ジェリー・スミス(1961年9月14日生まれ)[1]は、アイルランドのダブリン生まれの学者、音楽家、俳優、劇作家である。リバプール・ジョン・ムーアズ大学英文学科に勤務し、[2]アイルランド文化史の教授も務める。初期の出版物は主にアイルランド文学の分野であったが、2002年以降はアイルランド音楽についても幅広く執筆している。[3]
プロフィール
スミスはアイルランド研究におけるポストコロニアル批評の初期の提唱者であったが[4]、最近では批評的言説の自伝的側面を強調することに熱心である。
スミスはヨーロッパやアメリカ各地でアイルランド文化のさまざまな側面について講演を行っており、最近ではシンガポールで開催されたIASIL 2017で基調講演を行った。2006年9月から10月にかけてはモナコのプリンセス・グレース・アイルランド図書館の客員研究員を務めた。 2010年10月から2011年2月までウィーン大学のアイルランド研究の客員教授に任命された。[5]
著書のうち、『Decolonisation and Criticism』は、1999年にアメリカアイルランド研究会議のマイケル・J・ダーカン賞(文芸批評、芸術批評、文化研究分野で出版された最優秀図書に贈られる)を受賞した。『Beautiful Day: Forty Years of Irish Rock』(ショーン・キャンベルとの共著)は2005年、『Our House: The Representation of Domestic Space in Contemporary Culture』(ジョー・クロフトとの共編著)は2006年に出版された。批評論文集『Music in Irish Cultural History』もマイケル・J・ダーカン賞(2009年)を受賞している。2016年、スミスは『Celtic Tiger Blues: Music and Modern Irish Identity』 (Routledge、2016年)を出版し、ジェイムズ・ジョイス、ザ・ポーグス、バーナード・マクラヴァティ、ザ・ウォーターボーイズ、ティム・ロビンソン、オーガスタ・ホームズの作品分析を収録している。 2020年には、『ジョイス・ノイス:ジェイムズ・ジョイスの生涯と文学における音楽と音』(マンチェスター大学出版)が出版された。2021年1月、スミス(マクゴーワン名義)はアンドリュー・シャーロックとの共編著『フラン・オブライエンの失われた手紙』を出版した。これはロディ・ドイル、ジョン・バンヴィル、アン・エンライト、ポール・マルドゥーン、フランク・コトレル・ボイスなど、同時代のさまざまな人物がオブライエンに宛てて書いた架空の手紙107通を収録している。2021年2月、大英図書館はスコットランド人アーティスト、ジョニー・ハンナのイラスト入りのスミスの『船乗りの歌:公海のシャンティとバラッド』を出版した。
主な出版物
- 小説と国家:新しいアイルランド小説の研究(ロンドン:プルート・プレス、1997年)
- 脱植民地化と批評:アイルランド文学の構築(ロンドン:プルート・プレス、1998年)
- 文化史の探究(TG アッシュプラントとの共著)(ロンドン:プルート プレス、2000 年)
- 空間とアイルランドの文化的想像力(ベイジングストークおよびニューヨーク:パルグレイブ、2001年)
- 『Across the Margins: Cultural Identity and Change in the Atlantic Archipelago』(グレンダ・ノーケイとの共編)(マンチェスター:マンチェスター大学出版局、2002年)
- (編)現代アイルランドの音楽: アイルランド研究レビュー12.1 特別版 (2004 年 4 月)
- ノイジー・アイランド:アイルランドのポピュラー音楽の短い歴史(コーク:コーク大学出版局、2005年)
- Beautiful Day: アイルランドロックの 40 年(ショーン・キャンベルとの共著) (コーク: アトリウム プレス、2005 年)
- 『私たちの家:現代文化における家庭空間の表現』(ジョー・クロフトとの共編)(アムステルダム:ロドピ、2006年)
- 現代イギリス小説における音楽:小説を聴く(ベイジングストーク:パルグレイブ・マクミラン、2008年)
- アイルランド文化史における音楽(ダブリンおよびロンドン:アイルランド学術出版、2009年)
- 『ユダの接吻:6つの現代アイルランド小説における反逆と裏切り』(マンチェスター:マンチェスター大学出版局、2015年)
- ケルティック タイガー ブルース: 音楽と現代アイルランドのアイデンティティ(ロンドン: ラウトレッジ、2016 年)
- ジョイス・ノイス:ジェイムズ・ジョイスの生涯と文学における音楽と音(ニューヨーク:パルグレイブ・マクミラン、2020年)
- フラン・オブライエンの失われた手紙(アンドリュー・シャーロックとの共編)(ウィラル:ペナンドペンシルギャラリープレス、2021年)[6]
劇場
スミスはリバプール・アイリッシュ・リテラリー・シアターの創設メンバーであり、アイルランド文学をテーマとした劇の執筆と制作を専門としています。2011年にスミスはフラン・オブライエンの作品を翻案した「ザ・ブラザー」と題する二人芝居を執筆しました。彼はこの芝居を(俳優のデイヴィッド・ルウェリンと共演し、アンドリュー・シャーロックが演出) 2011年7月にウィーンで開催されたフラン・オブライエン国際会議と、2012年5月にトリエステで開催された別の国際会議で上演しました。 「ザ・ブラザー」は2012年8月にエディンバラ・フリー・フリンジ・フェスティバルで6夜公演され、その後エレノア・ラスボーン劇場(リバプール大学)で上演され、アバディーン大学で2012年メイ・フェスティバルの一環として、そして2014年6月にリールで開催された国際アイルランド文学協会会議でも上演されました。スミスは、これと対になる作品「本物のフラン・オブライエンは…?」を執筆しました。彼は『A Life in Five Scenes 』を2013年のリバプール・アイリッシュ・フェスティバル( 『The Brother』とのダブルヘッダー)と、 2015年7月にプラハで開催された第3回フラン・オブライエン会議で上演した。リバプール・アイリッシュ・リテラリー・シアターは2017年7月にザルツブルクで開催されたオブライエン会議に出向き、フラン・オブライエンの『 Thirst』と『 The Dead Spit of Kelly』、およびロード・ダンセイニの『The Golden Gate』を含む短編劇3作品を上演した。同劇団は2019年7月にダブリンで開催されたフラン・オブライエン会議でも公演を行った。
リバプール・アイリッシュ文学劇場は現在、有名なアイルランドの作家ブレンダン・ビーハンの生涯(と死)に基づいた「 A Drink with Brendan Behan 」と題する作品を制作中です。
2017年8月、ジェイムズ・ジョイスとノラ・バーナクルの生涯のエピソードに基づいたスミスの演劇『ノラとジム』が、エディンバラ・フェスティバル・フリンジで6夜にわたって上演された。
殺人バラード
2018年10月、スミスによるニック・ケイヴ・アンド・ザ・バッド・シーズのアルバム『マーダー・バラッド』のキャバレー版がリバプール・ロイヤル・コート劇場で初演された。[7]このショーは3夜にわたって上演され、高い評価を得た。2019年5月にロイヤル・コート劇場に戻り、その後ロンドン(アザー・パレス、6月)、マンチェスター(セール・ウォーターサイド・アーツ・センター、10月31日)、シェフィールド(シアター・デリ、11月1日)で上演され、さらに8月にはエディンバラ・フェスティバル・フリンジで12夜上演された。[8] [9]
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2018年10月、リバプールのロイヤル・コートで上演された『殺人バラッド』でリチャード・スレイド役のトーマス・ガラシャンとメアリー・ベローズ役のローラ・コノリー
音楽
ジェリー・マクゴーワンの名で、スミスはプログレッシブ・フォークミュージックのアルバムを多数リリースしている。『The Colour Tree』(2003年)、『riverrun』(2005年)、『The Usual Story』(2008年)。また、リバプールに関連したシャンティのアルバムを3枚録音し、リリースしている。『Roll & Go: Songs of Liverpool and the Sea』(2009年)、『Across the Western Ocean』(2011年 - マージーサイド州ホイレイクにある王立救命艇研究所の支援のため、マージーサイド出身の様々なミュージシャンがリバプールに関連したシャンティやバラードを演奏したコンピレーション)、『Sailor Song』(2017年、ウォラシーを拠点とするフォークグループ、レックレス・エルボーと共演)。現在はLJMUシャンティ合唱団「The Full Shanty」を率いており、リバプール・リバー・フェスティバルや、市内のアルバート・ドックにあるテート・リバプールで開催されたLJMU文学文化史研究所の開設記念式典で演奏している。
2012年、スミスは『ジェイムズ・ジョイスの室内楽』と題したアルバムを録音し、リリースした。これは、ジェイムズ・ジョイスが1907年に出版した36の抒情組曲の民謡バージョン(娘のエスターとの共作、共演)であった。このアルバムは、2012年10月にリバプールのブルーコート・アーツ・センターで行われたリバプール・アイリッシュ・フェスティバルの一環としてのコンサートで発表された。2013年と2014年には、スミスはナイメーヘン、ブリュッセル、コルトレイク、パリ、レンヌ、レイキャビク、トリエステ、クリスチャンサン、ヨーテボリ、サッサリ、フィレンツェでのコンサートで、このアルバムから選りすぐりの楽曲を演奏した。アルバムに基づいたウェブサイトは、2015年1月22日にリバプールのエブリマン劇場で行われたイベントで立ち上げられました。 [10]アルバムの素材はイスタンブールとサンフランシスコのジョイスのイベントで演奏されました。
2019年7月、スミスは『Words for Music, Probably: Fifteen Songs Adapted from the Poetry of WB Yeats』をリリースした。再びエスター・スミスがボーカルを務めたこのアルバムには、「ブラウン・ペニー」、「1913年9月」、「Come Gather Round Me, Parnellites」などのイェイツの詩のアレンジや、「ドゥーニーのバイオリン弾き」と「ダウン・バイ・ザ・サリー・ガーデンズ」の新バージョンが収録されている。このアルバムは2019年12月にリバプール・アーツ・バーで開催されたイベントで発表された。
参考文献
- ^ Méabh Ní Fhuartháin: 「Smyth, Gerry」、アイルランド音楽百科事典、編。ハリー・ホワイト & バラ・ボイデル (ダブリン: UCD Press、2013)、940–1 ページ。
- ^ 「Gerry Smyth スタッフプロフィール」。2012年1月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年7月10日閲覧。
- ^ Blake, Andrew (2009年5月21日). 「現代イギリス小説における音楽:小説を聴く」Times Higher Education。2012年9月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年5月13日閲覧。
- ^ Arndt, Marie. 「書評:ブライアン・ファロン著『無垢の時代:アイルランド文化 1930-1960』ダブリン:ギル&マクミラン、1998年、313頁。ジェリー・スミス著『脱植民地化と批評』ロンドン:プルート・プレス、1998年、262頁」。Nordic Irish Studies Network。2013年10月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年2月16日閲覧。
- ^ Hermetinge, Daniela (2011年1月13日). 「James Joyce and a Great Deal of Music」. 2011年2月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Smyth, Gerry (2021年2月). 「Letters Gone Astray: The Lost Letters of Flann O'Brien」. humag.co . 2021年8月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年8月2日閲覧。
- セーラーソング:公海のシャンティとバラード(ロンドンおよびシアトル:大英図書館およびワシントン大学出版局、2020年)
- ^ “Murder Ballads - Murder Ballads Trailer”. Facebook.com. 2021年12月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年12月18日閲覧。
- ^ http://sgfringe.com/?p=3819://britishtheatre.com/review-murder-ballads-greenside-theatres-edinburgh-fringe [リンク切れ ]
- ^ ナイト、キャサリン(2019年)。「Murder Ballads – Bringing to Life Nick Cave and the Bad Seeds」。2019年11月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「ジェイムズ・ジョイスの室内楽へようこそ」リバプール・ジョン・ムーアズ大学。2015年2月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年2月14日閲覧。
