オランダのティルダー | |
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2010 年 10 月、ワンガラッタ ジャズ フェスティバルで演奏するダッチ ティルダース | |
| 背景情報 | |
| 出生名 | マテウス・フレデリクス・ヴィルヘルムス・ティルダース |
| 別名 | マシュー・ティルダース |
| 生まれる | 1941年8月29日 オランダ、ナイメーヘン |
| 起源 | メルボルン、オーストラリア |
| 死亡 | 2011年4月23日(69歳) オーストラリア、ビクトリア州メルボルン |
| ジャンル | ブルース、フォーク、ジャズ |
| 職業 | シンガーソングライター、ミュージシャン |
| 楽器 | ボーカル、ギター(エレキ、アコースティック)、ハーモニカ |
| 活動年数 | 1956–2011 |
| ラベル | ブートレッグ/フェイブル、ジャズノート、ユーレカ/エレクトリック、エンパイア/ MGM |
| Webサイト | オーストラリア |
ダッチ・ティルダース(1941年8月29日 - 2011年4月23日)は、マテウス・フレデリクス・ヴィルヘルムス・ティルダース(Mattheus Frederikus Wilhelmus Tilders)として生まれ、英語表記はマシュー・ティルダースで、オランダ生まれのオーストラリアのブルース・シンガーソングライター、ギタリストである。ソロ・アーティストとして活動、作品をリリースし、またケヴィン・ボリッチと共にブルース・ロック・アルバム『The Blues Had a Baby and They Called It Rock'n'Roll』(1980年11月)をリリースした。ジョン・メイオール(1974年)、ブラウニー・マギー(1976年、1980年代)、タージ・マハール(1986年、1990年代)とツアーを行った。ティルダースは2010年5月に食道癌と肝臓癌と診断され、2011年4月23日に69歳で亡くなった。
バイオグラフィー
ダッチ・ティルダースは、1941年8月29日にオランダのナイメーヘンでマテウス・フレデリクス・ウィルヘルムス・ティルダース(英語表記:マシュー・フレデリク・ウィリアム・ティルダース[1] )として生まれました。 [2] [3]父はフレデリクス・テオドルス・ティルダース(1913年7月25日生まれ)、母はカティアリナ・マリア(旧姓ルアーマンス、1909年11月7日生まれ)、年下の兄弟はヴィルヘルムス(1942年10月2日生まれ)、ヨハンナ(1944年5月30日生まれ)、フレデリクス(1945年12月17日生まれ)、ヨハネス(1947年12月30日生まれ)、およびバルトロメウス(1951年10月27日生まれ)です。[2]ティルダースは10歳の時から地元の教会の聖歌隊のメンバーでした。声が枯れた後、彼はバリトンとファルセットで歌い、中学校の合唱団に参加した。[3] [4]
ティルダース一家は1955年にSSフェアシー号に乗ってオーストラリアのメルボルンに移住した。[2] [3]フレデリクスは家具の張り替え職人として働いた。[5]一家はブルックリン移民ホステルで約1年間過ごし、ティルダースは地元の材木置き場で働いた後、フランクストンに移住した。[3] [4]ティルダースは子供の頃合唱曲を歌っていたが、後にブルース音楽に傾倒し、 15歳の時にコリンウッドタウンホールで行われたコンサートでハーモニカを演奏して初めて報酬を得た。このコンサートにはジョニー・オキーフも出演していた。[3] [4]
1959年、ティルダースはメルボルン周辺のカフェで演奏する際に伴奏ができるように、最初のギターを購入した。[4] [6]彼に初期に影響を与えたのは、ビッグ・ビル・ブルーンジー、ミシシッピ・ジョン・ハート、ブラインド・ブレイクである。[3] [5] [7] 1961年、彼は友人の自宅スタジオで10インチアルバムを録音した。 [8]翌年、彼はハーモニカ奏者のシェーン・ダッカムとデュオを結成し、シドニーのフォークとブルースのサーキットで活動した。[8] 1960年代半ばから後半にかけて、ティルダースはそれほど頻繁に演奏していなかった。[4] [8]
1970年9月、ティルダースはテレビのタレント番組「ニュー・フェイセズ」に出演し、審査員の一人であるロン・チューダーによって彼のレーベル「ブートレッグ・レコード」と契約された。[8]ティルダースは1972年にブライアン・キャドのプロデュースとチェインのメンバーのバックアップでセルフタイトルのデビューアルバムをリリースした。[8]オーストラリアの音楽学者イアン・マクファーレンは、このアルバムについて「この男がブルースの形式に精通していることを証明している。片面にはティルダースが田舎風のミシシッピ・デルタ・アコースティック・ブルースと、裏返しのシカゴ・エレクトリック・ブルースを演奏している」と評した。[8]
ティルダースは1973年1月と翌年、サンベリー・ポップ・フェスティバルに出演した。 [8] 1974年後半にはジョン・メイオールの前座としてイギリスをツアーし、またブルース・フォーク・アーティスト仲間のマーガレット・ロードナイトとのスプリット・アルバム『Australian Jazz of the 70s Vol. 5 The Blues Singers 』をリリースした。[8]キャンベラ・タイムズのマイケル・フォスターはティルダースの貢献について「彼は8曲のブルースをサイド1で歌い、1曲を除いてすべて自作だ。ロードナイト嬢のように基本的な12小節のブルースを歌い、彼女と同じようにブルースの形と感覚を生み出した感覚と表現に深く入り込んでいる」と評した。[9]
翌年、彼はギターのフィル・コルソン(ザ・フォアデイ・ライダーズ)、トランペットとフリューゲルホルンのキース・ダバー、ドラムのリック・ロック(ザ・フォアデイ・ライダーズ)、ベースのジョン・パワー(カンパニー・ケイン)、サックスのドン・リードというバックバンドを起用した。彼らは次のアルバム、ブレイクを録音した。[8]キャンベラ・タイムズのトニー・キャタロールは、彼のスタイルについて「『ディディー・ワ・ディディー』や『ジャスト・ア・ドリーム』の深夜の煙の充満したカフェでの親密なブルース感から、彼自身の『21st Birthday Rag』の純粋な「ハッピー・ピッキング」まで多岐にわたる」と評した。[10]「I'm a Mean Mistreater」はアルバムからのシングルとして発売された。[8]
1976年、ティルダースはアメリカのブルースデュオ、ソニー・テリー&ブラウニー・マギーのツアーのサポートを務め、その後はBBキングのツアーにも参加した。[8]最初のライブでキングはティルダースの声をバックステージから聞いたが、実際に会ったことはなかった。キングはティルダースが黒人だと思い込み、2人が紹介されたときには驚きを表明した。[4]ティルダースの次のアルバム「ワーキング・マン」では、ハーモニカのジム・コンウェイ(キャプテン・マッチボックス・ウーピー・バンド)、ドラムのレイ・アーノット、ベースのジョン・デュボア、マンドリン&ドブロのケリン・トルハースト(全員ディンゴーズ)、ドブロのジェフ・キング(ザ・フォアデイ・ライダーズ)がバックバンドを務めた。[8] [11]
キャンベラ・タイムズのジュリー・メルドラムは、彼は「オーストラリアのトップ・ブルース・パフォーマーとしての地位を固めた。彼は、ソニー・テリーやブラウニー・マッギーからすでに認められている素晴らしい才能を発揮し続けている... [彼は] 素朴な風味を加え、彼のスタイルは以前よりも親しみやすくなった」と評した。[12] 1977年2月、アルバムからシングル「グッドナイト、アイリーン」がリリースされた。これは、リード・ベリーの1933年のブルース・スタンダードのカバー版である。[8]
1978年3月、彼はリチャード・クラプトンの後任としてオーストラリア放送協会(ABC)のテレビシリーズ「ロクターナル」に出演した。キャンベラ・タイムズのブラッドリー・ウィンはクラプトンに感銘を受け、「番組の2番目に良い点は、ウイスキーのようなレッドベリーの声を持つティルダースのメロウなエレクトリック・ブルース・ギターだった」と感じた。[13]翌年1月、ティルダースはダイレクト・トゥ・ディスク・アルバム「ダイレクト」を録音し、5月にリリースされた。これはこの方式でリリースされた2枚目のオーストラリアのアルバムだった。[8] [ 14]彼は、アルトサックスとソプラノサックスのボブ・バートレスとベースギターのピーター・ハウエルをバックバンドとして起用し、リー・シモンズがプロデュースした。[8] [14]
ルイス・フェリウはキャンベラ・タイムズ紙で好意的なレビューを寄せ、このアルバムには「インストルメンタル曲が数曲、ブギー・ロッカーが2曲、そして心地よいブルース・ストーリーがいくつかある。彼のスタイルは研究され、昔の巨匠たちのスタイルを統合したものである」と評した。[14]彼はこのアルバムをライ・クーダー、レオン・レッドボーン、レオ・コッケの作品と好意的に比較し、ティルダースは「オーストラリアのブルース愛好家に彼への信頼を与えるほど、自分の音楽に強い信念を持っている」と評した。[14]
1970年代後半、ティルダースはエルクス、シリル・B・バンター・バンド、ミッキー・フィンといったバンドのフロントマンも務めた。ティルダースはマギーと親交を深め、マギーはティルダースを本物のブルースマンとみなしていた。[4]マギーはビッグ・ビル・ブルーンジーのコラボレーターで親友でもあり、ティルダースとマギーの親交により、1980年代にはオーストラリアン・ツアーが何度か行われ、その際にはコンウェイが伴奏を務めた。[4] [15] 1980年のバックバンドはR&Bシックスで、ミック・エリオットがギター、チャーリー・エルルがドラム、ピーター・フレイザーがサックス、デイヴ・マーレーがベースギターとボーカル、スザンヌ・ピーターセンがフルートとボーカルを務めた。[4]ティルダースとピーターセンは「Tell Me How to Stop the Rain」を共作した。[16]
1980年8月、ティルダースはリードボーカルとリードギターのケヴィン・ボリッチ、そして彼のバックグループであるザ・エクスプレスと協力し、ブルースとロックのクロスオーバーとして、もう1枚のダイレクトディスクアルバム『The Blues Had a Baby and They Called It Rock'n'Roll』をレコーディングした。[8]エクスプレスのラインナップは、ベースギターのマイケル・ディープとドラムのジョン・ワトソンで、スタジオではサックスのバートレスが参加した。[8]
オーストラリアン・ウィメンズ・ウィークリーのスーザン・ムーアは、11月に発売されたこのアルバムを「荒々しいブルージーなボーカルと震えるような感情を喚起させるギターの鮮やかなブレンド」と評した。 [17]ボリッチはムーアに、レコーディングのプロセスは「最後の音を吹き飛ばしたら、戻って最初からやり直さなければならない...私たちは臨床的なサウンドではなく、完全にライブ感を求めていた」と語った。 [17]このアンサンブルは1981年4月にシングル「Bad Books」をリリースした。 [8]その年の6月、ティルダーズはスコットランドのコメディアン、ビリー・コノリーの前座を務めた。 [18]
1986年9月、そして1990年代にも、ティルダースはタージ・マハルとツアーを行った。[3] [19] 1986年、ティルダースはリードギターにマーティン・クーパー、ドラムにウィンストン・ガレア、ベースギターにバリー・ヒルズを迎え、ダッチ・ティルダース・アンド・ザ・ブルース・クラブを結成した。1990年、クーパーはブルース・クラブを脱退し、代わりにリードギターにジェフ・アチソンが就任した。 1990年4月に彼らはアルバム『ザ・ブルース・イズ・マイ・ライフ』をリリースした。フォスターは、このアルバムでティルダースの「荒削りな声とギター、人生の暗い側面からの伝統的なブルース、しかし時には陰気なユーモア」が披露されたと評した。[20]また、この年、ティルダースはメルボルン・ブルース鑑賞協会(MBAS)の設立に協力し、後にその後援者となった。[3] [4]ダッチ・ティルダース・アンド・ザ・ブルース・クラブは1993年にライブアルバム『ライヴ・アット・ザ・ステーション』をリリースした。これは1月にプラーンのステーション・タバーン・アンド・ブリュワリーで行われたギグで録音されたものである。[8] [21]
1994年、彼のバックバンドはザ・ホーリー・ソールズで、イアン・クラークがドラム、アンソニー・ハーキンがハーモニカ、ヒルズがベースギターを担当していた。 [8]メンバーはクラーク、ピーター・ハウエルがベースギター、ルーク・キーオがハーモニカに変わった。[8] 1996年までに、彼は元バンド仲間のガレアとヒルズとダッチ・ティルダーズ・バンドを結成し、ギターにグレッグ・ドッドが加わった。[8] 1998年、彼は次のアルバム『I'm a Bluesman』をリリースした。これはヒルズがプロデュースし、ゲストミュージシャンとしてハーモニカのスティーブン・セプロン、ドラムのウィンストン・ガレア、ピアノのウォーレン・ホール、ギターのデヴィッド・ローリー、ハモンドオルガンのミック・オコナー、バックボーカルのスザンヌ・ティルダーズを迎えた。[8]
ティルダースは後にレジェンズ・バンドで活動した。[22] 2000年代にはさらに3枚のアルバム、One More Time – Live at St Andrews (2001)、Highlights of Bob Barnard's Jazz Party (2003)、Mine & Some I Adopted (2005) を発表した。ティルダースは後者のアルバムのコンセプトについて、「アンサンブルの制約を受けずに、ソロで演奏するという、自分が最も得意とするものを披露しようと思った」と述べている。[23]彼は自身の音楽スタイルを「厳密にはブルースではないが、そのジャンルの基礎を持っている。リスナーが良い気分になり、あまり真剣に受け止めないと思うのが好きだ。時々少し不遜だが、冗談を言っている」と分類している。[23]
2009 年 11 月、ティルダーズは西オーストラリアのブリッジタウン ブルース フェスティバルで演奏し、オーストラリアのブルース界のスターたちとともに「ザ レジェンド」ツアーのフロント ラインを務めました。マット テイラー (ハーモニカ、ギター、ボーカル)、バリー "リトル グース" ハーヴェイ (ドラム)、マーティン クーパー (リード ギター)、ボブ ペイシェント (キーボード)。
2010年10月、ティルダースはブルース・クラブのマーティン・クーパーとウィンストン・ガレアと再会し、第21回ワンガラッタ・ジャズ・フェスティバルに出演した。[24]翌月、彼は「メンフィス・ブルースの女王」バーバラ・ブルーのオーストラリア・ツアーに参加した。[6]ティルダースは2010年にコンピレーション・アルバム『Going on a Journey. Anthology of 50 Great Years Playing the Blues』をキュレーションした。 [25] 2011年4月23日、マシュー・「ダッチ」・ティルダースが69歳で死去した。[26] [27]
2019年10月30日、ティルダースはブルースミュージシャンとして初めてブルース・ミュージック・ビクトリアの殿堂入りを果たした。
私生活
ティルダースは4回結婚しており[22] [28]、2人の息子がいる。息子のソニー・ティルダースはアニマトロニクスのアーティストで、クリーチャー・テクノロジー・カンパニーのクリエイティブ・ディレクターとして知られている。[29] ソニーはティルダースの妻ロマの娘である。ロマは教師だった。しかし、夫婦はソニーが子供の頃に別れ、ダッチはソニーが成長する間ほとんど連絡を取っていなかった。[29]ティルダースのもう一人の息子サムは母親が違う。ティルダースのソロアルバム「ワーキング・マン」(1976年12月)はソニーとサム・ティルダースに捧げられた。[11]
2010年5月、ティルダースのマネージャーであるリン・ライトは、彼が食道癌と肝臓癌と診断されたことを発表した(メディアでは肺癌と誤って報じられた)。[26] [27] [30]ティルダースは診断を知った後、「Going on a Journey」を書き、レコーディングし、それは彼の最後のアルバムのタイトルトラックとなった。[30]その年の7月には、ティルダース、チェイン、ケヴィン・ボリッチ・エクスプレス、クリス・フィネン、スティーヴ・ラッセル、ジェフ・アチソン、ロイド・シュピーゲル、スティーヴィー・ペイジ、ジーニー・ラッシュズ・バンドのラインナップでチャリティーコンサートが開催された。 [31] [32]彼は病気と継続的な治療のため、翌年1月に演奏活動を引退した。
2011年4月23日、マシュー・「ダッチ」・ティルダースが69歳で亡くなった。[ 26] [27]ティルダースはオーストラリアで「ブルースのゴッドファーザー」と呼ばれ、2人の息子と4人の兄弟が残された。[22] [28]スザンヌ・ピーターセンは2011年7月にティルダースへのトリビュートとして「Fine as Wine」を出版した。[33] 2012年5月、オーストラリアン・ギター誌はティルダースをオーストラリアの歴代ギタリストのトップ40に挙げた。[34]
ディスコグラフィー
アルバム
- ダッチ・ティルダーズ(1972年8月) フェイブル・レコード / ブートレッグ・レコード(BLA-021)
- オーストラリアン・ジャズ・オブ・ザ・70s Vol.5 ザ・ブルース・シンガーズ (マーガレット・ロードナイトとのスプリット・アルバム)(1974)ジャズノート(JNLP-009/S)
- ブレイク(1975) ユーレカ・レコード / エレクトリック・レコード・ディストリビューション(E-101)
- ワーキングマン(1976年12月) ユーレカレコード(E-104)
- ダイレクト(1979年5月)ユーレカレコード/ RCA - オーストラリア#68 [35]
- ブルースに赤ちゃんが生まれ、ロックンロールと名付けられた (ダッチ・ティルダースとケビン・ボリッチ・エクスプレス)(1980年11月) - オーストラリア#96 [35]
- ブルースこそが私の人生(1990 年 4 月)
- ユーリカ ファイルズ 1975–1980 (コンピレーション アルバム、1992)
- ライヴ・アット・ザ・ステーション(ライブアルバム、1993年)
- 私はブルースマン(1998)
- ワン・モア・タイム – セント・アンドリュースでのライブ(2001)
- ボブ・バーナードのジャズ・パーティーのハイライト(2003)
- ダッチ・ダイレクト/ブルース・ハド・ア・ベイビー(リマスター版)(2004)
- 私のもの&私が養子にしたもの(2005)
- 旅に出る(2010) エンパイア・レコード: MGM ディストリビューション
- ライヴ・アット・ザ・コミューン 1973 (2020) ブラックボックスレコード[36]
シングル
- 「私は意地悪な虐待者だ」(1975)
- 「グッドナイト、アイリーン」(1977)
- 「Bad Books」(ダッチ・ティルダース、ケビン・ボリッチ・エクスプレス著)(1981年)
参考文献
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外部リンク
- 公式サイト
- MusicBrainzの Dutch Tilders ディスコグラフィー
- 「ビクトリア州プラランのザ・コンチネンタル・カフェでのマーガレット・ロードナイトとダッチ・ティルダースによるポスター広告パフォーマンス」、1994 年 10 月 15 日、ビクトリア州立図書館で開催
