ルイス・W・バラード

ルイス・W・バラード
生まれる	ホンガノジェ ( 1931-07-08 )1931年7月8日 デビルズ プロムナード、オクラホマ州、米国
死亡	2007年2月9日(2007-02-09)（享年75歳） サンタフェ、ニューメキシコ州、米国
国籍	クアポー族、アメリカ
教育	オクラホマ大学、タルサ大学
知られている	音楽作曲、執筆、絵画

ルイス・W・バラード（1931年7月8日 - 2007年2月9日）は、ネイティブアメリカンの作曲家、教育者、作家、芸術家、ジャーナリストであった。彼は「ネイティブアメリカン作曲の父」として知られている。^[1]

ルイス・ウェイン・バラードは1931年7月8日、オクラホマ州マイアミ近郊のデビルズ・プロムナードで生まれた。父親はチェロキー族のチャールズ・G・バラード、母親はクアポー族のレオナ・クアポーである。^[2]母方ではクアポー族の著名な医療酋長と親戚関係にあり、父親方ではチェロキー族の首長ジョエル・B・メイズと親戚関係にある。^[2]クアポー族の名前であるホンガノジェは「鷲と共に立つ者」という意味である。

バラードの教育は、6歳のときにセネカ・インディアン訓練学校で始まりました。オクラホマ州ワイアンドットにある寄宿学校であるセネカ・インディアン訓練学校は、1870年代初頭に設立され、当初は地元のクエーカー教徒のグループと政府の補助金によって運営されていた宣教学校でした。時が経つにつれて、学校は政府の管理下に置かれるようになりました。セネカ インディアン訓練学校や同様の施設の使命は、1889 年に元インディアン担当委員のトーマス J. モーガンが伝えた次のメッセージによって最もよく説明できます。「[アメリカ インディアンの子供たち] は、アメリカを自分たちの故郷とみなし、米国政府を自分たちの友人であり恩人であるとみなすように教えられるべきです。アメリカの歴史に名を残す偉人や善良な人々の生活に親しむようにし、彼らの偉大な業績すべてに誇りを感じるように教えられるべきです。インディアンの過ちや白人の不公平についてはほとんど、あるいはまったく聞かされるべきではありません。彼らの不幸な歴史について言及する場合は、彼らが手にできるより良い未来と対比させるべきです。」

バラードは、これらの学校はアメリカインディアンの子供たちを洗脳する機関だと考えていた。セネカインディアン訓練学校が、家族の慣習を止めさせようと努力したにもかかわらず、バラードは母国語で話し、部族の踊りに参加し続け、そのために絶えず迫害された。これは、セネカインディアン訓練学校に似た学校で彼の母親が受けた扱いと似ていなかった。そこでは、クアパ語を話しているのが見つかると、母親は殴られ、手錠をかけられ、独房に入れられることもあった。これらの懲罰戦術は、米国中のそのような施設で一般的であり、言語と文化の劇的な喪失をもたらした。

寄宿学校を出た後、バラードの両親は離婚し、彼と弟のチャールズ・バラードは、一年のうちの半分を母親と継父と暮らし、残りの半分を祖母と暮らした。この時期、バラードは自分のアイデンティティーに苦しんでいた。母親と暮らしていた彼は、精神的または文化的指導がほとんどない、典型的なアメリカ人の生活様式とでも言えるような生活を送っていた。学校では、先生にトムトムやトマホークを描かされることがよくあり、他の生徒は彼をからかったり、嫌がらせをしたり、石を投げたりすることが多かった。しかし、祖母と暮らしていた間、彼はバプテスト・ミッション・スクールに通い、パウワウやその他の地域の祭りに参加した。祖母と暮らしていた方が居心地がよかったのも不思議ではない。バプテスト・ミッション教会で幼いルイス・バラードに最初にピアノを教えたのは誰だったのか、いくつかの憶測があるようだ。ある情報源によると、最初に教えたのは母親だったが、別の情報源によると、祖母が名前を明かさない家庭教師にお金を払って彼に教えさせたという。後者によると、彼の祖母の土地には亜鉛と鉛が含まれていたため、ピアノを購入し、ピアノと声楽のレッスンの費用を払う経済的余裕があった。高校を卒業するまでに、彼は数々の功績を残した。フットボールチームと野球チームの両方でキャプテンを務め、 1949年度の卒業生代表および優秀卒業生に選ばれ、オクラホマ大学で開催されたピアノリサイタルで演奏した。バラードは西洋音楽のスタイルで訓練を受けたが、彼の文化の音楽とダンスの伝統に深く根ざしていた。子供の頃、彼はよくパウワウに参加し、青年期になってもパウワウに参加し続けた。彼は最終的に、クアポー族のウォーダンス協会の会員になった。

高校卒業後、バラードは大学在学中も音楽の道に進みました。1949年にオクラホマ大学で学び始め、 1951年にノースイースタンオクラホマA&M大学に編入しました。 1954年にタルサ大学で音楽理論と音楽教育の学士号を取得しました。そこでは、ピアノをステファン・バルドスに、作曲をベラ・ロザに師事しました。バラードは1953年にタルサ大学でのブラインドデートで最初の妻、デロレス・ルックアウトと出会いました。そして、翌年1月にオクラホマ州パウハスカで結婚しました。1954年10月30日に最初の息子、ルイス・アンソニー・バラードが生まれました。ルイスにはデロレスとの間にさらに2人の子供がいました。 1956年3月7日には娘のアン・マリー・クエトーネが生まれ、1957年8月10日には次男のチャールズ・クリストファー・バラードが生まれた。学部生のころ、バラードはクアポー族の音楽の伝統に対する情熱と西洋音楽の慣習を組み合わせる方法を模索し始めた。ベーラ・バルトークのハンガリーの民謡テーマの使用からインスピレーションを得て、これら2つの音楽慣習を統合するバラードの最初の試みの1つは、ショパンとラフマニノフの両方のスタイルでポンカ・インディアンのメロディーを編曲する作曲演習だった。最終的に、彼はその結果に満足しなかった。なぜなら、アメリカ・インディアンの影響を受けた自分の音楽が独自の特質で評価されることを望んでいたからだ。彼は、それが真に独創的であるためには、他の作曲家のスタイルにならずにアメリカ・インディアンの音楽の伝統を特徴とする必要があると感じていた。彼は後にこう説明しています。「ドヴォルザークは1893 年に、アメリカにはインディアン音楽と黒人奴隷の歌に基づいた民族主義的な音楽があるべきだと予言しました。だから私は、自分の民族の苦しみ、彼らの再生、そしてより良い将来の生活への希望を表現するためにペンを取ったとき、良い仲間がいると感じました...」バラードは学部課程に在籍しながら、生計を立てるためにタルサ大学ラジオ合唱団で歌っていました。

卒業後、バラードはオクラホマ州タルサのマルケット高校やオセージ郡のネラゴニー統合学校など、オクラホマ州中の様々な学校で音楽を教えた。また、タルサのメモリアル・バプテスト教会とマデレーン・カトリック教会、パウハスカの第一長老派教会の音楽監督も務めた。バラードは最終的に音楽監督の職を辞し、ピアノの個人レッスンで生計を立てた。1960年に作曲の修士号を取得するためタルサ大学に戻り、ベラ・ロザのもとで研究を続けた。1962年に卒業し、アメリカインディアンとして初めて音楽作曲の大学院学位を取得したことで名声を博した。

卒業後、バラードはアスペン音楽祭に頻繁に出席し、ダリウス・ミヨー、マリオ・カステルヌオーヴォ＝テデスコ、カルロス・スリナック、フェリックス・ラブンスキーなどの著名な音楽家から作曲を個人的に学んだ。また、ジョージ・ゲイバーから応用打楽器を学んだ。 1957年から1972年までアスペン音楽祭の講師として夏の間、打楽器演奏の個人レッスンを教え、音楽祭期間中に開催される様々なコンサートに参加した。ルイス・バラードは1963年、アスペン音楽祭で2度目の妻となるルース・ドーレと出会った。彼女もコンサートピアニストであり、後にバラードのマネージャー兼広報担当になった。この頃、ルイス・バラードとデロレス・ルックアウトの結婚生活、およびルース・ドーレと夫ロバート・サンズの結婚生活は急速に悪化していた。1965年までに、ルイス・バラードはデロレス・ルックアウトと離婚し、すぐにルース・ドーレと再婚した。ドーレは裕福な家庭に生まれ、彼女の個人的な援助と経済的援助により、バラードは作曲に専念することができた。バラードは、夏の間アスペン音楽祭に参加するほか、1962年から1968年まで ニューメキシコ州サンタフェにあるアメリカインディアン芸術協会の音楽監督を務めた。

1966年、バラード家はリディア・タラシェを3人の子供の家政婦兼ベビーシッターとして雇った。働いている間、リディアは家族と非常に親しくなった。彼女は1970年まで週に2回バラード邸に通っていた。リディア・タラシェによると、ルイス・バラードはアメリカインディアンのコミュニティで好かれており、彼の音楽はコミュニティ全体で非常に好評だった。彼女は、プエブロの人々の大多数がバラードの作曲した音楽を支持し、バラードの音楽におけるアメリカインディアン文化の描写に熱狂的だったと回想している。バラードはサンタフェの非アメリカインディアン音楽コミュニティでも音楽家および作曲家として尊敬されていた。 1968年から2009年に引退するまでサンタフェ・オペラ管弦楽団の首席打楽器奏者を務めたマイケル・ウドウは、バラードが他の音楽家や地元コミュニティ全体から尊敬を集めていたことを個人的に証言している。

1968 年から 1979 年まで、バラードはインディアン事務局の国家カリキュラム専門家に任命されました。この間、彼は全国 350 校以上の学校と協力し、多くの異なる部族の文化や音楽の伝統に触れました。インディアン事務局に在籍中、彼は音楽教育者、そしてアメリカインディアンの音楽と文化の擁護者として最も価値のある貢献を果たしました。1973 年、バラードは、アメリカインディアンの音楽を授業に取り入れたい教師のために、録音付きのカリキュラムである「教室のためのアメリカインディアン音楽」を執筆、出版しました。

ルイス・バラードは、その生涯を通じて、さまざまな楽器やアンサンブルのための多数の楽曲を作曲しました。バラードの作品の多くは主要な会場で初演され、国内外で賞や称賛を集めています。「インディアンの暮らしの情景」はもともと 3 楽章のオーケストラ作品で、ニューヨーク州ロチェスターで初演され、 1964 年にハワード・ハンソンが指揮しました。同作品に 4 楽章「祝祭日」が追加された作品は、 1994 年にサンノゼ交響楽団の「アメリカの声」プログラムの一環として、アーロン・コープランドの「リンカーンの肖像画」、レナード・バーンスタインの交響曲第 2 番「不安の時代」とともに演奏されました。 1969年、バラードの木管五重奏のための3楽章の作品『リトモ・インディオ』は、アメリカ室内楽のための第1回マリオン・ネヴィンズ・マクドウェル賞を受賞し、1992年1月9日にカーネギーホールで開催されたクインテット・オブ・ジ・アメリカスの祝賀コンサート「新世界の発見：創立500周年記念イベント」のオープニング作品として取り上げられた。 『リトモ・インディオ』の第1楽章「魂」は、クインテット・オブ・ジ・アメリカスのアルバム2枚、『Souvenirs』と『Discovering the New World 』にも収録されている。バラードは他の媒体を試し始め、室内アンサンブルの形式から外れてバレエ作品を2曲作曲した。 1967年のオクラホマ州60周年を記念して書かれた『The Four Moons』は、タルサとオクラホマシティの両方で上演された。この作品は、1983年にタルサ・バレエ団のニューヨークデビュー公演でも取り上げられた。2作目のバレエ作品『砂漠三部作』は、1971年にピューリッツァー賞にノミネートされた。1976年には、カンザスシティ交響楽団により、ウィル・ロジャース・ジュニアのナレーターで 合唱カンタータ『ウィル・ロジャースの肖像』が初演された。

もう一つの人気があり、批評家からも絶賛されている作品が、室内管弦楽曲『ウンデッド・ニー事件』である。これは、1890年にアメリカ軍がオグララ・スー族300人に対して行ったウンデッド・ニー虐殺の現場に近いサウスダコタ州パインリッジのスー族居留地で、FBIとアメリカ・インディアン運動のメンバーとの間で1973年に起きた衝突に関する法廷審理を報じた一連の日刊紙報道に触発されて書かれたものである。1974年にセントポール室内管弦楽団の指揮者であったデニス・ラッセル・デイヴィスの委嘱と指揮により作曲され、1999年にニューヨークのカーネギーホールで開催されたアメリカ作曲家管弦楽団のシーズン開幕コンサート「抗議」で演奏された。 『ウンデッド・ニー事件』はプログラム作品ではないが、アメリカ・インディアンの人々の習慣や感情を表現している。

バラードの作品は、リンカーン・センター、ケネディ・センター、スミソニアン協会などの名高い会場でも初演されている。1999年には、ドイツのボンにあるベートーヴェンハレで自身の作品のみを演奏するコンサートが行われた初のアメリカ人作曲家となり、2000年にはザルツブルク・モーツァルテウムにゲストアーティストとして招かれた。2004年、ルイス・バラードはオクラホマ音楽の殿堂入りを果たし、ポップミュージックのアーティストと同時に交響曲作曲家が殿堂入りしたのはこれが初めてとなった。彼の音楽は、全米公共ラジオ、カナダ放送協会、英国放送協会、ラジオ・フランス、ドイチェ・ヴェレ、ザールラント放送など、世界中のラジオ局で放送されている。バラード自身は、サンタフェ大学とウィリアム ジュエル大学からそれぞれ 1 つずつ、名誉博士号を授与されており、全米インディアン功労賞を 4 回受賞しています。さらに、その貢献を讃えられ、米国中央教育局の傑出したサービス賞、米国議会記録への引用、ファースト アメリカ芸術家協会による生涯音楽功労賞、チェロキー名誉勲章など、いくつかの賞も授与されています。また、研究を継続できるように助成金もいくつか授与されています。1969 年のロックフェラー財団助成金、翌年のフォード財団助成金に加え、全米芸術基金から合計 5 つの助成金を受けています。

ルイス・W・バラードは、新たに委嘱されたピアノ協奏曲に取り組んでいる最中、5年間の癌との闘病の末、2007年2月9日にニューメキシコ州サンタフェで75歳で亡くなった。彼の遺体は火葬され、遺灰はオクラホマ州マイアミにある彼の母親の墓に埋葬された。1990年以降、ルース・バラードはアルツハイマー病と診断され、精神状態が悪化した。その結果、彼女はルイス・バラードのマネージャーおよび広報担当としての責任を放棄しなければならなかった。2001年、ルースは病状が進行したため施設に収容され、ルイス・W・バラードの後見人となった。ルイス・W・バラードの死後、ルース・バラードの後見人は彼の息子、ルイス・A・バラードになった。彼女はその後、2015年1月30日にニューメキシコ州サンタフェで亡くなり、リベラ墓地のユダヤ人区画に埋葬されている。ルイス・A・バラードは、ユダヤ教の戒律を守っておらず、シナゴーグにも所属していなかったが、ユダヤ人の血統であるため、できる限り伝統的なユダヤ教の埋葬の儀式に近い埋葬式を受けるに値すると感じていた。

バラードは次のような信条を残した。「アメリカ先住民の音楽が他の音楽と単に違うと認めるだけでは十分ではない。アメリカに必要なのは、先住民アメリカとその音楽的、芸術的衝動の動機を受け入れ、理解し、学ぶために、私たちの精神的、文化的観点全体を目覚めさせ、再方向付けることなのだ。」^[3]

彼の音楽は、2006年にワシントンDCの国立アメリカインディアン博物館で3回のコンサートが開催され、2007年11月10日には同じ会場で追悼コンサートが開催されて称賛された^。[4]

バラードは1962年にタルサ大学を卒業し、アメリカインディアンとして初めて作曲の修士号を取得したことで名声を得た。1969年、木管五重奏のための3楽章の作品「リトモ・インディオ」がアメリカ室内楽のマリオン・ネヴィンズ・マクドウェル賞を受賞した。バレエのための2番目の作品「砂漠三部作」は1971年にピューリッツァー賞にノミネートされた。1999年、ドイツのボンにあるベートーヴェンハレで自身の曲を全曲演奏した初のアメリカ人作曲家となった。また、全米インディアン功労賞を4回受賞している。さらに、その貢献を讃えられ、米国中央教育局の功労賞、米国議会記録への引用、チェロキー名誉勲章など、いくつかの賞も授与されている。^[5]

バラードはロックフェラー財団、フォード財団、全米芸術基金からも助成金を受けていた。1997年2月、カリフォルニア州ビバリーヒルズのファースト・アメリカンズ・イン・ジ・アーツから生涯音楽功労賞を受賞した。サンタフェ大学とウィリアム・ジュエル大学からは名誉音楽博士号を授与された。2004年、オクラホマ音楽の殿堂入りを果たした。^[6]

• 1971年:アメリカインディアン音楽の発見。バーナード・ウィレッツ監督。バーフィルム。

• ネイティブアメリカンの芸術家一覧
• アメリカ大陸の先住民による視覚芸術
• クアポー族
• オクラホマ州クアポー

• ルイス・W・バラード ルイス・W・バラード公式サイト 家族より 2022年以降
• オクラホマ音楽殿堂からのルイス・W・バラードの入会情報
• ウーンデッドニー事件のプログラムノート、アメリカ作曲家オーケストラサイトより
• オクラホマの歴史と文化の百科事典 – バラード、ルイス
• ルイス・W・バラードの死亡記事、デイビッド・コリンズとクレイグ・スミス著、ニューメキシカン紙より
• 「アメリカインディアン作曲家がクラシック音楽に進出」、フェリックス・コントレラス著、All Things Considered誌、2009 年 1 月 1 日