メアリー・エレン・マーク

メアリー・エレン・マーク
2010年のマーク
生まれる	( 1940-03-20 )1940年3月20日 エルキンスパーク、ペンシルバニア州、米国
死亡	2015年5月25日(2015-05-25)（享年75歳） マンハッタン、ニューヨーク市、米国
知られている	写真
配偶者	マーティン・ベル

メアリー・エレン・マーク（1940年3月20日 - 2015年5月25日）は、フォトジャーナリズム、ドキュメンタリー写真、ポートレート、広告写真で知られるアメリカの写真家である。彼女は「主流社会から離れ、より興味深く、しばしば問題を抱えた周縁に向かう」人々を撮影した。^[1]

マークは21の作品集を出版しており、最も有名なのは『ストリートワイズ』と『ワード81』である。^[2]彼女の作品は世界中のギャラリーや美術館で展示され、『ライフ』 、『ローリングストーン』、『ニューヨーカー』、『ニューヨークタイムズ』、『ヴァニティフェア』などにも広く掲載された。彼女は1977年から1981年までマグナムフォトの会員だった。彼女はロバート・F・ケネディジャーナリズム賞を3回、全米芸術基金から3回フェローシップを受賞、ジョージ・イーストマンハウスから2014年生涯写真功労賞^{[2] 、}世界写真機構から傑出した貢献写真賞など、数多くの栄誉を受けた。

マークはペンシルバニア州エルキンズパークで生まれ育ちました。^{[3] [4]}そして9歳の時にボックスブラウニーカメラ^{[5]で写真を撮り始めました。彼女は}チェルトナム高校に通い、^[4]そこでチアリーダー長を務め、絵を描く才能を発揮しました。^[3]彼女は1962年にペンシルバニア大学で絵画と美術史の美術学士号を取得しました。 ^[5]卒業後はフィラデルフィア都市計画局で短期間働き、^{[5]その後ペンシルバニア大学}アネンバーグコミュニケーションスクールに戻り、フォトジャーナリズムの修士号を取得し、1964年に取得しました。^[3]翌年、マークはフルブライト奨学金を得てトルコで1年間写真を撮り、^[3]その旅から最初の写真集『パスポート』（1974年）を出版しました。滞在中、彼女はイギリス、ドイツ、ギリシャ、イタリア、スペインを撮影するために旅をしました。^[1]

^1966年[4]か1967年^[1]に彼女はニューヨーク市に移り、その後数年間、ベトナム戦争反対デモ、女性解放運動、女装文化、タイムズスクエアなどを撮影し、ある作家によれば「主流社会から離れ、より興味深く、しばしば問題を抱える周縁に向かう」感性を育んでいった。^[1]彼女の写真は、ホームレス、孤独、薬物中毒、売春などの社会問題を取り上げている。子供たちはマークの作品の多くで繰り返し登場する主題である。^[6]彼女は主題に対するアプローチについて次のように述べている。「私はいつも、子供や十代の若者は「子供」ではなく、小さな人々だと感じてきました。私は彼らを小さな人々として見ており、好きになるか嫌いになるかのどちらかです。私はまた、精神疾患に執着しています。そして、社会の境界の外にいる奇妙な人々です。」マークはまた、「私はむしろ、普遍的で、私たち全員が共感できるものを他の文化から引き出したいのです...世界中に売春婦はいます。私は彼女たちの生き方を見せようとしています」とも言っています。^[7]そして、「私は社会で恵まれない人たちに親近感を覚えます。私が何よりもしたいのは、彼女たちの存在を認めることです」とも言っています。^[8]マークは、被写体と強い関係を築くことでよく知られていました。^[3] Ward 81 (1979)では、オレゴン州立病院の女性用警備病棟の患者たちと6週間暮らし、Falkland Road (1981) では、ボンベイの一本の長い通りで働く売春婦たちと3か月間親交を深めました。^{[3]作家のシェリル・マッコールと}Lifeのために取り組んだプロジェクト「Streets of the Lost」^[9]では、彼女の著書Streetwise (1988) が出版され、ドキュメンタリー映画Streetwise ^{[2] [7]}に発展しました。これは、夫のマーティン・ベルが監督し、トム・ウェイツがサウンドトラックを担当しました。

マークは映画撮影現場での特殊スチール写真家でもあり、アーサー・ペンの『アリスのレストラン』（1969年）、マイク・ニコルズの『キャッチ22』（1970年）と『肉欲の知識』（1971年）、フランシス・フォード・コッポラの『地獄の黙示録』（1979年）、バズ・ラーマンの『オーストラリア』（2008年）など100本以上の映画の制作スチールを撮影した。 ^{[3] [10]}ルック誌では、フェデリコ・フェリーニの『サテリコン』 （1969年）撮影中の写真も撮影した。^{[3] [1]}

マークはフィルムで撮影を行い^{[5] 、 [11]、}35mm、120/220、4 ×5インチビューカメラ、20×24ポラロイドランドカメラなど、様々なフォーマットのカメラを使用し、^[3]主にコダックトライエックスフィルムを使用して白黒で撮影しました^[5]。^[12]

彼女は21冊の写真集を出版し、ライフ、ローリングストーン、ニューヨーカー、ニューヨークタイムズ、ヴァニティフェアなどの出版物に寄稿しました。^[3]マークは、世界で見たものを芸術に使う意図について、写真の被写体に率直に話し、それについて彼女は「なぜ彼らを撮影しているのか、何をしているのかについて、人々に対して直接的かつ正直であることが重要だと思うのです。結局のところ、あなたは彼らの魂の一部を奪っているのですから。」と語っています。^[13]

マークは2004年のサンダンス映画祭のドキュメンタリー部門の審査員を務めた。^[14]

マークは1977年にマグナム・フォトに入社し、1981年に退社し^{[2] [15]}、その後アーカイブ・ピクチャーズに入社し、1988年に自身の代理店を設立した。^[5]彼女は、ファインアート写真センターの写真公募の客員審査員を務め^[16] 、ニューヨークの国際写真センター、メキシコ^[17]、ウッドストックの写真センターでワークショップを教えた。

マークと夫のマーティン・ベルは、ドキュメンタリー映画「ストリートワイズ」を共同で制作しました。この映画は、マークがライターのシェリル・マッコールとともにライフ誌の依頼で制作した写真エッセイ「Streets of the Lost」に基づいています。

マークとベルは、ストリートワイズの登場人物の一人、エリン「タイニー」ブラックウェルの記録を続けました。映画「Tiny: The Life of Erin Blackwell」と書籍「Tiny: Streetwise Revisited」は、この 30 年を超える旅の集大成です。

彼らはまた、マークの写真プロジェクトと連携して、 「Twins」、「Prom」、「Indian Circus」、「Extraordinary Child」などの他の映画プロジェクトでも協力しました。^[18]

彼女は、ジェフ・ブリッジスとエドワード・ファーロングが主演し、マーティン・ベルが監督した長編映画『アメリカン・ハート』（1992年）の共同プロデューサー兼スチールカメラマンを務めた。 ^[2]この映画は、人生を軌道に戻そうと奮闘する無愛想な元受刑者を描いている。^[5]

マークは2015年5月25日にマンハッタンで75歳で、骨髄不全によって引き起こされる血液疾患である骨髄異形成症候群のため亡くなりました。 ^{[2] [19] [20] [21]}

• パスポート。ニューヨーク: Lustrum Press、1974 年。ISBN 978-0-912810-14-0 。
• フォトジャーナリズム：メアリー・エレン・マークとアニー・リーボヴィッツ：女性の視点。ピーターソンズ、1974年。ISBN 978-0-8227-0069-2。 
• Ward 81。ニューヨーク：Simon & Schuster、1979年。ISBN 978-0-671-24545-0。本文：Karen Folger Jacobs、序文：Miloš Forman。  
  • 第2版ボローニャ: ダミアーニ、2008 年。ISBN 978-88-6208-055-2。 
• フォークランド・ロード：ボンベイの売春婦：写真とテキスト。ニューヨーク：ノップフ、1981年。ISBN 978-0-394-50987-7。 
• カルカッタにおけるマザーテレサの慈善活動の写真。カリフォルニア州カーメル：Friends of Photography、1985年。ISBN 978-0-933286-43-6。デビッド・フェザーストンによる序文。 
• ストリートワイズ。フィラデルフィア：ペンシルバニア大学、1988年。ISBN 978-0-8122-1268-6。テキストと写真はナンシー・ベイカーが編集し、ジョン・アーヴィングが序文を書いた。  
  • 第2刷。ニューヨーク：Aperture、1992年。ISBN 978-0-89381-487-8。 
• フォトエッセイ。写真家の仕事シリーズ。ワシントン D.C.：スミソニアン協会出版、1990年。ISBN 978-1-56098-003-2。 
• メアリー・エレン・マーク：25年。ニューヨーク：ブルフィンチ、1991年。ISBN 978-0-8212-1837-2 。テキスト：マリアンヌ・フルトン。ジョージ・イーストマン・ハウスでの展覧会に付随。 
• インディアンサーカス。サンフランシスコ：クロニクルブックス、1993年、日本：宝島社、1993年。ISBN 978-0-8118-0531-5。ジョン・アーヴィングによる序文。 
• 肖像画。ミラノ：フェデリコ・モッタ、1995年。ISBN 978-88-7179-075-6。イタリア語版。  
  • ワシントン：スミソニアン協会、1997年。ISBN 978-1-56098-720-8 。メアリー・パンツァーによる序文。 
• 『助けを求める叫び：ホームレスと希望の物語』。ニューヨーク：サイモン＆シュスター、1996年。ISBN 978-0-684-82593-9。アンドリュー・クオモによる序文、ロバート・コールズによる序文、ビクトリア・コーンによるインタビュー報告。 
• メアリー・エレン・マーク『アメリカン・オデッセイ』。ニューヨーク、アパーチャー、1999年。ISBN 978-0-89381-880-7 。メリッサ・ハリス編著、マークによるあとがき、マヤ・アンジェロウとラ・ショーンドレアによる詩がそれぞれ1つずつ。フィラデルフィア美術館の展覧会に付随。「1963年から1999年にかけて米国中で撮影された写真の広範な調査。」^[22] 
• メアリー・エレン・マーク55。ファイドン55シリーズ。ロンドン：ファイドン、2001年。ISBN 978-0-7148-4617-0。「象徴的な写真とこれまで未発表の写真の両方のコレクション。」^[22] 
• メアリー・エレン・マーク「フォト・ポッシュ・シリーズ」パリ：ネイサン、2002年。「1965年から2001年の間に撮影された写真。」^[22]
• ツインズ.ニューヨーク：アパーチャー、2003年。ISBN 978-1-931788-19-9。 
• 露出：メアリー・エレン・マーク：象徴的な写真。ロンドン：ファイドン、2005年。ハードカバー、2005年。ISBN 978-0-7148-4404-6 。ペーパーバック、2006年。ISBN 978-0-7148-4626-2。回顧展。ウェストン・ネーフとマークによる序文、マークによる詳細なキャプション。  
• Undrabörn: Extraordinary Child。レイキャビク：アイスランド国立博物館、2007年。ISBN 978-9979-790-14-3 。序文：Margaret Hallgrimsdottir、序文：Mark、エッセイ：Einar Falur Ingólfsson。2007年9月8日～2008年1月27日、アイスランド国立写真ギャラリーで開催された展覧会のカタログ。アイスランド語と英語。 
• 舞台裏で見たもの。ロンドン：Phaidon、2008年。ISBN 978-0-7148-4847-1。マークによる序文、「舞台裏の世界」、フランシス・フォード・コッポラ、ヘレン・ミレン、アレハンドロ・ゴンサレス・イニャリトゥら​​による文章。映画のセット上で撮影されたポートレート。  
  • ウノ・スグアルド・ディエトロ・レ・キンテ。 Quarant'anni di photografie sui set cinematografici.ファイドン、2009 年。ISBN 978-0-7148-5712-1。 
• プロム。ロサンゼルス：J・ポール・ゲティ美術館、2012年。ISBN 978-1-60606-108-4。「メアリー・エレン・マークが全米13校の高校で撮影したプロムの高校生たちの写真。この本には、マーティン・ベル監督の映画『プロム』のDVDが付属している。」^[23] 
• 人間と野獣：メキシコとインドの写真。オースティン：テキサス大学、2014年。ISBN 978-0-292-75611-3。メリッサ・ハリスによるマークへのインタビューの記録付き。 
• メアリー・エレン・マークによるポートレートと瞬間について。写真ワークショップシリーズ。ニューヨーク：Aperture、2015年。ISBN 978-1-59711-316-8。 
• 『Tiny: Streetwise Revisited』。ニューヨーク：Aperture、2015年。ISBN 978-1-59711-262-8。マークによるあとがき、イサベル・アジェンデによる序文、ジョン・アーヴィングによるテキスト付き。 
• 『The Book of Everything』ゲッティンゲン、ドイツ：シュタイドル、2020年。マーティン・ベル編。ISBN 978-3-95829-565-0。^{[24] [25]} 

• 2003年 –ツインズ、マリアンヌ・ボエスキー・ギャラリー、ニューヨーク^[26]
• 2004年 –メアリー・エレン・マーク：双子とフォークランド・ロード、シカゴ現代写真美術館、イリノイ州^[27]
• 2005年 –フォークランド・ロード、ヤンシー・リチャードソン・ギャラリー、ニューヨーク^[28]
• 2008年 –メアリー・エレン・マーク：プロムシリーズ、ジョンソン美術館、イサカ、ニューヨーク^[29]
• 2009年 – Seen Behind The Scene、ステイリーワイズギャラリー、ニューヨーク^[30]
• 2012年 –プロム：写真、フィラデルフィア美術館、ペンシルベニア州フィラデルフィア^[31]
• 2014年 –メアリー・エレン・マーク：人間と獣、ウィットリフ・コレクション、テキサス州立大学、テキサス州サンマクロス^[32]
• 2016年 – 「アティチュード：メアリー・エレン・マークの肖像 1964–2015」ハワード・グリーンバーグ・ギャラリー、ニューヨーク^[33]
• 2017年 – 「家を探して：一年間の焦点」、ストリートカルチャー博物館、テキサス州ダラス^[34]
• 2021年 –メアリー・エレン・マーク：少女時代、国立女性美術館、ワシントンD.C. ^[35]
• 2023年 –メアリー・エレン・マーク：第81病棟、ザ・イメージ・センター、トロント、カナダ^[36]
• 2023–24 –メアリー・エレン・マーク：回顧展、C/Oベルリン、アメリカハウス、ベルリン、ドイツ^[37]

• 1975年:ユーゴスラビアでの講演と写真展示のための米国情報局助成金^[要出典]
• 1977年:国立芸術基金^[要出典]
• 1977年:ニューヨーク州芸術評議会助成金^[要出典]
• 1979–1980: 全​​米芸術基金^[要出典]
• 1990年: 国立芸術基金^[要出典]
• 1994年:ジョン・サイモン・グッゲンハイムフェローシップ^[45]
• 1997年:ハッセルブラッド財団の助成金によりアメリカン・オデッセイの制作を継続^[要出典]

• 公式サイト
• IMDbのメアリー・エレン・マーク
• 「シアトルのストリートの若者を撮影した写真家を偲んで」 - 2012年Dazed誌のインタビュー
• スコッツマン紙のインタビュー、2005年6月
• オーディオインタビュー、デジタルジャーナリスト、1999年3月
• アート HERStory: メアリー・エレン・マーク 2015年5月15日アーカイブ、Wayback Machine