ルドヴィージ・ガリア人(「ガリア人の自殺」とも呼ばれる)は、ガリア人の男性が妻の遺体を抱き上げながら自らの胸に剣を突き刺す姿を描いた古代ローマの彫像です。この彫刻は、失われたギリシャの青銅像の複製で、大理石で作られています。ルドヴィージ・ガリア人はローマのアルテンプス宮殿に所蔵されています。当時、勝利者を描くのが一般的だったのに対し、ルドヴィージ・ガリア人は敗北者を描いているため、この彫像は当時としては異例と言えるでしょう。
この像は、妻を殺したばかりのガリア人またはガラティア・ケルト人が、片腕に妻の亡骸を抱え、もう一方の腕に剣を持って自殺しようとしている姿を描いている。妻を殺した族長が、捕らえられるのを避けるために自殺しようとしている姿を描いたものと考えられている。[ 1 ]
この彫刻は、劇的な特徴からヘレニズム美術の好例とみなされています。 [ 1 ]人物の姿勢は誇張され、身体はあらゆる方向にねじれています。各手足はさまざまな方向に広げられており、人物が生き生きとしているような印象を与えます。この彫像は多くの点で劇的であり、ヘレニズム・バロック美術として知られるものを代表しています。ヘレニズム彫刻は、より生き生きとした美学を生み出すために、表現力豊かな動き、写実的な解剖学、華麗な細部という3つの主要な特徴を作品に取り入れました。
男性の腕が蛇行しながら女性の腕に流れ込む様子から、二人の身体の流動的な動きが見て取れる。[ 1 ]
この彫刻を正面から見ると、男性の顔は横顔しか見えません。鑑賞者が像の横に移動すると、顔は見えるものの、剣は見えなくなります。剣が胸に当たった箇所からは血が滴り落ちています。このような劇的な身体の姿勢や広げられた手足は、ヘレニズム美術によく見られる特徴です。
ルドヴィシ・ガリアは、紀元前230~20年頃のヘレニズム時代のオリジナルをローマが2世紀初頭に複製したものです。オリジナルのブロンズ像は、ペルガモンのアッタロス1世が、アナトリアの一部に住むケルト人またはガリア人であるガラティア人に対する勝利を祝うために依頼したものと考えられています。ペルガモンのアッタロス王朝の宮廷彫刻家エピゴノスが、これらの作品のオリジナル彫刻家であると考えられています。同じプロジェクトによる他のローマ時代の大理石の複製には、同じく有名な「瀕死のガリア人」と、あまり知られていない「ひざまずくガリア人」があります。[ 2 ]これらの彫刻は、他の彫刻と一緒に展示して記念碑を作ることを意図していたと考えられています。この彫像群は、現代のトルコの海岸近くにあった、ギリシャのヘレニズム世界(紀元前323~31年)の重要な首都であったペルガモンに展示されていたと考えられています。


ペルガモンのどこにオリジナルの像が置かれていたかについての議論は、20世紀半ばに始まった。[ 3 ]マッシミリアーノ・パピーニは、像は円形の台座の上に置かれ、ルドヴィージのガリア像が中心であったと考えている。[ 3 ] [ 4 ] [ 5 ]一方、彫刻は長方形の台座の上に並べられていたと主張する者もいる。[ 3 ]考古学的証拠が乏しく曖昧であるため、どちらの主張も説得力に欠ける。[ 3 ]
これらの等身大よりも大きな彫像は、エピゴノスが作った長方形の台座の上に置かれたという説が有力視されている。[ 3 ]記念碑の台座には約18体の彫像があったと考えられているが、残念ながら2体しか残っていない。[ 3 ]ローマのパラティーノ美術館には、瀕死のペルシア人や瀕死の蛮族の女性の頭部の断片が現存しており、これらもこの彫刻群の一部である可能性がある。[ 3 ]
円形の台座は当時としては珍しいものであっただろう。紀元前167~166年に統治者に捧げられたエウメネス2世の金色の像を支えるためにミレトス/ミレトスで使用された例があるが[ 3 ]。
長年行方不明だったこの彫像は、17 世紀初頭に再発見されました。ヴィラ・ルドヴィージの建設のための発掘調査中に、この彫刻は「瀕死のガリア人」とともに発見されました。数年後、ヴィラが再開発された際に、ルドヴィージの玉座など、さらに多くの古代遺物が発見されました。[ 1 ]この彫刻群は、1623 年 2 月 2 日に作成されたルドヴィージの目録に初めて登場し、その少し前にローマのヴィラ・ルドヴィージの敷地内で発見された可能性があります。この地域は、古典時代にはサッルスティウスの庭園(かつてはユリウス・カエサルが所有) の一部であり、19 世紀を通じてローマ (および一部のギリシャ) の彫刻の豊富な供給源であることが証明されました (Haskell and Penny、282)。この地域が建設される前のヴィラ・ルドヴィージでの最後の発見物の中に、ルドヴィージの玉座がありました。
ローマ国立美術館(アルテンプス宮殿)にあるこの彫刻は、17世紀から高く評価されてきた。ペリエ[ 6 ]によるローマの彫刻の図版にも登場し、オードラン[ 7 ]によって、人体の美しいプロポーションの規範を定めた古代の彫刻の一つとして体系化された。ニコラ・プッサンは、メトロポリタン美術館にある自身の作品「サビニの女たちの略奪」の右前景の群像に、この人物像を翻案した(フリードレンダー19、図108)。訪問者やガイドブックの著者は、この出来事を説明するためにローマ史から多くの題材を見つけた。1633年のルドヴィージの目録には、「娘と自分を殺したあるマリウス」と記載されている[ 8 ]。これは、ティベリウスの欲望から娘を守ろうとして、娘との近親相姦の罪で告発されたある貴族セクストゥス・マリウスの物語に基づいている。
ジョヴァンニ・フランチェスコ・スシーニはこの群像を小さなブロンズ像にしました。大理石像はフランソワ・レスピンゴラによってルイ14世のために複製され、現在もヴェルサイユ宮殿の緑のタピス入口でラオコーン像と対になって見ることができます。複製のために作られた石膏像はローマのフランス学院に保管されていました(現在もそこにあります)。ルドヴィージ家の相続人はそれ以上の石膏像の製作を禁じましたが、1816年から1819年にかけて、ルイージ・ボンコンパーニ・ルドヴィージ王子は摂政王子、トスカーナ大公メッテルニヒ王子、ウィーン会議の外交官ヴィルヘルム・フォン・フンボルトに石膏像を送りました(ハスケルとペニー284)。
勝利の像は勝利者を描写するのが一般的でしたが、この作品では敗北者の同情的な肖像が見られます。[ 1 ]この男性は、捕虜にされることを避けるために、妻と共に自殺している族長を表していると考えられています。ガリア人が妻を戦場に連れて行くのも一般的でした。彼の厚くウェーブのかかった髪と口ひげから、彼がガリア人であることが分かります。
ケルト人(ローマ人がガリア人またはガリア人と呼んだ人々で、南と東の中央ヨーロッパの故郷から来た)の拡大は紀元前3世紀に中断された。バルカン半島での彼らの拡大は紀元前279年の冬にギリシア人の同盟軍によって阻止された。ギリシア人は侵略者をギリシャの自由を攻撃しようとする野蛮人と見なした。ガリア人の首長ブランノスとその軍隊は、テルモピュライの戦いでギリシア人を圧倒した後、デルフォイのアポロンの聖域を奪取することに大きな期待を抱いていた。ここデルフォイで、ギリシア人は超自然的で神話的な出来事が起こったと信じられ、追い払われた。アポロン自身がアルテミスとアテナの助けを借りて起こしたと信じられている大雷雨が起こった。この出来事の後、ギリシャ人は戦いで得たガリアの盾でデルフィを飾り、勝利を記念して記念碑や神々の像を建立した。ギリシャ人は、ガリア人の前代未聞の残虐行為を忘れてはならないと考え、デルフィ近郊のカリオンでガリア人に殺害された女性や子供たちを記憶にとどめ、敬意を表すべきだと信じていた。
発見当初、この2体の彫像(ルドヴィージ・ガリアと瀕死のガリア)は剣闘士を描いたものと考えられていた。19世紀になって初めて、これらの彫像はペルガモンが小アジアのガリア人に対して収めた勝利を称える大プリニウスの著作と結びつけられ、ケルトの戦士として再解釈されるようになった。