ルイ・フルーリー

ルイ・フルーリー
1903年のフルーリー
背景情報
生まれる	( 1878-05-24 )1878年5月24日 フランス
死亡	1926年6月10日（1926-06-10）（48歳）
ジャンル	バロック、クラシック
職業	ソリスト
楽器	フルート

ルイ・フルーリー（1878年5月24日 - 1926年6月10日）はフランスのフルート奏者であり、ポール・タファネルの弟子で同僚であり、バロック音楽の復興を主張した作家であり、作品を委嘱して演奏することで同時代の作曲家を奨励した音楽家であった。

フルーリーは、比較的若くして亡くなったこと、教室を開設しなかったこと、録音を残していないことなどから、フィリップ・ゴーベールやマルセル・モイーズといった仲間のフルート奏者に比べると、今日ではあまり知られていないが、独奏フルートのレパートリーの中でも最も重要な作品の一つ、クロード・ドビュッシーの『シランクス』との関わりで最もよく知られているかもしれない。この作品は、当初『パンの笛』と題され、1913年に初演を行ったフルーリーに捧げられた。

ルイ・フランソワ・フルーリーは、1878 年 5 月 24 日にリヨンでアルフォンス・フランソワ・フルーリーとアントワネット・ドナディル・フルーリーの子として生まれました。家族は頻繁にパリを訪れ、ルイを劇場やオペラに連れて行きました。

フルーリーは、音楽との出会いについて次のように回想している。「私が初めて音楽を習ったのは、私が青春時代を過ごした小さな田舎の村の学校の先生でした。その先生は音楽について何も知りませんでしたが、少し余分にお金を稼ぐチャンスを断るのは得策だと考え、私にマルセイエーズを歌わせてくれました。彼が唯一知っていた曲です。」^{[1] 12歳のとき、フルーリーはピッコロを与えられ、楽器の才能を見せつけたため、後に}ベームのフルートを贈られました。ピッコロの先生は理髪師で、フルートの先生はアマチュアのフルート奏者でもある薬剤師でした。^[1]

1893年、ルイが音楽の訓練を続けられるように、家族はパリに引っ越した。フルーリーは1894年9月にジョルジュ・バレエとの2本のフルートのためのデュエットでプロとしてデビューした。^[1] 1895年、2度目のオーディションの後、パリ音楽院のフルート教授であるポール・タファネルのスタジオに受け入れられた。 ^[2] 5年間タファネルに師事し、 1900年にその年のコンクールの選曲集、ジュール・ドゥメルスマン作曲の「コンクールのソロ六曲」作品85を演奏して一等賞を受賞した。^{[3] [a]}

タファネルは生徒の進歩について記録を残していた。1897年には「生まれつき感受性が強い。音楽に対する感覚が優れている」と記した。1900年にはフルーリーが「非常に顕著な進歩を遂げた。生まれつき洗練されていて音楽的。神経質さをほぼ克服した。優秀な生徒」と記した。^[5]

音楽院在学中、フルーリーはフォリー・ベルジェール管弦楽団とフォリー・ドラマティック管弦楽団で演奏した。後にはレイナルド・ハーン率いるコンセルトヘボウ管弦楽団、ピエール・モンテー指揮のコンセルトヘボウ管弦楽団、コンセルトヘボウ管弦楽団で演奏した。^[6]しかし彼の興味はオーケストラへの参加からソロや小編成のアンサンブル演奏へと移っていった。

1902年、フルーリーはバレエの室内楽団、Société moderne d'instruments à vent  [fr] (SMIV) に第2フルートとして参加した。1903年までにフルーリーはヨーロッパ中をソリストとしてツアーしていた。彼は特にイギリスで人気があり、1905年から1925年の間に40回以上のコンサートに出演した。^[7]最初のコンサートは1905年10月16日、ネリー・メルバ女史と共演した。^{[8]彼は1905年から06年にかけて、ソプラノ歌手}エマ・カルヴェの45都市ツアーに同行して初めてア​​メリカを訪れた。彼はカルヴェのソロにオブリガート伴奏を付け（メルバのときもそうだった）、ツアー・カンパニーの他のメンバーと共にヘンデルやモーツァルトの作品を演奏した。^[9]

1905年、バレエがニューヨーク交響楽団に移籍したため、フルーリーがSMIVの指揮者となった。翌年、彼は17世紀と18世紀の音楽を古楽器で演奏するアンサンブル、ソシエテ・ド・コンセール・ドートレフォワを設立した。^{[10] （フルーリーは}バロック・フルートではなくベーム製の楽器を演奏し続けたが）。

シリンクス

クロード・ドビュッシーの「シランクス」はフルーリーに捧げられた。サラ・バッシングスウェイトが演奏。

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フルーリーの最も有名な演奏は1913年12月1日に行われた。クロード・ドビュッシーは、ガブリエル・ムーレーの劇『プシュケ』第3幕の付随音楽として、無伴奏フルートのための曲を作曲していた。芸術パトロンのルイ・モルスの音楽サロンで行われた劇の初演で^[b]、フルーリーは舞台裏から『パンの笛』を演奏した。音楽のレビューは好評だった。評論家のジョルジュ・カゼッラは『コメディア』誌に次のように書いている。^[11]

Au troisième acte, l'air love de la flûte de Pan, que Signa Claude Debussy fut écouté avec ravissement.
（第３幕では、クロード・ドビュッシーのパンのフルートの魅力的な旋律が、とても楽しそうに聴き入っていました。）

別の批評家はこう書いている: ^[12]

Au troisième acte, pour évoquer la puissance Rustic du Dieu Pan, nous avons entendu un joli Morceau de flûte qui est du à Debussy. M. ルイ・フルーリーの正しい解釈。
（第 3 幕では、パン神の素朴な力を呼び起こすために、ドビュッシーのフルートのための美しい曲が聞こえました。ルイ・フルーリー氏が巧みに演奏しました。）

フルーリーは原稿を自分だけのものにし、彼の存命中は誰もこの曲を演奏しなかった。^{[10]フルーリーの死後、1927年に}「シリンクス」と改題されて出版され、20世紀の代表的なフルート独奏曲として認知されるようになった。^[13]

フルーリーのコンサート活動は第一次世界大戦により中断された。軍に入隊後^[c] 、彼はフェルナン・ハルフェンの最初の軍楽団（1914年8月 - 1915年12月）の一員となり、軍隊と地元民のために演奏した。パリ音楽院でも学んだハルフェンは、行進曲、舞曲、愛国歌といった標準的なレパートリーにクラシック音楽の選曲を加え、フルーリーに独奏の機会を与えた。軍楽隊員が他の部隊に配属されたため、この楽団は解散した。^{[15] [d]}

戦後、フルーリーはツアーと作曲に戻り、バロック音楽と現代フランス音楽の普及に努めた。1924年までに、SMIVは「125作品以上を初演し、重要な古典や現代音楽のすべてを復活させた」^[17]。初期の室内管楽器アンサンブルの歴史について書いたダニエル・ゴードリーは、「この時点では、次の世代のほぼすべての主要なフランス人作曲家が、室内管楽器のレパートリーの拡大に何か貢献することに興味を持っているようだった」と述べている^{[18] 。23}

フルーリーは、タファネルがフランスで当時ほとんど演奏されてい なかった古楽への関心を再び呼び起こしたとしている^{[19] 。フルーリーは、}ミシェル・ブラヴェ、ヘンデル、ロイエ、ヴィンチ、ノードらによるバロック時代のフルート作品の新版を編集することで、この復興に貢献した。彼は必ずしも歴史的正確さを追求したわけではない。グラハム・サドラーは、1992年のブージー＆ホークス版ブラヴェのソナタ集の序文で次のように述べている。^[20]

編集者はブラヴェの記譜法に多くの改変を加えた。作曲家の呼吸記号や通奏低音の運指を省略し、アーティキュレーションの一部（さらには特定の音符やリズム）を変更し、強弱記号を追加した。また、ブラヴェの主要な装飾記号を「+」から現代の「tr」に変更したが、意味は基本的に変えていない。いくつかの点で、この版は「よりピアニスティックな」伴奏を備えており、複製版や原典版よりも「現代の」フルート奏者に適しているかもしれない。

フルーリーは、主にフルートとフランス音楽に関する記事を数多くの雑誌に寄稿した。エドワード・ブレイクマンは次のように書いている。^[21]

特に際立っているのは、タファネルのスタイルのバロック的背景を優雅に探求した「17世紀と18世紀のフランス芸術におけるフルートとフルート奏者」と、フランスの新しいフルートの美学を綿密に論じた「フルートとその表現力」の2冊です。

タファネルはフルートの歴史、演奏家、レパートリーについての包括的な調査のために何年もかけて資料を集めていたが、執筆を終える前に亡くなった。未亡人のジュヌヴィエーヴ・タファネルと編集者のアルベール・ラヴィニャックは、タファネルと共同執筆していたフルーリーに論文の完成を託し、その論文は『音楽院百科全書と辞典』に掲載された。^[22]

百科事典の項目

• タファネル、ポール。ルイ・フルーリー（1927年）。 「ラ・フルート」。アルベール・ラヴィニャックでは。ライオネル・ド・ローレンシー (編)。Encyclopédie de la musique et dictionnaire du Conservatoire: Deuxième party。 Vol. 3. パリ：デラグラーヴ図書館。 1483–1526ページ。
• コベット、ウォルター・ウィルソン編 (1929)。「現代室内楽におけるフルート」。コベットの室内楽百科事典。第 1 巻 AH。ロンドン: オックスフォード大学出版局。pp. 402–406。

ジャーナル記事

• 「フルートと英国の作曲家（第1部）」。チェスター誌。1 （ 3）：79-82。1919年12月。
• 「フルートと英国の作曲家（第2部）」。チェスター誌。1 （ 4）：115-117。1920年1月。
• 「フルートとその表現力」。ミュージック＆レターズ。3 （4）。AHフォックス・ストラングウェイズ訳：383-393。1922年10月。JSTOR 726079  。
• 「 17世紀と18世紀のフランス芸術におけるフルートとフルート奏者」。The Musical Quarterly。9 ( 4)。Frederick H. Martens 訳: 515–537。1923年10月。JSTOR 738531  。
• 「管楽器のための室内楽」。チェスター誌（36）：111-116。1924年1月a。
• 「パリのフルート」。フルート奏者。5 （8）。アーサー・ブルック訳：176-177。1924年8月b。
• 「 『月に憑かれたピエロ』について：小説作品が様々な観客に与えた印象」。ミュージック＆レターズ。5 （4）。AHフォックス・ストラングウェイズ訳：347～356。1924年10月。JSTOR  726925。
• 「フルートのお土産」。ルモンドミュージカル。35 (23 & 24): 405–406。 1924年12月。
• 「ベースなしの2本のフルートのための音楽」。ミュージック＆レターズ。6 （2）。P.ワイアット・エッジル訳：110～118。1925年4月。JSTOR 726088  。

音楽（編集者）

• ミシェル・ブラヴェ (1908–1913)、ルイ・フルーリー (編)、フルートと通奏低音のための 6 つのソナタ、op. 2、ロンドン: Rudall, Carte & Co.1732 年に執筆され、フルーリーの版は 1908 年から 1913 年にかけて出版されました。
• ルイ・フルーリー編(1928)、Oeuvresoriginales des XVIIe et XVIIIe siècles pour la flûte、パリ: Alphonse Leduc、現代楽器に適応し、L. フルーリーによって完全に改訂されました。フルーリー＝モンシャブロン夫人による ピアノ演奏。
  • レオナルド・ヴィンチ：ソナタ[ニ長調]
  • 匿名: グリーンスリーブス (1600 年頃)
  • 匿名: ジョン！今すぐキスしに来て？
  • ジェネラル・リード：ソナタ[ハ長調]
  • ロイエ：ソナテen ut [ハ長調]
  • ノードット：第5ソナタ[イ長調]

1907年12月24日、フルーリーは画家アルフォンス・モンシャブロンの娘ジャンヌ・マリー・ガブリエル・モンシャブロンと結婚した。ガブリエルはすでに有名なピアニスト兼チェンバロ奏者だった。彼女と夫はよく一緒に演奏し、通常はマダム・フルーリー・モンシャブロンとして宣伝されていた。二人の間にはアントワネットという一人娘がおり、その名付け親はガブリエルの親友で作曲家のメル・ボニスであった。^[e]

フルーリーは1926年6月10日にパリで敗血症のため急死した。^{[24] [25]}追悼コンサートは1926年11月6日、ロンドンのサクストン・ノーブル夫妻の邸宅であるケント・ハウスで、パリでピアノを学んでいたフルーリーの16歳の娘の教育のために行われた。^{[26] [27]}

• 1901フェリックス・フォールドラン、フルートとピアノのためのバラード、作品11 ^[28]
• 1904年メル・ボニス、フルートとピアノのためのソナタ、作品64 ^[28]
• 1913シリル・スコット、フルートとピアノのためのスコットランド田園詩^[28]
• 1913年レイナルド・ハーン、フルートとピアノの二曲。最初の作品はフルーリーに捧げられ、二番目の作品はガストン・ブランカールに捧げられています。^[28]
• 1913年 クロード・ドビュッシー、フルート独奏のための『La Flûte de Pan』 。1927年に『Syrinx』として出版。^[28]
• 1913年ラルフ・ヴォーン・ウィリアムズ、フルートとピアノのためのバレエ組曲。マイケル・ケネディによれば、「1920年3月にロンドンの夜会でフランスの偉大なフルート奏者ルイ・フルーリーによって初演されたが、1913年に作曲されたと私は信じている。その年、ヴォーン・ウィリアムズはストラトフォード・アポン・エイヴォンとパリでフルーリーと出会った。」^[29]
• 1914年フェルナン・ハルペルン、フルートとハーモニウムのための「ノエル」。ブレニー語で書かれ、おそらくクリスマスに地元の教会で演奏された。^[30]
• 1920年ピエール・ド・ブレヴィル『フルートとピアノのためのフルート・ダン・レ・ヴェルジェ』^[28]フルーリーは1921年1月15日に初演を行った^[31]
• 1921年シリル・ブラッドリー・ルーサム、フルートとピアノのための3楽章組曲、作品64 ^[28]
• 1921ジョージ ヘンシェル、テーマと変奏曲、op. 73 ^[32]
• 1921年フィリップ・ゴーベール、フルートとピアノのための組曲。第2楽章「東方の子守唄」はフルーリーに捧げられている。^[28]
• 1922年ダリウス・ミヨー、フルートとピアノのためのソナチネ、作品76。フルーリーとピアニストのジャン・ヴィエナーに献呈。1923年にパリのジャン・ヴィエナー・コンサートで初演された。^[33]
• 1922チャールズ・ケクリン、2 本のフルートのためのソナタ、op. 75. 1918 年から 1920 年にかけて書かれ、1922 年にフルーリーとアルベール・マヌーヴリエによって、ソシエテ・モデルヌ・デ・インストゥルメント・ア・ヴァントによって初演された。^[28]
• 1922年 シリル・スコット、フルート独奏のための「エクスタティック・シェパード」^[34]
• 1923年ジャック・イベール、ジュー：フルートとピアノのためのソナチネ^[28]
• 1924年レーネ＝バトン、フルートとピアノのためのパッサカイユ、op. 35 ^[35]
• 1924年アルベール・ルーセル『フルート奏者』 、フルートとピアノのための4つの小品、作品27。3曲目の「クリシュナ」はフルーリーに捧げられている。^[28]
• 1925アレクサンドル・タンスマン、フルートまたはヴァイオリンとピアノのためのソナチネ^[28]

• ブレイクマン、エドワード（2005年）。タファネル：フルートの天才。オックスフォード大学出版局。ISBN 978-0-19-517099-3。
• ブラヴェ、ミシェル（1992）、ルイ・フルーリー（編）、フルートとピアノのための6つのソナタ作品2、第1-3番、グラハム・サドラーによる序文、ブージー＆ホークス。
• キャロル、リディア・R. (2019)。新時代の音楽：フルート奏者ルイ・フルーリー（1878-1926）に捧げられた選集（DMA論文）。ジェームズ・マディソン大学。
• デュプレ、ベルナール（1994年7月〜 9月）。「ルイ・フルーリー」。トラヴェルシエール。12 （46）：46〜52。
• ジェリオット、クリスティーヌ (2000)。メル・ボニス：女性と複合体、1858-1937。ラルマッタン。ISBN 9782738490124。
• ローレ・シュナッパー (2017)。 「グラン・ゲール音楽祭」。ローレ・スナッパー編（編）。サロン・オ・フロント: フェルナン・ハルフェン (1872–1917) (フランス語)。パリ: ヘルマン。 265–308ページ。ISBN 978-2-7056-9411-1。