ゲットーの子供たち（1899年の演劇）

『ゲットーの子供たち』は、イギリスの作家イスラエル・ザングウィルが1899年に書いた戯曲である。ザングウィルの1892年の同名小説を大まかに基にしている。 ^{[fn 1]}これは4幕からなるドラマで、各幕に副題と独自の舞台がある。この劇は1874年頃、ロンドンのユダヤ人街を舞台にしている。主な筋は、よく知られていない宗教法と不幸な冗談によって結婚を阻まれた若いカップルの情事である。劇の展開はハヌカから始まる100日間に及ぶ。

この作品は、ブロードウェイでリーブラー・アンド・カンパニー^{[fn 2]}によって最初に制作され、 ^[1]ジェームズ・ハーンによって演出され、ウィルトン・ラカイ、ブランシュ・ベイツ、フランク・ワーシングが主演した。^[2]

オーディションでは好評だったものの、この劇とその作者はブロードウェイ公演中にニューヨークの評論家や地元のユダヤ人コミュニティから否定的な反応を招いた。^[3] 2か月後に上演が終了し、1899年12月にロンドンへ舞台を移したが、わずか1週間しか続かなかった。^[4]その後の米国ツアーは賛否両論で、ある程度の賞賛を得たものの結局は赤字となった。 [5] この劇はブロードウェイで再演されることはなかったが、1904年12月にバワリー劇場でイディッシュ語版が上演された。^[6]また、1915年に同名の映画の脚本にも採用された。^[7]

この作品は出資者の投資を回収することはなかったが、^[8]学者のエドナ・ナションは『ゲットーの子供たち』は「演劇の成功や失敗という従来の基準で判断されるべきではない」と書いている。^[9]この作品は「アングロ・アメリカン英語の舞台で上演された最初のユダヤ人劇」としてその遺産を残した。^[9]

主なセリフ部分のみ記載されています。登場人物は、その範囲内での登場順に記載されています。

鉛

• メルキツェデク・ピンカスは、熱心なガリシアの詩人であり、自称学識の模範です。
• ハンナ・ジェイコブスは、レブ・シュミュールのかわいい娘で、父親を愛し、尊敬しています。
• レブ・シュミュール・ジェイコブスは正統派の ラビであり、信仰は厳格だが、寛大で心優しい人物である。
• デビッド・ボーデンは、ケープタウンで何年も過ごした後に戻ってきたクォーター出身の若者です。

サポート

• マイケル・バーンバウムは30歳で、改革派シナゴーグの会長であり、年上のマルカと結婚している。
• エフライム・フィリップスはポーランド系のビジネスマンで、マルカの娘ミリーと結婚している。
• サム・レヴィンは成功した心優しい商業旅行者で、マルカの娘リアと婚約している。
• ミリー・フィリップスはマルカの最初の夫との娘であり、エフライムの妻です。
• リアはマルカの最初の夫との間に生まれたもう一人の娘で、サム・レヴィンと婚約している。
• マルカは未亡人となったビジネスウーマンで、現在は再婚して大家族の長となっている。
• エスター・アンセルは12歳で、モーゼスの娘であり、率直で勇敢な、弟妹たちの母親です。
• モーゼス・アンセルは、世間知らずの貧しい未亡人であり、非常に学識のあるイディッシュ語を話す行商人です。

特集

• 八百屋のゲダリヤは、ミリーとエフライムの隣人であるシオニストです。
• サイモン・ウルフは労働運動の指導者であり、彼にとってすべては本質的に政治的なものである。
• シュガーマン・ザ・シャドチャンは、通常は手数料制で働いている、その地区の仲人です。
• ショッシ・シュメンドリックは内気で社交性に欠ける大工で、愚かにもシュガーマンに前払いをしてしまった。
• ベルコヴィッチ夫人は、多くの病気を抱えながらも、ダンスや口論には精力的な、干からびた老婦人です。
• ベッキーはベルコヴィッチ夫人の豊満な娘で、ショッシとの結婚契約を尊重することを拒否している。
• ジェイコブス夫人はハンナの母親で、レブ・シュミュールの寛大さとハンナの独身状態に絶望している。
• フィンケルシュタイン未亡人は、ショッシも愛を見つけることができるという彼の信念を救います。

この戯曲は作者の存命中に出版されることはなく、エドナ・ナションの『ゲットーからメルティングポットへ：イスラエル・ザングウィルのユダヤ人戯曲』（2006年）^[10]に初めて掲載され、これが本概要の出典となっている。

第 1 幕: 法律の文面(ハヌカの祭りの日にミリーの家で) マイケル、エフライム、ミリーは、婚約者のリアに贈る指輪を持って出張から戻ったサムを出迎える。4 人はピンカスに邪魔され、台所で本を売りつけ、食事をせがむ。マルカとエステルが市場から戻り、すぐにリアが続く。ハンナが慈善団体への寄付金を集めるためにやって来る。サムは皆に指輪を見せ、冗談交じりにハンナの指に指輪をはめて結婚の誓いを朗読する。ピンカスは、これは有効な結婚だと警告する。彼はレブ・シュムールを連れてくるため急いで立ち去り、エステルは父親を連れてくる。レブ・シュムールは、離婚を成立させるにはゲットを用意し、サムはそれをハンナに渡さなければならないと言う。モーゼス・アンセルが書類を準備し、レブ・シュムールはサムにその渡し方を教える。この幕が終わると、離婚が有効になる。 （カーテン）

第 2 幕: 愛の精神(プリム祭の 72 日後、ピープルズ クラブで開かれる舞踏会) プリム祭の舞踏会で、マルカは現代の祭日の世俗化を非難する。リアとミリーは夫以外の男性とワルツを踊る。すぐにマイケルがやって来て彼女をダンスに導き、サム レヴィンは旧友のデイビッド ボーデンに挨拶する。彼はケープタウンから長年の探鉱で得たささやかな財産を持って戻ってきたばかりである。サイモン ウルフは祝賀会を離れ、労働会館を訪れる。シュガーマン、ショッシ、ベルコヴィッチ夫人、ベッキーを巻き込んだちょっとしたサイド ストーリーが展開する。デイビッドは酔っ払ったピンカスからハンナを救い出す。彼はサムからハンナのことを何か聞いていた。ハンナはすぐに結婚して離婚したという話をしてデイビッドをからかう。2 人は互いに好意を抱いているが、デイビッドがハンナの仮想の将来の恋人が信心深さを装うかどうか尋ねると、彼女は真実があらゆる関係の基盤でなければならないと答える。(幕)

第三幕：文字と精神（レブ・シュムエルの書斎、大安息日の25日後）^{[fn 3]}レブ・シュムエル、ジェイコブス夫人、ハンナは安息日の食事を終えた。ベルコヴィッチ夫人とショッシが金銭の口論を話しに来るが、安息日のため追い返される。ピンカスとゲダリヤはレブ・シュムエルに、パレスチナのユダヤ人再定住のための基金の責任者を務めるよう頼む。ハンナはピンカスの玄関でジェイコブス夫人を2階に連れて行く。ゲダリヤはレブ・シュムエルから検討すると言われる。ピンカスはハンナへの求愛を長引かせるが、ハンナの父親はそれをかわす。ピンカスが去ると、ハンナは階下に降りてきて、父親にデイビッドとの婚約を告げる。レブ・シュムエルは許可を与え、寝室へ上がる。次にエスターが立ち寄り、弟に対するハンナの好意を訴える。彼女が立ち去ろうとすると、開いたドアのところでダビデがハンナを驚かせる。ハンナは彼に良い知らせを伝える。騒ぎを聞いたレブ・シュムールが降りてきて、3人は祝うことを決める。しかし、ダビデが自分はアロンの子孫であり、したがって祭司であると偶然発言したことで、雰囲気が台無しになる。レブ・シュムールは、祭司は離婚した女性と結婚してはならないという法律を引用する。サムの冗談で、ハンナとダビデの幸せのチャンスは台無しになった。ダビデはこのよくわからない法律に激怒するが、レブ・シュムールに叱責される。ハンナはダビデへの愛を告白するが、自分の宗教を無視して彼と一緒に行くことはない。(カーテン)

第 4 幕: 愛と法( 3 日後、レブ シュムールの家の前のゲットーの市場で。 ) 金曜日の日没前の、通りの市場の終わりの時間が描かれています。脇役の多くが、安息日の準備をしているちょっとした時間を過ごしています。レブ シュムールは、すべてのお金とコートさえも物乞いに与えています。ハンナの拒絶に憤慨したシモン ウルフとピンカスに率いられた騒々しい労働者の行進が通りを通り過ぎます。彼らは礼拝の準備をしている信者をあざけり、逆に敬虔な信者からあざけられます。レブ シュムールは彼らに抗議するためにシナゴーグを離れ、彼らは立ち去ります。デイビッドはハンナを家の外で捕まえます。彼はアメリカへ駆け落ちするよう懇願します。ハンナは最初は同意し、次に折れ、さらに同意しますが、父親が礼拝から戻ってくると、ハンナは父親と別れることに耐えられません。ジェイコブ家のカーテンが閉まると、デイビッドは苛立ちから石を投げます。ドアがたたく音を聞いて、ジェイコブズ夫人は、それはキリスト教徒の荒くれ者だと言う。レブ・シュミュールは、労働者のデモ行進のことを考えながら、「もっとひどい。ユダヤ人の荒くれ者だ」と答える。シャッターを閉めるために送られたハンナは、再びデイビッドに遭遇するが、父親が祈りを唱えている間に彼を追い払う。(スローカーテン)

小説の多面的なストーリーラインは、ハンナ・ジェイコブスとデイヴィッド・ブランドンのロマンスに集約された。^[11]エスター・アンステルという登場人物は小説では主要な位置を占めていたが、劇では縮小された。メルキツェデク・ピンカスの役割は、主にオールド・ハイアムズなど、小説の脇役数人の行動を割り当てることで劇中で拡大された。^[11]小説ではハンナの兄弟であるレヴィ・ジェイコブスの登場人物は劇では削除され、ジェイコブス夫人の登場人物も縮小されたが、これはハンナと父親の関係を強めるためである。^[12]

リーブラー＆カンパニーは、 1898年にホール・ケイン原作の小説を脚色した『キリスト教徒』 ^[13]で成功を収めた。 [ ^{14 ]}ドラマ化する別の小説を探していたパートナーの T.A.リーブラーとジョージ・C・タイラーは、 『ゲットーの子供たち』 （1892年）に出会った。タイラーによると、彼らはザングウィルについて警告を受けていたという。彼はユダヤ人社会で意見が対立する人物であり^{[fn 4]}、1898年の講演旅行でアメリカの演劇評論家を敵に回した^[3] 。しかしリーブラー＆カンパニーは出費を惜しまず、演出家のジェームズ・A・ハーンに週500ドルを支払い^[16]、観客を魅了するため当時の人気スター10人を起用した。^[17]最終的にセリフのある役は41あり、第4幕の市場の場面では舞台上には150人もの観客がいた。^[18]

作者はキャスティングと劇の制作に深く関わっていた。^[19]全体的な舞台デザインは作者の兄弟で芸術家のマーク・ザングウィルが担当し、^[19]舞台装置はフランク・E・ゲイツとEA・モランジュが制作した。^[20] ウィリアム・ファーストは伝統的なヘブライの歌を参考にして第4幕の前奏曲と第4幕の付随音楽を作曲した。^[19]イギリスの著作権を確立するため、この劇の初演は1899年7月25日にイギリスのディールで極秘裏に行われた。^[21]

ザングウィルは1899年8月20日までにアメリカに到着し、演出家ジェームズ・A・ハーンと『ゲットーの子供たち』の舞台化に取り掛かった。^[22]その週にリハーサルが始まった。当時のキャストリストには、俳優ウィルソン・ディールがマイケル・バーンバウム役でスタートしたことが示されている。^[21] 1899年9月12日までに、彼の名前は広告でエミール・ホッホに置き換えられた。 [23 ^]最初のトライアウトの数週間前の広告では、劇のタイトルが特大のフォントで掲載されていたが、^[23]最初のトライアウトの日までに、大きなフォントで「ザングウィル劇」と書かれ、その後に括弧で囲んだずっと小さいフォントでタイトルが続く広告に取って代わられていた。^{[24]タイトル変更の表向きの理由は、}ハーマン・ヘイジャーマンスの『ゲットー』という劇が9月に初演されたためだが、^[25]ニューヨークの批評家はこれを作者の虚栄心のせいにしている。^[26]

『ゲットーの子供たち』は1899年9月18日にワシントンD.C.の国立劇場で初演された^{[29] 。}イブニングタイムズ紙の評論家はこれを「ワシントンシーズンで最も重要な作品」と呼んだが、「『ゲットーの子供たち』は成功するかもしれないが、現在の形では決して成功しない」と述べた。^[29]彼らは、最初の2幕の状況と登場人物が不必要であり、第3幕まで劇的な内容が欠けているため、演技は全体的に優れていたにもかかわらず、この劇は弱体化していると感じた。^[29]

その後、1899年9月25日からボルチモアのフォード・オペラハウスで上演された。 ^[30] ボルチモア・サン紙のレビューでは、『ゲットーの子供たち』は人気と芸術の両方で成功を収めた稀有な劇作だと評された。^[30]

この劇は1899年10月2日からフィラデルフィアのウォルナット・ストリート劇場で最終試演された。^[31]試演のためにフィラデルフィアを訪れたザングウィルは、ワシントンDCで上演されてから劇に変更が加えられたという噂を否定した。 ^[32]フィラデルフィア・インクワイアラー紙の評論家は「絵画的というよりドラマチックではない」と指摘したが、その弱いドラマ性はユダヤ人の生活や習慣の描写で補われていると感じた。^{[31]また、}ウィルトン・ラカイ、フランク・ワーシング、ブランシュ・ベイツ、リチャード・カール、メイベル・タリアフェロの演技を賞賛したが、ウィリアム・ノリスのピンカスは誇張されていると感じた。フィラデルフィア・タイムズ紙の評論家は後者の判断に同意したが、カールによるシュメンドリックの解釈はあまりにも道化的だと感じた。^[33]フィラデルフィアの評論家2人は、この劇は観客に非常に好評で、ザングウィルは最後の幕開け時に少しコメントしたと述べた。^{[31] [33]}

この劇は1899年10月16日にブロードウェイのヘラルドスクエア劇場で初演された。^[34]ニューヨーク公演のみ、ザングウィルは観客に印刷されたプロローグを配布したが、試写会でそんなことがあったとは評論家は誰も言及しなかった。この40行の押韻詩は劇のテーマとストーリーラインの予告編であった。^[2]

ニューヨークの劇評家たちは、ザングウィルが1898年に彼らの技量をけなした講演旅行を覚えており、初日のコラムでそのことを伝えた。ブルックリン・デイリー・タイムズ紙の評論家は、ザングウィルの台詞と「多数の対照的な登場人物」を賞賛したが、後者は作者を夢中にさせ、劇的構造を損ねていると感じ、「劇作家としての彼の能力のこのサンプルは、劇作りの芸術の基準として彼が採用した立場を正当化するものではない」と述べた。^[34]この評論は、演技を褒め、劇に対する観客の好意的な反応を指摘し、最後の幕が上がった後の舞台で「ザングウィル氏は、その絵のような個性を前面に押し出した」と結んだ。^[34] ニューヨーク・タイムズ紙の評論は、劇は「その価値に対する期待を正当化するものであった」と述べたが、最後のクライマックスでの観客の拍手は「明らかに完全に形式的なものだった」と指摘した。^[2]

ブルックリン・デイリー・イーグル紙の批評には、劇と同じくらい作者に向けられた少々の敵意が表れていた。「この劇にはいくつかのタイトルがある…最も大きな文字で控えめに『ザングウィル劇』と名付けられている。『ザ』はザングウィルを指し、劇を指しているわけではない。そして、その下には『ゲットーの子供たち』というサブタイトルが付けられている。そして、これは『イスラエル・ザングウィル氏による、同名の彼の世界的に有名な小説に基づいたオリジナル劇』であると宣言されている。このとらえどころのない発表の中でザングウィル氏にまったくクレジットが与えられていないことは、非常に残念なことである。残念ながら、これは劇ではない。これは4つの場面に分かれたパノラマである。そして、これがパノラマであると同時にパントマイムであったなら、登場人物の多くがより良く見えるだろう…」^[26]

対照的にスタンダード・ユニオン紙は、作者の個性には触れずにこの作品を高く評価したが、唯一の欠点は、すでに2時間以上も続いている劇の中で、第4幕で宗教について長々と語られていることだ。 ^[35] ザ・サン紙も肯定的なレビューを掲載し、『ゲットーの子供たち』を「言葉の劇であって行為の劇ではない」と評した。 ^[36]

初演から2日後、ニューヨークタイムズ紙の社説から厳しい批判が寄せられた。同紙は、ザングウィルが『ゲットーの子供たち』の中でユダヤ教を信仰する仲間たちへの忠誠を怠っていると非難した。「作者はユダヤ教の最も神聖な儀式を、その最高の段階ではなく最低の段階で描いている。敬意を訴えるためではなく、笑いの口実として描いている。これは不忠である。」^[37]

『ゲットーの子供たち』は1899年11月25日、ヘラルド・スクエア劇場で上演終了となった。 ^{[38]その後、リーブラー・アンド・カンパニーは制作会社をロンドンに移し、1899年12月11日、}アデルフィ劇場で初演された。^[27]上演はわずか1週間で終了したが、プロデューサーのジョージ・C・タイラーは、その理由を第二次ボーア戦争に対するイギリスの憂鬱さに帰した。^[39]イギリスの評論家たちは、この劇の独創性と価値を認めながらも、^[40]ロンドンのユダヤ人を演じるキャスト全員がアメリカ人であることの不調和なアクセント、^[27]冗談から生まれた弱いドラマ性、^[28]および盛り上がりに欠ける演出を弱点として挙げた。^[40]

『ゲットーの子供たち』はレオン・コブリンによってイディッシュ語に翻訳され、1904年12月23日からバワリーのピープルズ劇場で上演された。 ^[6]主演はレブ・シュミュール役にジークムント・ファインマン、デイヴィッド・ブランドン役にボリス・トーマスシェフスキー、ハンナ・ジェイコブス役にベッシー・トーマスシェフスキー。^[6]

1914年11月、リーブラー・アンド・カンパニー^{[fn 5]}と提携し、ボックス・オフィス・アトラクション・カンパニーが7万5千ドルの費用で『ゲットーの子供たち』の映画を製作中であると報じられた。 ^[41]ウィルトン・ラッカイは、1915年に公開された5リール^{[fn 6]のこの映画で、レブ・シュムール・ジェイコブス役を再演した。 [7] [42]}映画の撮影は1914年12月下旬、ニューヨークのパテ・スタジオで始まった。^[43]フランク・パウエルがプロデュースし、ウィリアム・フォックスが配給した。^[44]

• エドナ・ナション『ゲットーからメルティングポットへ：イスラエル・ザングウィルのユダヤ人劇』（ウェイン州立大学出版局）、2006年。ISBN 978-0-8143-2955-9 
• ジョージ・C・タイラーとJC・ファーナス。Whatever Goes Up。ボブズ・メリル社、1934年。