クレア・ストランド

クレア・ストランド（1973年生まれ）は、イギリスのブライトン・アンド・ホーブを拠点とするイギリスのコンセプチュアル写真家です。 ^{[1] [2]}デイヴィッド・カンパニーが言うように、彼女の作品は「美術館、科学研究所のオフィス、あるいは暗黒カルトのアーカイブなど、どこにでも同じように飾れる白黒写真です。…それらは証拠のように見えますが、私たちには知ることができないものです。」^[3]

ストランドの作品は、Clare Strand: Photoworks Monograph（2009年）、『Skirts』（2013年）、『Girl Plays with Snake』（2016年）などの書籍に掲載されている。ドイツのフォルクヴァンク美術館^[4] 、クラクフ国立博物館^[5]、イル・ド・フランス写真センター^[6]で個展を開催。ブラッドフォードの国立メディア博物館^[7]、ロンドンのヴィクトリア＆アルバート博物館（V&A）^{[8 ]、} メディアスペース、バービカンセンターでのグループ展にも参加。作品はニューヨーク近代美術館、パリのポンピドゥー・センター、V&A、サンフランシスコ近代美術館、ニューヨーク図書館、イングランド芸術評議会、ブリティッシュ・カウンシルに所蔵されている。2019年、ドイツ取引所写真財団賞にノミネートされ、王立写真協会の名誉フェローを受賞。

彼女は夫のゴードン・マクドナルドとともにクリエイティブ・パートナーシップ「マクドナルドストランド」の片割れである。^[1]

ストランドは1973年にイギ​​リスのブライトンで生まれました。 ^[9]彼女はノースイーストサリー工科大学、^[10] ブライトン大学（1992-1995）、^{[10]ロンドンの}王立芸術大学（1996-1998）で学び、そこで美術写真の修士号を取得しました。^{[1] [9]}

ストランドの最初の展覧会は、1995年に国立写真映画テレビ博物館で開かれた、ヴァル・ウィリアムズとグレッグ・ホブソンによってキュレーションされた巡回展「 The Dead」の一部でした。この展覧会には、荒木経惟、クラース・クレメント、ドニガン・カミング、ハンス・ダヌーザー、アンドレス・セラーノ、ニック・ワプリントンなど、さまざまな写真家の作品が含まれていました。^[7]彼女の最初の大規模な個展は、2009年にドイツのエッセンのフォルクヴァンク美術館で開催された「クレア・ストランドの写真とビデオ」でした。 ^[4] 2011年には、当時彼女を代表していたギャラリーであるブランコリーニ・グリマルディ^[4]で、ロンドンでの最初の大規模な個展「Sleight」を開催しました。 ^[11] 2010年にロンドンのヴィクトリア＆アルバート博物館で開催されたグループ展「闘争の兆し：ポストモダニズムの余波における写真」では、ストランドの作品がタイトルに使われ、エスセティカ^[12]やインディペンデント^{[8]で特に賞賛された}。

彼女は夫のゴードン・マクドナルドとともにクリエイティブ・パートナーシップ「マクドナルドストランド」の片割れである。^[1] 2000年から2002年頃、2人はスリーゼネーションに商業作品を制作し、記事用の写真を寄稿した。^{[13] [14] [15] 2012年に}『Bad Things Happen To Good People 』と『Most Popular Of All Time』を自費出版した。

デイヴィッド・カンパニーは「彼女は、媒体そのものと、その周囲に形成された見ること、知ること、そして描くことの習慣を主な文脈とする写真家である」と書いている。^[3]ストランドは、それは「媒体の起源、用途、そして限界を調査すること」を含むと述べている。^[9] ショーン・オハガンはガーディアン紙に「ストランドの作品には常に奇妙なところがある。良い意味で。その奇妙さは、彼女のしばしば個人的で常に遊び心のある概念主義の解釈と、故意に古風な手法との間の緊張関係にある」と書いている。^{[1]彼女の作品は}シュールと評され、^{[16] [17] 「超常的で科学的な雰囲気」、}魔法（イリュージョン）と現地の写真に触発された物語の謎がある。^[18]

ストランドの最も有名なシリーズは、 「Signs Of A Struggle」（2002年）、「Gone Astray Details」（2002/3年）、「Gone Astray Portraits」（2002/3年）、「The Betterment Room - Devices For Measuring Achievement」（2005年）、「Conjurations」（2007-9年）、「Skirts」（2011年）、「10 Least Most Wanted」（2011年）、「Spaceland/Flatland」（2012年）、「The Happenstance Generator」（2015年）、「The Entropy Pendulum and Out Put.」（2015年）です。

• クレア・ストランド：フォトワークス・モノグラフ。^[19]モノグラフシリーズ。レベッカ・ドリュー編。ブライトン・アンド・ホーヴ：フォトワークス、ゲッティンゲン：シュタイデル、2009年。ISBN 978-3-86521-838-4 。ストランドのシリーズ、Gone Astray Portraits、Gone Astray Details、The Betterment Room – Devices for Measuring Achievement、Signs of a Struggle、Unseen Agents and Conjurationsを収録。レベッカ・ドリューによる序文、デイヴィッド・チ​​ャンドラー（「クレア・ストランド：ヴァニティ・フェア」）、de:Ute Eskildsen（「写真からのニュース」）、イアン・ジェフリー（「クレア・ストランドの写真における目に見えないものの保護」）によるテキスト、およびストランドとクリス・マレンの会話の記録付き。
• スカート。ロンドン：ゴスト、2013年。^[20] ISBN 978-0-9574272-3-5 。フィリップ・スタルクによる序文付き。500部限定。 
• 少女は蛇と遊ぶ。 ^[21]ロンドン：マック、2016年。ISBN 9781910164556。 

• 迷い出た。新聞形式。自費出版、2003年。
• クレア・ストランドの写真を楽しむためのネガ。アングル24。オスロ、ノルウェー：マルチプレス、2019年。360部限定。^{[22] [23]}

• 善良な人々にも悪いことが起こる。新聞形式。2012 年に自費出版。50 部限定。
• 史上最も人気のある本。2012 年に自費出版。200 部限定。

• 『死者』。ヴァル・ウィリアムズとグレッグ・ホブソン著、ブラッドフォード国立写真・映画・テレビ博物館、1995年。ISBN 0-948489-15-4 。ウィリアムズ（「秘密の場所」）、ホブソン（「恐ろしい展覧会」）、エリザベス・エドワーズ（「他人の死を見る」）、トーマス・リンチ（「父の死を悼む」）によるエッセイ、ストランドらによる写真付き。ウィリアムズとホブソンが企画した国立写真・映画・テレビ博物館での1995年10月から1996年1月までの巡回展に合わせて出版された。^[7] 
• 『Look at Me: Fashion and Photography in Britain 1960-1997』。ヴァル・ウィリアムズ編。ロンドン:ブリティッシュ・カウンシル、1998年。ISBN 978-08635538​​99。巡回展のカタログ。 
• Imago 98。サラマンカ:サラマンカ大学、スペイン、1998。ISBN 9788474819489。 
• フィールドスタディ1.ロンドン：写真とアーカイブ研究センター（PARC）、2003年。^{[n 1]}
• Vitamin Ph: New Perspectives in Photography.ロンドン: Phaidon、2006年。ISBN 9780714846569 。TJ Demosによる序文付き。Strand およびその他 120 名の作品付き。 
• 『How We Are: Photographing Britain from the 1840s to the Present』。ヴァル・ウィリアムズとスーザン・ブライト編。ロンドン：テート、2007年。ISBN 978-1-85437-714-2。 
• 『Between Times: Instants, Intervals, Durations』。マドリード: La Fabrica、2010年。ISBN 978-84-92841-44-8。セルジオ・マーが企画した展覧会のカタログ。セルジオ・マー (「Between Times: Instants, Intervals, Durations」) とハシント・ラゲイラ (「Tempus Fugit」) によるエッセイ、マー、ホセ・ゴメス・イスラ、ハビエル・チャバリアによる各写真家に関する文章、ストランド ( Signs of a Struggleより) などによる写真。 
• Im Verborgenen: Zeitgenössische Fotografie aus Leipzig und International = In the Hidden: ライプツィヒと国際の現代写真。 F/ストップ Vol 4。ライプツィヒ: Zentrum für Zeitgenössische Fotografie (ZZF)。ハイデルベルク、ドイツ: Kehrer、2010 年。ISBN 978-3-86828-186-6。第4回F/stop国際写真フェスティバルのカタログ。クリスティン・ディトリッヒ、アクセル・ヒュッテ、ジュリア・マウガ、ジュール・ヒルガートナーによる英語とドイツ語のテキスト、インタビュー、ストランドの『The Betterment Room』と『Gone Astray Detail』の例を含む 45 人の写真家の作品、各写真家に関するテキストが含まれています。 
• 『変遷するメディア：写真の制作と収集』ハイデルベルク、ドイツ：ケーラー、2012年。ISBN 978-3868283570。 
• クラクヴィ 2014 でのミーシェンツ フォトグラフィー: Re:Search 15.05–15.06 =クラクフ フォトマンスフェスティバル 2014: Re:Search 15.05–15.06。クラクフ: Fundacja Sztuk Wizualnych、2014 年。ISBN 9788362978212。ポーランド語と英語のテキスト。ストランドに関する章と、彼女とクレマン・シェルーとの会話の記録が含まれています。 
• (Mis) Understanding Photography: Werks und Manifeste. = 作品と宣言。エッセン、ドイツ：Museum Folkwang ; ゲッティンゲン：Steidl、2014年。ISBN 978-3869307640。さまざまな写真家による写真、短いテキスト、各写真家自身によるドイツ語の紹介。Strand のGone Astray PortraitsやThe Betterment Room - Devices For Measuring Achievement の例を含む。Museum Folkwangで開催された展覧会のカタログ。 
• ファッション写真の芸術。パトリック・レミー著。ミュンヘン：Prestel、2014年。ISBN 978-3791348407。 
• 『Photography Now!』。東京：アマナ、2014年。ISBN 9784907519025。本文は日本語と英語。東京のIMAコンセプトストアでの展覧会に合わせて出版。 
• ユネ・イストワール。芸術建築デザイン・デ・アネ 1980 à nos Jours。パリ:ジョルジュ ポンピドゥー センター、2014 年。クリスティーン マセル編集。パリのジョルジュ・ポンピドゥー・センターで開催された展覧会の図録。フランス語のテキスト。
• 1990年以降のヨーロッパのポートレート写真。ブリュッセル：Centre for Fine Arts、ミュンヘン：Prestel、2015年。ISBN 978-3791349275。 
• 啓示：写真の実験。ベネディクト・バーブリッジ編。ロンドン：マック、メディアスペース、2015年。ISBN 978-1907946455 。グレッグ・ホブソンによる序文、バーブリッジによる序文、イアン・ジェフリー、ケリー・ワイルダー、ゴットフリート・イェーガー、バーブリッジによるエッセイ付き。ロンドンのメディアスペースでの展覧会に合わせて出版。「科学的写真が近代美術にどのように影響を与え、現代美術に引き続き影響を与えているかについての包括的なエッセイシリーズ」。^[24] 

• 思い出した画像: 3. マンハイム・ルートヴィヒスハーフェン・ハイデルベルク写真祭 = Bilder auf Abruf: 3. マンハイム・ルートヴィヒスハーフェン・ハイデルベルク写真祭。ハイデルベルク、ドイツ: Kehrer、2009 年。ISBN 9783868280753。第 3 回 de:Fotofestival マンハイム ルートヴィヒスハーフェン ハイデルベルクのカタログ。ドイツ語と英語のテキスト。ハイデ・ホイスラーによる Strand のUnseen Agents、2006 ～ 2007 年の説明と、Strand による 2 ページの写真が含まれています。 
• Thinking Pars Pro Toto: Studien zur zeitgenässischen Kunst.ドリス・シューマッハ・チラ著。オーバーハウゼン、ドイツ: Athena、2013 年。ISBN 978-3-89896-526-2。 「Einfuhrung in das Werk von Clare Strand anlässlich ihrer Austellung Taschenspielertrick im Forum für Fotografie, Köln (Eröffnung am 15.4.2012)」という章が含まれています。 

• クレア・ストランドの最近の作品、 Fotografins Hus  [sv]、ストックホルム、スウェーデン、2008 年。^[25]
• クレア・ストランド写真・ビデオ、 フォルクヴァンク美術館、エッセン、ドイツ、2009年。 ^[4]ブラウンシュヴァイク写真美術館、ドイツ。^[26]クレア・ストランド：フォトワークス・モノグラフ（2009年）に掲載されたすべての出版物を含む。
• スライト、ブランコリーニ・グリマルディ（現グリマルディ・ギャビン）、ロンドン、2011年。^[4]
• さらに読む、 国立博物館、ポーランド、クラクフ、2014年5月〜8月。クラクフ写真月間の一部。^[5]
• Getting Better and Worse at the Same Time、グリマルディ・ギャビン、ロンドン、2015年4月～6月。^{[16] [ 17] [27]} 『エントロピー振り子』と『アウト・プット』などの作品が収録されている。
• ノイズを伴う離散チャネル、イル・ド・フランス写真センター（CPIF）、ポントー・コンボー、パリ、2018年4月〜7月。写真、絵画（2017年にCPIFでの研究滞在期間中に制作）、機械、サウンドインスタレーション。^[6]

• 「The Dead」、英国ブラッドフォード 国立写真・映画・テレビ博物館、1995年10月～1996年1月、その後巡回。キュレーターはヴァル・ウィリアムズとグレッグ・ホブソン。^[7]
• 「リアルの劇場」現代イギリスポストドキュメンタリー写真展、アントワープ写真美術館、ベルギー、アントワープ、2009年6月～9月。キュレーター：デイヴィッド・グリーン、ジョアンナ・ローリー。^[28]
• 時間の間: インスタント、インターバル、デュレーション、 es:Teatro Fernán Gómez、マドリード、 PHotoEspaña開催中、2010 年 6 ～ 7 月。 it:Museo d'arte della provincia di Nuoro、サルデーニャ、イタリア、2010 年 10 月 – 2011 年 1 月。 Centro de Arte La Regenta、ラス パルマス、スペイン、2011 年 2 月から 4 月。Signs of a Struggleの Strand による写真付き。セルジオ・マー氏がキュレーション。^[29]
• 「闘争の兆し：ポストモダニズムの余波における写真」、 ヴィクトリア＆アルバート博物館、ロンドン、2011年8月〜11月。ストランドの「闘争の兆し」も収録。^{[8] [12] [30]}キュレーター：マルタ・ヴァイス。
• スペースランド/フラットランド、 スカート、ビデオ、アルル国際美術展、アルル、フランス、2013年。ディスカバリー賞選出。^[4]
• (誤った) 写真理解: 作品と宣言、 フォルクヴァンク美術館、エッセン、ドイツ、2014年6月〜8月。ストランドの「Gone Astray Portraits」や「The Betterment Room - Devices For Measuring Achievement」など、さまざまな写真家による写真が展示されている。^[31]
• 啓示：写真、 メディア空間における実験、サイエンスミュージアム、ロンドン、2015年3月〜9月。^{[32] [33] [34] [35]} 国立メディア博物館、イギリス、ブラッドフォード、2015年11月〜2016年2月。^[36]グレッグ・ホブソンとベン・バーブリッジの共同キュレーター。
• 「オール・ザット・フープラ：フェアで最もフェアなゲーム」 Unseen Photo Fair、アムステルダム、2016年9月。^{[37] [38]} LhGWRギャラリー、ハーグ、オランダ、2016年9月～11月^[39]
• 「男らしさ：写真を通しての解放」 バービカン・センター、ロンドン、2020年7月〜8月。ストランドの男性専用タワーも展示された。^[40]

• 1998年：ドイツ銀行クリエイティブ企業賞^[41]
• 2019年：マドリードのPHotoEspañaでの展覧会「The Discrete Channel with Noise」により、ロンドンのDeutsche Börse Photography Foundation Prize 2020にノミネート。他のノミネート者は、マーク・ネヴィル、モハメド・ブルイサ、アントン・クスタース。^{[42] [43]}
• 2019年：ブリストル王立写真協会名誉会員。 ^[44]

ストランドの作品は以下の公共コレクションに所蔵されています。

• イングランド芸術評議会^[45]
• ブリティッシュ・カウンシル^[46]
• パリのポンピドゥー・センター^[47]には、彼女の最も望まれない10の作品がキャビネットに展示されている。
• ニューヨーク近代美術館（MoMA）には彼女のスカートシリーズが所蔵されている^[48]
• ニューヨーク図書館（ニューヨーク）には彼女のスカートシリーズが所蔵されている^[49]
• サンフランシスコ近代美術館、カリフォルニア州サンフランシスコ：スカート^[50]
• ロンドンのヴィクトリア＆アルバート博物館には彼女の闘争の兆しシリーズが所蔵されている^[51]

• ロンドン芸術大学ロンドン・カレッジ・オブ・プリンティング、ロンドン、2001-2002年。^{[52] [53]} Gone Astrayシリーズ制作のため1年間滞在。
• サンダーランド大学国際写真研究ネットワーク（IPRN）アーティスト・イン・レジデンス、ドイツ、エッセンのフォルクヴァング美術館、2003-2004年、^[52] 「The Betterment Room – Devices For Measuring Achievement」を制作

• 公式サイト
• マクドナルドストランド