ジュリオ・カミッロ

ジュリオ・デルミニオ・カミッロ（1480年頃 - 1544年）はイタリアの哲学者。死後に出版された著作『演劇の理念』に記された『記憶の劇場』で最もよく知られている。

カミッロは1480年頃、現在のイタリア北東部に位置するフリウリで生まれ、おそらく幼少期をポルトグルアーロかウーディネで過ごした。彼は、父親の出身地であるダルマチア（現在のクロアチア）にちなんで、デルミニオという姓を名乗った。彼は1500年頃にパドヴァ大学で哲学と法学を学び、その後フリウリのアカデミーであるサン・ヴィートで雄弁術と論理学を教えた。1508年には、ポルデノーネのアカデミア・リヴィアーナに短期間参加した。このアカデミーには、多種多様な優秀で急進的な思想家が集まった。ここでカミッロは、天文学者で医師のジローラモ・フラカストロや、詩人のジョヴァンニ・コッタ、アンドレア・ナヴァジェロと交流したと思われる。^[要出典]

16 世紀の最初の 10 年頃、カミッロはヴェネツィアに住み、ヨーロッパで最も影響力のある作家や芸術家の何人かと親交を深めた。彼はヴェネツィアの中心部、サン ポーロ地区にある有名な印刷業者アルドゥス マヌティウスの家の近くに滞在した。彼は言語学者デシデリウス エラスムスと知り合い(エラスムスとヴィグリウスはカミッロの神秘主義にあまり好意を示さなかったが)、画家ティツィアーノと仕事をした。彼はピエトロ アレティーノやピエトロ ベンボを含む文化サークルの一員であり、建築家セバスティアーノ セルリオとその家族と個人的なつながりがあった。この間、カミッロはフリウリ方言の地域的差異を注意深く図表化し、ラディン語ではなくイタリア語の使用を擁護した。この間、彼は劇場のアイデアにも取り組んでいた。^[1]

カミッロは1519年にカール5世の戴冠式に出席し^[要出典]、1521年から1525年頃までボローニャ大学で弁証法の教授を務めていたと考えられている^{[要出典]。}

1530年、カミッロはフランス国王フランソワ1世の招待を受けてパリに旅した。1530年にフランソワのために『Theatro della Sapientia』と題する原稿を執筆し、その中で演劇に関する自身の構想を概説した。フランソワに感銘を与え、構想を発展させるための資金を与えられ、1537年頃までフランスに滞在した。^[要出典]

やがてフランソワ1世からの報酬が底をつき始め、カミッロはイタリアに戻ることを決意した。1543年後半、あるいは1544年初頭に、カミッロはミラノ行きの申し出を受け入れた。ここで、何度も説得された後、カミッロはついに劇場の計画を口述した。原稿は1544年2月初旬に完成した。3か月後の5月15日、カミッロは死去した。『L' Idea del Theatro』は、1550年にフィレンツェでロレンツォ・トレンティーノによって出版された。^[要出典]

カミッロの出版作品は少ないが、最もよく知られているのは『演劇の理念』である。 『演劇の理念』[ ^2]は、難解な文章の古代の伝統に関する警告で始まる。

最も古く、最も賢明な著述家たちは、神の秘密を曖昧なベールの下に隠して、（キリストが言うように）聞く耳を持つ者、つまり神によって神自身の最も聖なる秘密を意図するよう選ばれた者以外は、その秘密を意図しないようにすることを常に習慣としていた。そして、メリッソス（サモスの）は、俗な意志（アニミ）の目は神性の光線に耐えられないと言っている。それはモーセの例で裏付けられている...

カミロは別のところでこう指摘している。

「古代では、深遠な教えを愛する弟子たちに教え、示した哲学者たちは、その教えをはっきりと宣言した後、寓話で覆い、その覆いによって教えを隠しておき、汚されないようにするのが習慣だった。」

「ゴルゴニ」と題された章の終わりで、カミッロは「意図する」能力を「実践的知性」（「intelletto prattico」）と同一視しています。これは他の箇所では「行動的知性」（「intelletto agente」）や、俗に「創意工夫」と呼ばれているキケロの「知性の力」とは明確に区別されています。カミッロの「劇場」では、それぞれの「イメージは、感覚では捉えられないが、行動的知性によって照らされて想像したり意図したりすることしかできない、理解可能な事柄を私たちに意味します」。「知性は精神のものです」が、「行動的知性」（アリストテレス）はプラトンの「精神」（「mente」）やアウグスティヌスの「上位部分」（「portion superiore」）に相当すると言われています。この知性のおかげで、私たちは「意図する」ことができます。一方、実践的知性は、「すでに理解している」ことによって「所有している」（「possedere」）ことを示します。要するに、私たちの中には「3 つの知性」があります。1) 「可能な」（「possibile」）または「受動的な」（「passibile」）知性、つまり意図する「能力」を伴う創意工夫。2) 知性能力そのもの、つまり「実践的知性」としての「意図」。3) 太陽がその下にあるすべてのものを見ることができるように、私たちに意図させる「能動的な知性」。カミロは、「能動的な知性」を人間の理性と同一視する「神を知らない哲学者」に反対しています。なぜなら、能動的な知性は人間には通常存在せず、人間は単にそれを実行できるからです。「能動的な知性」は、人間の理性を守るために、安全に永遠に「神の中」に存在しなければなりません。他の古代神話の「イメージ」や「シンボル」と同様に、3 人の「ゴルゴニ」のイメージは、精神の真実、つまり「真実の神秘」（「il mistero della verita」）が冒涜されるのを防ぐために使用されています。神を無視しない哲学者は、理性の原理を神の権威ある形に投影することで、理性がそれ以下の肉体感覚の道具に変わるのを防ぎます。

カミッロは『演劇の理念』が「万物の永遠の側面」に関係していると指摘している。^[3] この本は世界の創造を描いた7つのセクションに分かれている。カミッロは、彼の言葉を借りれば「学者を観客にする」システムについて語っている。彼は、本来の意味での劇場、つまりスペクタクルが繰り広げられる場所を想像している。

世界の創造の順序に従って、私たちはより自然なものを最初のレベルに置きます…それは、神の命令によって他のすべてのものより先に創造されたと想像できるものです。次に、レベルからレベルへと、その後に続いたものを並べます。その結果、第7レベル、つまり最後の最高のレベルには、すべての芸術が位置します…それは価値がないからではなく、年代順によるものです。なぜなら、これらは人間によって最後に発見されたからです。^[4]

カミロは、世界は「基本的な物質」でできていると主張しています。この基本的な物質は「ヒュレ」と呼ばれることもあり、顕在化するすべてのものの材料です。カミロは、知識を構成要素に分解することで、ヒュレ、つまり本来の本質に近づき、その結果、世界を動かすものを理解できると考えました。同様に（ただし逆ですが）、宇宙を理解することで、その本質的な構成要素を理解できます。彼がその鍵を握ったのは、物質の本質と、宇宙がその存在を維持できるようにする本質間の関係の両方を表す象徴体系を創造することでした。「劇場の理念」は、木や石でできた建物ではなく、基本的に概念的な関係の構造であり、そのレベルでカミロの作品は最も成果を上げています。劇場は、時間と空間、つまり時系列の空間的表現の観点から理解されるべきものです。

カミロによれば、劇場全体はソロモンの知恵の 7 つの柱の上に成り立っている。7 つの柱の上には「原因と結果」を支配、または管理する惑星が載っている。カミロはこれらの惑星を、月、水星、金星、火星、木星、土星と名付けている。地球の名前は省略している。惑星から昇順に配置され、その影響を受けるさらに 6 つのレベルがあり、大まかに言えば、自然から芸術への段階的な発展を表している。これらの上位レベルは、「饗宴」、「洞窟」、「ゴルゴン」、「パシパエ」 、「水星とプロメテウスのサンダル」と名付けられている。饗宴と洞窟は、最も「基本的な」レベルであり、創造が最初に始まったレベルである。ゴルゴンとパシパエのレベルは、宇宙との関係において「内なる」人間が明らかになる場所である。これらのレベルは、一部は自然であり、一部は芸術です。マーキュリーとプロメテウスのサンダルのレベルは、特に世界の中で活動的な主体としての人間、または芸術と人間に関係しています。

言語学者のデシデリウス・エラスムスは、1506年から1509年頃にヴェネツィアでカミッロに会ったとみられる。エラスムスはカミッロと「マットレスを共にした」と述べている^[5]ほか、風刺小説『キケロニアヌス』（1528年）でカミッロの名前を挙げている。エラスムスはカミッロの著作を痛烈に批判し、1532年7月5日の手紙では、劇場が「ルターが宗教で生み出した悲劇」と同じくらい「研究における悲劇」を巻き起こすことができると述べている^{[6] 。}

カミッロがエラスムスに返答した『模倣論』はパリで書かれ、カミッロが亡くなった1544年に出版された。^[7]

ジュリオ・カミッロは死後、アキレ・ボッキ、ルドヴィーコ・アリオスト、ジャン＝ジャック・ルソーなど多くの芸術家や作家に言及された。最近では、フランシス・イェーツの影響力の大きい著書『記憶の芸術』 （1966年）などにおいて、彼の作品は「記憶の劇場」の伝統の観点から解釈されている。この伝統は、作家のテッド・ヒューズ（1992年）、カルロタ・コールフィールド（2003年）、ヒラリー・マンテル（2009年）、視覚芸術家のジャン・デュビュッフェ（1977年）、ビル・ヴィオラ（1985年）、作曲家のジョン・ブラー（2003年）など、さまざまな分野の芸術家にインスピレーションを与えてきた。^[8]

• カミーロ・デルミーニオ、ジュリオ、リデア・デル・テアトロ、（フィレンツェ：ロレンツォ・トレンティーノ、1550年）。 www.liberliber.itからも入手可能
• Tutte le opere [ Lodovico Dolceによる序文付き] (ヴェネツィア: G. Giolito de Ferrari, & Fratelli、1552)。
• Due Trattati ... l'uno delle Materie, che possono ueniir sotto lo stile dell'eloquente: l'altro dell' Imitazione、(ヴェネツィア: Nella stamperia de Farri、1544)。
• 劇場のアイデアとレトリカの重要性、エド。リナ・ボルゾーニ（トリノ：Edizioni RES、1990）。
• ボルゾーニ、リナ、メモリア劇場: ジュリオ・カミッロの研究(パドヴァ: リヴィアナ、1984)
• ボルゾーニ、リナ、ジェレミー・パルゼン訳『記憶のギャラリー：印刷機時代の文学と図像モデル』（トロント大学出版、2001年）、23～82ページ
• ロビンソン、K.、人工の渦の源の探求：ジュリオ・カミッロの宇宙論（エディンバラ：ダニーデン・アカデミック・プレス、2006年）
• ロッシ、パオロ、クラヴィス ユニバーサル: 記憶と論理の組み合わせ、ライプニッツの芸術(ミラノ、ナポリ: リッチャルディ、1960)。
• イェーツ、フランシス、『記憶術』（ロンドン：ラウトレッジ＆キーガンポール、1966年）、第6章と第7章。