 5 人の学生からなるグループ、ザ・サンレイズをプロデュースし、マネジメントした。 [ 47 ]ザ・サンレイズは最初のシングルでメディアの注目を集め、ラジオでも少しオンエアされたが、全米トップ 40 には入らなかった。彼らの最も有名な 2 つのシングル、「I Live for the Sun」と「Andrea」はカリフォルニアで地域的なヒットとなった。セッション ドラマーのハル・ブレインは、サンレイズのセッションについて、「彼 (ウィルソン) が近くに来ると、ひどく酒の匂いがした。みんなが始める前に 2 ドル札をチップとしてもらい、それから彼は片膝をついて祈りを捧げた。とても奇妙だった」と回想している。[ 48 ]
1965年2月、ウィルソンはビーチ・ボーイズの「ヘルプ・ミー・ロンダ」のレコーディング・セッションを訪れ、バンドの迷惑をよそに、プロデューサーとしての役割を再開しようとした。このセッションのテープは後に海賊版業者の間で広く出回った。[ 49 ] 5月8日、マリーはブライアンに8ページの手紙を書き、ビーチ・ボーイズの成功と家族の崩壊を関連付けた。彼は「ほとんど生き地獄にいる」と感じ、「2度完全に諦めたいと思った」と書いた。[ 46 ]ディロンは、この手紙は「彼の葛藤に満ちた性格について多くの洞察を与えてくれるものであり、2009年にオンラインに投稿された後、大きな話題となった」と書いた。[ 50 ]
次のアルバム『Summer Days (And Summer Nights!!)』(1965年7月発売)のために、ブライアンは父親に触発されたコミカルな曲「I'm Bugged at My Ol' Man」を書いた。[ 51 ]マリーは後にこの曲について「彼は冗談のつもりだったが、本気だった」とコメントした。[ 52 ] 7月、彼はブライアンに手紙を送り、1962年に交わした口頭での合意に基づき、Sea of Tunesの単独所有権を正式に自分に与えるよう求めた。[ 53 ]歴史家のキース・バッドマンによると、「ブライアンは、父親がこの件でしつこくつきまとうのを止めるために、マリーに全権を委ねた」という。[ 54 ]
1966年、ビーチ・ボーイズはアルバム『ペット・サウンズ』をリリースした。ブライアンは父親のアドバイスを受けて、ボーカルを若々しく見せるために「キャロライン、ノー」のテンポを速めた。 [ 55 ]マリーは後にローリング・ストーン誌に、このアルバムを楽しんだと語り、「ブライアンの傑作」と称賛し、製品のコマーシャルで流れる音楽に広く影響を与えていると指摘した。[ 56 ]デニスは、父親が「『キャロライン、ノー』のような曲を聴くと取り乱していた」と同意した。 [ 57 ]アルバムにそれほど熱心ではなかったヴェネは、伝記作家のスティーブン・ゲインズに、このレコードはブライアンが「父親が共感できない曲や、父親が理解できないメロディー構造で父親を苦しめようとした」試みだと信じていたと語った。[ 58 ] アルバムの作詞家であるトニー・アッシャーは、マリーと印税の取り分について交渉した時のことを回想し、自分の取り分である25%を「ひどい」と表現した。[ 59 ]
1966年に離婚で結婚生活は終わったものの、マリーとオードリーはマリーが亡くなるまで親密な関係を保っていた。[ 60 ]しかし、オードリーはマリーが彼女のために購入した別の家に住んでいた。[ 61 ]カールとブライアンが両親にマリファナを吸っていることを明かした後、マリーは1967年のクリスマスまでオードリーが息子たちを自宅に招くことを禁じた。[ 61 ]
1967年10月、キャピトルはマリーの『The Many Moods of Murry Wilson』[ 62 ]をリリースした。これはイージーリスニングLPで、「 The Warmth of the Sun 」のカバーも収録されている。[ 52 ]イギリスでアルバムを宣伝していた際、彼はDisc & Music Echoに「『Good Vibrations』の後、ブライアンは自信を大きく失った。彼はもう二度とあれほど良い曲は書けないと思っていた…私のLPで、息子たちの競争心を刺激するつもりだ」と語った。[ 63 ]「Leaves」は1967年12月にアメリカでアルバム(そしてウィルソン)唯一のシングルとしてリリースされ、同時にEMIがキャピトルのために「The Plumber's Tune」のイギリスでのデモレコードを制作した。 [ 64 ]
1968年、ウィルソンはビーチ・ボーイズのアルバム『フレンズ』に参加し、「Be Here in the Mornin ' 」のコーラスで短いベース・ボーカル・ハーモニーを歌った。[ 65 ] 1969年初頭、彼はブライアンと共にビーチ・ボーイズの曲「 Break Away 」を共作し、レコードでは「レジー・ダンバー」という偽名でクレジットされたが、このレコードは商業的にはあまり成功しなかった。[ 66 ] 10月、彼はスタジオに戻り、「Gonna Be Alright」という曲を含む様々な作品に取り組んだ。[ 67 ]
1969年後半、ウィルソンはバンドの反対を押し切って、70万ドル(2025年換算で615万ドル)という過小評価された金額でシー・オブ・チューンズを売却した。[ 68 ] [ 54 ]ブライアンは後に、関連するいくつかのビジネス文書に自分の署名が父親によって偽造されたため、売却は違法だったと主張した。[ 69 ]
1970 年 4 月、ウィルソンはサンセット サウンド レコーダーズで録音した「So Much in Love」と「Love to Be Your Lover」という曲を集めたテープを作成した。テープはウィルソンが「もう長く生きられない」のでビーチ ボーイズにこれらの曲を録音してほしいと提案する語りから始まる。[ 70 ] 1971 年 8 月、ウィルソンはブライアンと共作した「Won't You Tell Me」という曲を録音した。 [ 71 ] [ 72 ]サンレイズは 1996 年のコンピレーションFor Collectors Only: Vintage Raysでこの曲のバージョンをリリースした。[ 73 ]この曲の他のバージョン、1 つはブライアンによるオルガン デモ、もう 1 つはブライアンとカールがリード ボーカルを務めるものだったが、2021 年のボックス セットFeel Flowsまで未発表のままだった。[ 74 ] 9月11日、Disc & Music Echoは、デニスがビーチ・ボーイズを永久に脱退した際、「父親と制作・出版会社を設立する過程にあった」と報じた。[ 75 ]
1972年、マリーは憩室炎を患い、それが心臓病の悪化の一因となった。[ 76 ] [ 77 ]また同年、彼は「Take Back the Time」という曲を含む様々な曲に取り組んだ。[ 78 ] 10月には、ケンタッキーフライドチキンチェーンに提供するつもりでコマーシャルのジングルを録音した。 [ 79 ] 1973年の春、彼は心臓発作を起こし、1~2週間入院した。[ 76 ]晩年、マリーはデニスと定期的に交流していた。オードリーはこう回想している。「彼らは親友だったの。本当に驚くべきことよ…デニスが母の日に父親に電話をかけた時、マリーは『あと1ヶ月くらいしか生きられないだろう』と言ったの。ありがたいことに、デニスは私にはこのことを言わなかったわ!私は知る必要はなかったけれど、彼はデニスにそう伝えることができたのよ。」[ 80 ]
1973年6月4日、マリーはカリフォルニア州ウィッティアの自宅で心臓発作を起こし、55歳で亡くなった。[ 81 ] [ 60 ]公式の死因は「冠動脈硬化症」による「急性心筋梗塞」とされた。[ 77 ]ブライアンとデニスは葬儀には参列しなかったが、デニスは遺体安置所でマリーの遺体と対面した。[ 60 ]ブライアンは後にこう語った。「葬儀には行かなかった。義理の姉のダイアンとニューヨークに行ったんだ。怒っていたとかそういう理由で行かなかったわけじゃない。ただ一度にあまりにも多くのことが起こりすぎて、父の葬儀に行く気分じゃなかったんだ。」[ 82 ]カールはこう言った。「父を本当に愛していた。父が亡くなった時、ブライアンはひどく落ち込んだ。」[ 60 ]
マリーはカリフォルニア州イングルウッドのイングルウッド・パーク墓地に、墓標のない墓に埋葬された。 [ 83 ]マリーの死後まもなく、ブライアンはインタビューで、マリーの曲「ラザルー」をレコーディングする予定だと語った。[ 60 ] [注5 ]また、ブライアンは父親への追悼として「ジャスト・アン・イミテーション」という曲を書いたとも報じられている。[ 60 ] 2014年現在当時、その曲のテープはまだ出回っていなかった。[ 84 ]ウィルソンは後にそれを「美しいバラードで、父への一種のトリビュート」と表現した。[ 85 ] 1997年12月1日、オードリーは腎不全と心血管疾患のため80歳で亡くなった。[ 86 ]
2004年のインタビューで、ブライアンは父親についてこう回想している。「父は僕たちを奮い立たせてくれた人だった。父が僕たちをより優れたアーティストやミュージシャンにしてくれたわけではないけれど、野心を与えてくれた。父が僕たちを後押ししてくれたことを嬉しく思う。父のように強い人がいて、物事を続けてくれると分かっていたから、とても安心できた。父はよく僕たちを叩いたし、痛かったけれど、父は素晴らしいミュージシャンだったから、僕は父を愛していた。」さらに、2005年には、人々はしばしばマリーを才能のないソングライターだと誤解しているが、「彼は才能があった、確かにあった。彼は才能のある男だった。彼の中には音楽の才能があった…彼の曲の中で一番好きなのは『His Little Darling and You』という曲だ。バラードだった。」[ 87 ] 2008年、ブライアンは、この曲を「Just Like Me And You」と改題した自身のリワーク版を、アルバム『That Lucky Old Sun』のボーナストラックとして収録した。[ 88 ]
エンジニアのチャック・ブリッツ、スタジオオーナーのスタン・ロス、レコード会社の重役ラス・リーガン、バンドのプロモーターであるフレッド・ベイルは皆、マリーを高く評価し、バンドの初期の成功の多くは彼のおかげだと述べた。[ 22 ]サンレイズのメンバーはマリーを「史上最高にいい人」と評し、ビーチ・ボーイズに対する彼の虐待を否定した。[ 89 ]ブリッツはこう語った。「私はマリーが好きだった数少ない一人だった。ずっと好きだった。彼が子供たちを怒らせるやり方を尊敬していた。そうすることで、彼らは自分たちが何を成し遂げようとしているのかを意識するようになった。やり方が間違っていたかもしれないことは分かっているが、同時に、彼は彼らをチームとして働かせた。それが本来あるべき姿だった。」[ 90 ]ベイルは彼らの父親を「陸軍の鬼軍曹」に例え、バンドの成功の「鍵」だったと述べた後、こう付け加えた。
マリーは金のためにやっていたわけではなかった。マリーは息子たちを助け、息子たちをヒットバンドにするためにやっていたのだ。他の多くのマネージャーのように貪欲ではなかった。マリーにとってそれは愛であり、家族だった。…私は彼が息子たちに物理的に攻撃するのを見たことは一度もない。息子たちが悪態をついたり、子供じみたいたずらをしたりした時に罰金を科すのは見たことがある。しかし、息子たちのキャリアにおける彼の重要な役割は見過ごされていた。[ 41 ]
『ビカミング・ザ・ビーチ・ボーイズ』の著者であるジェームズ・マーフィーは、「物質的な所有物が子供時代を幸せにするわけではないが、マリーは(ささやかな給料で)息子たちが楽しめるものを与えるために最善を尽くした。そして、駆け出しのビーチ・ボーイズのためにマリーほど懸命に戦った人はいない」とコメントした。[ 22 ]一方、マイク・ラブは2016年の回顧録で、マリーは「ビーチ・ボーイズの初期の成功の原動力であったが、彼の貪欲さと復讐心は彼に何の称賛も与えない。私が彼について最も寛大に言えることは、彼が単に自分の父親の残酷さを受け継いだということだ」と書いている。[ 81 ]彼はさらに、「ウィルソン家の歴史でしばしば見落とされているのは、私の叔母のオードリーこそが、あの結婚における真の音楽的才能の持ち主だったということだ」と付け加えた。[ 91 ]ブライアンは2005年のインタビューで、マリーは「下手なミュージシャンだった。彼から何も学ばなかった」と述べている。[ 92 ]
サンレイズの1996年の回顧的コンピレーション・アルバム『 For Collectors Only』は、ウィルソンの死後20年以上経って初めて公式にリリースされた作品であり、ケンタッキーフライドチキンのコマーシャル・ジングルとして構想された「The Colonel's Song」の1972年のデモも含まれている。[ 93 ] 2019年には、ウィルソンと無名のミッドウェストのボーカルグループ、スノー(リック・ヘンがウィルソンに紹介したとされる)が1969年に録音した「Break Away」を含む楽曲のEPが、オムニヴォア・レコーディングスからダウンロードでリリースされた。[ 94 ] 2020年には、ミュージシャンのジョージ・フォークナーが、ウィルソンの11曲を収録したトリビュート・アルバム『George Faulkner Sings Murry Wilson』をリリースした。これは、ウィルソンが作曲したボーカル曲のLPレコード・コレクションとしては初めてのリリースとなった。これには、ロサンゼルス近郊のリサイクルショップで見つかったアセテート盤のセットにデモの形で収録されていた1953年の楽曲「For You and Me」も含まれていた。デヴィッド・マークスがアルバムのライナーノーツを寄稿した。 [ 95 ]このLPに続いて、2022年には、珍しいマリー・ウィルソンの楽曲の新たなバージョンを追加収録した5曲入りCD EP「George Faulkner Sings More Murry Wilson」がリリースされた。
ウィルソンは2本のテレビ映画で描かれている。1990年のアーレン・ディーン・スナイダー監督の『サマー・ドリームス:ザ・ストーリー・オブ・ザ・ビーチ・ボーイズ』と、2000年のケビン・ダン監督の『ザ・ビーチ・ボーイズ:アン・アメリカン・ファミリー』である。[ 96 ]後者の番組は、イラストレーターのピーター・バッジとコメディアンのダナ・グールドにインスピレーションを与え、ウィルソンを題材にした2000年のウェブ漫画『ロックンロール・ダッド』を制作させた。ウィルソンの声はポール・F・トンプキンスが担当している。[ 97 ] 2014年の伝記映画『ラブ&マーシー』では、ビル・キャンプがウィルソンを演じている。[ 98 ]
ソロリリース
構成
ウィルソンは生涯で少なくとも50曲を作曲し、そのうち25曲以上が他のアーティストによって録音された。以下に、ウィルソンが作曲または共作し、彼自身または他のアーティストによって録音されたリリース済みの楽曲をリストアップする。[ 99 ]