キリスト教徒（1898年の演劇）

クリスチャン
ヴィオラ・アレンが『クリスチャン』のプロローグでグローリー・クエール役を演じる
著者	ホール・ケイン
に基づく	ホール・ケイン著『キリスト教徒』（1896年）
監督	ウォルター・クラーク・ベローズ
音楽：	ウィリアム・ファースト
初演日	1898年10月8日 ( 1898-10-08 )
初演された場所	ニッカーボッカー劇場
原語	英語
主題	ロマンス
ジャンル	ドラマ
設定	ピール城、コロシアム ミュージック ホール、ソーホーの聖マグダラのマリア教会、クレメンツ イン

『ザ・クリスチャン』は、イギリスの作家ホール・ケインが1898年に書いた戯曲である。プロローグと4幕からなるドラマである。ケインは、この戯曲は1896年に発表した同名の小説の翻案ではなく、同じ主要人物を使った新しい物語であると主張した。 ^[1]この劇は小説の神学ドラマというよりはロマンスであり、 1890年代のロンドンのスラム街の教区の英国国教会の牧師がミュージックホールのパフォーマーにキャリアを諦めるよう説得しようとする物語である。

この作品は、リーブラー・アンド・カンパニーによって最初に制作され、ウォルター・クラーク・ベローズが舞台監督、ルイス・ヤングが装置、ウィリアム・ファーストが音楽を担当し、ヴィオラ・アレンが主演した。^[2]この作品は、1898年10月から1899年3月までブロードウェイで上演され、興行収入は週平均1万5000ドルを超えた。^{[fn 1] [3]}リーブラー・アンド・カンパニーは、アメリカ各地の会場で公演するために2つのツアー劇団を派遣した。ツアーは大成功し、リーブラー・アンド・カンパニーはその後数年間で50万ドルの収益を上げ、^[4] 『ゲットーの子供たち』のような商業的魅力の低い劇を制作することができた。

鉛

• マン島で祖父に育てられたグローリー・クエールは、ミュージックホールで成功した歌手です。
• ストーム卿の息子であるジョン・ストームは、敬虔で融通の利かない英国国教会の司祭であり、グローリー・クエールに恋をしている。

サポート

• ストーム卿はジョンの未亡人の父親であり、息子が政治の世界から離れたことを非難している。
• ホレイショ・ドレイクは、グローリー・クエールのキャリアをプロデュースし、彼女と結婚したいと思っている紳士です。
• ロバート・ユーア卿は公爵の弟であり、道徳的に破綻しており、腐敗した影響力を持っています。
• ウェルシー大司教は、宗教よりも経済を重視する偽善的な聖職者です。
• カレンダー夫人はスコットランドの慈善家であり社会改革者であり、ジョン・ストームとともに活動しています。
• ポリー・ラブは看護師であり、ロバート卿に誘惑されたグローリーの友人です。

特集

• パーソン・クエールはグローリーの祖父であり、マン島の田舎の牧師です。
• ランプロー神父は説教から引退した改革派の司祭であり、ジョン・ストームにインスピレーションを与えた。
• ファロ王は、ロバート卿と支配人と結託したギャンブラーであり、財産所有者です。
• マネージャーは、ロバート卿と共同でコロシアム ミュージック ホールを運営しています。
• ブラザー・ポールはジョン・ストーム神父の若い助祭であり、ポリー・ラブの兄です。
• ベティはミュージックホールのパフォーマーであり、支配人とロバート卿の「良き友人」です。
• ネッティーは紳士たちと行くもう一人のミュージックホールのパフォーマーです。
• レティはベティの妹であり、同じ職業に就いています。
• リザはグローリーの召使いであり、ジョン神父が過去に助けたことがある。

舞台裏

• 首相はストーム卿の兄であり、ジョン・ストームの叔父である。

ホール・ケインは1907 年に『ザ・クリスチャン』を書き直しましたが、これは今日入手可能な唯一のバージョンです。この 1898 年版の概要は、当時の新聞のレビューに基づいています。

プロローグ（マン島のピール城の廃墟にて。）^{[fn 2]} ストーム卿は兄から、甥のジョンをダウニング街に迎えると聞いている。ウェルシー助祭、クエール牧師、ランプロー神父、カレンダー夫人が全員立ち寄り、会話を通じてそれぞれが自分の哲学と性格を物語る。ジョンは特にランプロー神父の宗教的熱意に感銘を受ける。ホレイショ・ドレイク、ロバート卿、グローリー・クエールが一行に加わり、グローリーを舞台に上げるためのアイデアで盛り上がる。最後に、ジョンは修道院に入るために叔父の申し出を断る。その後、ストーム卿は息子を勘当する。

第 1 幕( 2 年後、ソーホーのコロッセオ ミュージック ホールの楽屋)グローリー クエールはロンドンに行き、ミュージック ホールの歌手としてセンセーションを巻き起こす。ホレイショ ドレイクは彼女との結婚を夢見て彼女のキャリアを宣伝する。彼は彼女のために晩餐会を催し、ロバート卿、支配人、ファロ王、そして「三美神」ベティ、ネティ、レティが出席する。一方、英国国教会の司祭となったジョン ストームは、グローリーに会いたいと思い、ミュージック ホールを訪れる。彼女の衣装係で、ジョン神父が以前手伝ったリザが、彼を彼女のもとへ連れて行く。彼らは楽屋のすぐ外で待ち合わせをするが、そこでは他の人たちが出鱈目になっている。彼はグローリーに、この生活は数年のうちにうまくいかなくなるだろうと警告する。彼女は彼に会えて嬉しいが、キャリアを諦めるつもりはない。

第 2 幕(翌日の聖マリア マグダレン教会のクラブルーム) ジョン神父はソーホーのスラム街にある貧しい教区に仕え、精神的および物質的な必要を満たすことを約束しています。ブラザー ポールはジョン神父に妹のポリーについて、ロバート卿が彼女を誘惑したことを話します。ジョン神父は、ポリーがグローリーと同じ建物に部屋を借りられるように手配し、お互いを保護します。ロバート卿とホレイショ ドレイクは、隣にあるミュージック ホールを拡張するために教会を購入したいと考えています。ジョン神父は、そのような目的で売却する気はありません。教区の管轄区域に属するウェルシー大司教は、購入資金の一部が自分のものになるかもしれないと期待して、ジョン神父をたしなめます。ロバート卿、ホレイショ ドレイク、ファロ王、管理人はジョン神父を脅迫しようとしますが、彼の熱心な教区民の暴徒に襲われます。

第 3 幕(クレメントの宿屋でのグローリーの部屋) ロバート卿は、ダービーの日を審判の日と予言したとして、ジョン神父に対する世論を煽った。暴動を起こすスラム街の住人から逃れようとしながら、ジョン神父はグローリーの下宿に身を寄せる。彼らは言い争いになるが、ついには挫折した愛と宗教的情熱に打ちのめされ、彼は彼女を堕落から救うために彼女を殺すと脅す。グローリーは、自分の魂に危険はなく、彼を愛していると彼を説得する。ポリーが入ってきて、ロバート卿とホレイショ・ドレイクが来ていると告げる。グローリーはポリーに下宿屋の自分の部屋にジョン神父をこっそり連れて行き、そこからポリーとジョン神父は建物から脱出する。

第 4 幕(第 2 幕と同じ) ロバート卿によって煽動された暴徒がジョン神父を教会まで追いかけるが、グローリーが彼に対する告発を否定すると鎮まる。ホレイショ・ドレイクは教会の購入を断念し、グローリーに対する契約の権利を放棄する。グローリーは教区教会で貧しい人々のために働くジョン・ストーム神父に加わり、将来結婚することを約束する。

ホール・ケインは、この劇を小説のドラマ化というよりも、登場人物や出来事を再利用した全く新しい物語だとみなしていた。^[1]小説では、マン島にはストーム卿、クエール牧師、ジョン・ストーム、グローリー・クエールしか登場しない。チャーミングで妖精のような孤児のグローリーは、看護師になるためにロンドンへ旅立つところだったが、ジョンはすでに聖職に就いていた。グローリーの看護師としての経歴は劇から削除され、第1幕の冒頭ですぐにミュージックホールのスターになった。首相は小説では小さいながらも重要な役割を果たしたが、劇では数回言及されるにとどまった。劇では、ポリー・ラブはブラザー・ポールの妹になった。小説のジョン神父は、来たるべき審判の日について怒鳴り散らす火と硫黄の説教者だったが、劇ではもっと物腰柔らかで人道的な人物となっている。この小説のクライマックスは、ジョン・ストーム神父が悪党たちに襲われ、致命傷を受け、死の床でグローリー・クエールと結婚する場面である。

ホール・ケインは1897年初頭に『ザ・クリスチャン』の初舞台を書いた。イギリスの著作権を確立するため、1897年8月7日にマン島のグランド・シアターで形式的な上演が行われた。^[5]入場料は1ポンドで、当時としては巨額で、観客を遠ざけた。^{[fn 3]}ケイン自身がジョン・ストームを演じ、妻のメアリーがポリー・ラブの役を演じた。息子のラルフ・ケインはブラザー・アンドリューを演じ、^{[fn 4]}ホール・ケインの妹リリー・ホール・ケインはグローリー・クエールを演じた。^[5]

リーブラー・アンド・カンパニーは、投資家のセオドア・A・リーブラー氏とプロデューサー兼マネージャーのジョージ・C・タイラー氏の共同経営会社だった。タイラー氏は劇団の経営と演劇のプロデュースを8年間経験していたが、リーブラー・アンド・カンパニーは設立間もない会社で、これまでに1つの作品しか制作したことがない。タイラー氏はヴィオラ・アレン氏を説得して、自身の会社と個人マネージメント契約を結ばせた。^[6]アレン氏はアメリカではよく知られた俳優だったが、ブロードウェイ作品に出演したことはなかった。^{[7]タイラー氏にホール・ケインの}『クリスチャン』 の脚色を提案したのはアレン氏だった。タイラー氏とアレン氏は、同劇を読んだ後、彼女がマン島に行ってケイン氏にいくつかの変更を加えるよう説得することで合意した。^[6]ケイン氏とアレン氏は劇の改訂について合意に達し、アレン氏はアメリカでの公演初日に同氏のゲストとして招いた。^[8]

リハーサルは1898年8月22日にウォルター・クラーク・ベローズの指揮で始まった。^[2]チャールズ・フローマン率いるライシーアム劇場は、エドワード・J・モーガンを『クリスチャン』に貸し出し、ヴィオラ・アレンの相手役の男性主役を演じさせたが、1898年11月中旬に返却するという条件だった。^[9]舞台装置は、ヴィオラ・アレンがイギリスから持ち帰った写真や絵をもとにルイス・ヤングがデザインし、ウィリアム・ファーストは彼女が収集したマン島の民謡に基づいて劇中音楽を作曲した。^[2]

アレンとケインに作品の実現可能性を確信させるため、タイラーはエイブ・アーランガーにリハーサルの1つを見るよう依頼した。アーランガーは非常に感銘を受け、クローとアーランガーは作品の3分の1の株式を購入した。^{[6]独立プロデューサーであるリーブラー・アンド・カンパニーは}シアトリカル・シンジケートに加盟していなかったため、この外部からの投資は彼らにとって一種の保険となり、将来の予約を保証するものだった。

この劇の最初の試写会は1898年9月23日にニューヨーク州アルバニーのニュー・エンパイア劇場で行われた。^[16]劇場は満員で、ボックス席に座っていた作者は各幕の後に観客から歓声を浴び、最後の幕が下りたのは真夜中過ぎだった。^[16]

アルバニーでの初演に続き、 1898年9月26日、プロダクションはワシントンDCの国立劇場に移された。 ^[17]観客は「ドアまで満員」となり、その夜の公演中に14回のカーテンコールが必要となった。^[17]ホール・ケインは第3幕のクライマックスの終わりに観客の熱狂に感謝するスピーチをしなければならなかった。^[18]ある評論家は脚本と演技を賞賛しながらも、演出は改善の余地があるとし、また短い第4幕は「ほとんど余計」だとも指摘した。^[19]別の評論家は、原作からの劇的な変更、特にジョン・ストームが宗教狂信者から物静かな日常の司祭に変身したことに当惑した。^[20]

『ザ・クリスチャン』は1898年10月10日にニッカーボッカー劇場で初演された。 ^[7]ヴィオラ・アレンがトップに出演し、作者の名前はずっと小さな文字で書かれ、異例なことに16人の主要人物全員がタイトルの下にリストされた。^[21]ニューヨーク・タイムズの評論家は、初日の劇場はドアまで満員で遅れて来た人のためのスペースがなかったと記し、これはホール・ケインの劇作家としての才能によるものではなく、ヴィオラ・アレンのせいだとした。^[7]彼らは、この劇の芸術的重要性は疑わしいと考えたが、人気のある「舞台作品」としては「悪くない」と考えた。^[7]

ニューヨークからシカゴ・トリビューンに提出されたレビューでは、小説と劇の多くの違いについて述べられており、小説ではグローリー・クエールとジョン・ストームの複雑な関係が明確に描かれているのに対し、劇では空白があり、突然の転換があった。^[22]プロデューサーのタイラーの故郷であるオハイオ州チリコシーの地元紙は、ニューヨークのレビューを2件転載した。^[23]ニューヨーク・ジャーナル紙のアラン・デイルによる最初のレビューでは、「劇の最初の3幕は陰気な話の沼地だ」と書かれている。デイルは、プロローグでの素朴な田舎娘から、第1幕のオープニングでの目もくらむようなミュージックホールでの成功へとグローリーが移行する過程には、もっと説明が必要だと感じた。彼は世論に正当な評価を与えた。「しかし、ニッカーボッカーでの拍手はすばらしかった」。^[23]ザ・サン紙の評論家は物語の構成よりも物語そのものを重視していたが、グローリー・クエールの結婚を真剣に望んだ求婚者が2人いて、より世慣れた人のほうがより良い夫になったかもしれないと述べて興味深い点を指摘した。^[23]

ポリー・ラブを演じたエセル・マーロウは、 1898年11月16日、ニッカボッカー劇場の一角で27歳で亡くなった^[24]。[13]彼女は第三幕の終盤、最後のシーンを終えて舞台を降りたところだった。^[13]その日は水曜日だったため、彼女はその日の昼公演をすでに終えていた。スツールに座ってヴィオラ・アレンも退場するのを待っている間に、彼女は床に倒れ込んだ。^{[25]ブラザー・ポール役も演じた舞台監督の} フランク・キーナンは、第三幕が終演後も幕を閉じたまま、劇場内にいる医者がいれば舞台裏に来るように頼んだ。駆けつけた医師たちは彼女の死亡を宣告した。第四幕の幕は、観客が死を知らないまま、30分遅れで開いた。マーロウは他の出演者に、自分は心臓病を患っていると話していた。^[25]彼女は演劇一家の出身で、彼女の母親は当時ワシントンDCで公演を行っており、父親と姉も心臓病で劇場で亡くなっていた。^{[26]彼女は女優}ジュリア・マーロウのいとこであった。^[26]

ニッカーボッカー劇場での先行予約により、『クリスチャン』は6週間の公演を経て1898年11月19日にそこで終了し、その間に7万ドルの収益を上げました。^[14] 1898年11月21日からブルックリンのコロンビア劇場で1週間上演されました。^[27]その後、 1898年11月28日にガーデン劇場でブロードウェイ公演が再開されました。 ^[27]

プロデューサーのタイラーは、ブロードウェイ公演の終盤に、主演のジョセフ・ハワースを「秩序ある劇団に適用される規則違反」を理由に解雇したが、ハワースは、ヴィオラ・アレンの役柄に重点を置くため、ジョン神父役のセリフがカットされたため辞めたと主張した。^{[28]後任には}ヘンリー・M・ジューエットが就任した。^[12]

『クリスチャン』は1899年3月4日にガーデン劇場でブロードウェイ公演を終えた。^[29]その後、同年3月6日にボストン美術館の舞台に移った。 ^[30]ボストンでの最初の2週間で、同作品は週平均13,000ドルを超える興行収入を記録した。^[31]

この劇は1907年に作者によって書き直され^[32] 、そのバージョンはイギリスで上演され^[33]、1911年にはオーストラリアでイギリス人俳優ロイ・レッドグレーヴによってさらに改訂された^[34]。

オーストラリアの舞台版は1911年9月の初演直後に『クリスチャン』^{として映画化された。[35]}

ホール・ケインは1907年のイギリス舞台版を脚色した映画の脚本を書き、それが1914年のアメリカ映画の原作となった。^[36]

その後の2本の映画、1915年のイギリス映​​画と1923年のアメリカ映画は、どちらも1896年の小説を脚本の出発点として使用しました。

• ジョージ・C・タイラーとJC・ファーナス。Whatever Goes Up。ボブズ・メリル社、1934年。