集合魂 | |
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2016 年 5 月 21 日、ニュージャージー州カムデンで開催された MMRBQ 2016 で演奏する Collective Soul。 | |
| 背景情報 | |
| 起源 | アメリカ合衆国ジョージア州ストックブリッジ |
| ジャンル | オルタナティブロック、ハードロック、ポストグランジ[1] |
| 活動年数 | 1992年~現在 |
| ラベル | |
| メンバー |
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| 過去のメンバー |
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| Webサイト | 出典: |
コレクティブ・ソウルは、ジョージア州ストックブリッジ出身のアメリカのロックバンドです。[2]現在アトランタを拠点とするこのバンドは、エド(リードボーカル)とディーン・ローランド兄弟(リズムギタリスト)、ウィル・ターピン(ベーシスト)、ジョニー・ラブ(ドラマー)、ジェシー・トリプレット(リードギタリスト)で構成されています。1992年に結成され、オリジナルメンバーはローランド兄弟、ベーシストのデイヴィッド・ニール、ギタリストのロス・チルドレス、ドラマーのシェーン・エヴァンスでした。コレクティブ・ソウルは1993年にインディーズレーベルのライジング・ストーム・レコードからアルバム「 Hints, Allegations, and Things Left Unsaid 」をリリースしました。アルバムのリードシングル「 Shine 」が地域のラジオでオンエアされた後、バンドはその年に無名から人気者へと成長しました。同じ頃、ターピンがニールに代わってベースを担当しました。アルバムは1994年にメジャーレーベルのアトランティック・レコードから再リリースされました。こうして、「シャイン」はメインストリーム・ロック・チャートで第1位、メインストリーム・トップ40チャートで第4位を獲得し、全国的なヒットとなった。
コレクティヴ・ソウルは1995年3月にセルフタイトルのアルバムをリリースした。エド・ローランドによってバンドの「真のデビューアルバム」とみなされたコレクティヴ・ソウルは、ビルボード200チャートに76週間ランクインし、トリプルプラチナを獲得し、バンドの最も売れたアルバムとなった。シングル「December」、「The World I Know」、「Where the River Flows」は、それぞれメインストリームロックチャートで1位を獲得した。約2年後、コレクティヴ・ソウルはDisciplined Breakdownをリリースした。売上では前の2枚のアルバムほど成功しなかったものの、「Disciplined Breakdown」には「 Precious Declaration」と「Listen 」という2つのメインストリームロックチャートで1位を獲得したヒット曲が収録されている。バンドは1999年に4枚目のスタジオアルバム「 Dosage」をリリースした。アルバムの最初のシングル「Heavy」は、当時の記録を破る15週間、メインストリームロックチャートのトップに君臨した。
バンドは2000年にBlenderをリリースした。これは彼らの最も有名なラインナップによる最後のアルバムとなり、2001年にリードギタリストのChildressがバンドを脱退した。Collective Soulは、 2004年にYouthをリリースする前に、独自のレーベルEl Music Group(後にFuzze-Flex Recordsに改名)を設立した。その後、オリジナルのドラマーであるEvansが2005年末にバンドを脱退した。Collective Soulは、2005年から2023年の間に、Afterwords(2007年)、Rabbit(2009年)、See What You Started by Continuing(2015年)、Blood(2019年)、Vibrating(2022年)の5枚のアルバムを追加リリースした。その後、バンドは2024年に初のダブルアルバムHere to Eternityをリリースした。[3]
歴史
幼少期
コレクティヴ・ソウルを結成する前、歌手のエド・ローランドはマサチューセッツ州ボストンのバークリー音楽大学で作曲とギターを学んだ。[4] 1980年代半ばから、ローランドはデモの制作やパフォーマンスを通じてアトランタのアンダーグラウンド音楽シーンに関わっていた。彼はまた、ウィル・ターピンの父ビル・ターピンが所有していたストックブリッジのリアル2リール・スタジオでも働いていた。ローランドの仕事は、地元アトランタのアーティストのプロデュース、ミキシング、エンジニアリングだった。
ローランドは、キーボード奏者兼バックボーカルのクリストファー・ダイクス、ドラマーのトニー・カポラーレ、ベーシストのスキップ・ゴッドウィンをスカウトし、クラブでのライブや、様々なレコード会社のA&Rスタッフへの披露を行った。当時、このグループは単に「Ed-E」として知られていた。彼らはいくつかの地元ショーに出演し、CBSのMovie of the Weekに出演し、地元アトランタのテレビ番組Music Peachtree Style(アトランタを拠点とするアーティストがインタビューされ、紹介される)にゲスト出演した。この「Ed-E」バンドの最初のバージョンは、音楽の趣味の不一致などにより、1980年代半ばから後半に解散した。その後、ローランドは、ボーカルのミシェル・リア・カプリンガー、ドラマーのシェーン・エヴァンス、ベーシストのゴッドウィン(ローランドの以前のバンドから)、キーボード奏者のマット・セルティックを含むバンド「マーチング・ツーステップ」を結成した。バンドは公式の作品をリリースしなかったが、様々なクラブで演奏し、一時期はサイケデリック・ファーズの前座も務めた。彼らは成功せずに解散し、その後ローランドは1991年に独立したソロアルバム「Ed-E Roland」をリリースした。全体的に、ローランドがレーベルとレコーディング契約を結ぼうとした初期の試みは拒否された。[5]
カプリンガーは音楽業界の広報担当者となり、大手レーベルのアトランティック・レコードでも働いた。彼女は2000年にレコーディング・アカデミーのアトランタ支部のエグゼクティブ・ディレクターに任命された。セルティックはその後、マッチボックス・トゥエンティ、ブレシッド・ユニオン・オブ・ソウルズ、エドウィン・マッケインなど数多くのアーティストのプロデューサーとしてグラミー賞を受賞し、レコード会社の幹部職も務めた。ローランドはその後も両者と友人関係を保ち、将来的には一緒に仕事をすることもあった。[5]
1992年~1994年:ヒント、疑惑、そして語られなかったことアトランティックレコードと契約し、最初の露出
ローランドは、以前の音楽コラボレーションが終わった後、地下室でアルバムを録音するためにミュージシャンを募った。デモ用に作られたグループは、その名前(「Collective Soul」)を『水源』のフレーズから取った。ローランドは「私たちはアイン・ランドや客観主義、利己主義などを説いているわけではなく、ただ名前を気に入っただけ」と説明している。 [6]ローランドは当初、曲を出版社に売るつもりで、すぐにバンドを結成する予定はなかった。その後、デモは88.5 WRASに提出された。アトランタにあるジョージア州立大学の10万ワットの学生ラジオ局でジョージア・ミュージック・ショーの司会を務めるエイミー・ステーリングは、曲「Shine」を地元のローテーションに加えた。それはすぐにリスナーのお気に入りとなった。デモはフロリダ州オーランドの101.1 WJRRにも渡され、そこでも「Shine」が放送され始め、すぐに最もリクエストされる曲となった。予想外の人気に、ローランドはライブを行うことに同意した。彼はリズムギターに兄のディーン・ローランド、ドラムにマーチング・ツーステップのシェーン・エヴァンス、ベースにデイヴィッド・ニール、リードギターにロス・チルドレスを起用し、これがコレクティヴ・ソウルの最初の公式ラインナップとなった。アトランティック・レコードは「シャイン」の人気に注目し、その後彼らと契約を結んだ。[2]同じ頃、性格の不一致により、ニールのベースはウィル・ターピンに交代した。彼は当初、デビューアルバムの曲の1つでパーカッションを担当しており、彼の父ビルはエド・ローランドが以前働いていたスタジオのオーナーであった。[7] [8]
コレクティヴ・ソウルと契約すると、アトランティックはバンドの成功に乗じようと、1993年のデモ『Hints, Allegations, and Things Left Unsaid』を1994年の初のスタジオアルバムとしてすぐに再リリースした。未完成のデモで新メンバーを代表することに抵抗があったものの、コレクティヴ・ソウルはデビュー作で国際的な認知度とダブルプラチナの地位を獲得し、ビルボード200で最高15位を記録した。「Shine」はロックチャートでトップとなり、ビルボードホット100でも最高11位を記録し、2枚目のシングル「Breathe」はビルボードメインストリームロックチャートで最高12位を記録した。バンドはすぐに真のデビューアルバムと見なす作品の制作に取り掛かり、1994年のウッドストックに出演するよう招待された。[2]北米各地を広範囲にツアーし、 1994年後半には エアロスミスの前座も務めた。
1995年~1999年: 主流の成功が続き、集合魂、規律ある内訳、 そして投与量
翌年、グループの2枚目のアルバム『Collective Soul』が発売された。このアルバムはRIAAトリプルプラチナに認定され、ビルボード200で76週間のヒットを記録した。アルバム『Collective Soul』からの注目のシングルには、メインストリームロックとモダンロックチャートで1位となった「December」、「Where the River Flows」、「The World I Know」、2位となった「Gel」、8位となった「Smashing Young Man」などがある。アルバムのリリース中、バンドは3か月間ヴァン・ヘイレンの前座を務めた。その後、彼らはヘッドライナーとして独自のツアーに乗り出した。[9]
マネージャーとの袂を分かった後、コレクティヴ・ソウルはツアー日程がキャンセルとなり、法廷に召喚されて、おそらくは元マネージャーのビル・リチャードソンとの1996年まで続いた法廷闘争に直面することとなった。法廷闘争が続く中、バンドはストックブリッジの40エーカー(160,000平方メートル)の牧場の真ん中にある小屋に行き、レコーディングを開始した。彼らはローランドが書いた即興の曲をコンピューターに録音し、これがDisciplined Breakdownとなった。この法廷闘争は最終的に和解し、双方ともその結果について議論しないよう指示された。
1997年にリリースされた『Disciplined Breakdown』は、チャートで上位にデビューしたにもかかわらず、以前のアルバムほどの売上はなかった。アルバムは最終的にプラチナ認定を獲得し、メインストリームロックチャートでさらに2つのNo.1シングル「Precious Declaration」と「Listen 」、および11位ヒット「Blame」を生み出した。アルバムは最終的にビルボード200で16位に達した。[2] [10]
コレクティヴ・ソウルはツアーを休止し、1998年を通して数公演しか演奏しなかった。代わりに彼らはレコーディングに集中した。バンドの4枚目のアルバムは1999年のプラチナ認定を受けたDosageである。最初のシングル「Heavy」はメインストリーム・ロック・チャートで15週間1位という新記録を樹立した。「Run」、「No More, No Less」、「Tremble for My Beloved」などのシングルもロック・チャートで注目すべき位置を獲得した。アルバムはデュラン・デュランなどの作品で知られるアンソニー・J・レスタがプロデュースした。バンドはウッドストック1999フェスティバルにも出演した。
2000~2003年:ブレンダーアトランティック・レコードからの離脱
グループはその後、2000年10月に5枚目のスタジオアルバム『Blender 』をリリースした。最初のシングル「 Why, Pt. 2 」はメインストリームロックチャートで2位に達したが、以前のアルバムほどは売れなかった。彼らは「Vent」と「Perfect Day」でもヒットを記録した。後者はローランドとエルトン・ジョンのデュエットである。アルバムはRIAA認定ゴールドとなった。アルバムはレスタがプロデュースした2枚目の作品であった。
2001年、コレクティヴ・ソウルはベスト・ヒット 集『Seven Year Itch: Greatest Hits 1994–2001 』 (タイトルは7even Year Itchと表記)をリリースした。このアルバムにはシングル曲「Next Homecoming」と「Energy」の2曲の新曲が収録されている。このレコードは、バンドとアトランティック・レコードの契約終了と、個人的な意見の相違によるリードギタリストのチルドレスの脱退を記念するものである。バンドは長年ギター技術者を務めていたジョヴィアン・ストームのジョエル・コシェを新しいリードギタリストに昇格させた。
2004年~2009年:エル・ミュージック・グループの設立、若者、あとがき、 そしてうさぎ
2004年、コレクティヴ・ソウルは独立レーベルのエル・ミュージック・グループを設立し、バンドは音楽の制作と流通をより自由にコントロールできるようになった。同年11月、6枚目のスタジオアルバム『ユース』をリリースし、ビルボード200で66位に初登場した。個人的な問題により、アルバムの追加ドラムトラックはセッションミュージシャンのライアン・ホイルによるもので、彼はバンドでますます重要な役割を果たすようになる。[11]「カウンティング・ザ・デイズ」は、メインストリーム・ロック・チャートで8位まで上昇し、最初のシングルにして最も成功した曲となった。2枚目のシングル「ベター・ナウ」はアダルトトップ40チャートで9位まで上昇し、シリアル「スペシャルK」のCMに使用された。3枚目のシングル「ハウ・ドゥ・ユー・ラブ」はアダルトトップ40チャートで16位まで上昇した。全体として、アメリカとカナダでのツアーは2年以上続いた。
2005年5月、彼らは『From the Ground Up』と題した8曲入りのアコースティックEPコンピレーションをリリースした。このEPには過去の人気曲のアコースティックバージョンと新曲「Youth」が収録されている。コレクティヴ・ソウルは2005年4月23日と24日にアトランタ交響楽団ユースオーケストラと2回の公演を行った。この公演のDVDと2枚組CD『Home: A Live Concert Recording With The Atlanta Symphony Youth Orchestra』は2006年2月にリリースされた。2005年末、エヴァンスは薬物乱用によりバンドから解雇された。彼の代わりは、2004年のアルバム『Youth 』のスタジオにいて、何度かエヴァンスの代役を務めていたホイルが務めた。[12] [13]
コレクティヴ・ソウルの7枚目のスタジオアルバム『アフターワーズ』は2007年8月にリリースされた。このアルバムは再びレスタとの共同プロデュースで、レスタは「Bearing Witness」という曲でシンセサイザー、パーカッション、リードギターも担当した。バンドは米国でターゲットストアと契約を結び、 1年間『アフターワーズ』の「独占実店舗」となった。アルバムはすぐにiTunesでデジタル形式で入手可能になった。このレコードは総合アルバムチャートで25位に初登場した(当時は単一の小売店でしか入手できないアルバムはビルボード200にランクインできなかったため)。ビルボードは後に、同様の契約による他のアーティストの同様の成功により、このルールを修正した。

アダルトトップ40ポップロックシングル「ハリウッド」は5月にリリースされました。この曲は人気テレビ番組アメリカンアイドルのテーマソングになりました。バンドはその後、アルバムのプロモーションのため8月31日にジェイ・レノのトゥナイトショーに出演し、「ハリウッド」を演奏しました。また、クレイグ・ファーガソンのレイトレイトショーの音楽ゲストでもありました。2枚目のシングル「オール・ザット・アイ・ノウ」は11月にリリースされ、前のシングルよりも低いチャート入りとなりました。2008年にドラマーのホイルがバンドを脱退し、チェイニー・ブランノンが代わりに参加しました。
コレクティヴ・ソウルは2009年8月25日、前レーベルのアトランティック・レコードの子会社であるロードランナー・レコードより8枚目のスタジオアルバムをリリースした。これは公式にはまたしてもセルフタイトルアルバムであったが、バンドの1995年のセルフタイトルアルバムと区別するためにラビットとも名付けられた。 [14]アルバムはビルボード200で24位でデビューした。最初のシングルは「Staring Down」、2番目のシングルは「Welcome All Again」だった。「Staring Down」はアダルトトップ40チャートで18位にランクインした。3番目のシングル「You」もアダルトトップ40に短期間ランクインした。
コレクティヴ・ソウルは2009年9月にジョージア音楽の殿堂入りを果たした。殿堂入りスピーチでローランドは、チルドレス、ホイル、ブランノンなど、過去30年間に渡って関わってきた元メンバーや協力者たちに感謝の意を表した。また、エヴァンスをステージに招き、バンドと共に祝った。[12]
2010~2020年:サイドプロジェクトに注力、継続して始めたことを見てみましょう、 そして血
コレクティヴ・ソウルは2010年にエル・ミュージック・グループに戻り、同年12月にバンドは「Tremble for My Beloved 」( Dosage収録曲)の再録音バージョンをシングルとビデオの両方でiTunesでリリースした。ビデオはDVD「Music Videos and Performances from The Twilight Saga Soundtracks, Vol. 1」にも収録されている。2012年、バンドはDosageツアーに乗り出し、ツアーメンバーのジョニー・ラブがブランノンに代わってドラムを担当した。
バンドのメンバーはその後、他のプロジェクトに参加した。コシェとターピンはソロ活動を開始し、それぞれアルバム『Fight Years』(2010年)と『The Lighthouse』 (2011年)をリリースした。ディーン・ローランドはライアン・ポテスタとともにロックバンド「マグネット・アンド・ゴースト」のメンバーだった。このデュオは2010年に結成され、2011年11月にデビューアルバム『Mass』をリリースした。2011年、エド・ローランドは友人のクリストファー・アラン・イェーツ、ブライアン・ビスキー、グラント・レイノルズ、マイク・リッツィとともにレコーディングとツアーを開始した。グループ「エド・ローランド・アンド・ザ・スウィート・ティー・プロジェクト」は、 2013年9月3日に デビューアルバム『Devils 'n Darlins』をリリースした。
バンドは2014年1月15日、コロラド州アスペンのベリーアップで2014年冬季ツアーを開始し、リードギタリストのジェシー・トリプレットがコレクティブ・ソウルのメンバーとしてライブデビューを果たした。トリプレットは、2001年にオリジナルのリードギタリストであるチルドレスに代わって以来バンドに在籍していたコシェの後任となった。2月6日、コレクティブ・ソウルはコシェの脱退を公式に認めた。[15] 5月27日、コシェはバンド脱退について沈黙を破り、これは友好的な別れではなく、ソロ活動や「音楽の世界で前進したい」という気持ちとは全く関係がないと述べた。[16]

バンドの9枚目のスタジオアルバム『See What You Started by Continuing 』は、2015年10月2日にヴァンガードレコードからリリースされ、ビルボード200で最高25位を記録した。 [17]アルバムのリードシングル「This」は、2015年7月15日にUSAトゥデイで初公開された。[17]バンドはその後、公式ウェブサイトでシングルを無料ダウンロードできるようにした。[18]バンドのライブアルバム『Collective Soul: Live 』は、2017年12月8日にシュアトーンレコードからリリースされた。[19]このレコーディングは、2年間で行われた160回のショーの中でバンドがベストとして選んだものである。[要出典]この頃、コレクティブソウルはレーベル名をエルミュージックグループからファズフレックスレコードに変更した。[20]
2018年、バンドは3ドアーズ・ダウンと共演し、ソウル・アサイラムのサポートを得てロックンロール・エクスプレス・ツアーの共同ヘッドライナーを務めた。[21] 2019年、バンドは25周年を祝うナウズ・ザ・タイム・ツアーでヘッドライナーを務め、ジン・ブロッサムズのサポートを得た。[22]
バンドの10枚目のスタジオアルバム『Blood』は2019年6月21日にリリースされ、ビルボードの トップインディペンデントアルバムチャートで最高4位を記録した。[23] 『Blood』はもともとダブルアルバムになる予定だったが、バンドのマネージメントがそのようにリリースすることをやめるよう説得した。14年の空白の後、リードシングル「Right as Rain」はバンドのメインストリームロックチャートへの復帰を示し、最高32位を記録した。2020年8月、バンドはレコードストアデイ限定のビニール盤『Half & Half』をリリースし、2つのカバー曲(「Opera Star」と「One I Love」)と2つのオリジナル曲(「Let Her Out」と「Back Again」)を収録した。
2021年現在:振動、永遠へここにダブルアルバム、そしてキャリアの継続
2021年と2022年に、コレクティブ・ソウルは、当時発売予定だったアルバムからシングル「All Our Pieces」と「Cut the Cord」をリリースした。両曲にはミュージックビデオと歌詞ビデオが付属していた。コレクティブ・ソウルの11枚目のスタジオアルバムは、2022年8月12日にリリースされ、タイトルはVibratingであった。当初、 Vibratingの曲は2019年のアルバムBloodの一部としてリリースされる予定だったが、バンドのマネージメントはダブルアルバムのコンセプトに反対した。[24]
2024年2月、コレクティヴ・ソウルはHere to Eternityというタイトルのダブルアルバムを発表した。このアルバムはカリフォルニア州パームスプリングスのエルヴィス・プレスリー邸宅でレコーディングされた。アルバムのプロモーションとして、フーティー・アンド・ザ・ブロウフィッシュやエドウィン・マッケインと共に全国ツアーを行うことも発表された。アルバムは2024年5月17日に発売された。[3]
受賞とノミネート
バンドメンバー

現在のメンバー
- エド・ローランド– リードボーカル、追加ギター、キーボード(1992年~現在)
- ディーン・ローランド– リズムギター (1992年~現在)
- ウィル・ターピン– ベース、バックボーカル、補助パーカッション(1994年~現在)
- ジョニー・ラブ– ドラム、パーカッション、バックボーカル(2012年~現在)
- ジェシー・トリプレット – リードギター、バックボーカル(2014年~現在)
元メンバー
- デビッド・ニール – ベース (1992–1994) [7] [8]
- ロス・チルドレス– リードギター、バックボーカル (1992–2001)
- シェーン・エヴァンス– ドラム、パーカッション (1992–2005、2009 ゲスト)
- ジョエル・コシェ– リードギター、バックボーカル (2001–2014)
- ライアン・ホイル – ドラム、パーカッション (2005–2008)
- チェイニー・ブランノン– ドラム、パーカッション (2008–2012)
ツアーメンバー
- マット・サーレティック– キーボード、パーカッション (1994–1995) [30] [31]
タイムライン

ディスコグラフィー
- スタジオアルバム
- ヒント 疑惑と語られなかったこと(1993)
- コレクティブ・ソウル(1995)
- ディシプリンド・ブレイクダウン(1997)
- ドサージュ(1999)
- ブレンダー(2000)
- ユース(2004)
- あとがき(2007年)
- ラビット(2009) [14]
- 継続することで始めたことを見よう(2015)
- ブラッド(2019)
- ヴァイブレーション(2022)
- 永遠にここに(2024)[3]
参照
- オルタナティブロックアーティストのリスト
- 米国のメインストリームロックチャートで1位を獲得したアーティストのリスト
- アトランティックレコードのアーティスト一覧
- ハードロックミュージシャンのリスト
- ポストグランジバンドのリスト
参考文献
- ^ モンガー、ジェームズ・クリストファー。「Collective Soul」。AllMusic 。 2019年5月14日閲覧。
- ^ abcd Strong, Martin C. (2000). The Great Rock Discography (第5版). エディンバラ: Mojo Books. p. 201. ISBN 1-84195-017-3。
- ^ abc White, Logan (2024年2月29日). 「Collective Soulが新しいダブルアルバム『Here To Eternity』で30周年を祝う」. Substream . 2024年2月29日閲覧。
- ^ 「ザ・グレート・ロック・ディスコグラフィー」
- ^ ab リチャード・エルデッジ(2015年10月31日)。「マーチング・ツーステップ再結成!」エルドレッジ。 2022年10月13日閲覧。
- ^ 「Collective Soul – 「For Those Who Have Ears to Hear」」Forhimwhohasearstohear.wordpress.com。2019年9月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年10月15日閲覧。
- ^ ab 「アルバム:Collective Soul」(PDF)。RPM。第59巻第17号。1994年5月16日。10ページ。 2024年2月22日閲覧。
- ^ ab Hints Allegations and Things Left Unsaid Liner Notes (ライナーノーツ). Rising Storm Records. 743617711821 . 2024年2月22日閲覧。
- ^ミラー、ジェリー「No One Hit Wonder、CSがアルバム第2弾 Metal Edgeで輝く」(1995年春)。2010年2月7日閲覧。
- ^ 「Collective Soul Top Songs Top Songs - Chart Singles Discography」. musicvf.com . 2016年10月12日閲覧。
- ^ 「ライアン・ホイルへのインタビュー」。GoldmineMag 。 2008年4月23日。 2020年12月28日閲覧。
- ^ ab 「元コレクティブ・ソウルのドラマー、シェーン・エヴァンスがクリーンでシラフで子供たちを助けている」Nightmaircreative.com 2012年11月28日。 2019年10月15日閲覧。
- ^ From the Ground Up Credits (ライナーノーツ). El Music Group. EMG 90502-2 . 2020年12月28日閲覧。
- ^ ab Collective Soul - Rabbit Credits (ライナーノーツ). Roadrunner Records . 2024年2月29日閲覧。
- ^ 「13年間の素晴らしいキャリアを経て、ジョエル・コシェは…」 Collective Soul on Facebook 2014年2月6日。2019年4月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年4月22日閲覧。
- ^ 「そしてそうなる.... 言っても間違いないと思う...」ジョエル・コシェ、Facebookにて。2014年5月27日。2019年4月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年4月22日閲覧。
- ^ ab マンスフィールド、ブライアン (2015年7月15日). 「Collective Soulが新しいシングルとアルバムを発表」USA Today . 2015年7月19日閲覧。
- ^ 「ニューシングル「This」をダウンロード」。Collective Soul。2015年7月16日。 2015年7月19日閲覧。[永久リンク切れ ]
- ^ “Collective Soul – LIVE (The Album) // Out Now”. Collective Soul. 2017年12月8日. 2019年4月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年4月22日閲覧。
- ^ The Sweet Tea Project – Alder Lane Farm Credits (ライナーノーツ). Fuzze-Flex Records . 2024年2月29日閲覧。
- ^ “ALL ABOARD THE ROCK & ROLL EXPRESS! 3 DOORS DOWNとCOLLECTIVE SOULがスペシャルゲストSOUL ASYLUMを迎えてツアーの共同ヘッドラインを務める”.ロサンゼルス、カリフォルニア州: Collective Soul. 2018年3月26日. 2019年4月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年4月22日閲覧。
- ^ “Now's The Time Tour 2019 with Gin Blossoms”. Collective Soul. 2019年3月19日. 2019年4月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年4月22日閲覧。
- ^ ホワイト、ローガン (2019年4月26日). 「Collective Soulがニューアルバム『Blood』を発表 + シングル「Right as Rain」をリリース」.サブストリームマガジン. 2019年6月22日閲覧。
- ^ 「Collective Soul - Vibrating」。Obsession Records 。 2022年5月27日閲覧。
- ^ 「ビルボード」1996年6月。
- ^ 「BMIがCollective SoulにMillion-Air Awardsを授与」2020年3月6日。
- ^ 「ロック・オン・ザ・ネット:ビルボード年間チャートトップ:1994」。
- ^ 「ロック・オン・ザ・ネット:ビルボード年間チャートトップ:1995」。
- ^ 「ロック・オン・ザ・ネット:ビルボード年間チャートトップ:1999」。
- ^ Munn, Jane (2014年6月). 「モバイル音楽ゲームのスタートアップがハイブリッドクラウドで成功」. Wired . 2015年10月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2024年2月22日閲覧。
- ^ Where the River Flows 1995 (ビデオ) . 2024年2月22日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
