チョップド・アンド・スクリュード

1990年代後半以前、南部のヒップホップのほとんどは、マイアミベースやメンフィスのようにアップビートでテンポが速く、アフリカ・バンバータ＆ザ・ソウルソニック・フォースの画期的なトラック「プラネット・ロック」に影響を受けている。南部の音楽とは異なり、ヒューストンのラップスタイルは、ヒューストン・ヒップホップの初期から一貫してスローなままであり、80年代半ばから後半にかけてのヒューストンを拠点とする初期のグループ、ゲットー・ボーイズのレコードで聴くことができる。DJスクリューがいつ「スクリュード・アンド・チョップド」ミュージックを決定的に作ったかは不明である。スクリューの元マネージャー、チャールズ・ワシントンは、「スクリューは80年代後半にアパートで友人と遊んでいるときに偶然このサウンドを作り出した」と述べている。^{[ 5 ]}スクリューは、レコードのピッチを劇的に下げると、物語を語るほど歌詞を強調する、まろやかで重厚なサウンドが得られることを発見した。当初、スローテンポのヒップホップジャンルは、ゆったりとしたドライブミュージックと呼ばれ、DJ T-Rent DineroやDJ Z-RustyなどのDJによって普及するまでは、サウスヒューストンに限られていた。^{[ 6 ]}

ヒューストンでは、1991年から1992年にかけて、リーン（パープル・ドリンクやシザップとも呼ばれる）の使用が著しく増加し、 MTVニュースのパテル・ジョセフによれば、それがスクリュー・ミュージックの魅力に貢献したと考えられている。^{[ 1 ]}この薬物飲料は、脳の働きを遅くし、ゆっくりとしたメロウな音楽に魅力を与える効果があると認識されているため、チョップド・アンド・スクリュード音楽の制作とリスニングに大きな影響を与えたと考えられている。ドキュメンタリー映画「Soldiers United For Cash」のインタビューで、DJスクリューは、スクリュード・アンド・チョップド音楽を楽しむにはリーンを使わなければならないという主張を非難し、「俺のテープを聴くにはハイになるか、酒を飲んで酔っ払わないといけないと思っている人がいるが、それは違う。俺のテープを買っているのは子供もいるし、親もいるが、タバコも酒も何もやっていない」と語った。^{[ 7 ]}

1990年代半ば、チョップド・アンド・スクリュード音楽は、DJマイケル「5000」ワッツ、そして後にOGロンCによってヒューストンの北部に広がり始めた。^{[ 1 ]}チョップド・アンド・スクリュードの真の創始者をめぐって、ヒューストンの北部と南部の間で対立が生じ始めた。^{[ 8 ]}マイケル「5000」ワッツは、チョップド・アンド・スクリュード音楽の創始者として常にDJスクリューに敬意を表していたが、ワッツ自身は「チョップド・アンド・スクリュード」ではなく「スクリュード・アンド・チョップド」というスローガンを提唱していた。1990年代後半、NapsterなどのP2Pネットワークの助けを借りて、チョップド・アンド・スクリュード音楽はより幅広い聴衆に広まった。

2000年11月16日、DJスクリューは自身の音楽スタジオの浴室で死亡しているのが発見された。検死報告書によると、スクリューはコデイン、ジアゼパム、PCPの併用により死亡したことが明らかになった。^{[ 9 ]}

DJ Screwの死後、彼の影響力はアメリカ南部のヒップホップシーン全体に広がった。^{[ 10 ]}

2007年のドキュメンタリー映画「Screwed in Houston」は、ヒューストンのラップシーンの歴史と、チョップド・アンド・スクリュードのサブカルチャーがヒューストンのヒップホップに与えた影響を詳細に描いている。2011年、ヒューストン大学図書館はDJ Screwが所有していた1,000枚以上のアルバムを入手した。アルバムの一部は2012年初頭の展示会で展示され、残りは2013年に研究用に公開された。^{[ 11 ]}

現在までに、チョップド・アンド・スクリュード音楽ジャンルはiTunesやSpotifyを含むあらゆるストリーミングサービスに追加されており、このジャンルは主流の音楽ジャンルへと広がり、広く受け入れられるようになった。^{[ 12 ]}

Swishahouse Recordsの共同創設者であるOG Ron Cが創設したDJコレクティブ、 Chopstarsは、DJ Screwの死後、多くの「ずさんな」リミックスがリリースされたことから、自分たちのリミックスをChopNotSlopと呼ぶようになった。2001年以来、彼らはDJ Screwの遺産に尽力してきた。Chopstarsは、チョップドアップ音楽の主要な情報源となっている。Brent Faiyaz、Don Toliver、Little Dragon （Nabuma Purple Rubberband）との公式リリースにより、彼らはこのサブジャンルで独自の地位を築いた。現在、彼らはSiriusXMのDrakeのラジオ局Sound 42でChopNotSlopShowというラジオ番組を持っている。著名なメンバーには、クリーブランド・ブラウンズの公式DJであるDJ Ryan Wolf、DJ Candlestick、DJ Hollygrove、元Odd FutureのMike G 、そしてクリエイティブコラボレーターとしてオスカー受賞監督のBarry Jenkinsがいる。

2010年代半ば、SoundCloudのプロデューサーたちは、チョップド・アンド・スクリュード・ミュージックとEDMを融合させる実験を始めた。それ以来、「フューチャー・スクリュー」や「リーン・ハウス」などのサブジャンルに発展した。DJ Slim Kは名声を高め、EDMの世界ではBMFとしても知られるDJ Drobitussinや、ビートやDJ & プロダクションのスキルで受賞歴のあるBrett Finnも注目を集めている^{[ 13 ]。}

スロー＆リバーブ（「スロー＋リバーブ」と表記される）は、リミックスのテクニックであり、サブジャンルでもあり、チョップド・アンド・スクリュード・ヒップホップ^{[ 14 ]}やヴェイパーウェイヴ^{[ 15 ]}から派生したもので、既存の曲をスローダウンしてリバーブを加えるもので、多くの場合、Audacityなどのデジタルオーディオエディターを使用して作成されます。このテクニックは、2006年にレバノンのワンマンブラックメタルバンドKafanが、唯一のデモInjecting Evil In Thy Veins ^{[ 16 ]}をカルト的なアメリカのレーベルFull Moon ProductionsからCD形式で再リリースしたことに始まります。このリリースは、ヒップホップ以外で意図的にスローダウンしてリバーブをたっぷりかけた音楽の最も初期の例の1つであり、現代のスロー＋リバーブのトレンドに先駆けています。^{[ 17 ]}この方法は、現代のインターネット音楽文化では一般的ですが、当時エクストリームメタルでは見られませんでした。この効果は、不穏で、ほとんど儀式的なサウンドスケープを生み出し、レコードの抑圧的で催眠的な性質を深めている。現代のヴェイパーウェイヴやリミックス文化を特徴づける、スローダウン＋リバーブのトラックの不気味で幽玄な効果は、それが認知されたトレンドになる何年も前にここで聴くことができる。歴史的に重要なにもかかわらず、スローダウンしたカファンのリミックスは、ニッチなブラックメタルや実験音楽のサークル以外ではほとんど知られていない。2017年にヒューストンを拠点とするプロデューサー、ジャリルン・ムーア（オンラインではslater!として知られる）がDJスクリューに触発され、このテクニックを使用して人気曲のリミックスをYouTubeにアップロードし始めたときとは対照的だ。これらの最初のもの、リル・ウージー・ヴァートの曲「20 Min」のリミックスは、 2か月足らずでプラットフォーム上で100万回以上の再生回数を獲得し、最終的には削除されるまでに400万回以上の再生回数を獲得した。このスタイルは特にYouTubeで人気となり、レトロフューチャーなアニメシーンのループクリップの上にリミックスを再生することが一般的になった。^{[ 18 ]}このサブジャンルの他の注目すべきプロデューサーには、wretchshop (別名ciki 8k )、rum world、Aestheticg、imlonely、Chovies、slerb、streliz などがある。

スローダウンやリバーブのリミックスも、 Spotifyのポッドキャスト機能を使ってアップロードされた。 ^{[ 19 ]} OkayplayerのElijah C. Watsonは、スローダウンやリバーブのリミックスを「 Z世代のサウンドトラック」と呼び、そのスタイルをローファイヒップホップと比較した。^{[ 14 ]}このテクニックを使ったリミックスは、動画共有サービスTikTokでも人気になった。^{[ 20 ]}

スロー＆リバーブのリミックスは、2020年半ばにTikTokに投稿されたバイラル動画がスロー＆リバーブの起源をチョップド＆スクリュードに帰属させなかったことから、ソーシャルメディア上で物議を醸し、ユーザーはスロー＆リバーブをチョップド＆スクリュードの「高級化」バージョンとみなすようになった。^{[ 21 ]}ヒューストン・クロニクル紙のシェルビー・スチュワートは、「DJスクリューに敬意を表すべきだ。スロー＆リバーブは、チョップド＆スクリュード音楽の貧弱な模倣だ」と書いた。^{[ 22 ]}ムーアはこの現象について複雑な感情を抱いており、「チョップド＆スクリュード音楽には手を出さない方がいいと常に思っていた。1つ目は、スクリューによるものでなければ本当の意味でのスクリュードではない。2つ目は、チョップは文化にとって神聖なものであり、誰もが真似できるものではない。だから、真似しようとさえ思わない。ただ、より多くの人に届けられることを嬉しく思う」と語った。^{[ 18 ]}

このサブジャンルの人気に対する他の反応は、より肯定的だった。DJ Screwのファンからの反発にもかかわらず、Isaac Sigalaなどの他のクリエイターは、懐かしさからチョップド・アンド・スクリュードのジャンルを称えるために、スローダウンやリバーブのリミックスをアップロードした。Sigalaは、自身のリミックスの人気について、「こうなることは分かっていた。私が初めてスローダウン音楽にハマったときに引き出された感情が、今、目に浮かぶ。他の人たちも、どのように感情を表現するのかが分かる」と語った。^{[ 23 ]}

スロー再生やリバーブがかかった動画のYouTubeコメント欄は、ユーザーにとって安全な避難所としてよく利用されており、 Digital Trendsはこれを「プラットフォームでよく見られる有害性からの繊細な一時の休息」と表現している。ユーザーはよく失恋や喪失の物語を共有し、スロー再生やリバーブがかかった動画の制作者はそれに寄り添う。YouTuberのRayen Hemdenは、コメントする人たちを守りたいと思っており、議論が思いやりのあるものになるようモデレーター役を務めると述べている。さらに彼は、「自分の物語を共有する人たちへの憎悪のコメントがないように気を付けています。なぜなら、それには勇気が必要だからです。実際に自分の物語を共有するには、誰かが勇気を持たなければなりません」と述べている。^{[ 23 ]}

ドゥーマーウェーブ（ドゥーマーウェーブ、ドゥーマーミュージック、または単にドゥーマーとも呼ばれる）は、2018年に4chanの匿名ユーザーによって考案されたオンライン音楽のマイクロジャンルで、「ドゥーマーウォジャック」として知られるウォジャックミームの派生形を説明するために作られました。^{[ 24 ] [ 25 ]}このスタイルは、当初はヴェイパーウェイブのマイクロジャンルに影響を受けた、憂鬱なトラックのスローダウンバージョンに関連付けられていました。^{[ 25 ]} Pitchforkは「ドゥーマー」を「世界に対する絶望から伝統的な社会から引きこもる、ニヒリスティックな20代の男性」と説明しました。 ^{[ 24 ]}この用語は後に「ドゥーマーガール」のアーキタイプを含むように拡大しました。^{[ 26 ]} 2020年、ベラルーシのポストパンクバンドMolchat Domaは、 「ロシアのドゥーマーミュージック」または「ドゥーマーウェーブ」と呼ばれるオンラインミームやプレイリストを通じてインターネット上でバイラルになりました。^{[ 24 ]}