ディナ・キャロル

ジェラルディン・「ディナ」・キャロル（1968年8月21日生まれ）^[1]はイギリスの歌手。1990年代には、イギリスでトップ10入りしたシングル「It's Too Late」（1991年）、「Don't Be a Stranger」（1993年）、「The Perfect Year」（1993年）、「Escaping」（1996年）など、ヒット曲を連発した。キャロルは2枚のスタジオアルバム「 So Close」（1993年）と「Only Human」（1996年）をリリースし、どちらもイギリスのアルバムチャートで2位に達し、プラチナ認定を受けた。1994年のブリット・アワードで最優秀イギリス女性ソロアーティスト賞を受賞した。^[2]

キャロルは、スコットランド人の母とアメリカ人の父のもと、イングランドのニューマーケットで生まれた。 ^[3] 5歳で歌い始め、正式なボーカル指導を受けていなかったにもかかわらず、1981年、13歳の時にバーブラ・ストライサンドの「Woman in Love 」を歌って地元のタレントコンテスト^[2]で優勝した。学校を卒業した後、1985年にケンブリッジのホテルで一日客室係として働くなど、さまざまな仕事を経験した。

16歳のとき、彼女はモーガン・カーンの^[4]ロンドンを拠点とするレコードレーベル 、ストリートサウンズ^[3]と契約した。ストリートサウンズは主にエレクトロミュージックのアルバムで知られるコンピレーション会社である。^{[5] [6]}キャロルは西ロンドンに移り、同社のダンスミュージックシングルレーベル、ストリートウェーブで「Set It Off」と「One Nation」という2つのシングルを録音した。1985年にリリースされた2枚のレコードは、存在しないグループであるマスカレードの作品としてクレジットされており、「One Nation」は「 One Nation Under a Groove」や「Tear the Roof off the Sucker (Give Up the Funk) 」など、パーラメント・ファンカデリックの曲をベースにしたトラックであった。^[7] 6か月間成果を出せなかった後、彼女はストリートサウンズ/ストリートウェーブを去り、カーンは64位のヒット曲「(Solution to) The Problem」^[8]と「ストリートサウンズ・リアル・シング・ミックス」と呼ばれるメガミックスで再びマスカレード名義を使用した。

1989年、キャロルはジャイブ・レコード/ゾンバとレコーディング契約を結び、1989年と1990年にシングルを数枚リリースした。^[3]特に注目すべきは、ディオンヌ・ワーウィックの名曲「ウォーク・オン・バイ」のカバーで、^[3]ザ・パサデナスが共同プロデュースし、ボーカルアレンジとバックボーカルも担当した。「ウォーク・オン・バイ」はイギリスのトップ40には入らなかったが（最高95位）、^[9]ヨーロッパ大陸ではマイナーヒットとなった。その時代の他のソロリリースには「ピープル・オール・アラウンド・ザ・ワールド」や「ミー・シエンタ・ソラ（ウィー・アー・ワン）」があり、後者はニューヨークのアンダーグラウンドクラブでヒットした。 1990年、キャロルはブラザーズ・イン・リズムのシングル「ピース・アンド・ハーモニー」とサイモン・ハリスの「ドント・ストップ・ザ・ミュージック」（ミュージック・オブ・ライフのシングルではモンテ・ラヴがゲスト参加）でボーカルを担当したが、^[10]前者の「サッチ・ア・グッド・フィーリング」や後者の「ベース（ハウ・ロウ・キャン・ユー・ゴー）」とは異なり、両曲ともトップ40入りは果たせなかった。^{[11] [12] [13]}

ジャイヴ・レコードで短期間働いた後、キャロルは、新しく設立された小規模なマネージメント・グループ、ファースト・アベニュー・マネージメントの片割れであるオリバー・スモールマンに見出された。ファースト・アベニューは、ロニー・ヘレルとデイヴ・ローリングスからなるダンス・プロダクション・デュオ、クォーツをすでにマネージメントしており、キャロルは、キャロル・キングの「イッツ・トゥー・レイト」のカバーで、デュオのボーカルを担当するよう招聘された。^[3]このカバーはダンス・チャートでトップとなり、1991年初頭には全英シングル・チャートで8位に達したため、 ^[14]続くコラボレーションも録音された。この次のシングルは「ネイキッド・ラブ（ジャスト・セイ・ユー・ウォント・ミー）」と呼ばれ、全英シングル・チャートで39位に達し、クォーツ最後のヒット・シングルとなった。^[15]

クォーツとのこの2枚のシングルの後、ファースト・アベニューはキャロルをソロアーティストとして再出発させることを決定し、マネージング・ディレクターのハワード・バーマンによってA&Mレコードと契約した。^[3]キャロルの最初のソロシングル（ナイジェル・ロウイスがプロデュースおよび共作）「エイント・ノー・マン」は1992年6月にリリースされ、^[3]チャートで16位に達した。^[9]

「エイント・ノー・マン」の勢いに乗じて、キャロルとローウィスは将来のシングルを一緒に制作した。その中の1曲が1992年12月にリリースされ、トップ20ヒットとなった「ソー・クローズ」である。偶然にも、この曲は彼女のデビューアルバムのタイトルと同じだった。キャロルはC&Cミュージックファクトリーのロバート・クリヴィレスとデヴィッド・コールからアプローチを受け、ニューヨークに招かれ、彼らと仕事をする初のイギリス人アーティストとなった。^[16]キャロルはアルバムの作曲とレコーディングを中断して「スペシャル・カインド・オブ・ラブ」をレコーディングしたが、これもイギリスのシングルチャートで16位に達した。^[9]

1993年1月、アルバム『So Close』が1993年3月にリリースされ、全英アルバムチャートのトップ10入りを果たした。^{[9] [17]}

このアルバムはその後も「 This Time」（第23位）や「Express」（第12位）などヒット曲を次々に生み出した。 ^[9]アルバム収録曲の一つ「Don't Be a Stranger」は元々チャイナが録音した曲のカバーで、アルバムからの6枚目のシングルとなったが、シングルリリースのために新バージョンが録音され、ロンドン・セッション・オーケストラが新しいバックトラックのストリングスを担当した。これにより曲は完全に変貌し、リリースされるとキャロルの最大のヒットチャート入りを果たし、第3位に達し、何週間もトップ10入りを果たした。^[9]

キャロルは1993年11月と12月に、当時無名だったエターナルをサポートゲストとして迎え、初のイギリスツアーを行うことを発表した。大成功を収めた1993年を締めくくるにあたり、キャロルはアンドリュー・ロイド・ウェバーの『サンセット大通り』から「パーフェクト・イヤー」のカバーを録音し、1993年12月にリリースした。これはトップ5ヒットとなり、最高5位に達した。^[9]また、キャロルは、その10年間でトップ10に同時に2つのシングルをランクインさせた唯一のイギリス人女性となり、「パーフェクト・イヤー」がチャート入りした時も「ドント・ビー・ア・ストレンジャー」は依然として高い地位にあった。

キャロルは1994年2月にブリット・アワードで最優秀女性アーティストに選ばれた。^[18]その後、彼女は「燃え尽きた」と感じたとしてレコーディングとツアーの義務から休みを取った。^[18]新しいレコードはリリースされなかったが、アルバム『So Close』は1994年を通してトップ10に留まり、最終的にイギリスで150万枚以上を売り上げ、^[18]イギリスでその年4番目に売れたアルバムとなり、^{[16]ダイドの}『No Angel』が発売されるまで、イギリスのチャートで女性アーティストによるデビューアルバムとして史上最も売れたアルバムとなった。このアルバムはマーキュリー音楽賞の最終候補にも選ばれた。年末に向けて、キャロルは12月に15日間のチケットが完売した別の全国ツアーを発表した。

1995 年の夏にキャロルの新曲の噂が浮上し始めたが、リリースされるどころか、契約上の問題に巻き込まれた。当初 A&M と契約していたハワード・バーマンはマーキュリー・レコードに移籍していたが、キャロルも一緒に移籍するよう説得するのは困難だった。最終的にマーキュリーは同意したが、新しいシングルのリリースが確認されたのは 1996 年 5 月になってからだった。バリー・ブルーが作曲し、ニュージーランド人のマーガレット・アーリッヒが 1989 年に初めて録音し、その後 1992 年にエイジア・ブルーでマイナーヒットとなった曲「エスケーピング」は、キャロルの最後のレコードからほぼ 3 年後の 9 月にようやくリリースされた。

この曲はチャートで3位に入った。^[9]一方、B面曲「Mind Body & Soul」はクラブチャートでトップとなり、ダンスジャンルにおけるディナの優位性を再確立した。

10月にはニューアルバム『オンリー・ヒューマン』がリリースされた。^[18]このアルバムはアルバムチャートで初登場2位となり、デビュー作『ソー・クローズ』と同順位となった。^[9]「オンリー・ヒューマン」は1996年のクリスマスシングルとして「ラン・トゥ・ユー」との両A面としてリリースされたが、33位に終わり、「ネイキッド・ラブ」以来最もヒットしなかったシングルとなった。 ^[9]その後、アルバムからはこれ以上のシングルはリリースされなかったが、デビッド・モラレスが共同プロデュースした人気の「リヴィング・フォー・ザ・ウィークエンド」^[18]が12インチでリリースされ、クラブで大ヒットとなった。

『オンリー・ヒューマン』のレコーディング中に、キャロルは耳硬化症を発症していることに気づいた。これは遺伝性の骨疾患で、耳に影響を及ぼした。彼女はレコーディングの義務をすべて果たすまで治療を延期した。彼女は鼓膜全体を置き換える手術を受けたが、アルバムのプロモーションのためすぐに仕事に戻った。騒音による脱臼で聴覚を失う可能性もあったが、キャロルは避けられない永久的な喪失にもかかわらず、順調に回復した。全体として、キャロルはセカンドアルバムの制作を非常に意気消沈した経験とみなし、『オンリー・ヒューマン』が50万枚を売り上げプラチナ認定を受けたにもかかわらず、しばしば「失われた赤ん坊」と表現した。^[19]

キャロルは 1997 年の BRIT アワードで「最優秀英国女性アーティスト」にノミネートされました。その後、彼女は芸術活動休止状態に入り、「Livin' for the Weekend」(米国でのプロモーション シングルとしてBillboard 誌でレビューされた) などのトラックはプレス レビューの対象になりましたが、マーキュリーは 2 枚のシングルだけで売り上げが伸びたことに満足していたため、2 枚目以降のシングルをリリースするのではなく、3 枚目のアルバムの制作に集中することにしました。

1998年、彼女は3枚目のアルバムの制作に取り掛かった。このために、彼女はロサンゼルスに行き、マライア・キャリーのデビューアルバムのプロデュースで最も有名なプロデューサー、レット・ローレンスと仕事をした。このコラボレーションは当初3曲だけの予定だったが、レットの自宅スタジオでフルアルバムをレコーディングすることとなった。リードシングルは「One, Two, Three」で、ラジオ向きのミッドテンポのラブソングだった。これは1998年10月にリリースされ、「Livin' for the Weekend」の新しいリミックスが彼女のポップミュージックとダンスミュージックの両方のファンを満足させた。これは彼女の3枚目のシングルで、チャートで16位に達した。^[9]

新しいアルバム『ディナ・キャロル』は、もともと1998年末にリリースされる予定で、ダスティ・スプリングフィールドの曲「Son of a Preacher Man」のカバーも収録されていた。

「Son of a Preacher Man」はもともと「One, Two Three」の次のシングルとして計画されていた。しかし、1999年初頭のダスティ・スプリングフィールドの早すぎる死により、このシングルは保留された。同時に、アルバムのミックスの一部にキャロルが完全に満足していなかったため、アルバムは延期された。代わりに、キャロルのレコード会社は彼女をダンスディーバとして再始動させることを決定した。新しいアップテンポのトラック「Without Love」が次のシングルに選ばれ、クラブシーンのあらゆるセクションに合うようにリミックスが多数含まれていた。このシングルは彼女のダンスチャートのトップを途切れることなく続け、1999年7月にリリースされると、イギリスの音楽シーンでの彼女の地位を再び確立し、イギリスのシングルチャートで13位に達した。^[9]

続くシングル「Say You Love Me」は1999年11月にリリースされる予定だった。プロモーションの一環として、キャロルはデイル・ウィントンの土曜夜のロッタリー・ショーでこの曲を生演奏した。アルバムのリミックス版はこのシングルの2週間後にリリースされる予定だった。しかし、マーキュリーはシングルのリリースを中止し、シングルとアルバムの両方がお蔵入りとなった。しかし、キャロルはチャリティー・シングル「It's Only Rock 'n Roll」にスパイス・ガールズなど他の多くのスターたちとともに出演した。この曲は1999年のクリスマス・チャートで19位に達した。

2000年、ファースト・アベニュー・マネージメントは、エターナル、ルイーズ、ダナ・ドーソン、ケレ・ル・ロック、ハニーズ、ケレ・ブライアン、ミシェル・ゲイルなど、所属アーティストのほとんどがレーベルから契約を解除され、危機的状況に陥った。所属アーティスト全員のレコード売上は低下し、キャロルもこれに巻き込まれ、2000年末にファースト・アベニューを去った。

2001年、キャロルは新しいシングルとベスト・ヒット集『The Very Best of Dina Carroll』をリリースした。キャロルによるヴァン・モリソンの「Someone Like You」のカバーは『ブリジット・ジョーンズの日記』のサウンドトラックに収録されており、38位に達した。^{[9]マーキュリーとの契約上の義務を果たすため、キャロルは2001年6月に}『The Very Best of Dina Carroll』をリリースした。彼女はこれまでにスタジオ・アルバムを2枚しかリリースしていなかったが、その2枚はマルチ・プラチナ認定を受けるのに十分な枚数を売り上げていたにもかかわらず、このアルバムは全英アルバム・チャートで15位に入った。^[20]

2002年、キャロルはユニバーサル ミュージック グループとの契約を解消した。^[要出典]

2003年、キャロルはランディ・クロフォードの曲「アルマーズ」のバージョンを録音しました。

2016年、キャロルは長年の協力者であるナイジェル・ロウィスがプロデュースしたディグ・バンドの「We Bring the Party」にゲストボーカリストとして出演した。

キャロルは2016年に「デイヴィッド・ゲストは死んでいないが、魂とともに生きている」ツアーのヘッドライナーとしてライブに復帰した。 ^[21]

• オールミュージックのディナ・キャロル