ジュディス・K・ブロツキー

ジュディス・カプスタイン・ブロツキー（1933年生まれ）は、アメリカのアーティスト、キュレーター、作家であり、芸術におけるフェミニストの言説への貢献で知られています。彼女はハーバード大学で美術史を専攻し、学士号を取得しました。その後、テンプル大学タイラー美術学校で美術学修士号を取得しました。彼女はニュージャージー州立大学ラトガース校の視覚芸術学部の名誉教授です。ブロツキー自身も版画家であり、1996年にラトガース大学革新的版画・紙センターの初代所長を務めた。^[1]その後、2006年9月に同センターは彼女に敬意を表してブロツキーセンターと改名され、^{[2]その後、2018年に}フィラデルフィア芸術アカデミー（PAFA）に加わった。 また、2006年にはフェリス・オリンとともにラトガース大学人文芸術における女性センターの共同設立者でもある。 また、カレッジアート協会の活発な関連団体である女性芸術家会議の会長に任命された最初のアーティストでもある。

ブロツキーは1933年ロードアイランド州プロビデンスに生まれた。ラドクリフ大学で美術史を学び、1954年に卒業した。大学3年生の時に結婚し、後にニュージャージー州プリンストンに住む妻と母となったブロツキーは、子供たちが学校から帰るまでに帰宅できる距離を測るために、自宅の周りに地図に「円を描いた」と言われている。^[3]その円がブロツキーをテンプル大学タイラー美術建築学部に導いた。彼女のフェミニスト活動は早くから始まり、1960年にタイラー在学中に、女性アーティストを称えるフェスティバルであるFOCUSの設立に協力した。このフェスティバルには、フェミニストアーティストのジュディ・シカゴや抽象表現主義者のリー・クラスナーなど、著名なアーティストが集まった。先見の明があったとはいえ、このフェスティバルの成功は男性アーティストたちの間で不満を募らせた。「ギャラリーが女性の作品しか展示していないので、その期間中に展覧会を開くことができないという男性アーティストから訴えられたのです」とブロツキーは回想する。^[4]

1978年にラトガース大学に着任する前は、ペンシルバニア州ジェンキンタウンのビーバー・カレッジで美術学部長を務めていた。2001年にラトガース大学視覚芸術学部の名誉教授として退職。カレッジ・アート協会での積極的な役割や、ニューヨーク美術財団の理事長として影響力を持ち続けている。ブロツキーは!Women Art Revolutionのインタビューを受けた。^[5] 2016年、ライダー大学より名誉美術博士号を授与された。

1994年に出版され、ブロツキーがノーマ・ブロウドとメアリー・D・ギャラードと共著・編集した『フェミニスト・アートの力：1970年代のアメリカの運動、歴史と影響』は、女性によるアメリカのアートだけに焦点を当てた最初の主要な美術史のテキストでした。^{[6]この本は特に、アメリカ}女性運動と一致する1970年代の女性アートに焦点を当てており、その後の世代のフェミニスト・アーティストや美術史家に影響を与え、彼らにとって今でも重要なリソースとなっています。^{[7] [8]}本の影響力の証として、3人の著者は2021年にカレッジ・アート・アソシエーションの100周年を記念してインタビューを受けました。^[9]

しかし、イギリスのフェミニスト美術史家グリゼルダ・ポロックが1995年の当時の書評で指摘したように、この本における女性芸術の「勝利」は単に時期尚早だったというだけでなく、この本で称賛された女性芸術家たちが20年経ってもまだ認知に苦労していたとポロックは指摘している。また、1980年代から90年代にかけて米国で顕著だった「冷戦時代の勝利主義の匂い」もしており、収録されている多くの作品の中で、また作品によってフェミニストの視点自体が議論されていることを認めていない。^[10]

2011年、ブロツキー氏は米国で設立された最初の女性専門美術団体である 全米女性芸術家協会の名誉副会長に就任した。

版画家であるブロツキーの作品は、アメリカ議会図書館、ロンドンのヴィクトリア＆アルバート博物館、ベルリン市立美術館、カリフォルニア大学ロサンゼルス校のグルンワルド・グラフィック・アート・センター、ロードアイランド・スクール・オブ・デザイン博物館、ニュージャージー州立博物館、ハーバード大学フォッグ美術館など、100 を超える博物館や団体の永久コレクションに収蔵されています。

特に注目すべきは、フィラデルフィア ユダヤ美術館 (2010 年 3 月 3 日 - 2010 年 7 月 30 日) で開催された個展「同化した家族の回想録」です。ブロツキーの展示作品は、古い家族写真を基にした約 150 点のエッチングで構成されており、文化的同化と、ホロコーストが家族を見るレンズとして どのように機能するかについて論じています。

• Brodsky, Judith K. (2022)。『少しずつ家父長制を解体する：アート、フェミニズム、デジタルテクノロジー』ロンドン。ISBN 1-350-24350-7。OCLC 1268516972   。
• Brodsky, Judith K. ( 2018)。女性のリーダーシップの分岐点：芸術。Ferris Olin。ニューブランズウィック。ISBN 978-0-8135-7627-5。O ​​CLC 1129596483  。 
• 革新者としてのアーティスト：NYSCA/NYFAフェローシップ30周年を祝う、2017年秋-2020年春（2017年）。サミュエル・ドースキー美術館、ニューヨーク州芸術評議会、ニューヨーク芸術財団。ニューヨーク州ニューパルツ。2017年。ISBN 978-0-692-91563-9。OCLC 1078923868  。 
• アルカッツィ、バジル (2013)。バジル・アルカッツィ：夢の旅：2003年から2012年までの10年間の絵画。ドナルド・B・クスピット、マイケル・L・ロイス、ジュディス・K・ブロツキー、ハリー・I・ナール、ブラッドベリー・ギャラリー、アン・キットレル・ギャラリー。ニューヨーク、ニューヨーク。ISBN 978-1-85759-876-6。OCLC  857525045 。 
• ブロツキー、ジュディス・K.（2012）『肥沃な三日月地帯：ジェンダー、芸術、社会』フェリス・オリン、メイソン・グロス芸術学校ギャラリー。ニューブランズウィック、ニュージャージー：ラトガース大学女性芸術研究所。ISBN 978-0-9790497-9-8。OCLC 794365492。  [ ¹¹ ] 
• 独立宣言: フェイス・リングゴールドの 50 年間の芸術(2009 年)。フェイス・リングゴールド、ジュディス・K・ブロツキー、フェリス・オリン、タニヤ・シーハン、ミシェル・ウォレス、メイソン・グロス芸術学校。ギャラリー。ニューブランズウィック、ニュージャージー州: 女性と芸術研究所、ラトガース、ニュージャージー州立大学。2009 年。ISBN 978-0-9790497-7-4。OCLC 537766296  。 
• Judith K. Brodsky: 同化した家族の回想録。Judith K. Brodsky、Harry I. Naar、ライダー大学。ギャラリー。ローレンスビル、ニュージャージー州：ライダー大学美術館。2003年。ISBN 0-9745606-0-X。OCLC 55525798  。 
• 折り紙の向こう側：アーティストの本、伝統から最先端まで：全国ブックアート調査（1999年）。ジュディス・K・ブロツキー、エドワード・H・ハッチンズ。1999年9月12日から10月31日までサウスオレンジギャラリーで開催された展覧会のカタログ。OCLC 42947487  。
• フェミニストアートの力：1970年代のアメリカの運動、歴史と影響（1994年）。ノーマ・ブローデ、メアリー・D・ギャラード、ジュディス・K・ブロツキー。ニューヨーク。1994年。ISBN 0-8109-3732-8。OCLC  29794506 。 

• デューラーからデジタル、3Dへ：印刷画像の変容（2019年3月8日から4月28日）、フィラデルフィアのエラズリーマンションにあるトレントン市立博物館。この展覧会では、ブロツキーセンターのエリック・エイブリー、ウィリー・バーチ、フランク・ボウリング、ウィリー・コール、マリア・グティエレス、バークレー・ヘンドリックス、マーゴ・ハンフリー、キキ・スミスなどのアーティストが紹介されました。^{[12] [13]}
• メドウランズの逆襲（1996 年 2 月 23 日 - 4 月 28 日）。ロードアイランド スクール オブ デザイン（別名 RISD美術館）。

• ジュディス・K・ブロツキー文書（アーカイブ）。
• フェミニスト美術史の歴史：学問分野とその制度の再構築。