モジュ | |
|---|---|
Mo'Juのパフォーマンス | |
| 背景情報 | |
| 生まれる | 1983年(40~41歳)オーストラリア、 ニューサウスウェールズ州 |
| 起源 | メルボルン、オーストラリア |
| 職業 | シンガーソングライター、ミュージシャン |
| 活動年数 | 2006年~現在 |
| ラベル | ABCミュージック |
| メンバー | スティーヴィー・Tボーン・ルイス・デ・ルズリアガ(ドラム&共作者、モジョの弟) |
| 過去のメンバー | Yeo Choong (keytar、ベースギター、ベースシンセ)、
ヘンリー・ジェンキンス(ベースギター)、ルイス・コールマン(キーボード)、ハドソン・ウィットロック(ドラム)、ダーシー・マクナルティ(サックス)、フィリップ・スマイリー(ドラム) ダミアン・フィッツジェラルド(ドラムス) |
| Webサイト | 翻訳元: |
モジョ・ルイス・デ・ルズリアガは、プロとしてMo'Ju [1]、以前はMojo Jujuとして知られ、オーストラリアのミュージシャンであり、2018年のアルバムNative Tongueと同名のリードシングルで最もよく知られています。このシングルは、2019年のAIRアワードで最優秀インディペンデントシングル部門を受賞しました。彼らはギターとピアノを演奏し、曲を書いて歌い、さまざまなジャンルの音楽を生み出してきました。
Mo'Ju は国際的なアーティストとツアーを行っており、彼らの音楽は数多くのテレビ番組で取り上げられています。彼らのアイデンティティは誇りであり、彼らは公の場で、また音楽を通じて、ウィラジュリ族、フィリピン人、そしてクィアであることについて語ってきました。
若いころ
モホ・ルイス・デ・ルズリアガはニューサウスウェールズ州の地方で生まれた。父親はネグロス島バコロド市出身のフィリピン人で、母親はウィラジュリ族とヨーロッパ人の混血である。[2]父親の仕事の関係で家族は幼い頃にこの地域を転々としたが、祖父母はダボに住んでおり、彼らはそこで高校に通った。子供時代を通して部外者のように感じていたこと、そしてそれが仕事で文化的アイデンティティを探求する基礎を築いたことについて、彼らは率直に語っている。父親はスペイン語、イロンゴ語、タガログ語を話せるが、彼らに教えたわけではない。[3]
モジョは母親の家族に多くのミュージシャンがいたため、音楽に囲まれて育った。8歳でギターを始める前にピアノを数回習っていた。[4]
2019年にSBSテレビのThe Feedとのインタビューで、モジュは次のように語っている。「伝統は本当に重要で、家族の歴史は自分自身のアイデンティティについての洞察を与えてくれます。作詞作曲は、こうした口承の伝統を生かし続けるための大きな要素です。」[5]
キャリア
モジュは国際的なアーティスト[6] トニー・ジョー・ホワイト、ルーファス・ウェインライト[7] 、アロー・ブラック[8]や、ヒルトップ・フッズ、ポール・ケリー、キラ・プルなどのオーストラリアのアーティストとツアーを行っています。
Mo'juは、ハイエイタス・カイヨーテ、エラ・フーパー、カイト、サンパ・ザ・グレート[9]、[10] エマ・ドノヴァンなどのアーティストとライブショーを行ってきました。
彼らの音楽は、アンダーベリー:レイザー、アンダーベリー:スクイジー、 ロードトリップネイション [11]、トータルコントロールなど、数多くのテレビ番組で取り上げられています。
モジュはドキュメンタリー映画『Her Sound, Her Story』で、オーストラリアの音楽業界の多くの著名な女性たちとともにインタビューを受けた。[12]
2006–2010: モジョ・ジュジュ&ザ・スネーク・オイル・マーチャンツ
2006年から2010年の間、モジョはモジョ・ジュジュ・アンド・ザ・スネーク・オイル・マーチャンツというバンドのフロントマンを務めた。[13]バンドは解散する前に2枚の独立したアルバム、モジョ・ジュジュ・アンド・ザ・スネーク・オイル・マーチャンツ(2007年)とセリン・ユー・サルベーション(2009年)をリリースした。[14]
2015年、初期の楽曲を集めたコンピレーション『Mojo Juju & The Snake Oil Merchants – Anthology 』がヨーロッパのレーベルOff-Label Recordsからリリースされた。これはドイツ映画『Bestefreunde』の公開に合わせて行われたもので、この映画のサウンドトラックはバンドの過去の楽曲のみで構成されていた。[15]
2012年~2015年: ソロ活動
2012年1月、ルイス・デ・ルズリアガはABCミュージックで彼らの名を冠したデビューソロアルバム(当時はモジョ・ジュジュとして活動)をリリースした。シングル「Horse Named Regret」と「Must Be Desire」 [16]を収録し、ギターを多用したブルース調の曲だった。 [4]
2015年4月、彼らは2枚目のソロスタジオアルバム『 Seeing Red/Feeling Blue』をリリースした。このアルバムは1枚目よりもポップな要素が強いが、さまざまなジャンルに触れている。彼らはピアノを使ってこの曲を作曲し、新しいサウンドを開発したいと考え、ヒップホップデュオDiafrixで活動していた友人のPtero Stylusや、ソウルバンドのPutbacksやCactus Channelのミュージシャンとコラボレーションした。このアルバムには「A Heart Is Not a Yo-Yo」と「They Come and They Go」というシングルが収録されている。[4]
2015年5月30日、ジュジュはシドニーオペラハウスでメルボルンスカオーケストラと共にビビッドライブに出演した。[4]
2018-2019:母国語
2018年8月、モジュの3枚目のスタジオアルバム「Native Tongue」が4年の歳月を経てリリースされた。[17]このアルバムでは、彼らの家族の歴史、アイデンティティ、人種政治が探求されている。[18] [17]
彼らはアルバムとシングルの非常に個人的な性質について語り、「自分自身のさまざまな部分を所有することを自分に許す」ことについてのものだと述べた。アルバムのタイトル曲を不満であると評した右翼コメンテーターのアンドリュー・ボルトの批判に応えて、モジュは、それは実際には「文化や先住民族の言語の喪失や同化、植民地化、非西洋文化の白人化の影響に対する悲しみなど、いくつかの複雑な感情の表現です。これは自己憐憫の歌ではなく、むしろ...自己啓発の歌です」と述べた。[19]
タイトル曲にはパセフィカ・ビトリア合唱団が参加しており、マレーシア系オーストラリア人のヒップホップアーティスト、ジョエリスティックスがプロデュースしている。[17]アルバムの他のアーティストには、レイ・ザ・ミスティック、ミラー、ジョシュア・タバレスがいる。 [20]モジュの兄弟、スティーブ・"T-ボーン"・ルイス・デ・ルズリアガと、メルボルンを拠点に活動するプロデューサー兼ミュージシャンのイエオがバックミュージシャンを務めた。[17]
モジュは、この新しい楽曲を演奏することで「音楽に対する情熱と目的が再燃した」と語ったが、有色人種の女性や他の多様なアーティストが業界で象徴的な扱いを受けてきたことについても発言した。[21]
2019-2020:ゴーストタウン
シカゴ・トリビューンは、 2019年のSXSWで披露されるトップ12のアーティストの1つとしてMo'ju(当時はMojo Juju)を挙げた。[22]
2019年5月、Mo'juはBirdzのシングル「Black Child」にフィーチャリングアーティストとして出演した。[23]
2019年6月、モジュはニューヨークのセントラルパークにあるサマーステージでのライブパフォーマンスにゲストボーカリストとして参加した。 [ 24]
2019年11月、Mo'juはJoelisticsとのコラボEP 「Ghost Town」をリリースした。
2021年:わかりました
2021年9月17日、モジュは2021年11月にリリース予定のEP 『OK』からのリードシングル「Wave」をリリースした。モジュは声明で「これらは悲しい曲ですが、癒しのプロセスの一部でもありました。音楽はそういう意味でとても特別なもので、創造的な実践を通して自分を表現し、自分の感情を処理するツールがあることにとても感謝しています」と述べた。[25]
2022年現在:オロ、プラタ、マタ
2022年11月、モジュは2023年3月に発売予定の4枚目のスタジオアルバムからのリードシングル「Change Has to Come」をリリースした。 [26] 『 Oro, Plata, Mata』は1月にシングル「Money」と同時に発表された。[27]
私生活
モジュは代名詞「they/them」を使用する。[28]彼らは「複雑な性同一性」を持っていると述べた。[29]
ディスコグラフィー
アルバム
延長プレイ
シングル
リードアーティストとして
受賞とノミネート
AIRアワード
毎年開催されるAIRアワードは、オーストラリアの独立系ミュージシャンの成功を祝うものです。[37] [38]
APRA賞
APRA賞は、1982年から毎年、オーストラリア・パーフォーマンス権利協会(APRA)によって「作曲家と作詞家を称える」ために授与されている。[39]
ARIAミュージックアワード
ARIAミュージック アワードは、オーストラリアの音楽業界を称える毎年恒例の授賞式イベントです。Mojo Juju は 3 つの賞にノミネートされました。
オーストラリア音楽賞
オーストラリア音楽賞(AMP)は、受賞年度にリリースされたアルバムの功績を称え、オーストラリアのバンドまたはソロアーティストに毎年3万ドルが授与される賞です。この賞は、オーストラリアの優れた新音楽を発掘し、表彰し、宣伝するために設けられています。[45]
オーストラリア女性音楽賞
オーストラリア女性音楽賞は、オーストラリアの音楽業界で、それぞれの分野で多大な貢献と永続的な貢献を果たした優れた女性を表彰する毎年恒例のイベントです。この賞は 2018 年に開始されました。
環境音楽賞
環境音楽賞は、気候と環境保護に関する行動を促すテーマソングを探すための賞で、2022年に開始されました。[50]
Jアワード
J アワードは、オーストラリア放送協会の若者向けラジオ局Triple Jによって設立された、オーストラリアの毎年恒例の音楽賞です。2005 年に開始されました。
ミュージックビクトリア賞
ミュージックビクトリア アワード(以前はエイジ EG アワードおよびエイジ ミュージック ビクトリア アワードとして知られていました) は、ビクトリア州の音楽を讃える毎年恒例の授賞式です。2006 年に開始されました。
ナショナル・ドリームタイム・アワード
ナショナル・ドリームタイム・アワードは、オーストラリアの先住民とトレス海峡諸島民のスポーツ、芸術、学術、コミュニティにおける功績を毎年表彰する賞である。モジョ・ジュジュは2018年に女性音楽アーティスト賞を受賞した。[60] [61]
全国先住民音楽賞
ナショナル・インディジェナス・ミュージック・アワードは、オーストラリア先住民の音楽界での功績を称える毎年恒例の授賞式です。モジョ・ジュジュは2つの賞を受賞しました。
ナショナル・ライブ・ミュージック・アワード
ナショナルライブ ミュージック アワード(NLMA) は、オーストラリアの多様なライブ業界を広く表彰し、オーストラリアのライブ シーンの成功を称えるものです。このアワードは 2016 年に開始されました。
参考文献
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