ジョエリスティックス | |
|---|---|
| 出生名 | ジョエル・マー |
| 起源 | シドニー、オーストラリア |
| ジャンル | ヒップホップ |
| 活動年数 | 1999年~現在 |
| ラベル | 解放、エレファント・トラックス |
| Webサイト | ジョエル |
ジョエリスティックス(Joelistics、本名:Joel Ma)は、オーストラリアのMC、プロデューサー、マルチ楽器奏者であり、メルボルンを拠点とするオーストラリアのヒップホップグループTZUのメンバーであり、 Elefant Traks音楽レーベルのソロアーティストでもありました。
若いころ
マーは、中国人の父とオーストラリアのアングロ・ケルト人の母のもと、シドニーで育った。[1]マーは、シドニー西部郊外のピーターシャムにあるフォート・ストリート高校に通っていた。この高校には、ホラーショーのプロデューサーであるアディット・ガウチャンや、ザ・ハードのプロデューサーであるカホ・チュン(別名アンクル・ホー)など、他のオーストラリアのヒップホップミュージシャンも通っていた。[2] [3]
マーは2014年10月に、青年時代にパンクやハードコアのバンドで演奏し、ドラムが彼の最初の楽器だったと語った。彼の高校のバンド「The Mechanical Bumcheeks」は、シドニーのバルメイン・タウンホールで開催された「Battle of the Bands」コンテストで優勝した。[4]
音楽
ツゥ
メルボルンへ旅した後、マは2002年にCurse Ov DialectのPaso BionicとPanのメンバーと共にTZUを結成した。[5]活動期間中、彼らはLiberation Music名義で4枚のスタジオアルバムをリリースし、2013年に解散した。
ジョエリスティックス
2011 – 2014:ボイジャー
MC名「Joelistics」を使い、シドニーを拠点とするオーストラリアのヒップホップレーベルElefant Traksと契約し、初のソロアルバム『Voyager』をリリースした。2011年にリリースされたこのアルバムのレコーディングでは、エラ・トンプソン(Oz Soul Collective、Axolotl)、ダスティン・マクリーン(Moon Zero studios)、ナタリー・パアパア(Blue King Brown)とコラボレーションした。[6] 『Voyager』のリリース後、マーはアルバムがドイツのベルリン、フランス、タイのバンコクなどの旅行に影響を受けており、バンコク滞在中に「All the Rebels」と「Sooner or Later」の2曲の一部を書いたと説明した。
スクンビット通りの近くに「ザ・アトランタ」というホテルがあり、世界中で一番好きなホテルです。大理石の玄関ホールには、宿泊客用の手紙を書く部屋があります。私はその部屋のひとつにノートパソコンを置いて、「All the Rebels」を作り上げました。オーストラリアに帰国する前の最後の数日間に「Sooner or Later」のビートに偶然出会い、タイからオーストラリアに帰る乗り継ぎの途中で、旅についての詩が次々と浮かびました。そのほとんどは、スワンナプーム空港で、睡眠不足で、半ば興奮し、半ば錯乱した状態で書かれました。[6]
2014~2015年:ブルーボリューム
マーの2枚目のソロアルバム『Blue Volume』は、2014年半ばに再びエレファント・トラックス・レーベルからリリースされた。2014年6月のインタビューで、マーは『Voyager』は「おおむねポジティブなアルバム」だったが、続編は「別れや、特定の物事、特定の感情、アイデンティティの喪失に対するフラストレーションにとらわれたことについて」だと説明している。さらにマーは、ドイツとスペインの旅行から戻った後にオーストラリアの社会情勢が変わったと説明し、フラストレーションと怒りの感情を『Blue Volume』の制作に注ぎ込んだが、彼はこのアルバムを「居心地が悪い」と表現している。[7] 2枚のアルバムの間に、マーは元パートナーとの長期にわたる関係の終わりや、親しい友人の死も経験した。
...私はこれまであまり触れたことのない喪失を経験しました。そして、私の近くにいた人たちはもうそこにいないし、もはや私と親しくもありません...私が戦う価値があると思うもの、信じるものは、今でも同じだと思います...おそらく、どちらかといえば、私はより多くの疑問を抱いています。[7]
ブルー・ボリュームの発売記念ショーは2014年9月、10月、11月に香港とシンガポールで行われた。[8]マーはまた、ダーウィンで開催された2014年ダーウィン・フェスティバルでエレファント・トラックスの仲間であるシエッタと共演した。この特別なコラボレーションでは、「80年代と90年代のオーストラリアで育った話、特に混血で育った話」を取り上げることが予定されていた。[7]
マーは、シドニーでの「ブルー・ボリューム・ツアー」の開始前にミュージック・フィードのウェブサイトでビデオインタビューを受け、ブルー・ボリュームの曲作りの最中に海外でノートパソコンが盗まれたことを明かした。ノートパソコンにはセカンドアルバム用に書いた曲がすべて入っていたが、盗難は幸運だったかもしれないと説明した。盗難後に書いた曲よりも曲調が暗かったからだ。マーはまた、ブルー・ボリュームの音楽の多様性について質問され、自身の多様な好みの例を挙げて答えた。「音楽を聴くときはミックステープを作るんだけど、フガジの曲からパブリック・エネミーの曲、アル・グリーンの曲まで行くんだ。さまざまなスタイルを行き来する動きが好きなんだ...ブルー・ボリュームのテーマは、曲から曲へと貫かれていると思うんだ。」[4]
マーは2014年大晦日に「New Years Beats」イベントで、ブリッグスやザ・ファンコアーズなどのオーストラリアのヒップホップアーティストたちと共演した。[9] 2015年1月16日、トリプルJラジオ局の40周年記念イベント「Beat The Drum 」では、ユー・アム・アイと共演し、自身の曲「Say I'm Good」を披露した。 [10]
2018-2019
ジョエリスティックスは、モジュの2018年のアルバム「Native Tongue」のタイトルトラックをプロデュースした。[11]翌年、モジュとジョエルは一緒に「Ghost Town」というタイトルのEPをリリースした。[12]
ツーリング
マーのオーストラリア「ブルー・ボリューム・ツアー」は2014年10月から11月にかけてシドニーで始まりブリスベンで終わる。[13] DJ Soupがマーと共演し、サポートアクトはマサスとレーベルメイトのシエッタ。[4]
2014年10月17日にニュータウン・ソーシャル・クラブで行われたシドニー公演は、シドニー・モーニング・ヘラルド紙の評論家ジョージ・パラシンガルから3.5つ星(5つ星中)の評価を受け、パラシンガルはマーを「ある種のヒップホップ・サムライ」と評し、「韻は鋭く、物語の語り口は説得力がある」と述べた。パラシンガルによると、マーの母親と友人が「ブルー・ボリューム・ツアー」のシドニー公演に参加し、マーは観客に、自分の音楽は常にお金ではなく情熱によって動かされてきたと説明した。[14]
メディア出演
2014年10月から11月にかけて行われたブルー・ボリュームのオーストラリア・ツアーの開始に先立ち、2014年10月9日にトーン・デフのウェブサイトでマの記事が掲載された。「ジョーリスティックスによると、アシッドよりも奇妙な5つのアジアのポップソング」と題されたこの記事では、マが「視覚的な獣」と表現したジャンルからマのお気に入りの5つのアジアのポップソングがリストアップされている。マのリストには、ベビーメタル、Gドラゴン、クイーンシービッグシャークなどのアーティストが含まれている。[13]
ディスコグラフィー
アルバム
拡張プレイ
受賞とノミネート
AIRアワード
オーストラリアン・インディペンデント・レコード・アワード(一般にAIRアワードとして知られています)は、オーストラリアのインディペンデント音楽セクターの成功を認知し、促進し、祝うために毎年行われる授賞式です。
ミュージックビクトリア賞
ミュージックビクトリア アワードは、ビクトリア州の音楽を讃える毎年恒例の授賞式です。2006 年に開始されました。
フィルモグラフィー
- ノーウェアボーイズ(ゼブ役、レギュラー)
参考文献
- ^ 「いつもの派手さのないヒップホップ」フェアファックスメディア、2006年3月27日。 2014年8月3日閲覧。
- ^ 「GUESTS & SPECIALS HORRORSHOW」. rage . ABC. 2011年11月12日. 2014年8月3日閲覧。
- ^ ルイーズ・ホール (2006年3月27日). 「いつもの派手さのないヒップホップ」. フェアファックス・メディア. 2014年8月3日閲覧。
- ^ abc 「インタビュー:Joelistics – 「私は混沌の要素が好きです」」(ビデオアップロード)。YouTubeの音楽フィード。Google Inc. 2014年10月17日。2021年12月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年10月21日閲覧。
- ^ 「TZU @ J Play」 Jplay.com.au . 2013年10月1日閲覧。
- ^ ab Marcus (2011年6月17日). 「Joelistics 'Voyager' – Track by Track」. The Vine . デジタルメディア. 2014年8月3日閲覧。
- ^ abc Matt Shea (2014年6月30日). 「Joelistics: 「最近はオーストラリアのヒップホップのフォーマットがある」」. The Vine . デジタルメディア. 2014年8月3日閲覧。
- ^ Sosefina Fuamoli (2014年8月21日). 「Joelisticsが10月と11月の「Blue Volume」ツアー日程を発表!」The AU Review . Heath Media & the AU review . 2014年10月21日閲覧。
- ^ 「10月16日」。Facebook上のCassettte Entertainment。Facebook。2014年10月16日。 2014年10月21日閲覧。
- ^ 「You Am I with Joelistics and Adalita at triple j's Beat The Drum」(動画アップロード) . triple j on YouTube . Google Inc. 2015年1月16日. 2021年12月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年1月20日閲覧。
- ^ Wang, Beverly (2018年8月18日). 「Mojo Jujuが3枚目のアルバム『Native Tongue』で人種、家族、表現について語る」. ABCニュース. ラジオナショナル:Stop Everything!. オーストラリア放送協会. 2019年11月7日閲覧。
- ^ 「Mo'Ju x Joelistics - Ghost Town」。Bandcamp。
- ^ ab Staff、Joel Ma (2014年10月9日)。「Joelisticsによると、アシッドよりも奇妙なアジアのポップソング5選」。Tone Deaf。Tone Deaf 。 2014年10月9日閲覧。
- ^ George Palathingal (2014年10月18日). 「Joelisticsレビュー: ヒップホップサムライのパワーと情熱」.シドニー・モーニング・ヘラルド. 2014年10月21日閲覧。
- ^ 「Ghost Town DD」. Apple Music Australia . 2021年9月17日閲覧。
- ^ 「Independent Music Awards ノミネート者発表」tonedeaf 2011年9月13日2020年8月19日閲覧。
- ^ “History Wins”.オーストラリア独立レコードレーベル協会. 2016年3月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年8月18日閲覧。
- ^ “Previous Nominess”. Music Victoria . 2020年9月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年8月13日閲覧。
- ^ “Previous Winners”. Music Victoria . 2019年7月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年8月13日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
- Elefant Traksの公式ページ
