エヴァ・ル・ガリエンヌ

エヴァ・ル・ガリエンヌ
生まれる	( 1899-01-11 )1899年1月11日 ロンドン、イギリス
死亡	1991年6月3日(1991-06-03)（享年92歳） ウェストン、コネチカット州、米国
職業	女優 プロデューサー 監督 翻訳者 著者
活動年数	1914–1984
パートナー	メアリー・“ミムジー”・ベンソン（旧姓ダゲット）・ メルセデス・デ・アコスタ ジョセフィン・ハッチンソン マリオン ・グンナー・エブンセン＝ウェスト レイク マーガレット・ウェブスター
父親	リチャード・ル・ガリエンヌ
親族	グウェン・ル・ガリアン（義理の妹）

エヴァ・ル・ガリエンヌ（1899年1月11日 - 1991年6月3日）は、イギリス生まれのアメリカ人舞台女優、プロデューサー、監督、翻訳家、作家。21歳でブロードウェイのスターとなった彼女は、1926年にブロードウェイを離れ、シビック・レパートリー・シアターを設立し、監督、プロデューサー、主演女優を務めた。大胆さと理想主義で知られ、アメリカ演劇の先駆者であり、20世紀後半にアメリカ全土を席巻した オフ・ブロードウェイや地方演劇運動の舞台を作った。

ル・ガリエンヌは、ブロードウェイのショービジネスとは対照的に、演劇芸術に身を捧げた。彼女は、質の高い演劇は、それを見たい人なら誰でも手頃な価格で鑑賞できるべきだと強く感じていた。彼女はシビック・レパートリー・シアターを7年間（1926年から1934年）運営し、その間にバージェス・メレディス、ジョン・ガーフィールド、ノーマン・ロイド、J・エドワード・ブロンバーグ、ポール・レイサック、フロリダ・フリーバス、デイヴィッド・マナーズ、ジョセフィン・ハッチンソン、アラ・ナジモヴァ、ジョセフ・シルドクラウト、レオナ・ロバーツといった俳優たちとともに37の演劇を上演した。

ル・ガリエンヌは、フランス系イギリス人詩人リチャード・ル・ガリエンヌとデンマーク人ジャーナリストのジュリー・ノーレゴーの子としてロンドンで生まれた。2人は1897年に結婚したが、1903年に別居し、後に離婚した。 ^{[1]ル・ガリエンヌと母親は、その後11年間、パリ、ロンドン、コペンハーゲンを行き来しながら過ごした。パリ滞在中、ル・ガリエンヌは憧れの女優}サラ・ベルナールの公演に連れて行かれ、真似しようとしていた。少女時代に「ラ・グランデ・サラ」に出会ったことがきっかけで、ル・ガリエンヌは「人生に美を広める劇場の力」に身を捧げるようになった。^[2]

ル・ガリエンヌは15歳で1914年にモーリス・メーテルリンクの『モナ・ヴァンナ』の端役で舞台デビューし、その後数か月間ツリーズ・アカデミー（現在の王立演劇アカデミー）の演劇学校に通った。彼女は学校を中退し、ウエストエンドの劇『愚者の笑い』でコックニーの使用人の役を演じ、観客を大いに沸かせ、素晴らしい評価を受けた。^[3]

翌年、16歳のとき、ル・ガリエンヌは母親とニューヨークへ船で向かい、ブロードウェイの演劇のオーディションを受け始めた。最初のいくつかの役は小さな役で、なかなか認められなかった。^[3]彼女はツアーや夏のストックで1シーズンを過ごした。しばらくヨーロッパを旅した後、ニューヨークに戻り、アーサー・リッチマンの『Not So Long Ago』（1920年）に主演した。

その後すぐに、彼女はシアター・ギルドのフェレンツ・モルナールの『リリオム』（1921年）でジュリー役を演じ、ブロードウェイで本格的に人気者になった。^{[3] 1923年にモルナールの}『白鳥』でアレクサンドラ王女を演じ、彼女のスターとしての地位は確固たるものとなった。ル・ガリエンヌは1927年に米国市民権を取得した。^{[4] [5] [6]}

ル・ガリエンヌの大きな夢は、彼女が青春時代を過ごしたヨーロッパの都市にあるような古典レパートリー劇場を設立することだった。ヘンリック・イプセンの劇の特別昼公演をプロデュース、監督した後、1926年にマンハッタンの西14番街に劇場を借り、そこにシビック・レパートリー劇場を設立した。^[7]彼女の目標は、最高品質の劇を可能な限り低価格で上演することだった。彼女のモットーは、「劇場は与えるための道具であるべきであり、得るための機械ではない」だった。^[8]

彼女は、裕福な相続人アリス・デラマーや、彼女の活動を信じて助成に同意した他の著名な寄付者数名からの財政的支援を受けて、非営利のシビック・レパートリー・シアターを7年間（1926年から1934年）運営した。シビック・レパートリー・シアターは、不況により多数の会員や助成金を失い、大恐慌の真っ只中である1934年に解散した。 ^{[9] [10]}

ル・ガリエンヌはレズビアンであり、当時としては可能な限り女性への愛情をオープンにしていた。1992年にル・ガリエンヌの伝記を出版したロバート・シャンケは、彼女は生涯を通じて性的指向に悩まされていたと主張している。^[11]しかし、そのような主張は、ル・ガリエンヌ自身の手紙や日記と矛盾しており、彼女はその中で女性との恋愛関係について自信を持って書いている。^[12]

1996年にル・ガリエンヌの遺産管理団体の協力を得て公認伝記を出版したヘレン・シーヒーは、シャンケがル・ガリエンヌを自己嫌悪のレズビアンとして描いたことを否定した。シーヒーは、同じくゲイだった親友のメイ・サートンにル・ガリエンヌが与えたアドバイスの言葉を引用している。「人は理解できないものを憎み、それを破壊しようとする。ただ、自分をはっきりさせ、その破壊的な力に、自分にとってシンプルで自然で美しいものを台無しにさせないようにしなさい。」同様に、ル・ガリエンヌは友人のエロイーズ・アルメンに、女性同士の愛は「世界で最も美しいもの」だと語った。^[13]

ル・ガリエンヌの最初の恋愛関係は、彼女が「ミムジー」と呼んでいたメアリー・ダゲットとのものでした。二人は1917年から1921年まで一緒にいましたが、ミムジーは社会的および家族的な圧力に屈してスチュアート・ベンソンと結婚しました。しかし、二人はすぐに和解し、生涯の友人となりました。ミムジーはシビック・レップのビジネス・マネージャーも務めました。^[14]

1921 年、エヴァは数年前にニューヨークで会った女優アラ・ナジモヴァを訪ねてハリウッドへ行きました。ナジモヴァは名声の絶頂にあり、当時は俳優界で大きな権力を握っていました。当時 2 人が関係を持っていたとしても、それは短いものでしたが、ナジモヴァはル・ガリエンヌを当時の多くの有力者に紹介しました。当時のレズビアン コミュニティを表す「裁縫サークル」というフレーズを生み出したのはナジモヴァでした。

ル・ガリエンヌが女優のタルーラ・バンクヘッド、ベアトリス・リリー、ローレット・テイラーと恋愛関係にあったという報告があるが、ル・ガリエンヌの文書の中にはこれらの主張を裏付ける証拠はない。^[15]

1921年から1926年の間、ル・ガリエンヌは作家で社交界の名士メルセデス・デ・アコスタや舞台美術家グラディス・カルスロップと関係を持ち、俳優ベイジル・ラスボーンとも短期間関係を持っていた。しかし、彼女の若い頃の恋人は女優ジョセフィン・ハッチンソンであり、ル・ガリエンヌは1927年に彼女をシビック・レップ・カンパニーに誘った。ハッチンソンは1928年に夫ロバート・ベルと別居し、1930年に離婚した。一般に信じられていることとは異なり、ル・ガリエンヌは離婚の共同被告として挙げられていなかった。^[16]

ル・ガリエンヌとハッチンソンはシビック・レパートリー・シアターの数多くの舞台で共演しており、その中にはジェーン・オースティンの生涯に基づいたエレノア・ホームズ・ヒンクリーの戯曲『ディア・ジェーン』 （1932年） ^{[17]や、1932年にル・ガリエンヌとフロリダ・フリーバスによって舞台化された}『不思議の国のアリス』 （その後1947年と1982年にブロードウェイで再演された）など がある。

ル・ガリエンヌとハッチンソンは1934年に別れ、ル・ガリエンヌはマリオン・グンナー・エヴェンセン＝ウェストレイクと交際を始めた。彼らはその後35年間「仲間」として付き合うことになる。^[18]

ル・ガリエンヌは、1928年11月6日にシビック・レパートリー劇場で開幕した作品でピーター・パン役を演じた。飛行効果は見事にデザインされており、初めてピーターが観客の頭上を飛び去った。評論家たちは「LeG」として知られるようになった彼女を気に入り、ブロードウェイで初めてピーター・パンを演じたモード・アダムスよりも彼女の演技を好んだ人も少なくなかった。シビック・レパートリー劇場はピーター・パンを129回上演した。^[19]

1929年後半、株価暴落直後、ル・ガリエンヌはタイム誌の表紙を飾った。その後の大恐慌の間、フランクリン・D・ルーズベルト大統領から公共事業促進局の連邦劇場プロジェクトの監督職を打診されたが、彼女は「[国民に]最高水準の演技を提供することが義務である」という信念から、単に失業中の俳優を雇うのではなく、断った。^[20]

1930年代後半、ル・ガリエンヌは演出家のマーガレット・ウェブスターと関係を持つようになった。彼女とウェブスター、プロデューサーのシェリル・クロフォードはアメリカン・レパートリー・シアターを共同設立した。アメリカン・レパートリー・シアターは、後にロバート・ブルスタインが設立したマサチューセッツ州ケンブリッジの劇場とは無関係であり、1946年から1948年まで運営されていた。 ^{[21] 1940年代から50年代にかけて、彼女はニューヨークと地方の両方で数多くの作品に出演した。1950年代後半には、} 『メアリー・スチュアート』でエリザベス女王役を演じ、大成功を収めた。^[3]

1964年、ル・ガリエンヌは女優生活50周年と国立レパートリー劇場での功績を称えられ、特別トニー賞を受賞した。 ^[22]

ル・ガリエンヌは1976年にエリス・ラブ演出による『ロイヤル・ファミリー』の再演でファニー・キャベンディッシュ役を演じ、ブロードウェイのスポットライトに復帰した。^[23]彼女はこの劇のテレビ放映版での演技で1978年のエミー賞を受賞した。^[24]その頃、彼女は『ロイヤル・ファミリー』の共著者である劇作家ジョージ・S・カウフマンの娘、アン・カウフマン・シュナイダーと恋に落ちた。ル・ガリエンヌとシュナイダーは数年間恋愛関係にあり、その後ル・ガリエンヌが亡くなるまで親しい友人であり続けた。^[25]

1982年、ル・ガリエンヌはヴァージニア劇場で上演された『不思議の国のアリス』で白の女王を演じるために舞台に復帰した。アリス役はケイト・バートンが演じた。 ^{[26] 1986年、彼女はアメリカ}国家芸術賞を受賞した。^[27]

ル・ガリエンヌは主に舞台での仕事で知られているが、映画やテレビ番組にも出演している。『リザレクション』での演技でアカデミー賞にノミネートされ、1997年にグロリア・スチュアートが受賞するまで、当時（1980年）最年長のアカデミー賞ノミネート者という栄誉を得た。 1984年には、かつての弟子ノーマン・ロイドが主演した『セント・エルスウェア』のエピソードに珍しくゲスト出演し、ブレンダ・ヴァッカロ、ブライス・ダナーとともに病室を共有する3人の女性として登場した。^[28]

ル・ガリエンヌはまた、1949年にハーパー・アンド・ロウ社から出版された、2羽の鶏の物語である児童書『フロッシーとボッシー』を執筆した。この本は社会風刺と風俗喜劇で、2羽の鶏の敵対関係から友人関係に発展する恋愛を描いている。1羽は人気があり美人で、もう1羽は社交性がなく地味である。^[29]彼女の他の出版物には、2冊の自伝『33歳で』（1934年、ロングマンズ社）と『静かな心で』（1953年、ヴァイキング社）のほか、 1920年代初頭にル・ガリエンヌを指導したイタリア人女優エレオノーラ・ドゥーゼに関する本『劇場の神秘家』がある。彼女はまた、イプセンの戯曲12編とデンマークの作家ハンス・クリスチャン・アンデルセンの作品数作品を翻訳した。^[30]

ル・ガリエンヌは1991年6月3日、コネチカット州ウェストンの自宅で92歳で亡くなった。彼女の遺灰は彼女の所有地に撒かれた。^[31]

出典: ^[32]

文献

• シーヒー、ヘレン (1996)。エヴァ・ル・ガリアンヌ。伝記。アルフレッド・A・クノップISBN 0-679-41117-8。

ウィキメディア・コモンズには、 エヴァ・ル・ガリエンヌに関連するメディアがあります。

• IMDbのエヴァ・ル・ガリエンヌ 
• エヴァ・ル・ガリアンヌ、インターネット・ブロードウェイ・データベースにて
• インターネット オフ ブロードウェイ データベースのエヴァ ル ガリエンヌ
• Playbill Vaultのエヴァ・ル・ガリエンヌ
• 議会図書館のシャトークアサーキットコレクションからル・ガリエンヌをフィーチャーしたアイテム
• ジョージ・イーストマン・ハウスの写真: [1] [2] [3]
• エヴァ・ル・ガリエンヌの文書、1903-1986年、ニューヨーク公立舞台芸術図書館ビリー・ローズ劇場部門所蔵
• エヴァ・ル・ガリエンヌの遺産