カーニヴール

カーニヴォールは、1997年に西オーストラリア州パースで結成された高校のバンドから発展したもので、ニルヴァーナやカーカスの曲のカバーバージョンを演奏し、オリジナル曲もいくつか含めてパーティーで演奏していた。1998年、リードシンガーのイアン・ケニーは、セットリストをすべてオリジナル曲に変更し、初期のバンドメンバーを全員脱退させ、バンド名を正式にカーニヴォールとした。この名前は、初期メンバーが「道化師の集団」だったという地元の逸話に由来している。^{[ 1 ] [ 2 ]}

1998年から2004年にかけて、バンドは何度かメンバーチェンジを経験した。カーニヴォールのオリジナルメンバーは、リードボーカルのケニー、リードギターのアンドリュー・「ドリュー」・ゴダード、ベースのアンドリュー・ブラウン、ドラムのブレット・マッケンジーだった。2000年にブラウンがジョン・ストックマンに交代し、その後まもなくマッケンジーも脱退、レイ・ホーキングがドラムに加入した。2003年にはマーク・ホスキンがリズムギターとして加入し、2004年後半にはスティーブ・ジャッドがホーキングの後任となった。その後、バンドのメンバー構成は変わらなかった。

1999年、バンドはデビューEP『Karnivool』をリリースした。このEPには「Fool Me」「Konkrete Seed」「Box」「Some More of the Same」の4曲が収録されている。このEPはあまり注目されず、多くのレコード店やアーカイブでは、2001年3月にリリースされたセカンドEP『Persona』を彼らの最初のレコードとして扱っている。『Persona』には4曲の新曲と、ファーストEPに収録されていた「Some More of the Same」の再録曲が収録されている。

『Persona』をリリースした後、バンドは全国キャンパスバンドコンテストの西オーストラリア州決勝で優勝し、タスマニア州ホバートで開催された全国決勝に出場した。2001年10月、バンドはローリンズ・バンドのサポートに選ばれたが、アンセット航空の破綻により、ヘンリー・ローリンズと彼のバンドはパース公演をキャンセルせざるを得なくなった。2001年末、バンドはフィア・ファクトリーのサポートセットを演奏した。

ゴダードはカーニヴォールのファーストアルバム『Themata』の曲を作曲し、レコーディング後に初めてバンドとして『Themata』の曲を一緒に演奏したと述べている。 ^{[ 3 ]}フォレスター・サヴェルがプロデュースしたこのアルバムでは、ゴダードは全曲の作曲とギター演奏だけでなく、ジャッドがまだバンドに加入していなかったため「L1fel1ke」を除く全曲でドラムも演奏した。^{[ 4 ]}『Themata』は2005年2月7日に自主制作でリリースされ、MGM Distributionを通じて配給された。2006年8月23日、カーニヴォールはアメリカのインディーズレーベルであるBieler Bros. Recordsとライセンス契約を結んだ。このアルバムは2007年4月10日にアメリカで、5月7日にイギリスで発売された。バンドは『Themata』の成功を受けて、2007年12月12日にEP 『Persona 』を再リリースした。

カーニヴォールは、 Themataのリリース直後に「Homeland Security Tour」を終えた。2007 年後半には、北米で「Great American Rampage Tour」に参加した。この期間中、カーニヴォールは、 Gotye のBoardfaceとLike Drawing Bloodアルバムの曲のカバーやリミックスを収録したアルバムMixed Bloodに、 Gotyeの曲「The Only Way」のカバーを提供した。^{[ 5 ]}この曲は、カーニヴォールのアルバムには収録されていない。ゴダードとストックマンは、パースのグループPendulumの 2005 年のアルバムHold Your Colourのタイトル曲で、それぞれギターとベースを演奏した。^{[ 6 ]}

アメリカでのツアーの後、カーニヴォールは2008年にオーストラリアに戻り、その後スタジオに入って『Themata』の続編の制作に取りかかった。ゴダードは、ニューアルバム『Sound Awake』は『Themata』から大きく進歩した作品になると述べ、ストックマンは、新作の制作過程は前作とは対照的にバンドによる共同作業だったと述べた。カーニヴォールは、セカンドアルバムの新しいレコーディング戦略として、細かい部分にあまりこだわらず、より自然なサウンドのアルバムをレコーディングすることを挙げた。^{[ 7 ]}アルバムのプロデュースとミキシングは、前回同様サヴェルが担当した。

ロック写真家兼ライターのスティーブン・レーンとのインタビューで、ギタリストのマーク・ホスキンは、バンドはメルボルンのシング・シング・スタジオでアルバムをミックスしたが、レコーディングはパース各地で行ったと語った。これは費用を節約するためだけでなく、当時各メンバーが抱えていた他のプロジェクトとの兼ね合いで、都合が良かったからでもある。^{[ 8 ]}また、インタビューでは、バンドはドラムを最初に録音し、次にギター、次にベース、次にシンセ、レイヤーなどと録音したことも明らかになった。これは、過去の通常のドラム、ベース、ギターの方法とは異なるものだった。^{[ 9 ]}

バンドはビッグ・デイ・アウト・ツアー、ピラミッド・ロック・フェスティバル、サウスバウンド、ホームベイクなど、オーストラリアでのツアーを続けた。Aeonsツアーのライブパフォーマンスでは、「Goliath」、「Deadman」、「Pearogram」（All I Know）、「New Day」など、アルバムからの新曲をいくつか演奏した。2008年のホームベイクでは、アルバムからの最初のシングルとして確定した「 Set Fire to the Hive」というタイトルの5番目の新曲を初披露した。新曲は、バンドの以前の作品との類似性を保ちつつも、より成熟したものと見なされた。^{[ 10 ]}

2009年4月26日、「Set Fire to the Hive」のビデオが公開され、5月9日にはAIRトップ20シングルチャート で11位にランクインした。^{[ 11 ]}アルバムは2009年6月5日にリリースされ、ARIAアルバムチャートで2位^{[ 12 ]}、AIRチャートで1位^{[ 13 ]}に初登場した。 2009年10月、このアルバムはオーストラリアでの売上でゴールド認定を受けた。  

バンドはSound Awakeのサポートとしてオーストラリアツアーを行い、その後ニュージーランドで地方都市を飛ばして公演を行い、サポートとしてパースのバンドSugar Armyを連れて行った^{[ 14 ]} 。その後、ロサンゼルスの「Third Eye Gathering」でヘッドライナーを務めるためにアメリカへ行った。バンドはその後、2009年9月と10月にイギリスツアーを行った^{[ 15 ]。} 2009年11月9日、Karnivoolはセカンドシングル「All I Know」のミュージックビデオをYouTubeに公開した。

『Sound Awake』は、2010年2月16日にソニー・ミュージック・インディペンデント・ネットワーク／REDよりアメリカとカナダでリリースされた。Karnivoolは、このリリースに続いて、Fair to Midlandとの共同ヘッドライナーとしてアメリカツアーを行った。

ヨーロッパとアメリカでのツアーを成功させた後、カーニヴォールはオーストラリアに戻り、全国ツアー「ニュー・デイ・ツアー」を発表した。メルボルンでの2公演とシドニーでの1公演はすぐに完売し、カーニヴォールの歴史上前例のない出来事となり、その結果、シドニー、メルボルン、ブリスベン、パースでの追加公演が発表された。その後、ケニーが別のバンドであるバーズ・オブ・トーキョーでツアーを行うため、バンドは一時的にツアーを中断したが^{[ 16 ]}、2010年12月までにツアーは再開された^{[ 17 ]。}

インターネットでの人気を背景に、バンドは2010年にインドで初のライブを行った。ムンバイでの公演には1万人が集まり、2013年7月現在、バンド史上最大のライブとなっている。「花火や紙吹雪が飛び交い、大きな円形劇場のステージの両側には大型スクリーンが設置され、観客は一緒に歌っていた」とゴダードは語っている。ファイル共有と口コミがきっかけとなったインドでの体験について、ゴダードは2013年7月のインタビューで次のように説明している。

あれは信じられない出来事だった。西洋諸国ではたくさん演奏してきたけど、インドみたいなところに行くなんて、共通点はクリケットだけだと思っていたけど、それは大きな間違いだった。あれがインドでの初公演だったんだ。リリースも何もなかったし、ファンがいるなんて思ってもいなかった。公演を発表したら、ソーシャルメディアを通じてたくさんのメッセージが届き始めたんだ。その後、ホテルの部屋でビールを飲んでいたら、「一体何だったんだ？本当にこんなことが起こったのか？」って感じだったよ。^{[ 18 ]}

9月にオーストラリアに戻ってからしばらくして、バンドは3枚目のアルバムの曲作りを始める計画を​​立てた。^{[ 19 ]}ホスキンはこれを改めて述べ、バンドはこの時期に3枚目のアルバムのデモ曲を作る予定だと述べ、その曲は「サウンド・アウェイクから離れたものでありながら、カーニヴォールのアルバムを構成するすべての原則を保持している」と説明した。^{[ 20 ]}

2011年3月、カーニヴォールは故郷の西オーストラリアで3回の公演を行うことを発表し、「これらの公演はサウンド・アウェイク時代の最後となるだけでなく、今後の展開を示唆するものとなる可能性もある」とコメントした。^{[ 17 ]}これらの公演で彼らは新曲「The Refusal」を初披露し、ゴダードはバンドが3枚目のアルバムをスタジオで制作中であることを明らかにした。^{[ 21 ]}ツアーはオーストラリア全土で続き、同年後半にはバンドは2011年12月にIITボンベイの文化祭「Mood Indigo」のためにインドをツアーした。 ^{[ 22 ]}

2012年3月21日、「Melodias Frescas」オーストラリアツアーが発表され、バンドはツアー中に新曲を演奏することを明らかにした。^{[ 23 ]}バンドはメルボルンのRedcoatsとシドニーのインストゥルメンタルグループsleepmakeswavesのサポートを受け、オーストラリア各地で16回のソールドアウト公演を行った。^{[ 24 ]}

バンドは2012年11月にインドに戻り、追加公演を行った。同時期に、オーストラリアのバイロンベイにある301スタジオで3枚目のアルバムをレコーディングしていることを発表した。 ^{[ 25 ]}バンドは2012年12月に再びオーストラリアをツアーし、大晦日のピラミッド・フェスティバルの前にウロンゴンとシドニーで公演を行った。^{[ 26 ]}

2013年4月、バンドはプロデューサーのニック・ディディアと共に3枚目のアルバムのミキシング段階に入ったと発表した^{[ 27 ]。}一方、2013年5月16日、バンドのマネジメント会社であるフィデリティ・コーポレーションは「今夜は新しいカーニヴォールのドキュメンタリーを見て、新しいカーニヴォールのアルバムを聴いて過ごしました」と述べた^{[ 28 ] 。}

2013年5月19日、「The Refusal」のスタジオバージョンがオーストラリアのラジオ局Triple Jで初公開された。この曲は翌日、同ラジオ局のウェブサイトで無料ダウンロード可能となり、バンドのメーリングリストのメンバーは週の後半にダウンロードを受け取った。^{[ 29 ]}バンドのその年最初のオーストラリア公演は、2013年6月2日に西オーストラリア州のパース・コンサートホールで開催された「State of the Art」フェスティバルで、フェスティバルの宣伝資料には、バンドの新シングルの「世界初公開」がこのイベントで行われると記載されていた。^{[ 30 ]}

クリス・フレイ監督によるミュージックビデオは2013年4月に撮影されたが、制作情報が公開された時点では曲名は明かされていなかった。^{[ 31 ]} 2013年6月14日、フレイ監督のミュージックビデオが公開され、曲名は「We Are」と発表された。バンドはまた、3枚目のアルバム「Asymmetry」のタイトル、トラックリスト、カバーアートも公開した。Triple Jは「Doctor」番組で6分間の「We Are」をラジオ初放送し^{[ 32 ]}、ケニーは同局のアナウンサーの一人に「『Asymmetry』は、バンドとして音楽的にやろうとしていることをまさに表している。光と闇。探求。時には行き過ぎて迷子になることもあるので、少し戻って探しているものを正確に見つけるんだ」と説明した。^{[ 33 ]}

ゴダードは、西オーストラリア州の新聞「ザ・ウェスト・オーストラリアン」のサイモン・コリンズ記者とのインタビューで、レコーディング作業はバンドにとって困難であり、アルバム間の期間を短縮しようと努力してきたにもかかわらず、バンドは15年間で3枚のアルバムしかリリースできなかったと説明した。

それは私たちが常に取り組んでいることです。私たちはそれを加速させ、アルバムのリリース頻度をもっと速くしようとしています。私たちは作曲のプロセスについて全く理解しておらず、それが私たちの根本的な問題です。つまり、私たちは自分たちが何をしているのか分かっていないのです。本当に分かっていません。多くの場合、それは私たちのコントロール外にあるように感じます。^{[ 18 ]}

『Asymmetry』は2013年7月19日にリリースされ^{[ 34 ]}、米国地域ではDensity Recordsとの契約が締結された^{[ 35 ]} 。このアルバムはオーストラリアのARIAチャートで初登場1位を獲得した^{[ 36 ] 。}

『Asymmetry』でARIA賞を受賞した後（バンドにとってARIA賞受賞は初めて）、ゴダードは2014年1月のインタビューで「ARIA賞は、まるで他人の目に自分たちが認められたかのように感じられるものの一つだ」と述べた。ゴダードはさらに、このアルバムは、現在の音楽のトレンドに対する自身の認識への反動として制作されたものだと説明し、「私にとってヘヴィ・プログレッシブ・ミュージックでさえ、人間的な特徴を多く失い、すべてが膠着状態になり、ギターとストロークの間の空気感がすべて遮断されている」と述べた。ゴダードは、バンドが2014年1月にDead Letter Circusとsleepmakeswavesと共にオーストラリア全国ツアーを行うことを発表した。彼とマーク・ホスキンは、2014年のドキュメンタリー映画『Metal Down Under』に出演している。

2015年1月、Karnivoolはインドで3つのフェスティバルに出演した。^{[ 37 ]}その後、バンドは2015年3月/4月にイギリスのバンドMonumentsのサポートを受け、イギリスとヨーロッパで過去最大規模のヘッドラインツアーを行った。^{[ 38 ]} 2015年3月、バンドはデビューアルバムのリリースから10周年を記念する「Themata Decadeツアー」を発表し、4月と5月にオーストラリアで16公演を行った。オープニングアクトとしてCairo Knife Fightが発表された。 ^{[ 39 ]}

2019年5月、Karnivoolは4枚目のアルバムをレコーディング中であることを明らかにした。^{[ 40 ] [ 41 ]} 2020年2月、彼らはSound Awakeの10周年を記念した4月のツアーを発表したが、^{[ 42 ]} COVID-19パンデミックのため、後に2021年3月に延期された。しかし、2021年2月には西オーストラリア州以外のすべてのツアー日程がキャンセルされ、残りのコンサートはライブストリーミング配信されることになった。^{[ 43 ] [ 44 ]}

2021年12月10日、KarnivoolはForrester Savellプロデュースのシングル「All It Takes」をリリースした。これは2013年のAsymmetry以来、バンドにとって初のスタジオリリースとなる。 ^{[ 45 ]} 2022年には、オーストラリアのMonolith FestivalでCogと共にヘッドライナーを務め、 Ocean Grove、Plini、Sleepmakeswaves 、Reliqa、Yomi Shipなどのアーティストがサポートした。

2025年6月下旬 、Karnivoolは単独シングル「Drone」をリリースした。これは2021年の「All It Takes」以来の新曲である。^{[ 46 ]} この曲は長年のコラボレーターであるフォレスター・サヴェルがプロデュースし、バンドは「Karnivoolが新時代に突入するサウンド ― スタジオの熱気の中でじっくりと練り上げられた旅であり、すべての音が試され、磨き上げられた」と表現した。^{[ 47 ]} バンドのオーストラリアツアー「Ad  Complementum 」に先駆けてリリースされた「Drone」は、長らく制作中の4枚目のスタジオアルバムの最初のプレビューとして宣伝された。^{[ 48 ] [ 49 ]}そのアルバム「 In Verses 」は2025年9月に正式に発表された。^{[ 50 ]} 2025年12月17日には、アルバムが2026年2月6日にリリースされることの発表と同時に、楽曲「Opal」のミュージックビデオが公開された。^{[ 51 ]}

• 「リアルな」（2005年）
• 「テマタ」（2005年）
• 『シャッタースピード』（2006年）
• 『セット・ファイア・トゥ・ザ・ハイブ』（2009年）
• 『オール・アイ・ノウ』（2010年）
• 「ウィー・アー」（2013年）
• 『アイドロン』（2013年）
• 「オパール」（2026年）