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エリザベス・スパーホーク・ジョーンズ | |
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 1910年アリス・ケント・ストッダードによる肖像画 | |
| 生まれる | エリザベス・ハンティントン・ジョーンズ 1885年11月8日 |
| 死亡 | 1968年12月26日（享年83歳） コネチカット州、米国 |
| 休憩所 | イマニュエル聖公会教会墓地、スパークス、メリーランド州、米国 39°33′12″N 76°37′36″W / 39.55338°N 76.62659°W / 39.55338; -76.62659 |
| 教育 |
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| 注目すべき作品 |
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| 受賞歴 |
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エリザベス・スパーホーク＝ジョーンズ（エリザベス・ハンティントン・ジョーンズ、1885年11月8日 - 1968年12月26日）は、アメリカの画家であり、ニューヨーク、フィラデルフィア、フランスのパリに住んでいた。[1]彼女は世紀の変わり目に画家として成功したキャリアを持ち、国際的に作品を発表し、賞を受賞した。彼女は精神的な衰弱を経験し、キャリアに中断を余儀なくされたが、戻ってきて第二のキャリアとして成功した現代の水彩画を制作した。彼女は著名な芸術家、作家、音楽家とともに3つの芸術家コロニーの居住者であった。スパーホーク＝ジョーンズの作品は、シカゴ美術館、メトロポリタン美術館、近代美術館など、アメリカの美術館に収蔵されている。
私生活
家族
エリザベス・ハンティントン・ジョーンズは、1885年11月8日[2]に、 ジョン・スパーホーク・ジョーンズ神父とハリエット・ステレット・ウィンチェスターの娘として生まれ、ボルチモア郡北部のクリムマリラ邸で育った。[3] [a]ジョン・スパーホーク・ジョーンズは、ボルチモアのボルトンヒルにあるブラウン記念長老派教会の牧師だった[3] [b]。[4]ジョンが深刻な鬱病に陥った後、スパーホーク・ジョーンズ一家はフィラデルフィアに引っ越し[3]、1894年にジョンはカルバリー教会の牧師になった。[7] [c]
彼女の母親は横暴な女性でしたが、それでも子供たちには才能や興味を追求させるべきだと信じていました。[6]彼女はエリザベスと妹のマーガレットに古典文学を紹介しました。[6] [9]両親はエリザベスが芸術に興味を持つように奨励しました。 [3]それはエリザベスが7歳くらいの頃から始まりました。[6]彼女は子供の頃に全国的な美術コンテストで1位を獲得し、 [10] 15歳くらいで学校を辞めてペンシルベニア美術アカデミー（PAFA）に入学しました。[6]
エリザベスの初恋の人は、ペンシルベニア美術アカデミーの画家仲間で学生だったモートン・リヴィングストン・シャンバーグだった。 [3]しかし、両親はおそらく彼がユダヤ人だったため、彼女とシャンバーグの関係を認めなかった。1906年、彼女は両親に説得されて、シャンバーグと同じ時期にパリに滞在するはずだったPAFAからの2年間の旅行奨学金を断った。その後、彼らの関係は終わった。[11]
1907年、エリザベスは父方の祖母に敬意を表して、名前をエリザベス・スパーホーク・ジョーンズに変更した。[2] : 49
家族4人で休暇中、[7]エリザベスの父親は1910年8月20日、バーモント州[12]ブレッドローフで亡くなった。[13] [d]その年、マーガレットはペンシルベニア大学を卒業し、修士号を取得した。[14]マーガレットは1913年10月にパリでベヤード・ターンブルと結婚した[15] が、母親の意に反していた。ハリエットはエリザベスに味方するよう圧力をかけたため、姉妹の関係は長年にわたり緊張したままだった。[16]エリザベスはキャリアへの努力、妹マーガレットとの関係の緊張、家族の経済的損失に疲れ果てていた。[17]
精神崩壊
スパーホーク＝ジョーンズは父親同様、鬱病に苦しみ、体調が優れない時には自分の描いた絵を燃やしたため、販売できる作品の数は減った。[3] 1913年、[18] [19]スパーホーク＝ジョーンズは精神を病み、ペンシルベニア精神病院で3年間暮らした。[18] [9]この経験は彼女にとってつらいものであり、彼女は永遠に変わってしまった。スパーホーク＝ジョーンズは精神病院で恐怖と孤独を感じ、アヘンや鎮静剤に頼っていた可能性がある。[18]彼女は1916年に病院から退院した後、母親と一緒に暮らすようになった。[20]スパーホーク＝ジョーンズは、1916年に亡くなった教師のウィリアム・メリット・チェイスと、1918年に亡くなったモートン・シャンバーグの死を乗り越えた。 [20]彼女は約12年間、芸術家として働いていなかったと語っている。[6]
人間関係
スパーホーク＝ジョーンズは他の芸術家よりも作家との付き合いを好み、作家、音楽家、芸術家が住んでいたマクドウェル・コロニーやヤドーのような芸術家の隠れ家で暮らしていた時期を楽しんでいた。 [6] ピューリッツァー賞受賞詩人のエドウィン・アーリントン・ロビンソン（1868年 - 1935年）[3]とスパーホーク＝ジョーンズは、合計10年間にわたって同時にマクドウェル・コロニーを訪れた。[6] 2人はロマンチックな関係にあり、彼女はロビンソンに恋をし、[3]彼に献身し、彼を理解し、より親密な関係を求めなかった。彼は彼女をスパーホークと呼び、彼女に対して礼儀正しかった。[21] 2人の関係を、D・H・トレイシーは「上品で、静かで、熱烈」と表現した。彼が亡くなったとき、スパーホーク＝ジョーンズは彼の通夜の儀式に出席し、彼を偲んで数枚の絵を描いた。[21]彼女は彼を魅力的で、繊細で、感情的に安定しており、高い道徳観を持つ人物だと評した。[21]
スパーホーク＝ジョーンズは、1935年から1956年まで文通していたナンシー・コックス＝マコーマック[22]や マースデン・ハートリー[3]、ハドソン・ウォーカー（ハドソン・ウォーカー・ギャラリーの）[23]の友人だった。スパーホーク＝ジョーンズはユーモアとウィットに富んだ人として知られていたが、1964年の口述歴史インタビューで、いつも孤独を感じており、静かなライフスタイルを好んでいたと打ち明けている。[3]
レジデンス
スパーホーク・ジョーンズは成人後、ペンシルベニア州ウェストタウン郡区を含むフィラデルフィアとその周辺で暮らした。彼女はしばしばパリを訪れ、家族と過ごすために6か月間ほど滞在した。[6] [e] 1950年代半ばに彼女はパリに移り、少なくとも1960年代半ばまでそこで暮らした。[6]
教育
スパーホーク＝ジョーンズはペンシルバニア美術アカデミー（PAFA）で学んだ。[23] 1900年頃、彼女が15歳だった時から、トーマス・アンシュッツ、チャールズ・シーラー、モートン・リヴィングストン・シャンバーグが在籍していた1903年頃まで。アンシュッツは石膏像や服を着たモデルを使ってデッサンの授業を行った。[6]彼女は、肖像画や人物画の授業を行ったウィリアム・メリット・チェイス[ 3]から励ましの手紙や批評を受け取った。[6] PAFAで過ごしたある夏の間、彼女はパリのアカデミー・ド・ラ・グランド・ショーミエールで学んだ。そこで彼女は、人物画の授業が米国よりも自由であることを知った。パリでは、モデルには青年や若くてきれいな女性も含まれており、ヌードに対してもオープンで気楽な雰囲気があった。[6]スパーホーク・ジョーンズはフォート・ワシントンのダービー絵画学校に通い、[24]アンシュッツの下で学びました。[ 6 ] アンシュッツはサマースクールの共同創設者であり、1910年までそこで教鞭をとっていました。[25]彼女はPAFAで恋愛関係にあったシャンバーグを通して現代美術を学びました。[6]
キャリア
初期のキャリア
スパーホーク＝ジョーンズは18歳になるまでに油絵や水彩画の販売で生計を立てていた。読書や買い物をする女性、公園を散歩する母親と子供たちの情景を描いた。[26]鮮やかな色彩で知られる印象派の作品は1908年に国際的に展示された。 [9]カーネギー研究所の国際展では、女性で唯一受賞し、米国出身のアーティストで唯一佳作を受賞した。[3]その年、ニューヨーク・タイムズ紙は彼女を「今年の掘り出し物」と呼び、[9] [3]彼女の絵画「ポーチ」は同紙が批評した展覧会で「最も忘れがたいキャンバス」だとした。彼女の色彩の使い方や表現力豊かな筆使いは、美術評論家によってウィリアム・メリット・チェイスのスタイルと比較された。 [3]
彼女はペンシルバニア美術アカデミーで作品を展示し、1908年と1912年にメアリー・スミス賞を受賞した。[27] 1908年の受賞は『ローラースケート』[28]で、1912年の受賞はパリの花屋を描いた『春』[29]で、その鮮やかな色彩で有名になった。[ 30]アリス・ケント・ストッダードが1911年以前に描いたスパーホーク・ジョーンズの肖像画は、ペンシルバニア美術アカデミーのコレクションにある。[31]
1911年に描かれた「靴屋」は、 20世紀のコスモポリタンな新女性の混沌とした買い物旅行を描いている。これは、ウィリアム・グラッケンズのより落ち着いた絵画「買い物客」（1907年）と比較される。しかし、どちらの絵画も、絵画に群がる人物が示すように、街での買い物に新たな興味を持つ裕福な女性を描いている。[32] 1999年3月24日の表紙に 「靴屋」を使用した米国医師会雑誌は、スパーホーク＝ジョーンズを「機知に富み、活発で、才能がある」と評した。[26]彼女の絵画は批評家から好意的に評価されたが、スパーホーク＝ジョーンズは自分の作品を宣伝することを好まず、避けた。[3]
彼女の絵画「ショップガールズ」 （ 1912年頃）は、19世紀後半から20世紀初頭のアメリカ人アーティストの作品から「目を見張るような」あるいは「簡潔で刺激的な小さな傑作」を選ぶという企画の一環として、シカゴ美術館で展示された。[33]現在、シカゴ美術館のコレクションにある[34] 「ショップガールズ」は、シカゴ美術館のアメリカ美術友の会が購入した最初の女性の絵画である。1913年にスパーホーク・ジョーンズから550ドルで購入された。当時、女性の絵画は、1枚数千ドルの値がつくこともあった男性の絵画ほど一般的には尊敬されていなかった。[35] [24]この絵画は、1980年代にニューヨーク州労働省によってポスターにされ、[36]次の引用文が添えられた。
長年にわたり、根本的に異なるイメージが、アメリカの労働世界に対する常に変化する見方を形作ってきました。おそらく、この現象は、歴史を通じてアメリカが働く女性に送ってきた矛盾したシグナルほど明白なところはありません。1912 年に描かれた「ショップガール」は、ビクトリア朝時代のアメリカの最後の名残を象徴しています。20 世紀初頭の多くの働く女性の現実は、日常的に搾取される仕事に縛られ、特に工場や工場で週 70 時間、3 ドル以下で働いていた女性たちにとってそうでした。
「ショップガールズ」が描かれていた頃、ニューヨーク市で1911年に起きた 悪名高いトライアングル・シャツウエスト・カンパニーの火災で、154人の労働者（ほとんどが若い女性）が亡くなりました...
アメリカの働く女性の歴史は、共有、投票権、労働組合結成権、児童福祉、そしてすべての人への人権の拡大を主張してきた歴史です。障害や社会が押し付けた固定観念にもかかわらず、彼女たちの革命は今も進行中です。
— ニューヨーク州労働省のポスター[36]
最低点
彼女は精神疾患を患い[6] 、 1913年に精神病院に入院し、キャリアのどん底を迎えました。[18]彼女は1910年代半ばに作品を発表し、例えば1916年にペンシルバニア美術アカデミーで行われた展覧会では『庭師』を展示しました。[37]
芸術家コロニー
彼女は、ニューハンプシャー州ピーターボロでマリアン・マクドウェルが運営していたマクドウェル・コロニー[38]の常駐画家の一人でした。[ 39]リラ・キャボット・ペリーも常駐画家の一人でした。[39]このコロニーは、男性と女性に住居と、文学、芸術、音楽の才能を伸ばす場所を提供しました。[39] [40]スパーホーク・ジョーンズは、「アメリカの生活を豊かにした男女」の一人とされました。他の名前の挙がった影響力のある人物には、プエルトリコの知事で詩人のルイス・ムニョス・マリン、小説家のウィラ・キャザーとソーントン・ワイルダー、詩人のエドウィン・アーリントン・ロビンソンがいます。[40]スターホーク・ジョーンズによると、彼女は合計で約10年間そこにいて、ロビンソンは彼女が滞在するたびにそこにいました。[6]
1928年、[41]彼女はヤドー[6] [42]の居住者だった。ヤドーはニューヨーク州サラトガスプリングスにある400エーカーの邸宅と芸術家のコミュニティで、スペンサーとカトリーナ・トラスクによって設立された。[10]彼女はその後もヤドーから1～2か月の滞在の招待を受け続け、滞在後はヤドー居住者の作品と一緒に展示された。例えば、ヨーロッパに住んでいた1956年には、スケネクタディ美術館で開催されたヤドー展に彼女の水彩画2点が展示された。[10]ヤドーに住んでいた他の元居住者には、ラングストン・ヒューズ、キャサリン・アン・ポーター、トルーマン・カポーティ、シルヴィア・プラスがいる。[43]
彼女は2、3年間フロリダのリサーチ・インスティテュート（現在のメイトランド・アート・センター）に住み、働いていた。この研究所は後にエフレム・ジンバリストの妻となるメアリー・ルイーズ・カーティス・ボクとアンドレ・スミスによって運営されていた。[6]彼女の作品は1940年3月下旬から4月上旬にかけてリサーチ・スタジオ・ギャラリーで展示された。[44]
その後のキャリア
彼女はギャラリーやペンシルベニア美術アカデミーで独学のホレス・ピピンの作品展を奨励し、ピピンについて「私にとって彼は今世紀最高のアーティストの一人です」と語った。[23]
1940年の著書『ペンシルバニア州：キーストーン州ガイド』では、スパーホーク＝ジョーンズは同州の「重要な若手芸術家」の一人として紹介されている。[45]ウィリアム・アレクサンダー・ニューマン・ドーランドも著書『女性の功績の総決算』の中で、彼女をセシリア・ボーや他のアメリカ人やイギリス人の画家と並んで才能ある女性画家と紹介している。[46]彼女はフィラデルフィアに住んでいた1940年代に現代美術作品で再び成功したキャリアを築いた。[9] [19]スパーホーク＝ジョーンズは特にシカゴとフィラデルフィアで支持を集めている。[9]
1940年、彼女は水彩画と油彩画を組み合わせた「世代」を制作した。この絵画に表れた彼女の才能について、マースデン・ハートリーは「彼女は、絵画の主題を非常に力強いものにするために、精神的な鋭い刃のようなもので描いているようで、その作品は、男性や女性を問わず、ソフトな画家の大半の作品とは思想も実行も異なっている。彼女は、詩的でロマンチックな出来事のドラマ性に対する稀有な感覚を持った、思慮深い画家である」と述べている。[47]
スパーホーク・ジョーンズの『夢見る人』との比較[48]
彼女は1940年代に水彩画を描き、[6]デラウェア美術館の永久コレクションとなっている「The Dreamer」などの作品を制作しました。[48]
- キュレーターのヘザー・キャンベル・コイルは、この絵をミケランジェロの『夢』（1533年頃）やフランシスコ・ゴヤの『カプリチョ43：理性の眠りは怪物を生む』（1799年）と比較した。スパーホーク・ジョーンズの絵では、夢想家は眠っている裸の女で、その周囲には彼女の不気味な悪夢を映し出すようなイメージが描かれている。[48]前景では骸骨が石に寄りかかって横たわり、その上で裸の女たちが「翼のある生き物」に連れられて暗闇の中へと運ばれている。[48]女性たちは、ビジネススーツを着た翼のある男たちによっても連れ去られている。 [48 ]この絵はミケランジェロの絵と似た構成だが、コイルは、眠っている絵の主題の上に翼のある生き物が描かれているゴヤの絵のほうが似ていると述べている。[48]
1944年、アメリカン・アーティスト誌でスパーホーク＝ジョーンズは現象と呼ばれ、同誌の記者は「彼女が米国で最も有能で著名な女性画家の一人として広く認知されていないのは不思議だ」と疑問を呈した。[3]伝記作家タウンゼント・ラディントンによると、スパーホーク＝ジョーンズがそれほど有名になれなかったのは、当時は女性芸術家に対する「ガラスの天井」があり、著名人になることを阻んでいたためかもしれないという。[3]例えば、ヴィレッジ・ヴォイスのジェリー・ソルツは、1879年から1969年生まれの近代女性画家による絵画は、ニューヨーク近代美術館の常設コレクションのわずか5%に過ぎないことを発見した。 [3]常設コレクションには彼女の絵画作品の1つ「驚愕する女性」も含まれている。バーバラ・レーマン・スミスは、さらに別の説を唱えた。例えば、彼女が自分の絵画を宣伝しなかったため、病気のときに絵画を破壊したことでさらに状況が複雑化したためかもしれない、という説である。別の説では、彼女は精神疾患を患っていた時期があったため、真剣に受け止めてもらえなかったという。[3]
1948年4月、PAFAで彼女の水彩画展が開催された。[49] 1950年代半ばから1960年代半ばにかけて、彼女はパリのチュイルリー庭園とルーブル美術館に近いサン・ロマン・ホテルに住み、絵を描くことを楽しんだ。[6]彼女の作品は、1954年夏のニューメキシコ・クォータリー誌の記事で取り上げられた。[50]スパーホーク・ジョーンズは、1960年代に精神的な芸術作品を制作した感情的な画家と評された。[3]彼女は、1964年にニューヨーク大学美術コレクションのキュレーターであるルース・グリン・ボウマンによる口述歴史プロジェクトのためにインタビューを受け、インタビュー資料はアメリカ美術館アーカイブに提供された。[1]その年、彼女はニューイングランドのシルバーマイン・ギルド・オブ・アーティスツ・ショーで海景画で賞を受賞した。[51]
死と遺産
スパーホーク・ジョーンズは1968年12月26日、コネチカット州の病院で亡くなった。彼女は両親と同じメリーランド州グレンコーのイマニュエル聖公会教会の墓地に埋葬された。[2] : 27 彼女の妹も後にそこに埋葬された。[3]
展覧会カタログ、スケッチ、アーティストの声明、新聞の切り抜きなど、スパーホーク＝ジョーンズの経歴に関する文書は、スミソニアン博物館/国立肖像画美術館図書館のビクタービルに保管されています。[52] 2010年に、エリザベス・スパーホーク＝ジョーンズの伝記である「エリザベス・スパーホーク＝ジョーンズ：二度生きたアーティスト」がバーバラ・レーマン・スミスによって執筆され出版されました。彼女の研究には、もともとスパーホーク＝ジョーンズの所有物であった資料の入った4つの箱が含まれていました。これらは、 1993年頃にマーガレット・キャロル・ジョーンズ・ターンブルの旧居であったトリムブッシュ[f]からセントジョセフ医療センターの別の場所[3]にオフィスを移転した際に、スミスの箱の中に誤って含まれていました。 [9]
コレクション
俳優のクロード・レインズは彼女の作品の収集家であった。[3]個人コレクションにある彼女の作品の価値は25万ドルに達し[3]、以下の公共コレクションに収蔵されている。
- シカゴ美術館
- 靴屋、 1911年頃、キャンバスに油彩[53]
- ショップガールズ、 1912年頃、油彩[34]
- デラウェア美術館–夢見る人、 1942年頃、テンポラオンボード[54] [48]
- メトロポリタン美術館–カリアティーデス、1940年 リネンに水彩[55]
- 近代美術館–驚く女性、 1956年頃、キャンバスに油彩[56]
- ペンシルバニア美術アカデミー
- 市場、1909年以前、石油[57]
- 魚を抱く女性、1936年または1937年、キャンバスに油彩[58]
- ホイットニー美術館–海は自らを主張する1961年 キャンバスに油彩[59]
- ウィチタ美術館–世代、 1942年頃、水彩画と油彩、シルク[60] [47]
注記
- ^ アレクサンダー・ウィンチェスターの娘であるハリエット・ウィンチェスター・ジョーンズ[4]は、記事「クリンマリラでの子供時代」の中で、この地所の歴史とそこでの生活について書いています。[5]彼女の母方の祖父は、メリーランド州キャロル家のヘンリー・ヒル・キャロル[3]でした。[6]
- ^ ジョン・スパーホーク・ジョーンズは、フィラデルフィア市長であったジョエル・ジョーンズ判事とスパーホーク嬢の息子であった。 [6]
- ^ 1906年、ジョン・スパーホーク・ジョーンズ牧師の肖像画がウィリアム・メリット・チェイスによって描かれた。[8]
- ^ ニューヨーク・オブザーバー紙は、彼がバーモント州ブラッドローで亡くなったと報じた。[7]
- ^ 妹のマーガレットはブリンマー大学で学び、ペンシルベニア大学で歴史学の修士号を取得した。彼女は結婚して息子のアンドリュー・ターンブルをもうけた。彼はスコット・フィッツジェラルドとトーマス・ウルフの伝記作家である。[6]
- ^ 1960年代にマーガレット・ターンブルは、1925年にベヤード・ターンブルが建設したトリムブッシュと、1885年にローレンス・ターンブルが建設したラ・ペ、およびその周辺の土地をボルチモアのセント・ジョセフ医療センターに売却した。[3]
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- ^ 「The Generations (painting)」 スミソニアン協会研究情報システム2015年3月28日閲覧。
さらに読む
展覧会カタログ
- グラハム ギャラリー (1964)。エリザベス スパーホーク ジョーンズ。グラハム ギャラリー。
- フランク・K・M・レーン・ギャラリー（1956年）。エリザベス・スパーホーク・ジョーンズ。フランク・K・M・レーン・ギャラリー。
Sparhawk-Jonesについて
- アン・ダーノンクール (1976)。「エリザベス・スパーホーク・ジョーンズ」。フィラデルフィア: アメリカ美術の 3 世紀 - 建国 200 周年記念展、1976 年 4 月 11 日 - 10 月 10 日。フィラデルフィア: フィラデルフィア美術館。pp. 493–494。ISBN 0876330162。
- ジョージ・セムセル (1960)。「忘れ去られた三人の画家: アリス・ニール、クリフォード・グレス・ライト、エリザベス・スパーホーク・ジョーンズ」。ワグナー大学、ニューヨーク: ワグナー文学雑誌、42-46 ページ。
{{cite journal}}:ジャーナルを引用するには|journal=(ヘルプ)が必要です - 「彼女は脈にのって絵を描く」。アメリカン・アーティスト。8 (7): 10。1944 年 9 月。
この記事では、画家エリザベス・スパーホーク・ジョーンズとその絵画について紹介している。彼女は「スザンナと長老たち」、「愛する人への手紙」、「友人の死を聞いて」といったよく知られたテーマに非常に独創的な解釈をもたらしていると述べられている。スパーホーク・ジョーンズの手紙の抜粋も掲載されており、そこでは彼女が絵画における個人的な経験を語っている。
- バーバラ・レーマン・スミス (2013 年 5 月～6 月)。「エリザベス・スパーホーク・ジョーンズ: 見過ごされてきた現象」。Fine Art Connoisseur。
- サリバン、マーク W. ダービー美術学校 (ペンシルベニア州ヘイバータウン: ブルックラインブックス、2023 年)
外部リンク
ウィキメディア・コモンズのエリザベス・スパーホーク・ジョーンズに関連するメディア- Find a Graveのエリザベス・スパーホーク・ジョーンズ
| 外部メディア | |
|---|---|
| 画像 | |
 魚を持つ女性、1936年または1937年、ペンシルバニア美術アカデミー | |
| 「世代」、 1940年頃、ウィチタ美術館 | |
| 「夢見る人」、 1942年頃、デラウェア美術館 | |
| 集合写真のエリザベス・スパーホーク・ジョーンズ、1952年、マクドウェル・コロニー | |
| ビデオ | |
 二度生きたアーティスト、彼女の二段階のキャリアの写真 |