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ダン・ピント | |
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 ミニモーグとヤマハ CP-80 ピアノでのダン・ピント | |
| 背景情報 | |
| 生まれる | ( 1960-12-08 ) 1960年12月8日 |
| 起源 | ニュージャージー州 |
| ジャンル | ジャズフュージョン、プログレッシブロック、ニューエイジ |
| 職業 | 作曲家、ピアニスト、キーボーディスト、ドラマー、パーカッショニスト、プロデューサー、サウンドエンジニア |
| 活動年数 | 1974年～現在 |
| ラベル | エクレクティック・サウンド |
| Webサイト | www.danpintomusic.com |
ダン・ピント（1960年12月8日生まれ）は、BMI所属の作曲家、キーボーディスト、ドラマー、パーカッショニストで、ジャズ・フュージョンやオーケストラ映画音楽、サウンドトラックのスタイルで作曲・演奏している。1991年から、彼のオリジナル楽曲は、ロビン・リーチが司会を務め、数年間シンジケーションで放送された多くのテレビ番組（Lifestyles of the Rich and FamousやRunaway with the Rich & Famousなど）で使用された。彼の音楽は、1993年のシンジケーションテレビ番組World's Best 1992でも使用された。[ 1 ]
ダン・ピントは1974年にロックンロール・ドラマーとしてキャリアをスタートさせ[ 2 ]、その後すぐに様々なパーカッションやキーボードへと活動の幅を広げた。作曲家として成功を収める以前から、様々なドラムやパーカッションの技術を磨き続ける必要性を感じていた彼は、まずピアノのスキルを磨くことから活動の幅を広げ始めた。演奏する全ての楽器を独学で習得したピントは、自分のピアノを買えるようになるまで、様々な種類のフルサイズ・ピアノを借りながら学んだ[ 3 ]。その後、彼はすぐに様々な種類の電子キーボードへと移行した。両方の楽器グループに等しく時間を費やした彼は、すぐにマルチキーボーディスト兼ドラマー・パーカッショニストとして、ライブやスタジオで定期的に演奏するようになった。ピントのどちらか一方の楽器への関わりを、もう一方の楽器に触れずに考えることは難しいだろう。彼はキャリアを通して両方の楽器を様々な組み合わせで使用してきたため、真のマルチ楽器奏者へと成長を遂げた。
当初は1970年代初頭のキーボードを使ったプログレッシブ・ロック・バンドから派生した音楽スタイルを確立したが、後にオーケストラ・サウンドの制作を研究したことが、作曲家としての彼の発展においてさらに重要な役割を果たした。また、幼い頃から父親の8mmカメラで映画制作を試みていたことから、映画に対する深い関心も、作曲に携わるようになるずっと前から彼の創作活動に影響を与えた。[ 4 ] この基盤の上に、ピントは映画音楽のようなスタイルのオーケストラ音楽の作曲と、プログレッシブ・ロックやジャズ・フュージョンの分野でのソロ・プロジェクトのリリースを交互に行ってきた。ピントの音楽は、長年にわたりAT&T、CNN、BMW、RCAなどの産業および商業プロジェクトのBGMとして使われてきた。[ 5 ] 2006年には、ニューエイジ音楽作曲家としての功績が認められ、CD 「Ivory Towers」の楽曲で、Just Plain Folks Music Awardsの年間最優秀インストゥルメンタル・ソングにノミネートされた。[ 6 ] 2008年にリリースした『Anomalies』で、彼はプログレッシブ・ジャズ・ロック・フュージョンと映画音楽を融合させ、自身のスタイルを再び再構築し、多層的な手法へと発展させた。[ 7 ]
オリジナル曲の作曲を始めて4年後の1981年、ピントは、 WDHAで生放送されたジョーン・ジェット・アンド・ザ・ブラックハーツの前座を務めたオリジナル・プログレッシブ・ロック・バンド、ジュースのキーボーディスト兼ドラマー兼パーカッショニストとしてデビューした。このパフォーマンスでは、キャリア初期の他のほとんどのパフォーマンスと同様に、キーボードがピントの創作活動を形成する最も重要な要素となったものの、彼の原点は依然として彼の構成の不可欠な部分であり、通常はバンドのレギュラー・ドラマーとのドラム・デュエットが強調されていた。[ 8 ]ドラマー兼パーカッショニストとして、自身のCDリリースのすべての演奏に加えて、ディキシー・ドレッグス・アンド・ザ・スティーヴ・モース・バンドのベーシスト、デイヴ・ラルーをフィーチャーした3ポイント・プレイのアルバムリリースに参加した。[ 9 ]彼はウェインウェーブ・ミュージックのレコードレーベル所属アーティスト、ダグ・ウェインのキーボーディストを務め、 1988年にニューヨークのリッツで録音されたライブCDをリリースした。[ 10 ]ピントはMCAレコード所属アーティスト、トリクスターのメンバーともライブで共演している。[ 5 ]
マルチ楽器奏者として、ピントは主に2つの分野で機材を使用している。ドラマーとして[ 2 ]、主にパール製のドラムとジルジャン、パイステ、セイビアンのシンバルを組み合わせて使用している。また、ルートヴィヒ・ムッサーのオーケストラベルやテンプルブロック、スリンガーランドのティンバレス、パイステのゴングなど、さまざまなパーカッションも取り入れている。キーボードのサウンドモジュールと組み合わせてドラムを使用するため、電子機器が重要な役割を果たしている。キーボーディストとしては、最初の電子キーボードであるモーグ・ミュージックのミニモーグ・シンセサイザーを購入して以来、リボンコントローラーや電子ドラムシンセサイザーを含む一連のモーグを経て進化してきた。オーバーハイムやローランドのシンセサイザー、さまざまなコルグのキーボードを使用していたが、現在はカーツウェル・ミュージック・システムズに落ち着いている。彼はヤマハのCP-80やローランドのRD-1000など、さまざまなタイプの電子ピアノも所有していた。 [ 5 ]
作曲家/ミュージシャンとしての活動以外にも、ピントには多くの才能がある。彼は自分のニーズを満たすためだけに所有するレコーディングスタジオで、自分が書いたすべての音楽をプロデュースし、エンジニアリングしている。[ 11 ] [ 12 ]また、2009年のBlogtalkradioでの生放送インタビューで、彼は1994年に映画音楽を書くためだけに、数年間かけて脚本を書き、映画をプロデュース、監督、編集した経緯を説明した。 [ 13 ] [ 14 ]ピントは、映画自体は非公式の自主制作作品であると述べたが、音楽は1999年にエクレクティック・サウンド・レコードからCDでリリースされた。[ 6 ]ピントは、サイドプロジェクトによく関わっており、例えば、 2006年にニュージャージー州で開催されたメンフェスト映画祭で、映画音楽の作曲に関するプレゼンテーションを行うために、「 Don't Let Me Be Misunderstood」の主要作曲家であるホレス・オットと共演した。[ 15 ] [ 5 ]
ピントは多くのアーティストから音楽的な影響を受けていると述べているが、中でもキース・エマーソンは特に大きな影響を与えた人物である。 [ 16 ]彼の音楽は、カンサスのより独創的なサウンドバージョン[17]や、リターン・トゥ・フォーエヴァーに似たスタイルだが、より親しみやすいサウンド[18]など、さまざまな音楽グループのサウンドと比較されてきた。その他、影響を受けたアーティストとしては、ジョン・ウィリアムズ、ダニー・エルフマン、チック・コリア、パット・メセニー、ミシェル・カミロ、ジャン＝リュック・ポンティ、ライル・メイズ、イエス、ジェネシスなどが挙げられる。[ 19 ]