エレノア・ソフィア・スミス

エレノア・ソフィア・スミス
生まれる	( 1858-06-15 )1858年6月15日 米国イリノイ州アトランタ
死亡	1942年6月30日（1942-06-30）（享年84歳） 米国ミシガン州ミッドランド
職業	音楽教師、作曲家
活動年数	1880年代～1936年
知られている	ハルハウス音楽学校

エレノア・ソフィア・スミス（1858年6月15日 - 1942年6月30日）は、アメリカの作曲家、音楽教育者。シカゴのハルハウス音楽学校の創設者の一人であり、1893年から1936年まで同校の音楽学部長を務めた。

音楽一家に生まれたスミスは、独学でピアノを学び、後にクラシック音楽の訓練を受けた音楽家になった。教員免許を取得したスミスは、暗記や練習を減らし、音楽を直感的に鑑賞することに重点を置くことを提唱したフリードリヒ・フレーベルの哲学に基づいて、子供向けの音楽作品を出版し始めた。ドイツで作曲と声楽を学び、合唱団とその指導法を視察するためにドイツ中を巡業した。

1890 年に米国に戻ったスミスは、ハル ハウスというセツルメント ハウスで音楽教師として働き始めました。3 年以内に、彼女はハル ハウス音楽学校を共同設立しました。この学校は、彼女の革新的な教育理念に従い、声楽と楽器の両方の訓練を学生に行わせる学校でした。同時に、彼女はシカゴ地域の音楽教育者を養成するいくつかの機関で働いていました。

スミスは、全米で広く使われた 2 冊の 6 巻からなる教科書シリーズを含む、多数の歌曲集を出版しました。彼女の作品のほとんどは、子供の声に焦点を当てており、子供の限られた音域と短い集中力を考慮して書かれた短い歌が含まれています。彼女の作品の多くは、20 世紀後半でも音楽教育プログラムで使用されていました。

エレノアは1858年にイリノイ州アトランタでウィラード・ニュートンとマチルダ（ジャスパーセン）・スミスの娘として生まれた。^{[1] [2]}父親は1860年から1871年までシカゴの第一長老派教会聖歌隊でバス奏者として有名だったため、エレノアは音楽一家の出身である^。[3] 1908年のインタビューで、スミスは父方の曽祖父が賛美歌を作曲し、母方の家系はデンマーク、フランス、ドイツ、ユダヤ人の音楽的混血であると述べ、両親ともに音楽家だったと主張した。^[4]スミスは独学でピアノを学び、18歳になるまで声楽や作曲の正式な訓練は受けなかった。視力が非常に悪く、長時間目を使うことが困難だった。^[5]ハーシー音楽学校で学び、在学中に最初のカンタータ「黄金のアスプ」を出版した。^[4]彼女は後にクック郡師範学校を卒業したが、フランシス・A・ルート（声楽）とフレデリック・グラント・グリーソン（作曲）の弟子として個人的に音楽を学び続けた。^{[1] [2]}

学校教育を終えた後、スミスは数年間クック郡師範学校で教え始め、その後ドイツへ移って勉強を続けた。 ^{[4] 1887年に}ベルリンに行き、モーリッツ・モシュコフスキー（作曲）、ユリウス・ヘイ（声楽）、^{[1] [2]}ルートヴィヒ・ブッスラー（声楽）に3年間師事した。^[6]ドイツにいる間、許可を得られる限り国中を巡って合唱団を視察した。男性の演奏者や生徒のみのグループに彼女がいるのは不適切とみなされたため、視察や人前での演奏が許されなかったこともあった。ベルリンにいる間、彼女と友人たちは、生徒がピアノと声楽の両方でクロストレーニングを受けるような指導法の利点について話し合った。それはどちらにとっても有益だった。そのような学習により、ピアニストは旋律への集中力を失い技術的になりすぎるのを防ぐことができ、さらに歌手は演奏だけに集中するのではなく技術を身に付けることができる。^[7] 1885年には早くも彼女は歌を出版し、詩人たちと歌詞を共同制作していた。その作品には「Cradle Song」「A Million Little Diamonds」「Only Thine Own Mine Art」「The Quest」「She Kisses with her Eyes」などがある。^[8]スミスは1890年代初頭までに作詞家としての名声を獲得し、この時期に彼女の作品の多くがドイツ語に翻訳された。また、彼女は賛美歌も書いたが、原稿のままだった可能性がある。^[6]

スミスは1887年に子供向けの音楽の出版を開始し、最初の子供向け音楽集『小さな子供たちのための歌、第1部』を出版した。^[9]彼女はフリードリヒ・フレーベルの教育哲学の提唱者であり、またその信奉者でもあった。スミスは、子供時代は子供たちが自然な能力を使って模倣によって学ぶ普遍的な経験であるというフレーベルの考えを取り入れた。彼女の作品はまた、子供たちは動きや遊びによって学ぶが、集中力には限界があることも認識していた。そのため、彼女が作った作品は通常、歌いやすい限られた音域の短いメロディーだった。^[10]歌は長調（通常はC、F、G）で、 C4からF5までしか伸びなかった。彼女はほとんどのメロディーを階段状の三和音で作曲し^[9]、活動のための休止を設けた。例えば、彼女の歌「風車」には、子供たちが回転する羽根の動きを真似するための8小節の休符がある。^[11]

1894年、スミスはドイツから帰国後、第2巻『小さな子供たちのための歌、第2部』を出版した。^[11]前作と同様に、ほとんどの歌曲は長調で、最も一般的なのは変イ長調と変ホ長調である。彼女の声楽譜では第2、第3、第4、第5音程が一般的であり、ピアノ伴奏はさまざまなリズムパターンで興味をそそる。^{[12]この巻では、ほとんどの作品はスミス自身の作品であるが、いくつかの曲はドイツの}民謡をアレンジしたものである。^[13]

スミスの最初の教科書シリーズである「モデム音楽シリーズ」は6巻からなり^[1]、1898年にスコット・フォレスマン・アンド・カンパニーによって出版され、後にシルバー・バーデット・カンパニーが権利を購入した。これは、子供たちには直感的に学ばせるべきだと信じていたもう一人の音楽教育者、ロバート・フォレスマンとの共同作業だった。^{[14]これは、伝統的な}視唱暗記の訓練法を否定し、代わりに「歌唱法」に頼るという、音楽指導における新しい動きを打ち出した。 ^{[5]このタイプの指導では、生徒は}音程認識、聴力訓練、歌の観察を組み合わせて楽譜を読むスキルを学んだ。 ^[11]この本は成功を収め、スミス自身の歌を多く使用し、彼女のアイデアと作品に基づいた同様の教科書の基礎となった。^[5]たとえば、1909年にチャールズ・H・コングドンによって出版された「コングドン音楽読本シリーズ」には、スミスの歌が21曲収録されている。^[15]スミスは1908年に2番目の教科書シリーズであるエレノア・スミス音楽シリーズを出版しました。 ^[5]これも6巻から成り、米国の公立学校で広く配布されました。^[16]

1910年、スミスは『小さな子供の日の歌』を出版した。これにはスミスのオリジナル曲66曲とエミリー・ポールソンの歌詞が収録されている。歌曲は、高音の子供の声でも歌いやすいように音域を限定しており、ほとんどの歌は16小節以下だった。ピアノ伴奏はボーカルのラインと同じだったが、芸術的な装飾が施されていた。例えば『忙しい風』では、吹く風の音を模倣するために16分音符の繰り返しパターンが使われていた。 ^{[13] 1915年、ハル・ハウスの25周年を記念して、スミスの作曲した5曲が}『ハル・ハウスの歌』として出版された。テーマは当時広まっていた社会問題を表現したもので、鉱山の安全を歌った「真昼の夜の国」、女性の選挙権を歌った「参政権の歌」、児童労働を歌った「影の子供」などがあり、詩人のハリエット・モンローが作詞した。^[5] 1901年には早くも、彼女は社会的なテーマの詩を作曲しており、例えばモリス・ローゼンフェルドの詩「スウェットショップ」のために作曲した作品がある。^[17]スミスが作曲した他の作品には、「歌の絵」「12人の少年のための12の歌」「12の歌」^「黄金のアスプ」（カンタータ）、「結婚式の音楽」（第1番と第2番）、「トロールの休日」（オペレッタ）、「12の歌」などがある。^[1]彼女の作品は1980年代まで人気があり、その作曲の質の高さを証明している。^[18]

スミスは1890年の秋にハルハウスに到着し、最初の訪問から間もなく^[5]、子供と大人の両方に声楽とピアノのレッスンを始めた。当初は、コミュニティを盛り上げるため、またセツルメントハウスの教師と音楽家の才能を際立たせるために、日曜日に無料コンサートが開かれた。1891年11月から1892年4月まで、ハルハウスでは音楽学校が正式に設立されるまでに、22回の日曜日コンサートが開催された。^[19]スミスは翌年、米国初のセツルメント音楽学校となるハルハウス音楽学校の創設者の一人となった。^[1]彼女は、クリンドワース音楽院でピアノを教えていたドイツの友人アマリー・ハニグを学校運営の手伝いに招いた。ハニグは1898年まで学校でピアノと声楽の両方を教えた^{[7] 。ハルハウスの支援者の一人である}メアリー・ロゼット・スミスが、学校設立の資金を提供した。^[20]

1890 年代後半、ジェーン・アダムスとスミスはハル・ハウスの日曜コンサートについて意見が合わなかった。クラシック音楽の訓練を受けた音楽家であるスミスは、コンサートの目的は教育的に挑戦的なプログラムを提供することであると感じていた。しかしアダムスは、ハル・ハウスを宣伝し、入植地の環境を体験する幅広い聴衆を集めるために、プログラムはもっとポピュラーな音楽を取り上げるべきだと感じていた。 ^[21] 1900 年代の変わり目に、彼らは最終的に妥協に達し、日曜コンサートではポピュラーな音楽を取り上げ、平日の夜のプログラムはより挑戦的な題材に焦点を当てることにした。しかし、内容に関する意見の不一致は最終的に 1901 年にスミスの辞任につながった。^[22]アダムスは日曜の内容については譲らなかったが、スミスを説得して他の点では留任させることに成功した。^[23]

スミスの指導スタイルは、器楽を学ぶ生徒に声楽の勉強を義務付けるという点で、当時の一般的な音楽指導とは異なっていた。^[24]ピアノ、オルガン、バイオリンの指導は1907年までには開始された^[2]。エレノアの妹であるガートルード・マデイラ・スミス^[20]がオルガンを教え、シカゴ管弦楽団のチャールズ・モーレンハウトがバイオリンを教えた。5人のアシスタントも教師を手伝った。^[20]スミスは、声楽の訓練を加えることで、楽器を学ぶ生徒に通常多く見られる音階や構造の練習の暗記だけに重点が置かれることで軽視されているレベルの経験が得られると感じた。彼女はまた、生徒の古い文化と新しい生活を混ぜ合わせる方法として、生徒の故郷の歌を取り入れ^[24]、カリキュラムの開発に生徒の両親を関与させるよう努めた。進歩的な改革者として、スミスは包括的な多様性が音楽の卓越性の追求によって団結した国際的な市民を築く手段であると主張した。^[25]彼女はまた、生徒たちに幼い頃から音楽を作曲し、自分たちの文化的背景から歌を復元することを奨励した。^[26]

スミスはハル・ハウスで音楽を教える傍ら、合唱指揮者も務めた。また、作曲も行い^[2]、生徒たちが演奏できるように編曲も行った。^[24]彼女は毎年クリスマスコンサートを企画し、劇的な演出も取り入れ、近隣住民はホリデーシーズンの華やかさを心待ちにしていた。^[5]彼女の音楽学校の指導の下、ハル・ハウス少年バンドが結成され、近隣の移民の少年たちが後にジャズ演奏家として有名になった。ジャズピアニストのアート・ホーデスは、彼が初めて行ったジャムセッションの1つは、若いクラリネット奏者のベニー・グッドマンが少年バンドに加わったときだったと回想している。後に音楽家組合であるアメリカ音楽家連盟を率いたジェームズ・ペトリロもこのグループのメンバーだった。^[27]

ハルハウスでの活動に加え、スミスは公教育にも携わっていた。フランシス・ウェイランド・パーカーは1897年に彼女をシカゴ師範学校の声楽科の責任者に招き^[5]、ジョン・デューイは彼女にシカゴ大学で教育学部音楽科の部長として1901年から1910年まで教えるよう依頼した[ ^{2] 。 [1]}彼女はデューイのために教師を養成しただけでなく、音楽教育プログラムの改訂カリキュラムの開発にも協力した。^{[5]スミスはまた、}シカゴ幼稚園大学^[2]とフレーベル幼稚園大学で講座を指導した。どちらも幼児の教師を養成する大学である^{[5] 。}

スミスは女性参政権を支持し、宗教的には聖公会信者であった。彼女はシカゴ女性クラブ、チカミングカントリークラブ、ノースサイド支部平等参政権連盟、オーデュボン協会の会員であった。^[1] 1897年に彼女は入植地に移り、1924年までそこに住んでいた。当時、彼女はメアリー・ロゼット・スミスの家に住んでおり、1934年頃までそこに住んでいた。その後、スミスはハルハウスに戻り、1936年に引退するまで住人として暮らした^[5]。その後、彼女の妹ガートルードが後を継いだ。^[2]その後、スミスは健康上の理由でミシガン州ミッドランドに移り、1942年6月30日にミッドランドで亡くなるまで姪と一緒に住んでいた^[28]。彼女はメリーランド州アナポリスに埋葬された。^[29]

スミスの死後、スミスの論文はシカゴのイリノイ大学に寄贈され^[28]、ジェーン・アダムズが「音楽の最高の使命を果たした最も優れた創造力の持ち主の一人」と評したスミスの論文を保存することとなった^{[29] 。}

• スミス、エレノア; 作詞：ケイト・スター・ケロッグ (1885)。『Five Songs』。イリノイ州シカゴ：WHウィリス社。
• スミス、エレノア (1887)。『小さな子供のための歌：パート 1：幼稚園と小学校向けの歌とゲーム集』。マサチューセッツ州スプリングフィールド：ミルトン ブラッドリー社。
• スミス、エレノア (1891)。声楽の最初の本。現代音楽シリーズ。イリノイ州シカゴ: スコット、フォレスマン & カンパニー。
• スミス、エレノア (1894)。『小さな子供のための歌：パート 2：幼稚園と小学校向けの歌とゲーム集』。マサチューセッツ州スプリングフィールド：ミルトン ブラッドリー社。
• スミス、エレノア; アダム、ジュリア M. (1898)。『初心者のための声楽の本』。イリノイ州シカゴ: スコット、フォレスマン & カンパニー。
• スミス、エレノア (1901)。『声楽の最初の本。現代音楽シリーズ。第 1 巻。ニューヨーク州ニューヨーク: シルバー バーデット アンド カンパニー。
• スミス、エレノア (1901)。『声楽第二巻。現代音楽シリーズ。第 2 巻。ニューヨーク州、ニューヨーク州: シルバー バーデット アンド カンパニー。
• スミス、エレノア (1901)。『声楽の第3巻。現代音楽シリーズ。第3巻。ニューヨーク州、ニューヨーク州：シルバー・バーデット・アンド・カンパニー。
• スミス、エレノア (1905)。『声楽の第 4 巻。現代音楽シリーズ。第 4 巻。ニューヨーク州、ニューヨーク州: シルバー バーデット アンド カンパニー。
• スミス、エレノア (1909)。『エレノア・スミス音楽コースマニュアル』。ニューヨーク、ニューヨーク：アメリカン・ブック・カンパニー。
• スミス、エレノア (1911)。『エレノア・スミス音楽入門』。ニューヨーク、ニューヨーク：アメリカン・ブック・カンパニー。

帰属この記事には、 パブリックドメインである以下のソースからのテキストが組み込まれています: JW Leonard Woman's Who of America: A Biographical Dictionary of Contemporary Women of the United States and Canada, 1914–1915 (1914)

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