フーゴ・ライヒテントリット(1874年1月1日、ポーランド語:プレシェン、ポーゼン県ポーゼン近郊のプレシェフ 生まれ - 1951年11月13日、マサチューセッツ州ケンブリッジ生まれ)は、ドイツ系ユダヤ人の音楽学者、作曲家で、人生の大半をアメリカで過ごした。彼の弟子には、作曲家のリロイ・ロバートソンやエーリヒ・ヴァルター・シュテルンベルクがいる。
ヒューゴ・ライヒテントリット | |
|---|---|
| 生まれる | 1874年1月1日 |
| 死亡 | 1951年11月13日 |
| 職業 | 音楽学者 |
若いころ
ライヒテントリットは、ドイツ帝国プレシェンのユダヤ人商人の家に生まれました。[1]ドイツ人の父、ゲルソン・ライヒテントリットは、成功した蒸留所のオーナーでした。[1]母、フランシス・キャロライン・ワックスは、マサチューセッツ州ボストン出身でした。[1]大叔父のヒルシュ・ライヒテントリットは、地元の貴族の中でも高い社会的地位を持ち、ライヒテントリット家の小さな財産を支えていました。[1]
ライヒテントリットは小学校でクラスの首席だったが、経済的な問題から家族は彼をアメリカの中学校に入学させることを決めた。[1]
1889年、ゲルソン・ライヒテントリットは家財のほとんどを失った。[1]ヒューゴ・ライヒテントリットの母方の祖父は、家族を説得してアメリカに移住させた。[1]その年の11月、彼らはSSオーガスト・ヴィクトリア号に乗ってニューヨークに到着した。[1]
教育
ライヒテントリットはハーバード大学に入学する前に、マサチューセッツ州サマービルの中学校に短期間通った。[1]
ライヒテントリットは16歳で、1890年から1894年までハーバード大学に入学した。そこで彼はハーバード大学音楽学部のジョン・ノウルズ・ペインに師事した。 [1]
ハーバード大学卒業後、ライヒテントリットはパリ(1894-5年)で学び、その後ベルリン音楽大学(1895-8年)でヨーゼフ・ヨアヒムに師事した。[1]その後、ベルリン大学(1898-1901年)で音楽史を学び、1901年にラインハルト・カイザーのオペラに関する論文を執筆して博士号を取得した。[1]
ドイツでの大学院卒業後の生活
ベルリン大学を中退した後、ライヒテントリットはクリンドワース・シャルヴェンカ音楽院で作曲と音楽史の講義を行った(1901年 - 1924年)。[2]同時にベルリンで独学で作曲を教え、『アルゲマイネ音楽新聞』、『音楽』、『音楽新聞』、『ヴォッシシェ新聞』などのいくつかの音楽雑誌で働いた。彼はまた、 Musical CourierとThe Musical Timesのドイツ特派員でもありました。[2]
ライヒテントリットは主に音楽学に焦点をあて、歴史や形式からショパンに至るまで、多くの論文や書籍を執筆した。第一次世界大戦による経済的打撃を受ける前、ベルリンは芸術の灯台となりつつあった。1897年の日記には、「主に世界的に有名なアーティストや団体による75回のコンサートと、2回か3回上演されたオペラを含む24回の公演を聴いた」とあり、「それに6つのバレエも加えなければならない」と記されている(自伝、121ページ)。[1]
ライヒテントリットはドイツ愛国心にあふれ、ピアノと弦楽のための五重奏曲を作曲した。その終楽章は「戦争の最初の数か月間、ドイツ中のほぼすべての人が抱いていた熱狂に満ちていた。私たちは皆、ドイツに対して熱烈な愛着を持ち、祖国を誇りに思っていた」(自伝338ページ)という。[1]
戦後、ライヒテントリットはフォッシシェ・ツァイトゥング紙に「ドイツ国民は、戦争で傷つけられなかった最も貴重な財産の一つ、比類のない偉大なドイツ音楽を、道徳的、精神的再建の手段として使うべきだ」と訴える記事を書いた。ライヒテントリットは誇らしげに「ヒトラー政権の最初の数か月間でさえ、この記事のおかげでユダヤ人の同僚たちの間で特別な地位を得ることができ、ナチス党の同僚たちからも個人的な尊敬を得ることができた」と述べている(自伝173ページ)。[1]
ドイツからの出発
ドイツで高まる反ユダヤ主義を警戒したライヒテントリットは、ハーバード大学、コロンビア大学、ジュリアード音楽院、カーティス音楽院、シカゴ音楽大学に履歴書を送った。コロンビア大学とハーバード大学だけが返事をくれたが、ハーバード大学だけが彼に講師の職を提供し、給料は学部の資金から支払われた(自伝397ページ)。[1]彼は1933年に移民の波が来る前にドイツを離れ、20箱以上の本、スタインウェイのグランドピアノ、そして約250ドルの貯金(現在の米ドルで約4,800ドルに相当する)を持って行った(自伝398ページ)。[1]その後、SSフェーンダム号でニューヨークに向かった(自伝399ページ)。[1]
ハーバード大学で教える
ハーバード大学の講師として、ライヒテントリットは音楽学を正当な研究分野として確立しようとしたが、一般の無関心と彼の激しい感情により、ハーバード大学のカリキュラムへの導入はうまくいかなかった。[1]代わりに、ライヒテントリットは17世紀と18世紀のオペラの授業を担当した。[3]
ライヒテントリットはレナード・バーンスタインの論文指導教員だった。バーンスタインはハーバード大学入学理由にライヒテントリットを挙げ、「ハーバードの音楽学部は素晴らしいので、ハーバードで教育を受けるかもしれない。ライヒテントリットのようなドイツ人教授は、明らかな理由で母国を離れ、現在ではそこで指導にあたっている」と書いている。[4]しかし、ライヒテントリットはバーンスタインの卒業論文に不満を持ち、「傲慢な態度と優越感」があると書いた。[5]
引退が迫る中、ライヒテントリットは音楽関連の他の活動にも手を広げた。オスカー・トンプソンの『国際音楽百科事典』(ニューヨーク、1939年)の編集、ミュージカル・クォータリー誌への寄稿、ハーバード大学出版局からの4冊の本の出版などを行った。[2]
1940年、ハーバード大学の教授らの委員会がナチスドイツから逃亡した者たちにナチス政権下での体験を執筆するよう依頼した。ライヒテントリットは自身の体験を執筆し始めたが、その結果は自伝となってしまった。[1]
退職
1940年:65歳で定年退職し、安定した地位や収入もなかったライヒテントリットは、公の場を離れ、ケンブリッジで「生来の楽観主義に支えられながら自宅で」研究を続けた(514ページ)。[1]彼は時折、ラドクリフ・カレッジやニューヨーク大学で講義を行った(1940年から1944年)。[2]
死
ヒューゴ・ライヒテントリットは1951年にマサチューセッツ州ケンブリッジで77歳で亡くなった。彼の死後、ユタ大学が彼の個人図書館を購入し、彼の原稿や書類は議会図書館に寄贈された。[2] [6]ユタ大学では、彼の学生リロイ・ロバートソンが彼の書類をハーバード音楽協会に譲渡し、同協会は彼の自伝を出版した。[7]
音楽学者
ライヒテントリットは熱心で熱心な音楽学者だった。彼は膨大な著書『モテットの歴史』 (1908年)で、600曲以上の手稿のモテットを分析した。 [8]ヘンデルに関する著書(1924年)では、未上演のオペラやオラトリオを含むヘンデルの幅広い作品について論じている。[9] 『音楽の歴史』(1909年)では、西洋音楽の歴史をわかりやすくまとめている。 [10]エドワード・デントは彼の著書『フェルッチョ・ブゾーニ』(1916年)を「ブゾーニの作品の役に立つ概要と簡潔なガイド」と評した。 [ 11 ]
ライヒテントリットの著作の中で、他のどの著作よりも有名なのは、『音楽、歴史、思想』(1938年)と『西洋諸国の音楽』(1956年)の2冊である。ハーバード大学での講義から生まれた『音楽、歴史、思想』は、音楽を文化のカテゴリーとして分析し、他の芸術、政治、哲学、宗教と比較している。[12] 『西洋諸国の音楽』は、音楽を西洋諸国の文化や社会政治的風土と結び付けている。[13]
作品
提供される日付は主に出版日であり、著者の日付ではありません。
- R. カイザー『青年オペラ』、1901
- 「アルゲマイネ音楽祭」の寄稿者
- 「 Die Musik」の寄稿者[14]
- Geschichte der Motette、Breitkopf und Härtelによって 1908 年に出版[15]
- クラウディオ・モンテヴェルディ、マドリガル・コンポニスト、1908-9 [16]
- 音楽祭、1911
- エルヴィン・レンドヴァイ:コンポジショネン、1912年[17]
- フェルッチョ・ブゾーニ(1916)
- 過去10年間のドイツ音楽、ミュージカル・クォータリー10/2(1924):193-218
- 音楽、歴史、思想、1938年
- セルゲイ・クーセヴィツキー著『ボストン交響楽団と新しいアメリカ音楽』、1946年ハーバード大学出版局刊
- 西洋諸国の音楽、1956年
エッセイ
- アイン・ウラーネ・デ・ベルリオッシェン・レクイエム。場所:アルゲマイネ音楽祭。 30、1903、S. 677–681。
- Über Pflege alter Vokalmusik。 :国際音楽時代。 6、1904/05、S. 192–202。
- ベルリンの Aufführungen älterer Musik。 :国際音楽時代。 7、1905/06、S. 368–372。
- Was lehren uns die Bildwerke des 14.–17.じー。 über die Instrumentalmusik ihrer Zeit?所在地:国際音楽博物館。 7、1906、S. 604–622。
- ルネサンス期の音楽に対する態度。Musical Quarterly 誌第1号、1915年、604~622頁。
- Die Quellen des Neuen in der Musik。で:メロス。 1、1920、S. 28–33。
- 音楽におけるナショナリズムと国際主義。Sackbut 2、1921/22、Heft 12、S. 13–16 。
- フィリップ・ヤルナッハで: Musikblätter des Anbruch。 5、1923、S. 258–262。
- ダスヘンデルシェオペランヴェルク。で:Die Musik。 16、1923/24、S. 551–557。
- 過去10年間のドイツ音楽。The Musical Quarterly誌、10、1924年、193~218ページ。
- 16世紀のハーモニーの大胆さ。現代音楽誌5、1927/28、Heft 1、S. 12–21。
- シェーンベルクと調性。で:現代音楽。 5、1927/28、ヘフト 4、S. 3–10。
- シューベルトの初期のオペラ。The Musical Quarterly誌、14、1928年、620~638頁。
- アルノルト・シェーンベルクop. 19.掲載: Die Musik 25、1932/1933、S. 405–412。
- バルトークとハンガリー民謡。現代音楽誌10、1932/33、130~139頁。
- ヘンデルのハーモニックアート。The Musical Quarterly誌21、1935年、208~223ページ。
- オランダ音楽の編集について。ミュージカル・マーキュリー2、1935年、5~11ページ。
- 初期オペラのプロローグについて。アメリカ音楽学会論文集。1936年、88~95頁。
- トレント改革と音楽への影響。ミュージカル・クォータリー誌30、1944年、319~328ページ。
作曲家
ライヒテントリットは主に音楽学者として知られていたが、熱心な作曲家であり作曲教師でもあった。彼の作品には喜劇オペラ『シツィラーナー』(1920年)、協奏曲、歌曲集、ピアノ曲、室内楽、交響曲などがある。[2]彼の作品はドイツでは一定の成功を収めたが、多くは入手不可能である。彼はフェルッチョ・ブゾーニやマックス・レーガーと親交があった。[2]
作品
弦楽四重奏曲、作品1 [18]
生徒一覧
ライヒテントリットはベルリンとハーバードで教鞭をとっていた間に多くの生徒を抱えていた。
受付
ライヒテントリットの『モテットの歴史』(1908年)と『音楽形式論』(1911年)は、ヨーロッパでは標準的な著作とみなされていた。ライヒテントリットは、アメリカでもドイツで得たような音楽評論家および作曲家としての成功を続けたいと望んでいた。音楽評論家としての作品は多少あったがほとんどなく、彼の強い意見や感情は音楽学者としての評判を傷つけた。ライヒテントリットは、彼の有名なドイツ語の著書である『モテットの歴史』と『音楽形式論』の2巻の英訳を出版しようとしたが、最初は失敗した。[1]彼の作品も同様に失敗し、受け入れられず、大いに失望した。有名な指揮者たちは、彼の作品が「彼らのニーズに対してセンセーショナルさに欠ける」という理由で彼の音楽を無視したと、彼は不満を漏らした(自伝p. 514)。[1]
参考文献
- ^ abcdefghijklmnopqrstu vw ライヒテントリット、ヒューゴ;マーク・デヴォート (2014)。二つの世界での音楽生活: ヒューゴ・ライヒテントリット自伝。ケンブリッジ: ハーバード音楽協会。
- ^ abcdefg ミル、ロドニー (2001)。 「ヒューゴ・ライヒテントリット」。グローブミュージックオンライン。
- ^ クロール、マーク(2015年春)。「レビュー:2つの世界での音楽生活」。アーリーミュージックアメリカ(1083–3633):45。
- ^ バーンスタイン、レナード(1934年10月22日)。レナード・バーンスタイン・コレクションのエッセイ。
- ^ブロック、ジェフリー(2008年)。「ハーバード大学でのバーンスタインの卒業論文:アメリカ人として のアイデンティティを発見するための生涯にわたる探求のルーツ」カレッジミュージックシンポジウム。48 :52-68。
- ^ “ヒューゴ・ライヒテントリット文書”.米国議会図書館。
- ^ モーリッツ、クララ (2015). 「二つの世界での音楽生活: ヒューゴ・ライヒテントリット自伝」マーク・デ・ヴォート編。注意事項。72 (2): 343–345。土井:10.1353/not.2015.0142。S2CID 194306851。
- ^ ライヒテントリット、ヒューゴ (1908)。モテットのゲシヒテ。ライプツィヒ:ブライトコプフ&ヘルテル。
- ^ ライヒテントリット、ヒューゴ (1924)。ヘンデル。シュトゥットガルト: ドイツ連邦議会 - アンシュタルト。
- ^ ライヒテントリット、ヒューゴ (1909)。音楽の音楽。ライプツィヒ:FECロイカート。
- ^ デント、エドワード。伝記フェルッチョ・ブゾーニへの序文(1933年)
- ^ ライヒテントリット、ヒューゴ(1938年)。音楽、歴史、思想。ケンブリッジ:ハーバード大学出版局。
- ^ ライヒテントリット、ヒューゴ (1956)。西洋諸国の音楽。ケンブリッジ:ハーバード大学出版局。ISBN 9780674422490。
- ^ 例えば、1928 年 7 月号のこの記事(ドイツ語)をInternet Archiveで参照してください。
- ^ OCLC 3383995
- ^ OCLC 843569601。Leichtentritt による Monteverdi のマドリガーレの多くの版は図書館のカタログで見つかります。ここの Worldcat も参照してください。
- ^ OCLC 24916045。議会図書館所蔵のコピー。レンドヴァイ氏がヒューゴ・ライヒテントリット氏に宛て、多大な感謝の意を込めた署名入り。オリヴァ、1912年7月3日。
- ^ ライヒテントリット、ヒューゴ. 「弦楽四重奏曲 Op.1」。
外部リンク
- Hugo Leichtentritt の作品、Faded Page (カナダ)
- 国際音楽スコアライブラリプロジェクト(IMSLP)の Hugo Leichtentritt による無料スコア
