フランス家具

フランス家具は、一方ではパリで王や宮廷、貴族や裕福な上流階級のために作られた最も洗練された家具、他方ではリヨンやリエージュのように大都市とは異なる文化的アイデンティティを保っていた地方都市や町で作られたフランスの地方家具から成ります。また、フランスの田舎家具には、19 世紀半ばに鉄道が登場するまで途切れることなく残っていた、職人による田舎の保守的な伝統もありました。

ロワール渓谷のブロワやオルレアン、リヨンやリエージュ（政治的にはフランスの一部ではないが、文化的にはフランスの範囲内）などの地方の中心地で作られた家具は、パリの高級品業界で始まったデザイン革新に、しばしば数十年にも及ぶタイムラグを伴いながら、ある程度の距離を置いて追従しました。

フランスの田舎風家具によく見られる特徴としては、カブリオール脚やシンプルなスカラップ模様の彫刻などがあります。ダイニングチェアには、メーカーの田舎の環境を反映した小麦模様の彫刻が施されていることがよくあります。ラダーバックチェアと編み込みイグサの座面が、典型的なフランスの田舎風ダイニングチェアです。仕上げはさまざまですが、すべての色に共通しているのは、時間の経過とともに彫刻に磨きや汚れが蓄積し、家具が塗装されているか染色されているかに関係なく、古びた緑青と彫刻の強調が生じることです。

フランスの大都市文化において、パリの家具を意味するフランス家具は、ヨーロッパの装飾芸術におけるデザインの主流の一​​つであり、その影響はスペインからスウェーデンやロシアにまで及び、17世紀後半から、第二次世界大戦でようやく終焉を迎えたジャック＝エミール・リュールマンの工房などの最後の工芸の伝統にまで及んでいる。19世紀と20世紀には、1660年から1815年の古典期のフランス家具が、歴史的にイギリス人を先頭に、フランス人以外の愛好家によって熱心に収集され、 ^[1] 1882年のハミルトン宮殿でのオークション以来、一貫して記録的な価格を記録しており、^[2]その結果、多くの国立博物館に展示されている。

パリでは、1630 年代に高級家具のデザインの中心地がアントワープからパリに移ったときにすでに完全に形成されていた徒弟制度の伝統が、19 世紀半ば以降の産業革命によって徐々に崩壊していきました。おそらく、伝統的なアトリエで働くパリのエベニストの最後の人物は、エミール ジャック リュールマン(1879-1933) でしょう。

フランス王室家具の偉大な伝統は、ルイ14世に仕える芸術組織のもとで、財務大臣コルベールが管理・指揮した王立ゴブラン製作所が設立されたことに端を発しています。寵愛を受けた職人はルーブル宮殿のギャラリーに店舗を構える資格を得ることができましたが、これはアンリ4世の治世中に小規模に始められた慣習でした。ゴブランでは、王宮の調度品や時折の大使からの贈り物として使われるタペストリー以外にも、さまざまなものが作られていました。ヴェルサイユ宮殿の氷のギャラリー用の有名な銀製調度品は、ゴブランの シャルル・ル・ブランのデザインに基づいて銀細工師が製作したものです。

パリでは、家具業界は職人ギルド間で分業化されており、権利侵害を厳しく監視していた。メヌィジエは、ベッドやあらゆる座席家具を含む彫刻入り家具、また、彼らが置かれることになる室内の彫刻入りボワズリーを専ら手がけていた。彫刻家や金箔職人は、彼らのために直接働いていた。エベニストは、浅い浮き彫りの彫刻を施し、べっ甲や象牙の突き板を組み込んだキャビネットを加工する黒檀からその名をとったが、これは17世紀半ばのパリの家具の名産品だった。彼らは、突き板を張ることを意図したキャビネット家具、多くの場合は精巧な寄木細工を施されたものすべてを支配していた。 1660 年代からフランス革命でギルドが廃止されるまで、これらの高級なケースを飾る青銅製の台座は、別々の鋳造職人のギルドによって提供され、エベニストの工房に運ばれていました。

アンシャン・レジームのフランス家具は、ディーラーやコレクターによってしばしば統治名で「ルイ・カンゼ家具」などと呼ばれ、より広範なヨーロッパのスタイルの代表的、さらには形成的な表現と見ることができます。現存するものが非常に少ないフランス・ゴシック家具、16世紀のフランス・ルネッサンス家具、アントワープで生産されたものに匹敵するルイ13世に関連する初期バロック家具、ルイ14世に関連する彫刻的かつ構造的な盛期バロック家具、摂政時代およびルイ15世の治世に関連するロココ家具、ルイ16世に関連する新古典主義家具などです。

フランス革命期とフランス第一帝政期の家具には、新古典主義のより厳格で自覚的な考古学的な側面が染み付いている。新古典主義は 1830 年代にゴシックやロココの復興とともに様式に対する支配力を失い始め、フランス第二帝政の折衷主義へとつながった。アール・ヌーヴォーは歴史主義様式の戦いに対する反応の 1 つの形を提供し、モダニズムは過去とのより厳格な決別を示した。アール・デコはモダニズムの装飾バージョンを提供した。

第二次世界大戦以降、フランスの家具製造は、首都自体の重要性から脱却し、ますます国際化が進む工業デザインの世界の一部となってきました。

優れたパリのエベニステのセレクションについては、 「エベニステ」を参照してください。

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• ジョン・P・オニール編（2006年）。『危険な関係：18世紀のファッションと家具』ニューヨーク：メトロポリタン美術館。
• アンティックストア編 (2016)。『18世紀のエベニスト』パリ：アンティックストア。