カナンダ

カナンダ(アゼルバイジャン語: xanəndə خواننده [xɑnænˈdæ]、 ペルシア語: خواننده、英語の別の綴り: khanende、khanande、khanandeh )は、アゼルバイジャンの民族音楽ジャンルであるムガムの歌手に一般的に与えられる名前です。この言葉はペルシャ語に由来し、「歌手」を意味します。^{[1]伝統的なムガムを演奏する場合、カナンダには}タール、カマンチェ、ダフ（タンバリン）を演奏するトリオの音楽家が伴います。多くの場合、カナンダはダフプレイヤーです。

ハナンダの芸術の正確な起源は十分に研究されていないが、中世の都市化の時代に出現した可能性が高い。成長を続ける都市では、ハナンダは貴族が主催するイベント、結婚式や市、キャラバンサライや茶室で演奏した。当時、現地の文学の主な言語はペルシア語だったため（ムガムの歌詞はイスラム古典詩に基づいていた）、ハナンダは演奏にペルシア語を使用し、そのため主に貴族の間で人気を博した。ペルシア語に馴染みのない小都市や村の住民は、アシグ（現地語、つまりアゼルバイジャン語で歌う旅の吟遊詩人）の音楽を好んだ。古典的なハナンダは、チョカ、アルカリグ、アストラカン帽（パパグ）、金で飾られた指輪やベルトなど、特定の服装規定に従っていた。地位や名声に応じて楽器を飾ることもあった。カナンダたちは伝統的に、マジリス・イ・カナンダと呼ばれるサロンに集まっていた。^[2]

ハナンダの芸術は19世紀から20世紀初頭にかけて最盛期を迎えた。この時期から、ムガムはアゼルバイジャン語でも広く歌われるようになった。これはジャッバール・ガリヤグディオグルが導入した慣習である。アゼルバイジャンの著名なクラシック音楽家の多くがシュシャに居住し、アゼルバイジャンの民族音楽と芸術の主要文化中心地となり、「コーカサスの音楽院」とも呼ばれるようになった。^[2]伝統的に、ハンダダは個人で訓練されていたが、1870年代にシュシャのハナンダであるカラト・グルが、将来の歌手が専門的な訓練を受けるための最初のムガム学校を設立した。2オクターブ以上の声域が求められるハナンダは、ムガムのサブジャンルに関する知識、歌唱法、古典詩についてテストされた。カナンダの専門分野に楽器演奏が含まれる場合、ソロ演奏と伴奏演奏の両方で熟練度を示すことが求められます。試験に合格したカナンダはウスタド（「マスター」）の称号を得ました。 ^[3]

1800年代後半から、カーナンダはアゼルバイジャンの劇場でムガムをミュージカル劇に取り入れて演技を始めました。^[2]過去数十年にわたり、カーナンダのデュエットの習慣がアゼルバイジャンに導入されました。^[3]

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