ブックアートセンター一覧

• 1985年、アラバマ州タスカルーサにあるアラバマ大学は、図書館情報学部でブックアートの修士課程^{[ 1 ]の提供を開始しました。この課程は、手作業による本の製作を重視しています。}
• エディス・フロホックはアラバマ大学バーミングハム校でブックアートを教えていた。フロホックは絵画、版画、アーティストブックを専門とし、南部で初めて本を芸術として教えた講師だった。メアリー・アン・サンプソンは、フロホックが彼女をブックアートの道へと導いてくれたと語っている。^{[ 2 ]}
• アラバマ州バーミングハムにあるSpace One Elevenは、アン・アラズミスとピーター・プリンツが運営する非営利団体です。同団体は、書籍をアートとして展示する企画を数多く実施しており、ラリー・ジェンズ・アンダーソン、ピンキー・バス、ジョン・コフェルト、エディス・フロホック、アン・ハワード、ジョニ・メイブ、メアリー・アン・サンプソン、デビッド・サンドリン、ジョエル・シー、マリー・ウィーバーなど、書籍アートの分野で活躍する多くのアーティストの作品を紹介しています。
• アグネス（1992～2001年）は、南部で初めてブックアートを展示した商業ギャラリーであり、全米でも数少ないギャラリーの一つでした。ショーン・ボーリー、ジョン・コフェルト、ジャネット・ヒューズが所有するこのギャラリーは、8年間の営業期間中に、サラ・ガーデン・アームストロング、ピンキー・バス、メア・ブロッカー、エリサ・ブライアン、デニス・カーボーン、アル・エドワーズ、スーザン・ヘンゼル、ジェニー・ホルツァー、ダヴィ・デット・ホンプソン、リー・アイザックス、サリー・ジョンソン、スーザン・E・キング、ジム・コス、ルース・ラクソン、ミランダ・マーハー、エミリー・マーティン、ヴィッキー・レイガン、タット・アルトマン・リディック、アニタ・ロンデロス、ジェシカ・ロスナー、エド・ルシェ、デビッド・サンドリン、クレア・ジャニーン・サティン、ジョエル・シーなど、多くの著名なブックアーティストの作品を展示しました。
• OEO Pressはメアリー・アン・サンプソンによって設立された。サンプソンはアラバマ大学バーミングハム校でエディス・フロホックに製本を学んだ後、アーティストブックの分野でキャリアを積むことを決意したという。彼女の出版社はアラバマ州ラグランドにあり、限定版の美術書を制作し続けている。

• CODEX Foundationは、2005年にピーター・ラトレッジ・コッホとスーザン・フィルターによって設立され、バークレーに拠点を置いています。^{[ 3 ]}彼らは、2年に一度、奇数年の2月初旬にCODEX国際シンポジウムとアーティストブックフェアを開催しています。^{[ 4 ]}これは、26か国以上から300人以上のアーティストが集まる世界最大のアーティストブックフェアです。CODEX Foundationは、現代の手作りの本を可能な限り広い文脈で芸術作品として保存および促進し、アーティスト、職人技、そして本の文明の豊かな歴史を一般に認識させることを目的としています。^{[ 3 ]}

• サンフランシスコ・センター・フォー・ザ・ブックは、1996年にメアリー・オースティンとキャスリーン・バーチによって設立され、西海岸で最初の同種のセンターでした。^{[ 5 ]} SFCBは、6,358平方フィートの施設を維持しており、大きな印刷スタジオ、製本所、教室、管理スペースを備えています。SFCBは、アーティストブック、デザイン製本、高級印刷本、アーティスト回顧展、個人コレクションなど、さまざまなテーマに焦点を当てたブックアート関連の展覧会を毎年4～5回開催しています。ワークショッププログラムでは、毎年約2,000人の学生に、活版印刷、製本、および関連アートのワークショップを325回提供しています。SFCBはまた、道路を印刷台として使用し、アンティークの蒸気ローラーをプレス機として使用して大規模なリノカット版画を制作する、地元のアーティストやベンダーが集まるストリートフェスティバルである、毎年恒例のロードワークス・スチームローラー・プリンティング・フェスティバルの本拠地でもあります。このストリートフェスティバルの来場者数は3,000人を超えます。
• ロサンゼルスの美術界（ 「ロサンゼルス大都市圏の美術」参照）は、アーティストブック発祥の地のひとつと考えられています。 1964年にエド・ルシェが制作した『Twenty-Six Gasoline Stations』は、最初期のアーティストブックの一つです。ラホヤにあるアテネウム音楽芸術図書館は、アーティストブックを多数所蔵しており、特にコンセプチュアル・アーティストブックや、カリフォルニアのアーティストや出版社が制作した作品に重点を置いています。同図書館には、ルシェが1960年代から70年代にかけて制作したコンセプチュアル・アーティストブックの全コレクションが収蔵されています。
• ウーマンズ・ビルディング内にあるウィメンズ・グラフィック・センターは、女性アーティストがアーティストブックを制作するために1973年に設立されました。そこでは展覧会も開催されていました。センターは1991年に閉鎖されました。ラボ・プレスは、ウーマンズ・ビルディングの共同創設者であるシーラ・レヴラント・ド・ブレットヴィルによって1970年代に設立され、印刷と製本の技術を教えていました。
• オーティス美術デザイン大学は、1960年代にアーティストブックの収集と展示を開始した。

• アメリカ製本アカデミー（AAB）は、製本と関連芸術を専門とする卒業証書取得を重視する学校です。^{[ 6 ]} 1993年にコロラド州テルライドで、ティニ・ミウラ、エイネン・ミウラ、ダニエル・タッカーによって設立されました。

• フロリダ・アトランティック大学のウィンバリー図書館には、アーティストブックや限定版を中心に、美的対象としての書籍のコレクションを中心とするジャフェ・ブック・アーツ・センターがあります。1998年、アーサーとマタ・ジャフェ夫妻は2,800冊の蔵書をFAUに寄贈し、2000年にジャフェ・コレクションが開設されました。以来、コレクションは6,000点以上の目録資料にまで拡大し、さらに数千点が未目録資料となっています。2007年には、活版印刷スタジオ、製本工房、製紙ラボを備えた拡張版のジャフェ・ブック・アーツ・センターが開設されました。2011年、詩人でありアーティストでもあるヘレン・M・ザルツバーグは、毎年2名のアーティスト・イン・レジデンス（AIR）を支援するJCBAのアーティスト・イン・レジデンス・プログラムを設立しました。AIRはJCBAの施設を利用して創作活動を行い、FAUの学生や職員にワークショップやメンターシップの機会を提供しています。 JCBAは大学を拠点としていますが、その活動は地域社会に根ざしたものです。JCBAは、フロリダ・アトランティック大学の学生や教職員、そしてより広い地域社会に向けて、ワークショップや教育的なブックアートプログラム（小規模なコンサート、映画、その他のブックアート関連イベントも含む）を提供しています。
• フロリダ州ゲインズビルにあるフロリダ大学には、ハロルド・アンド・メアリー・ジーン・ハンソン稀覯本コレクション^{[ 7 ]}に小規模な書籍芸術コレクションがあり、ウィリアム・モリスの版画校正刷り、エリック・ギルの木版画、ジュリー・チェン（書籍芸術家）の活版印刷本などが含まれています。さらに、フロリダ大学芸術学部では、書籍芸術と活版印刷の学部および大学院のコースが提供されています。

• アトランタのネクサス・プレスは、アーティストブックの大手出版社でした。1978年にマイケル・グッドマンとゲイリー・リー・スーパーによって設立されたネクサス・プレスは、アーティストが書籍をオリジナルの芸術作品として制作することを奨励しました。ネクサス・プレスは、アーティストにオフセット印刷を創作プロセスとして利用できる機会を提供した数少ないアーティストブック出版センターの一つでした。活版印刷機も備えていましたが、高級印刷の専門センターではありませんでした。実験的な書籍制作の中心地であり、ビル・バークの『I Want to Take Picture』を含む150タイトル以上を出版しました。アトランタ現代美術センターは、2003年にネクサス・プレスの全事業を停止しました。

• 1994年に設立されたコロンビア・カレッジ・シカゴの製本・製紙芸術センターは、製紙、製本、印刷に関する幅広い講座に加え、活発な展覧会プログラム、アーティスト・イン・レジデンス、講演会シリーズなどを提供しています。また、同センターは、製本芸術を現代美術の制作に活用することに焦点を当てた大学院プログラムも擁しています。

• アイオワ大学書籍センターは、書籍の過去、現在、未来に特化した研究プログラムです。アイオワ大学大学院内に位置するこのセンターは、書籍芸術の実践と社会における書籍の研究を統合しています。センターでは、印刷、製本、製紙、書道の芸術、研究分野としての書籍の歴史と文化、書籍という形態の表現力に関するカリキュラムを提供しています。センターでは、書籍学者や芸術家を招いた講演やワークショップを開催しており、毎年恒例の書籍史に関するブラウンネル講演会や書籍芸術に関するミッチェル講演会も開催しています。^{[ 8 ]}
• 同センターは、ブックアートの美術修士号と、他の学部の修士号または博士号と並行して取得できる大学院修了証を提供しています。UICBはまた、図書館情報科学部との共同学位も提供しており、歴史、英語、ジャーナリズムおよびコミュニケーション研究、宗教学、ライターズワークショップ、アメリカ研究などのUIの学部やプログラムのブック研究者と提携しています。^{[ 8 ]}
• 2015年、センターはアイオワ大学出版局と共同出版プロジェクト「Impressions: Studies in the Art, Culture, and Future of Books」（編集：Matthew P. Brown）を開始しました。^{[ 9 ]}このシリーズは、著者、出版、読書の意味の変化に注目し、印刷物、画像、音声、文字、スクリーンの変容する価値を説明する作品を募集しています。^{[ 9 ]}

• ミネアポリスにあるミネソタ・ブック・アーツ・センターは、広々としたギャラリースペースを有し、アーティスト・イン・レジデンス、フェローシップ、講演会シリーズなど、数多くのアーティスト・プログラムを主催しています。さらに、授業、ツアー、ワークショップ、現地見学などを通じて、青少年と成人両方を対象とした教育機会も提供しています。
• スーザン・ヘンゼル・ギャラリーは、アーティストブックの長期にわたる概観展「A Reader's Art」の本拠地です。ミネソタ州ミネアポリス。スーザン・ヘンゼル・ギャラリーの使命は、アート、ストーリー、そして社会活動であり、ストーリーのためにあらゆるメディアで活動するアーティストを結集させることです。

• ミシシッピ・アート・コロニー 1948年に設立されたこのコロニーは、米国で最も歴史のある、現在も存続している芸術家コロニーの一つです。著名な講師陣には、製本芸術を教えたエディス・フロホックのほか、ラリー・ジェンズ・アンダーソン、フランシス・デ・ラロサ、モー・ブルッカー、ハワード・グッドソン、フレッド・ミッチェル（芸術家）、シャーリー・ローマー、バーバラ・ギャラガー、アウセクリス・オゾルス、ジョニー・ウィノナ・ロス、ヒュー・ウィリアムズなどがいます。

• ゴルゴヌーザ・レター・ファウンドリー＆プレスの国際タイポグラフィ＆レターズ・スクールでは、活版印刷、タイポグラフィデザイン、ブックアートのクラスやワークショップを開催するほか、芸術や音楽におけるクラフトが創造性や制作過程に及ぼす変革的な影響にも焦点を当てています。ゴルゴヌーザ・レター・ファウンドリー＆プレスとして30年間書籍制作に携わった後、2013年に設立されたこのスクールでは、学生に継続的なインターンシップの機会を提供しています。ジュリア・フェラーリは、2012年にパートナーのダン・カー（パンチカッター、詩人、タイプデザイナー）を亡くした後、このスクールを設立しました。

• ニュージャージー州立大学ラトガース大学には、アーティストブックを支援する重要なプログラムがいくつかあります。ニュージャージー州ニューブランズウィックにあるブロードスキーセンター（旧ラトガース革新的印刷・製紙センター）は、ジュディス・K・ブロードスキーによって設立され、伝統的な本と非伝統的な（アーティスト）本の両方に重点を置いた製本の授業を提供しています。ラトガース大学図書館は、ニュージャージー州ニューアークのキャンパスで毎年秋に開催されるイベント「ニュージャージーブックアートシンポジウム」を支援しています。1994年にマイケル・ジョセフとスーザン・G・スワーツバーグによって設立された^{[ 10 ]} NJBASは、州に居住、勤務、または州で生まれ育ったアーティストによるアーティストブックを一貫して紹介していますが、その包括的な焦点はブックアートのあらゆる側面に及んでいます。ニュージャージー州のアーティストによるプレゼンテーションを特集するだけでなく、NJBASはブックアートの学生や実践者にとって重要と思われるトピックについての詳細な考察も行っています。ニュージャージー州美術協会（NJBAS）は州の枠を超え、その年のテーマと専門知識が合致する場合、世界各地から講演者を招いています。シンポジウムでは、アーティストとアーティストブックのコレクターの関係をテーマにした最近のシンポジウムに関する写真エッセイなど、多数のウェブページを公開しています。

• ブックアートセンターは1974年にリチャード・ミンスキーによって設立され、ブックアートのあらゆる側面を専門とする最初のセンターでした。これまでに140回以上のアーティストブック展を開催しており、展示作家にはワルヤ・ホネッガー＝ラヴァターなどがいます。
• フランクリン・ファーネス・アーカイブとプリンテッド・マター社は、いずれも1976年に設立されました。当初は一つの組織でしたが、すぐに二つのプロジェクトに分かれました。フランクリン・ファーネスはアーティストブックの主要コレクションとして、プリンテッド・マターは出版・販売会社として活動しています。フランクリン・ファーネス・コレクションは現在、ニューヨーク近代美術館図書館に所蔵されています。プリンテッド・マターはアーティストブックの出版・販売を継続するだけでなく、アーティストブックの展覧会を開催したり、出版記念イベントを主催したり、アーティストやコレクション機関へのアドバイスサービスも提供しています。また、プリンテッド・マター社は毎年ニューヨーク・アートブックフェアを主催しています。
• ニューヨーク州ブルックリンはブックアートの中心地であり、ブックアーティストのジュディ・ホフマンの故郷でもある。
• 2007年から2008年にかけて、創設ディレクターのリチャード・サック、ジム・ウィントナー、フローレンス・ワック率いるSDCA（シーポート地区文化協会）は、マンハッタンのダウンタウン・シーポート地区のフロントストリートにSPACEギャラリーをオープンしました。ジョン・コフェルトは、 SPACEの2階にあるブックアート会場のキュレーター兼ディレクターを務めました。アン・ビーンは、 2007年の夏にフランクリン・ファーネスとのコラボレーション展をここで開催しました。SPACEのこけら落とし展は、ピンキー・バスによる「 Cuerpos Santos」で、続いてジュディ・ホフマンによるオーガニックなブックインスタレーションが展示されました。SPACE会場は、アーティストブックを、本の概念の境界を押し広げる、日常的な体験から切り離されたものとして紹介しました。
• セントラル・ブッキングは、2009年にマディ・ローゼンバーグによってブルックリンのギャラリー地区であるダンボに設立された。2010年には「セントラル・ブッキング・マガジン」の発行を開始した。2012年初頭、ギャラリーはダンボのスペースを離れた。
• ブルックリン・アーティスト・アライアンスは、アーティストの出版物の記録・配布を支援し、展覧会の企画も行うアーティストのための非営利団体です。ブルックリンのグリーンポイントに拠点を置いています。

• アッシュビル・ブックワークスは、2004年にノースカロライナ州アッシュビルでローリー・コラルによって設立されました。^{[ 11 ]}この団体の目標には、ブックアート、活版印刷、版画に興味のある人々に教育を提供し、コミュニティを構築することが含まれていました。^{[ 11 ]}この施設には、複数の印刷機とクラス用の機材、専用のギャラリースペースがありました。^{[ 12 ]} 2009年から2018年にかけての展示会には、団体のウェブサイトに記載されているように、ブックポリスイベントの複数回開催が含まれていました。^{[ 13 ] [ 14 ]}この団体は2019年に閉鎖する計画を発表しました。^{[ 15 ]}

• シンシナティには活発なブックアートコミュニティがあり、約9年前にシンシナティ・ブックアート協会が設立されました。小規模ながら活発なこの協会は、研究会、展示の機会、ワークショップ、そして熟練の製本家、司書、ビジュアルアーティスト、初心者など、幅広いアーティストが集まるフレンドリーなコミュニティを提供しています。詳しくはウェブサイトをご覧ください。シンシナティ・ブックアート協会は、シンシナティ公共図書館と共同で、過去8年間、ダウンタウンの中央図書館で毎年恒例の「ブックワークス」展を開催しています。通常春に開催されるこの展覧会では、少部数版から一点ものまで、幅広い書籍が展示されます。

• テキサス州テキサスシティのカレッジ・オブ・ザ・メインランドでは、「The Book "ever after"」と題したブックアート分野の批評的概観展が開催された。共同キュレーターのジャネット・ハッシンガーとジョン・コフェルトは、この展覧会のために38人のアーティストを選出した。この概観は、エド・ルシェ、ジョン・ケージ、オノ・ヨーコ、ディーター・ロスの作品から始まり、ピンキー・バス、コフェルト、メアリー・アン・サンプソンの現代作品までを網羅している。^{[ 16 ]}ヒューストンの印刷博物館には、印刷機器の大規模なコレクションがあり、展示会を開催し、ブックアートのさまざまな側面に関するクラスを開講している。

オースティン・ブック・アーツ・センターは、2015年に共有スタジオビル内に「メイカースペース」を開設し、ブックアートの様々な分野に関する講座を開始しました。2019年2月には、オースティン市ノース・ラマー・ブルバード5501番地C-125号室（郵便番号78751）に大型スタジオを設立しました。2020年には、Zoomを使ったオンライン講座を開始し、各受講生に教材キットを送付しています。Zoomと対面での講座は現在も継続中です。

ABACの使命：オースティン・ブック・アーツ・センターの使命は、あらゆる年齢層の人々を、本の芸術に関連する創造的、解釈的、教育的な体験へと誘うことです。

ABACは、活版印刷、製本、製紙、タイポグラフィ、書籍の歴史とデザイン、その他様々な書籍芸術に関するワークショップを定期的に開催しています。さらに、ABACは定期的に開催されるオープンスタジオの時間帯に、資格のある利用者向けに機材の利用機会を提供しています。

https://atxbookarts.org

• バージニア州リッチモンドにあるバージニア・コモンウェルス大学は、メインの大学図書館であるジェームズ・ブランチ・キャベル図書館に所蔵されている特別コレクション部門に、希少でオリジナルのブックアートの大規模かつ注目すべきコレクションを所蔵しています。コレクションには、ロタール・メッゲンドルファー、デイヴィ・デット・ホンプソン（別名デイヴィッド・E・トンプソン）、ルーシー・リッパード、ルイーズ・オーデス・ネーダーランド、国際コピーアーティスト協会、エド・ルシェ、キャロル・バートン、ディーター・ロス、バーバラ・クルーガー、リッチモンド・アーティスト協会（RAA）などの書籍が含まれています。VCUのキャベル図書館は、米国で最も有名な手刷り・手製本のアーティストブックの大手出版社の1つであるウィメンズ・スタジオ・ワークショップの保管場所でもあります。 ^{[ 17 ]}
• バージニア・アーツ・オブ・ザ・ブック・センターは、活版印刷用の印刷機と活字を共同で利用できる公共アクセス型のブックアート工房として、1995年にシャーロッツビルに設立されました。ジョセフ・ベリー、カル・オットー、テリー・ベランジェによって設立されたこのセンターは、ブックアーティスト、美術理論家、作家であるヨハンナ・ドラッカーが約10年間客員アーティストを務めたミレニアム前後の数年間、本格的な芸術活動の中心地となりました。美術教授でブックアーティストでもあるディーン・ダスの後援により、バージニア大学美術学部との提携が実現し、近隣の大学の学生もセンターの活動に参加できるようになりました。ケビン・マクファデンのリーダーシップの下、この自主運営組織は同時期にバージニア人文科学財団に吸収され、2018年にはバージニア・センター・フォー・ザ・ブックの一部となりました。現在の常駐アーティスト兼プログラムディレクターはギャレット・クイーンで、活気あふれるブックアーティストのグループを支援し、クラスを開講したり、ブックアートを奨励・支援するイベントを主催したりしています。彼らは自らを「本、紙、版画を探求するアーティストのコミュニティ」と表現している。

• 太平洋岸北西部は、ブックアート活動の中心地です。ワシントン大学サザロ図書館には、サンドラ・クルーパが指揮するブックアートコレクションがあり、図書館特別コレクション部門の一部となっています。ピュージェット湾をフェリーで渡ったベインブリッジ島には、キャサリン・アリス・マイケリスがキュレーションを務めるシンシア・シアーズ・アーティストブックコレクションを所蔵するベインブリッジ島美術館があります。シンシア・シアーズ・アーティストブックコレクションは、3,500点以上の作品（2023年10月13日現在）で構成され、日々増え続けています。美術館のシェリー・グローバー・ギャラリーは、この芸術形式の常設展示スペースとなっており、年間3回のユニークな展覧会を開催しています。また、美術館では、アーティストブックコレクションを拡充し、関連フェスティバルを年3回開催しています。

• ウィスコンシン州におけるブックアートの活動は、ウィスコンシン大学マディソン校を中心に展開している。長年にわたり、ウォルター・ハマディはマディソンで教鞭を執り、数え切れないほどの著名なブックアーティストが彼のもとで学んだ。彼の出版社であるペリシャブル・プレス社は、ウィスコンシン州マウント・ホレブ近郊にある。^{[ 18 ]}今日、マディソンとその周辺には、かなりの数のブックアーティストが住み、活動している。

ロンドン・センター・フォー・ブック・アーツは、ブックアート、製本、印刷、出版に関するスタジオ施設とワークショップを一般に開放しています。

世界で最も古く、かつ最も充実したアーティストブックのコレクションは、ヴィクトリア・アンド・アルバート博物館の国立美術図書館、チェルシー美術デザイン大学図書館、そしてテート・ブリテンのハイマン・クレイトマン研究センターの3つである。テートのコレクションは約4,000点に及び、1960年代以降の書籍を含み、国際的な範囲を網羅しているが、特にイギリス人アーティストの作品に重点を置いている。

1990年代半ば以降、キャンバーウェル・カレッジ・オブ・アーツ（ロンドン芸術大学の構成カレッジの一つ）は、視覚芸術（ブックアート）の修士課程（1年間）を運営しており、毎年10～15名の学生を輩出している。

ロンドン・カレッジ・オブ・コミュニケーション（ロンドン芸術大学の一部）は、3年制の学士課程であるブックアート＆デザイン（BA (Hons) Book Arts and Design）プログラムを実施していました。このコースは2015年に終了しました。

bookartbookshopは、2002年にターニャ・ペイショト（Artist's Book Yearbookの共同創設者）によって設立された非営利団体で、アーティスト・プレスやアーティスト・ブック出版社の出版物を販売しています。

1996年にメグ・グリーンによってモントリオールで「アトリエ・ソレイユ」として設立されたサム・オッド・ページズは、2003年にイギ​​リスに移転し、柔軟なスタジオ製本、アーティスト・エディション、歴史的な装丁、ユニークな書籍に関するワークショップを提供している。

ブリストルにある西イングランド大学は、年2回発行される『アーティストブック年鑑』と、アーティストブックに関する無料ダウンロード可能な月刊ニュースレターを発行している。また、2006年にはアーティストブックに関する新しい修士課程を開設した。

ダンカン・オブ・ジョーダンストーン美術デザイン大学は、abcD -ダンディーのアーティストブックコレクション内に、アーティストブックの大規模なコレクションを所蔵しています。このコレクションは、もともと1999年にアレック・フィンレイによってアーティストブックセンターとして設立され、現在では600人のアーティストによる1,400冊以上の書籍、マルチプル、エフェメラが含まれています。リチャード・ロング、ブルース・マクリーン、ポール・ノーブルの書籍など、コレクションのために特別に委嘱された作品もいくつかあり、多くの場合クーパーギャラリーを通じて提供されています。^{[ 23 ]}

アーティストブックミュージアムは、国際的なアーティストのアーティストブックコレクションを所蔵し、2021年にリトアニアに設立されました。北欧初のアーティストブックミュージアムです。アーティストブックミュージアムのアーティストブックコレクションは、ユニークな限定版アーティストブックとアーティストブックオブジェクトで構成されています。1993年、サークル「ボカルタス」はアーティストブック展の開催とアーティストブックの収集を開始しました。

オーストラリア国立大学芸術学部のE+ABSは、 1996年から2004年の間、オーストラリアにおけるアーティストブックの制作の中心地として活発に活動していました。 ^{[ 24 ]}現在はプリントメディア＆ドローイングブックスタジオと呼ばれています。

オーストラリア国立美術館（NGA）は、1049点のオーストラリア人アーティストブックを所蔵しており（2007年7月現在）、これはオーストラリアのアーティストブックの機関コレクションとしては最大規模である。NGAはまた、年3回開催されるオーストラリア版画シンポジウムを通じて、アーティストブックに関する議論が最も活発に行われている場所の一つでもある。

オーストラリア国立図書館（NLA）は、ACT（オーストラリア首都特別地域）で最も注目すべき、そしてアクセスしやすいオーストラリア人アーティストの書籍コレクションの一つを所蔵しており、その数は300冊を超えています。NLAはまた、コレクションの普及と研究促進を目的とした定期的な展覧会も開催しており、例えば「柵の向こう側：国立図書館所蔵のオーストラリア人女性アーティストの作品」などが挙げられます。

サザンクロス大学は、大学図書館にアーティストブックのコレクションを設立した。

クイーンズランド州立図書館は、オーストラリア国内外のアーティストブックの最も注目すべきコレクションの一つを所蔵しており、その数は約800冊（2007年時点）である。^{[ 25 ]}

アーティストブックセンター1987年にオープンしたグラハム・ギャラリーズ＋エディションズの一部。500冊以上のオーストラリアおよび海外のアーティストブックを所蔵している^{[ 26 ]。}

ビクトリア州立図書館にはアーティストブックのコレクションがあります。開催された展覧会には「ロスト＆ファウンド -ピーター・リシオティスとジョン・ウォルズリー：二人のアーティストの冒険」などがあります。^{[ 27 ]}