シリアの映画

シリア映画の始まりは、 1928年の『アル・ムタハム・アル・バリ（無実の容疑者） 』の公開だと言われています。近隣諸国やフランスの俳優もシリア映画界に影響を与えてきました。

1908年、シリアはアレッポのカフェで最初の映画が上映され、映画の目覚めを経験した。8年後、オスマン帝国はダマスカスに最初の映画館を設立した。この映画館は、第一次世界大戦でイギリスとフランス軍に勝利したことを記念して、オスマン帝国の総督ジャマル・パシャによって開館された。残念ながら、この映画館は1か月後に焼失し、あっという間に消滅した。この時期はフランス委任統治領となったシリアと重なり、その後ダマスカスに多数の映画館が建設されることになった。

シリア映画製作の始まりは、1928年にラシード・ジャラールがアハメド・テロと共同で監督、脚本、製作した無声白黒映画『無実の容疑者』が公開されたことであった。この画期的な事業は、シリア映画のデビューとなっただけでなく、シリア初の製作会社であるヘルモン・フィルムの設立をも意味した。この初期の成功にもかかわらず、シリア映画は課題に直面した。1934年、2作目の無声白黒映画『ダマスカスの空の下』が公開されたのが、エジプトのトーキー映画『心の賛歌』と時期が重なった。残念ながら、シリア映画はエジプト版の成功に影を落とされ、商業的に苦戦した。

シリアの映画界は進化を続けた。1943年、1,500席を誇り、東地中海地域で最大級の映画館の一つである壮大なシネマ・ディマシュクがダマスカスにオープンした。この建築上の驚異は、シリア文化における映画の影響力の高まりをさらに反映している。1947年、ナズィー・シャバンダルが自身の発明品を備えた制作スタジオを設立した時、重要な瞬間が訪れた。翌年には、シリア初のトーキー映画「ヌール・ワ・タラム（光と闇）」が制作され、シリアの新進スター、ラフィーク・シュクリ、イェヴェット・フェグリ、アンワル・エル・ババが出演した重要な節目となった。

1908 年、トルコから来た一団の外国人がシリア北部のアレッポに到着し、同国初の映画ショーとして知られているショーを披露しました。この先駆的な奇妙な動画ショーは、地元の観客を驚かせました。スクリーン上で映像が生き生きと動き出すかのように、斬新で魅惑的な体験を生み出したからです。

その後、ダマスカスでは、カフェのオーナーたちが店に新たな活力を与えようとした。この取り組みは、物語が単調になってきた伝統的な語り部の人気が衰えていることを受けて始まった。主に子供向けの限られた数の絵を展示する鑑賞ボックスの導入は、より現代的な芸術表現への関心の移行を促した。カフェは、多様な観客の変化する好みに応える現代アートの発表の場となり、シリアで急成長する映画文化の出現を告げた。シリア映画のこの初期の章は、その後の発展と文化的重要性の土台を築いた。

1912年、映画への関心の高まりに応えて、ダマスカスの有名なマルジェ広場にあるカフェのオーナー「ハビブ・アル・シャマス」が、手動の機械とアセチレンガスで発電したランプ照明を使用した映画上映の先駆者となりました。これがダマスカスにおける映画上映の始まりであり、ハビブ・アル・シャマスはこの革新的な文化的取り組みの先頭に立っていました。

映画が世界的に発展するにつれ、各国はプロパガンダや軍事力の誇示の手段としての映画の可能性を認識した。1916年、シリアのオスマン帝国の統治者で「アル・サッファ」として知られるジャマル・パシャは、ダマスカスのサリヒヤ通りに最初の映画館を設立した。第一次世界大戦でのオスマン帝国の勝利を記念してチャナッカレと名付けられたこの劇場では、ベルリンでのドイツ軍のパレードなど、さまざまな映画が上映された。人気があったにもかかわらず、チャナッカレは他の多くの映画館と同様、限られた資源と経験のために火災に見舞われた。

チャナッカレの破壊後、焼け落ちた劇場で働いていた「サロ」という名のギリシャ人が、マルジェ広場のカフェのオーナーに新しい映画館の設立を提案した。カフェのオーナーは急増する一般市民の要望を認識し、そのアイデアを受け入れ、「ダマスカスのバラ」映画館の誕生を告げた。当初はフランスの警察映画やコメディ映画を上映していたが、映画館の成功により、映画業界へのさらなる投資が促進された。

この協力により、ダマスカスには映画館が急増し、その後の映画館は利益の多い産業に投資するようになった。映画のレパートリーは拡大し、アメリカのカウボーイ映画やメキシコのギャングの物語も含まれるようになった。フランスがダマスカスを占領すると、映画界は変化を遂げ、徐々にカウボーイ映画がフランス作品に取って代わられた。この傾向は、首都の映画界の発展に合わせて、 アレッポや他のシリアの州にも広がった。

地元の劇場で目撃した映画体験に触発され、アユーブ・バドリ、アハメド・テロ、ムハンマド・アル・ムラディを含むアマチュアのグループは、シリア映画を制作することを思いついた。1928年、経験も技術的知識もなかった彼らは、写真家のラシッド・ジャラルと協力してヘルモン映画会社を設立し、シリア初の映画『アル・ムタハム・アル・バリ』の制作に乗り出した。

ドイツから輸入した小型の撮影機材を使い、映画製作者たちはアマチュアとしての課題を乗り越えた。ジャラルは撮影と脚本開発を担当し、製作者たちは俳優としての役割を担った。8か月かけて800メートルのテープで撮影されたこの映画は、ファイサル王の治世中に実際に起きた事件からインスピレーションを得て、ダマスカスで大混乱を引き起こした盗賊団を描いた。ストーリーラインは、ダマスカスの少女が演じる女性キャラクターを含めるように修正された。

映画が完成すると、フランス当局がイスラム教徒の女優が登場していることを理由に、公共の混乱を招く可能性があるという聖職者の懸念を理由に上映許可を拒否し、映画の公開に向けた取り組みは挫折した。これを受けて、映画製作者は女優をドイツ人ダンサーに置き換え、彼女のシーンを撮り直した。

ムスタファ・ヒラルはシリア初のプロの俳優でした。画期的な映画会社ヘルモン・フィルムは、デビュー作「アル・ムタハム・アル・バリ」が成功したにもかかわらず、内部対立により解散しました。急成長する映画産業に対応して、ラシッド・ジャラルとイスマイル・アンズールは袂を分かち、1931年にヘリオス・フィルム社を設立しました。彼らは他の投資家と協力して、1933年にイタリア人写真家と外国人俳優やダンサーを起用した「 ダマスカスの空の下」の製作を目指しました。

当初は無声映画として計画されていたが、アラビア語で制作された初の映画『Song of the Heart』の成功に影響を受け、制作者はトーキー映画へと移行した。技術的な制約により無声上映となり、シリアにおける無声映画の終焉を告げた。

ウィーンで映画製作を学び、シリアに戻ってシリアの2作目の映画を制作したイスマイル・アンズール監督の『ダマスカスの空の下』がフランス当局に禁止されたため、複雑な状況は続いた。この映画は、その大胆さと音楽の著作権侵害で批判された。介入にもかかわらず、この映画は大きな経済的打撃を受けた。彼らの次の映画『ダマスカスの空の下』（1933年）は、エジプトの音楽『心の賛歌』の成功に影を落とされ、興行的に苦戦した。フランス当局からのさらなる逆境に直面したイスマイル・アンズールを含むシリアの映画製作者たちは、カイロで機会を模索した。

1940 年代には、パレスチナ問題を扱ったシリア映画が数多く制作されましたが、残念ながら、この時期のシリア初期映画の包括的なアーカイブは存在しません。1930 年代、1940 年代、1950 年代に制作された映画は、制作された作品のほんの一部にすぎません。この時代の映画を発見する主な手段は、印刷されたアーカイブ、特に映画のアーカイブとレビューに特化した書籍です。

この時代の注目すべき映画の一つは、アユーブ・アル・バドリ監督の『ネダー・アル・ワジェブ』 （1937年）である。この映画は、パレスチナの大義を明示的に言及したシリア映画で、イギリス占領に対するパレスチナのアラブ人の反乱を取り上げている。1928年にシリア初の映画『アル・ムッタハム・アル・バリー』も監督したアル・バドリは、後にプロになった熱狂的なファンによって結成されたシリアの先駆的な映画集団、ハーモン・フィルムと関係があった。

1940 年代のシリアやアラブの映画に関する言及では、パレスチナ問題に関連した映画がしばしば見落とされていますが、注目すべき例外もあります。そのような映画の 1 つが、アハメド・イルファンが制作した「アル・ジャイシュ・アル・スーリ・フェル・マイダン(1949)」です。この作品は、1948 年の戦争におけるシリア軍の役割に焦点を当てており、その 10 年間のパレスチナ問題へのテーマの重点を例示しています。

アスマハンとファリド・アル・アトラシュは有名な歌手で、映画界にも進出し、エジプトとシリアの映画で才能を披露しました。その後、ファリド・アル・アトラシュはレバノン映画にも映画界への貢献を広げました。

1950年代には、映画製作において著しい進歩が見られ、プロ意識の向上と才能ある俳優や女優の登場が目立った。アンワル・エル・ババ（ソアド・ホスニーの叔父）、ラフィーク・シュクリ、イヴェット・フェガリなどの著名人を含むシリア・レバノン映画のキャストは、映画業界で名を馳せ、その成功の高まりに貢献した。地元の映画製作は1950年代半ばに勢いを増し、アレッポの映画産業の発展を目の当たりにした。1950年、アレッポはイルファン・アンド・ジャリク社を設立し、映画「パッセル」を製作した。

この時期、多くのシリア人俳優や女優がキャリアアップを目指してエジプトに移住したが、移住が最終的に相互交流につながるとは思っていなかった。当時は予想もしていなかったが、この傾向によりシリア人タレントだけでなくエジプト人俳優や女優も帰国し、両国のエンターテイメント業界に影響を与えた注目すべき異文化交流となった。ハラ・シャウカットはエジプトの新星だった。

シロッコはハンフリー・ボガートとマルタ・トレン主演でシリアで撮影された。

1960 年代、シリア映画産業は、コメディアン デュオのデュオ、ドゥレイド ラハムとヌハド アル カライの成功に後押しされ、大きな進歩を遂げました。1964 年の「Aqd al-Lulu (真珠の首飾り)」に始まる、彼らの収益性の高い映画シリーズは、映画産業を前進させ、年間 2 本の映画を製作できるようにしました。この時代は、文化省の管轄下で 1963 年に映画総局が設立された時期と重なり、極めて重要な転換期を迎えました。6 日間戦争とシリアのゴラン高原喪失の余波で、この組織は映画の製作と配給の厳格な独占権を獲得し、業界の状況を再形成しました。

配給や利益の変動といった課題に直面していたにもかかわらず、映画業界はラハムとアル・カラアイのコメディー出演によって認知度を高めた。

1963 年、シリア映画に独自の国家アイデンティティを育むことを目指して、国立映画協会が設立されました。この取り組みにより、カイロからシリアの才能ある人材が戻ってきただけでなく、他のアラブ諸国との協力関係も促進され、業界の成長に貢献しました。さらに、シリアの映画製作者はエジプトやレバノンの俳優を起用するようになり、人材プールが多様化し、映画の物語が豊かになりました。

ダマスカスの新進芸術家ズハイル・シャワは、1963年にシリア初の映画『緑の谷』をすべてシリア国内で完成させることで重要な役割を果たした。彼は1963年にパレスチナを題材にした『国境の向こう側』という映画に挑戦し、その後1966年に『悪魔のゲーム』を監督した。

1960 年にシリアとエジプトが統一されたことにより、サラー・ダーニが率いる映画写真学部が設立されました。映画評論家として知られるダーニは、ダマスカス国際フェア在職中の 1956 年に、初のアラブ映画祭を開催しました。

さらに、シリア映画産業は外国の影響を取り入れ始め、映画製作者はフランスの有名アーティストを取り込み、ユーゴスラビアやイタリアの共同制作に携わった。この戦略的なアプローチは、1960年代の変革期に、シリア映画産業の世界的な魅力に貢献し、芸術的多様性をさらに高めた。

『メディア』は、マリア・カラス主演でシリアの世界最古の城であるアレッポ城塞でも撮影された。

1970 年代はシリア映画の黄金時代であり、シリア人俳優や女優の台頭を特徴とするシリア映画の繁栄期でした。ゲリラ活動が活発化する中、映画のストーリーは、差し迫った社会的および政治的問題を扱うように進化しました。パレスチナ問題と抵抗に焦点を当てた「太陽の下の男たち」（1970 年）、ガッサン・カナファーニの物語に触発された「ナイフ」（1971 年）と「欺かれた者たち」（1973 年）などの有名な映画は、文化的な風景に貢献しました。

しかし、この時代は、ハイダル・ハイダルの小説に基づいた『豹』 （1972年）の制作によって転機を迎えた。農民と領主の関係を描いたにもかかわらず、この映画はいくつかの魅惑的なシーンに対して厳しい批判にさらされ、シリア映画に顕著な変化をもたらした。

映画監督のモハメド・シャヒーンは、 「愛のもう一つの顔」 （1973年）で社会問題や恋愛関係を探求し、日常生活を芸術的に描くことを目指しました。シリア映画界におけるサラー・ズルフィカールのコラボレーションを含むこの時代の特筆すべき映画には、 「愛の夜の記憶」（1973年）があり、ネリー、マリアム・ファクル・エディーン、ムナ・ワセフ、ラフィク・スバイエ、ハラ・ショウカットなどが出演し、興行的にヒットしました。この時代は文学作品の翻案が増加し、「恥三部作」（1974年）や「アル・ヤズィルリ」（1974年）、「冒険」（1974年）などの映画化が見られました。 1974年には、イグラーとユーセフ・ハンナが出演した「傷の上の踊り子」が公開されました。

シリア・エジプト合作映画『アル・ラジュル・アル・ムナセブ』は1970年に公開された。1971年には、シリア・トルコ合作映画第1作『ガウワール・ラエブ・アル・コウラ』が公開され、主演はドゥレイド・ラハムとニハド・カリ。シリア・エジプト合作映画『ニサー・リル・シター』はシリア人俳優ラフィク・シバイが主演し、1974年に公開された。 『ザ・メッセージ』はシリア人監督ムスタファ・アッカドが監督を務め、シリア人女優ムナ・ワセフが出演し、一部はシリアで撮影された。

1970年代には、中東で初めてヌードを披露した女優として有名なイグラーを含むシリア人女優の台頭も見られました。シリア映画は、高く評価されているデュレイド・ラハムとヌハド・アル・カラエが主演した『豹』（1972年）や『傷の上の踊り子』（1974年）などの映画で継続的な成功を収めました。

注目すべきコラボレーションには、エジプト人女優ネリーが出演した『罪人たち』（1975年）や、レバノン人俳優のイマーン（リズ・サーキシアン）が出演した『妻たちがいないとき』 （1975年）にはフランスのアイコン、ミュリエル・モントースも出演した。レバノン人俳優のワリード・タウフィークは、サミール・アニニが1978年に制作し、サバーハ・アル・ジャザイリ、デュライド・ラハム、カリム・アブ・シャクラが出演した『ハサックのない魚』に出演した。『罪人たち』は1975年にダマスカス映画会社が制作した。この映画の同じストーリーは、 1980年にエジプト映画でアデル・イマームによって『地獄』というタイトルの映画で再演された。

この10年間には、ジアード・マウラウィー、サミラ・タウフィク、マフムード・サイード、デュレイド・ラハム、ニハド・カライなど、さまざまな映画や俳優が登場し、1970年代の黄金期におけるシリア映画の多様性と成功に貢献した。

1981年、映画界は才能あふれるシリア人女優イグラーを主演にした『バナト・アル・カラテ』の公開を迎えました。翌年の1982年には、ドゥレイド・ラハム、ラシッド・アサフ、ラグダが主演した『アル・フドゥード』が公開されました。物語は、旅行者が2つの国の間でパスポートを紛失し、中立地帯に取り残され、次の国に渡る戦略を立てるか、帰国する方法を見つけなければならないという展開です。

1984 年には、アイマン・ゼイダン主演の映画『都市の夢』が公開されました。1987 年には、ソ連とシリアの合作により、タヒル・サビロフ監督の子供向けファンタジー映画『シェヘラザード最後の夜』が制作されました。『千夜一夜物語』にインスピレーションを得たこの映画は、『新シェヘラザード物語』と『そしてもう一つのシェヘラザードの夜』を含む三部作の完結編となりました。

同年、モハメド・マラス監督によるシリアのドキュメンタリー映画『ザ・ドリーム』が公開された。内戦中のレバノンにいたパレスチナ難民への一連のインタビューから成るこの映画は、難民たちが眠っている間に見た夢を探求し、彼らの人生と願望に対する痛烈な視点を提供している。

シリア映画の黄金期に先立つ極めて重要な時代である1990年代に、『マラヤ』は10年間で最も成功した作品の一つとして登場し、古典の地位を獲得した。特に、クネイトラを舞台とし、アラブ・イスラエル紛争を軸にした1992年の映画『夜』は、映画界の展望を形作る上で重要な役割を果たした。1993年、同映画はファレス・アル・ヘルーとサバー・ジャザイリの演技をフィーチャーし、権威あるニューヨーク映画祭で上映された初のシリア映画として歴史に名を残した。

この時期のシリア映画界におけるもう一つの注目すべき貢献は、ナビル・マレ監督、バッサム・コウサとサマール・サミの才能が光る『アル・コンパール』である。この映画は、この時代における多様な映画作品に一石を投じた。

ドキュメンタリーのジャンルでは、オマール・アミラレイ監督の『日常的な暴力の日に、友人ミシェル・スーラは…』が社会学者ミシェル・スーラへの哀歌となっている。スーラは1985年にレバノンでヒズボラの前身であるイスラム聖戦に誘拐され、悲劇的な最期を遂げた。このドキュメンタリーはスーラの生涯と早すぎる死を取り巻く状況に光を当てている。

さらに、オマール・アミラライ監督による別のドキュメンタリー『まだ語るべきことがたくさん』は、シリアの著名な劇作家サアダラー・ワヌースへのインタビューからインスピレーションを得ている。ワヌースが癌で亡くなる数か月前に制作されたこの映画は、彼の考えや反省を説得力のある形で探求している。1990年代のこれらの映画的試みは、その後のシリア映画の黄金期の繁栄の基礎を築いた。

2000 年代はシリア映画の黄金時代として展開し、バブ アルハラ、ボカット ドーなどの影響力のある作品が発表され、スラフ ファワケルジ、スラファ メマル、ジュマナ ムラド、ディマ カンダラフト、アマル アルファなどのシリア人俳優の注目すべき台頭が見られました。

2006年、アラ・トゥール・アル・アヤムには、スラフ・ファワヘルジー、タイム・ハッサン、アイマン・ゼイダン、マキシム・ハリルなど、著名なシリア人俳優が集結した。こうした才能の集結は、シリアが中東でトップの地位を獲得することに貢献したが、これは主に、聖なるラマダン月中に絶大な人気を集めた古典シリーズ「バブ・アル・ハラ」の大成功によるものである。この番組は、説得力のある物語だけでなく、女優たちの魅惑的な演技と美的魅力でも称賛を集めた。特に、業界で最も美しい女優の一人として知られる スラフ・ファワヘルジーとスラファ・メマールである。

2008 年には、バセム・ヤクールとニダル・シグリが出演した『Dayaa Dayaa』が公開され、この時代の映画にさらなる豊かさが加わりました。2009 年の『 Sabaya』の公開は、説得力のあるストーリー展開で観客を魅了し、もう 1 つの重要な節目となりました。この時期はシリア映画の優れた能力を示し、中東のエンターテイメント界における強国としての地位を固めました。

2010 年代の初めは、シリアのテレビが勢いを保った前 10 年間を反映していました。しかし、シリア内戦が始まると、この時期には多数の番組の制作に大きな混乱が生じました。2011 年に始まったこの紛争は、エンターテイメント業界に多大な影響を及ぼし、いくつかのテレビ番組の放送中止につながりました。

2015年までに、シリアのテレビ番組の状況は顕著な変化を遂げた。その好例が『Bokaat Daw』のような番組で、シリア内戦に独自の視点で取り組み、困難な状況をユーモアを交えて取り上げた。こうした作品は紛争の重大さとその結果を軽視するものではなく、戦争によって生じた社会的課題と変化を描くことが多かった。特に、一部の番組は兵役による男性俳優の不足に独創的に取り組み、女性が伝統的に男性の役割を担うストーリーを取り上げ、戦時中の状況が日常生活に与える影響を強調した。 2017年に公開された『Senne Oula Zawaj』は、ダナ・ジャブルとヤザン・アル・サイードの注目に値する演技を披露し、大成功を収めた。

シリア内戦により、テレビ番組の全体的な制作数は減少しましたが、いくつかの番組は困難にもかかわらず継続されました。同時に、この時代は、紛争のさまざまな側面と結果を掘り下げたドキュメンタリーの公開が増加しました。この時期は、シリアのエンターテインメント業界にとって、進行中の紛争によってもたらされた複雑さと不確実性を乗り越え、反省と適応の時期となりました。

2020年代の始まりは、シリア人俳優にとって、エンターテインメント業界でのチャンスと認知度の増加という前向きな復活の兆しとなった。特に、この時期にはレバノンの数多くのテレビ番組でシリア人俳優が大々的に取り上げられ、地域内での協力と異文化交流に貢献した。

同時に、シリアの制作会社は再活性化を経験し、事業を再開し、新しいコンテンツの制作に積極的に取り組んでいます。この傾向を実証した注目すべき作品の1つは、スラファ・メマル、カイス・シェイク・ナジーブ、マラム・アリなどの才能をフィーチャーした「アル・ハーン」で、1月の中東で最も視聴された番組となっています。

シリア人俳優や女優はレバノンの番組で重要な役柄を演じ、アラブのテレビ界全体における存在感と影響力をさらに高めた。例えば、レバノンのシリーズ「ラル・モット」では、最初のシーズンにモハメド・アル・アフマド、ハレド・アル・キシュ、サバー・ジャザイリなどのシリア人俳優が出演した。同番組の第3シーズンでは、メイハル・カドゥールやヤメン・ハジャリなど、新しいキャストメンバーが登場した。

2020年代初頭のシリアとレバノンのテレビ業界間の協力的で相互に有益な交流は、この地域のダイナミックで多様なテレビ環境に貢献しました。

• ホワイト・ヘルメット(2016)、オーランド・フォン・アインジーデル著
• For Sama (2019)、ワアド・アル・カテブ著
• 『ザ・スイマーズ』（2022年）、サリー・エル・ホサイニ著

ダマスカス国際映画祭は、1979年以来シリア政府が主催する2年ごとの映画祭で、11月に開催されています。故シリアの映画監督ムハンマド・シャヒン氏が創設したこの映画祭は、カルタゴ映画祭と交互に開催されています。1999年まではアラブ諸国、ラテンアメリカ、アジアの映画を中心に上映されていましたが、2001年に国際映画に重点が移されました。

• アブデルラティフ・アブデルハミド
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• ウェッセルズ、ヨシュカ（2019年7月11日）。『シリア記録：映画製作、ビデオ活動、革命』ブルームズベリー出版。ISBN 978-1-78831-616-3。

• アラブ映画の始まりと歴史的出来事