マネック・プレムチャンド

マネック・プレムチャンド
生まれる	インド
職業	ライター 歴史家
教育	ムンバイ大学

マネック・プレムチャンドは、ムンバイのセント・ザビエル・カレッジに在籍するインド人作家および映画音楽史家であり、インド映画音楽の歴史やミュージシャンの伝記に関する著書を数冊執筆している。ワールドスペース衛星ラジオで番組を司会し、サレガマのコンサルタントを務めたこともある。

2003年に初の著書『Yesterday's Melodies, Today's Memories 』を完成させた。^[1]その後『Musical Moments from Hindi Films』 （2006年） を出版。2010年にモハメッド・ラフィ・アカデミーの運営委員会に加わり、2年後には『Romancing the Song』 （2012年）を制作。 『Shiv Kumar Sharma: The Man and His Music』 （2014年）ではシヴクマール・シャルマに関するエッセイを寄稿し、翌年にはタラット・マフムードの伝記を出版。 『Hitting the Right Notes』（2016年）では作詞家や作曲家に焦点を当て、その音楽がもたらした影響や彼らが生み出したトレンドについて論じている。彼は『ヒンディー語ミュージック・ジュークボックス：忘れられない歌を探る』 （2018年）の中でムバラク・ベグムに一章を捧げ、 2020年にはヘマント・クマールの伝記を出版した。この本は2024年のインタラクティブなオンラインショーの基礎となった。^[2]

マネック・プレムチャンドは6人兄弟の末っ子としてデリーで幼少時代を過ごした。彼は歌手だった母親の影響で音楽に目覚めた。10歳までにムンバイに移り、そこで近所のカッワーリ歌手ジャニ・バブ・カッワルと知り合い、ブルブル・タランを習うことになった。^[1]彼はムンバイ大学でジャーナリズムのディプロマと芸術の学位を取得している。^{[3] [4]彼は}文化省から「ヒンディー語映画における歌詞の変遷」というテーマで2年間のシニアフェローシップを受け取った。 ^{[1] [3]}彼は作家になる前は何年も海外で過ごした。^{[3]彼は作家で、} 『Sindhi Reflections』や『Bhagavad Gita in 365 Days』など数冊の本の著者である ラタ・ジャグティアニと結婚している。^{[6 ]}

プレムチャンドはワールドスペース衛星ラジオで番組を司会し、サレガマのコンサルタントとしてCDを編集した。^{[1] [7]彼は}マニパル高等教育アカデミーのマニパル大学出版局の顧問である。 ^[8]マニパルコミュニケーション研究所（MIC）のコミュニケーション管理学生が映画100周年を記念して開催したマニパル映画祭（2013年4月）は彼を講演者として招待し、イベントで彼を表彰した。 [ ^9]マニパル大学の学生のために、彼はいくつかの主題、特にヒンディー語映画における音楽の進化について講義した。^[10]彼はムンバイのBharatiya Vidya Bhavans Kala Kendraが企画した映画100周年記念イベントを主催した。^[11]彼はムンバイアジア協会のためにボンベイ（現在のムンバイ）市への敬意を表すビデオプレゼンテーションを行った。^[12] 彼が司会を務めた映画や音楽関連のイベントの中には、往年のスター、シャーミ・カプール、ワヒーダ・レーマン、ヴィジャヤンティマラを称えるイベントもあったとフィナンシャル・エクスプレス紙が報じている。^{[13]往年のプレイバックシンガー、}スダ・マルホートラを称える夕べを主催したこともある。^{[14]作曲家}ラクシュミカント・ピャレラルの音楽を称えるイベントでは名誉ゲストを務めた。^[要出典]

彼は2022年3月にベンガルール映画祭の審査員を務め^[15] 、その功績に対してカルナタカ州知事から記念品を贈られた。 ^[16]彼は2024年1月にマンガロール文学祭に講演者として招待され、そこで彼の最近の本も出版された。^{[17] [18]}

マネック・プレムチャンドは、ムンバイのセント・ザビエル大学の一部であるザビエル通信研究所で大学院生に放送学を教えている。同大学では映画音楽の歴史家でもある。^{[7] [19]} 2022年7月、マスコミュニケーションの学生たちのために、インドで最初の映画が上映された場所や最初の無線信号が送信された場所を見学するフィールドトリップを実施した。^{[20] 2022年10月、プレムチャンドは、} FICCI（インド商工会議所連盟）の女性組織であるFLOから、ヒンディー語映画に関する執筆活動に対して表彰された。 ^[21]

2023年1月、ムンバイ・アジア協会の「Zara Hatke Zara Bachke」というプログラムで、ムンバイの街を題材にした歌のオーディオビジュアルを発表した。^[22] 2023年2月、バンガロールのパリドリシャ短編映画祭でマスタークラスを発表した。 ^{[23] [24] 2023年2月、}インフォシス財団がスポンサーとなり、インド映画祭が主催する「多様性の中の統一」をテーマにした映画音楽イベントをキュレーションした。^[25]最近では、2023年夏、ムンバイのインド映画祭で、歌手のモハメド・ラフィ^[26]と、ヒーローから悪役に転身した俳優のアジット^[27]のビデオプレゼンテーションを行った。彼はまた、2023年10月にインド・ヴィディヤ・バヴァン・カラ・ケンドラで、長年にわたるカッワリについての講演と視聴覚資料を企画・発表し、2023年12月にはムンバイ・アジア協会で詩人・作詞家シャイレンドラについて講演・発表する予定である。 ^[28]

最近、ムンバイのBharatiya Vidya Bhavan Kala Kendraは、伝説のラジオ司会者アミーン・サヤニ氏の死去に敬意を表して、シネ・ソサエティと共同で特別なオーディオビジュアルショーを開催した。このショーは、マネック・プレムチャンド氏が企画・発表したもので、「インドの声、アミーン・サヤニを讃えて」と題された。^[29]

彼が寄稿した出版物には、ヒンドゥスタン・タイムズ^[30] 、ムンバイ・ミラー^[31]、デカン・ヘラルド^[32]などがある。彼はDNAジャイプール^[33]に毎週コラムを寄稿し、映画や音楽に関する記事を寄稿した。彼のエッセイの中には、ヒンディー語映画におけるパールシーの貢献についてのもの^[34]や、インド実演権協会（IPRS）のために書いたディリップ・クマール^[35]に関する記事があり、彼の音楽的才能と能力に焦点を当てている。 ^[36]彼の著作は多くの著者に引用されている。ジェイソン・ビースター・ジョーンズは著書の中で彼を何度も引用している。^[37]レイチェル・ドワイヤーは、出版した論文の中で、プレムチャンドのヘマント・クマールに関する本を用いて、ヘマント・クマールのラビンドラ・サンギートへの愛について語っており、^[38]シカ・ジンガンの映画音楽における古典的なラーガに関する論文^[39]では、彼の著書『昨日のメロディー、今日の思い出』に言及している。

プレムチャンドは1997年1月に初の著書『昨日のメロディー、今日の思い出』の執筆を開始し、彼が「ヒンディー映画音楽の黄金時代」と呼ぶ時代の作詞家、作詞家、歌手に功績を認めることを目指した。^{[1] [3]}完成までに約7年を要し、2003年に発売された。 ^[1]研究では、歌手のマンナ・デイ、詩人のマジュルー、作詞家兼作曲家のプレム・ダワンなど数人にインタビューした。^[1]彼は、1930年から1970年の間に制作された4,334本のヒンディー映画で約36,000曲が描かれたと推定した。^{[40]この本は、} 『Global Bollywood: Travels of Hindi Song and Dance』で「主要な作曲家、歌手、作詞家、編曲家の優れた短いスケッチ」が掲載されていると評された。^{[41 [42] 『} Behind the Curtain: Making Music in Mumbai's Film Studios』（オックスフォード大学出版、2009年）の著者グレゴリー・D・ブース^[43]は、自身の著書の中でプレムチャンドの本を何度も言及しているが、この本はブースの本の参考文献としても引用されている。^[44]その後、ヘマ・マリニから『Musical Moments from Hindi Films』（2006年）が出版された。^{[1] [3]}

2010年、モハメッド・ラフィの息子シャヒド・ラフィがモハメッド・ラフィ・アカデミーを設立し、プレムチャンドはアカデミーの運営組織の一員となった。^[45] 2年後、プレムチャンドは『ロマンシング・ザ・ソング』（2012年）^[3]を制作した。これは映画の80年間にわたる歌詞の旅を描く大作で、キズメットの「Dheere dheere aa」の男性の声は本当は誰だったのかを明らかにしている。^{[1] [3]彼は2014年の著書『}シヴ・クマール・シャルマ：その男と彼の音楽』 [ ^46]の3分の1を執筆した。これはシヴクマール・シャルマの伝記で、パンディット・ヴィジャイ・キクルーの作品と並んで執筆されている。^{[47] [48]}

2015年、彼はタラット・マフムードの伝記をマニパル大学から出版した^{[49] 。この本には、マフムードの娘サビーナ・タラット・マフムード・ラナと息子ハリド・タラット・マフムードが書いた章が含まれている[50]} 。マフムードは彼と彼の母親のお気に入りで、インタビューで「彼についての私の本は『タラットジ、何百時間も私に喜び と涙を与えてくれてありがとう』と言うためのものだった」と述べている^[1] 。翌年、彼は『Hitting the Right Notes 』（2016年）を出版し、カティ・パタンの「Ye shaam mastani」で誰が笛を吹いたのかを明らかにしている^[1] 。この本は作詞家と作曲家に焦点を当て、音楽がもたらした違いと彼らが生み出したトレンドに焦点を当てている。^[3]

2018年の著書『The Hindi Music Jukebox: Exploring Unforgettable Songs』では、ムバラク・ベグムに一章を割いている。^{[51] [52]} 2020年には、ヘマント・クマールの伝記『The Unforgettable Music of Hemant Kumar 』を出版した。^[3] グルザールは、マネック・プレムチャンドの2冊の著書『Romancing the Song』（2012年）と『The Unforgettable Music of Hemant Kumar』（2020年）の序文を書いている。^[3]ダダサヘブ・ファルケ賞を受賞した映画監督で作詞家のグルザールは、プレムチャンドの著書『Romancing the Song』の序文で、同作をジャワハルラール・ネルーの『インドの発見』と比較している。サントゥール音楽の巨匠パドマ・ヴィブーシャン賞を受賞したPtシヴ・クマール・シャルマは、著書『ヘマント・クマールの忘れられない音楽』の中で、マネク・プレムチャンドをヒンディー語映画のムンシ・プレムチャンドと呼んだ。^[53]

ヒンディー語の映画作詞家であり詩人でもあるスルタンプリの著作『マジュルー・スルターンプリ：あらゆる理由を持つ詩人^』[54]は2021年12月に出版された。一般的に使われる「季節」ではなく「理由」という言葉が使われている理由を尋ねられた著者は、「季節は4つしかないのに、理由はもっとたくさんあるはずです。幸福と悲惨だけでなく、希望と絶望、精神性と愛、尊厳と破滅、人間の感情のあらゆる範囲を表現する詩人です。マジュルーはこれらすべてとそれ以上のニュアンスを私たちに提供してくれます。ここでは「理由」の方が適切だと感じました」と答えた。^[55]この本は、しばしば誤解されているガザル、ルバイ、ナズムの詩の形式を明確に示している。 「ガザルとナズムに関する詳細な章があります（どちらの章でもプレムチャンドはウルドゥー語の詩のこの2つの形式に関する技術的詳細を非常にうまく説明しています）」^[56]この本のレビュー：「...言葉の世界を愛する人々にとって、この本の核心は、詩の分析、解釈、イメージ、映画のシーンを参照した詳細な説明、そしてさまざまなテーマの多数の章にある何百もの歌です。」^[57]別のレビューでは、この本は「永遠の喜び」であると評されています。^[58]

2022年1月に出版された音楽に関するエッセイ集『Windows to the Soul: and other essays on Music』^[59]では、タンバリンが悲しい音楽を演奏できない理由、歌手ムケシュのラーグ・ダルバリへの魅了、音楽にインスピレーションを与える「人気者マリン・ドライブ」の探求、そしてインド文化省に作曲家マダン・モハンに死後インド国民勲章を授与するよう促している。^[55]

彼の著書『Director's Chair: Hindi Cinema's Golden Age』は、2024年1月にマンガロール文学祭で発表され、1930年から1980年までのヒンディー語映画の著名な映画監督のほとんどの作品と人生を研究したものです。^[60]インタビューでこの本の執筆プロセスについて、著者は次のように語っています。「この本は私の他の作品とは一線を画しており、誰を取り上げ、誰を取り上げないかを決めるのは大変でした...資料を探し、古い映画を何度も見直す必要がありました。敬意を表すべき人々に鋭い焦点を当てるために、本のほぼすべての段落でおそらく30か所の変更を加える必要がありました。」^[61]この本のレビューの一部を紹介します。「...この本はぜひ手に入れてください。これらすべての映画を作った監督への素晴らしいトリビュートであるだけでなく、その方法でその数十年の映画のガイドでもあります。」^[62]「『Director's Chair』は重要な空白を埋めており、購入する価値があります。何度も読み返したくなるでしょう。」^[63]また、「Sui generis」、つまり「独自のクラスの本」とも言われています。^[64]

彼の最近の仕事は、1951年5月に悲劇的に亡くなったボリウッド俳優の旅を概説した本「Shyam - A Star Forgotten」の編集者としてのことでした。 ^[65]

• Yesterday's Melodies, Today's Memories （2003年） MV Kamath ^[66]によるゲスト記事とAmeen Sayani ^[3]による序文を含む
• ヒンディー語映画の音楽的瞬間（2006年）^{[1] [3] [67]}、カヤムによる序文を含む
• ロマンシング・ザ・ソング（2012年）^{[3] [1]}序文：グルザール、基調講演：LK・アドヴァニ、カーテン・ライザー：アミーン・サヤニ、ラスト・ワード：シヴクマール・シャルマ^{[68] [69]}
• シヴ・クマール・シャルマ：その男と彼の音楽（2014年）。（寄稿者）^{[3] [48] [70]}
• タラット・マフムード：ベルベット・ヴォイス（2015）^{[49] [3] [71]}
• 正しい音を打つ：ヒンディー語映画の黄金の音楽（2016）^{[3] [72]}
• ヒンディー語音楽ジュークボックス：忘れられない歌を探る（2018）^{[3] [73]}
• 昨日のメロディー、今日の思い出（改訂第3版、2018年）^[42]
• ヘマント・クマールの忘れられない音楽（2020）^{[3] [74]}
• マジュルー・スルタンプリ『あらゆる理由から詩人になる』（2021）^{[75] [54]}
• 魂への窓：音楽に関するその他のエッセイ（2022）^{[59] [75]}
• 監督の椅子：ヒンディー語映画の黄金時代（2024）^[61]
• シャム - 忘れられた星（2024年）（編集者）^{[76] [77]}