バーニー・バーンズ

大学最後の年、バーンズは映画製作に意欲を燃やしていた。当時ルームメイトだったジョエル・ヘイマンとマット・ハラムが協力を申し出、ヘイマンは主演、ハラムは脚本、製作、監督を担当した。彼らは3ヶ月かけて16mmフィルムで『The Schedule』 （1997年）を9,000ドルで撮影した。^{[ 17 ]}バーンズ自身が製作したノンリニア編集機で編集するのに10ヶ月かかった。 ^{[ 18 ]}このシステムは、最初のバイラルヒットとなった初期のビデオにも使用された。

バーンズは配給の難しさに苛立ち、映画はいくつかの映画祭でしか上映されなかった。彼らは「ストーリーを手元に置いておきたかった」という理由で、約2万5000ドルの買収提案を断った。^{[ 18 ]}バーンズは『スケジュール』のVHS版を数本所有している。その後まもなく、3人は別々の道を歩むことになった。ヘイマンとハラムはロサンゼルスへ行き、バーンズは地元の技術サポート会社に就職した。

そこで彼は、後に『Red vs. Blue』で協力することになる同僚のジェフ・ラムジーとガス・ソロラに出会った。2002年6月、バーンズは同僚たちとチームを組み、最初のバイラル動画となるMac Gamer Switchのパロディを制作した。^{[ 19 ]}

その瞬間はおそらくこの会社の歴史の中で最も重要な瞬間でしょう。Red vs. Blueの最初のビデオをオンラインに公開した時よりもさらに重要です。その時に初期の戦略の多くを開発しました...それが今日までウェブサイトを所有し、そこに独自のプレゼンスを維持している理由であり、それが私たちの活動の重要な部分だと考えています。」^{[ 20 ]}

バーンズは、彼らの成功のきっかけとして「映画関係者と技術者という2つの要素が結びついたこと」を挙げている。^{[ 21 ]}

バーンズは、ジェフ・ラムジーとガス・ソロラと共に、彼らの数多くのインターネット事業の1つであるdrunkgamers.comに参加し、ウェブサイト向けにボイスオーバー付きのゲームプレイ動画を作成した。この3人は2001年のファーストパーソン・シューティングゲーム「Halo: Combat Evolved」の大ファンで、ゲーム内のワートホッグと呼ばれる車がピューマに似ているかどうかについて議論した。バーンズはこの議論が「シリーズ全体のきっかけとなった」と述べている。^{[ 22 ]}完全なストーリーの可能性を見出したバーンズは、Red vs. Blueの予告編を作成し、2002年9月5日にdrunkgamersのウェブサイトで公開したが、ほとんど無視され、無関係な理由でdrunkgamersはすぐに閉鎖された。4か月後、Computer Gaming Worldがラムジーに連絡を取り、雑誌に付属するCDに別のdrunkgamersの動画を含める許可を求めた。ラムジーは許可したが、彼とバーンズはComputer Gaming Worldからの露出を活用するためにウェブサイトが必要だと感じた。そのため、彼らはRed vs. Blueを復活させ、 Computer Gaming World の発行に合わせて予告編を再公開した。バーンズは、ソロラ、ラムジー、マット・ハラム、ジョエル・ヘイマンと共に番組を制作するために制作会社Rooster Teethを設立した。第 1 話は2003 年 4 月 1 日に公開された。このシリーズは主に、ゲームのビデオ映像を事前に録音されたセリフやその他の音声に同期させるマシニマの手法を使用して制作されている。^{[ 23 ]}

バーンズは当初、Red vs. Blueを短いシリーズにするつもりだったが、シリーズは彼の予想をはるかに超えて成長した。バーンズとラムジーは、6～8話分のジョークのリストを事前に考えていた。しかし、第8話の時点で、シリーズが予想以上に膨らんでいることに気づき、当初のリストの約3分の1しかカバーできていないことに気づいた。^{[ 24 ]}同時に、この番組はSlashdot、Penny Arcade、Farkなどの主要ウェブサイトの注目を集め、数千回の視聴につながった。^{[ 25 ]}シーズン1の後半で、バーンズはシリーズを22話と見積もったが、シリーズの人気に後押しされ、その長さではカバーできないほど多くのストーリーの可能性に気づき、^{[ 26 ]}シーズン1のプロットの延長を思いついた。バーンズと制作チーム全員は最終的に仕事を辞め、シリーズに専念し始めた。収益を上げるために、Tシャツを販売するオンラインストアを開設した。^{[ 16 ]}

『Red vs. Blue』の最初のシーズン後、バーンズはマシニマコミュニティで有名人になった。シリーズの監督、脚本家、主演俳優として、彼はシリーズの原動力となった。彼のシリーズは、2003年のマシニマ映画祭で最優秀作品賞、最優秀脚本賞、最優秀インディペンデント・マシニマ映画賞の3つの賞を受賞し、さらに3つの賞にノミネートされた。^{[ 27 ]}

このシリーズは、総称して「ブラッド・ガルチ・クロニクルズ」として知られる、全5シーズン、全100話の放送を2007年6月28日に終了した。その後のシーズンは、シーズン6～8（「リコンストラクション」、「レクリエーション」、「リベレーション」）の「リコレクション・トリロジー」、シーズン9と10の「フリーランサー・サーガ」で再構成された。2013年6月14日に初放送されたシーズン11以降、バーンズは監督と脚本の責任をマイルズ・ルナに譲り、他のプロジェクトに注力した。彼は、2021年にロペス役がエディ・リバスに交代するまで、チャーチ、ロペス、ヴィックなどのキャラクターの声優を務めた。2023年には、長年のビジネスパートナーであるマット・ハラムも監督として復帰し、2024年に放送予定の最終シーズンの脚本をバーンズが執筆することが発表された。^{[ 28 ]}

2004年、 『レッドvsブルー』のシーズン1の放送終了から13ヶ月後、バーンズとマット・ハラムはコメディウェブシリーズ『ザ・ストレンジャーフッド』を制作した。このシリーズは、 『レッドvsブルー』の撮影に使用されたのと同じマシニマ技術を採用している。

シリーズのアイデアは、E3ゲームコンベンションでバーンズと彼の Rooster Teeth のパートナーがライフ シミュレーション ゲーム「ザ シムズ 2」を紹介され、このゲームがリアリティ テレビをパロディ化したシリーズに適していることに気づいたことから生まれた。ゲームのパブリッシャーであるエレクトロニック アーツは、彼らがプロジェクトを続けることを許可した。^{[ 29 ]}このシリーズは、ある日目覚めると自分がどこにいるのか、どうやってそこに来たのかもわからない 8 人の見知らぬ人を中心に展開する。^{[ 30 ]} 17 話からなる最初のシーズンは 2006 年 4 月 27 日に終了した。^{[ 31 ]} 2005 年、このグループはポール マリーノ^{[ 32 ]}と協力し、インディペンデント フィルム チャンネルから依頼されたスピンオフ「ストレンジャーフッド スタジオ」を制作した。^{[ 33 ]}このスピンオフは、放送用に依頼された最初のマシニマ シリーズであり^{[ 33 ]} 、 2005 年のマシニマ フィルム フェスティバルで最優秀編集賞を受賞した。^{[ 34 ]}

翌年、バーンズとルースター・ティースは、モノリス・プロダクションズが開発したビデオゲーム「FEAR」を基に、同ゲームを使用して撮影されたコミックSFマシニマミニシリーズ「PANICS」を制作した。モノリス・プロダクションズは、ゲームのディレクターズ・エディション向けにこのシリーズを制作するよう依頼した。このシリーズは5つのエピソードで構成されている。^{[ 35 ]}

物語は、超常現象の敵と戦うために結成された特殊部隊、ブラボーチームに新しく加わった隊員を中心に展開する。シリーズの冒頭、ブラボーチームは夜間に軍事施設に潜入し、内部で報告されている超常現象を調査する。これは、ドラマ『FEAR』で使用されたメインシナリオのパロディである。

バーンズは、オンラインゲーム「 City of Heroes」のプロモーション用ミニシリーズ「Captain Dynamic」で初めて実写作品に復帰した。^{[ 36 ]}このシリーズは、タイトルキャラクターである「世界最悪のスーパーヒーロー」、キャプテン・ダイナミックを宣伝するために、新しいゲーム内コンテンツ作成ツールを使用するライターチームを中心に展開した。マット・ハラムが監督し、バーンズが脚本を手掛けたこのシリーズには、長年の友人であるベアネイキッド・レディースのエド・ロバートソンが出演した。

このシリーズはファンから好評を博し、それがきっかけで彼とRooster Teethは、 Rooster Teeth Shorts （ RT Shortsとも呼ばれる）という新しい実写シリーズの制作を開始した。これは、彼らのオフィスでの生活をパロディ化したスケッチコメディである。このシリーズには、バーンズを含むRooster Teethのスタッフが出演し、全員が自分自身のカリカチュアを演じているほか、彼らのマシニマシリーズの声優が時折登場する。最初のシーズンは20エピソードで構成され、その後5シーズンが続き、さらに動画共有サービスVineを通じて独占的に公開された6秒のミニエピソードもある。

2008年12月29日、バーンズはRooster Teethの同僚であるジェフ・ラムジーとガス・ソロラと共に、オーディオポッドキャスト「 Drunk Tank」の初回エピソードの共同ホストを務めた。このポッドキャストは、ビデオゲーム、最新ニュース、ウェブサイトの特集記事、スポーツ、今後のプロジェクトなど、その週のポップカルチャーに関するコメディタッチの解説が中心で、 iTunes、Zune Marketplace 、およびウェブサイトからダウンロードできる。以来、このポッドキャストはサイトの人気コンテンツの一つとなり、一時はiTunesで最もダウンロードされたポッドキャストの第1位となり、iTunes Storeの注目ポッドキャストにも選ばれた。2009年4月10日以降、毎週水曜日に定期的に新しいエピソードが公開されており、時折スペシャルエピソードや1週間に複数回公開されることもある。

2011 年 9 月、このポッドキャストはThe Rooster Teeth Podcastと改名されました。その後、この番組はビデオ形式でも視聴できるようになり、バーンズは引き続き定期的に出演しています。1 月 7 日、このポッドキャストは第 8 回年間ポッドキャスト アワードで「ベスト ゲーム ポッドキャスト」を受賞しました。^{[ 37 ]} The Rooster Teeth Podcast は最近、iTunes と自社サイトでオーディオ ポッドキャストをリリースする前夜に、ウェブサイトで「スポンサー」向けにビデオでライブ ストリーミングを行うという新しいスタイルのポッドキャストを採用しました。スポンサーのライブ ストリームは、その後 1 日後に Rooster のウェブサイトで、2 日後に YouTube で視聴できるようになります。

バーンズは2010年にグリフォン・ラムジーと共に「イマージョン」の共同司会を始めた。この番組は、マルチプレイヤービデオゲームで時折起こる野次が実際の兵士のパフォーマンスに悪影響を与えるかどうかなど、ビデオゲームの概念を現実世界で検証する。バーンズは「ルースター・ティース・ポッドキャスト」で、このシリーズは「楽しいことをしてお金をもらうための手の込んだ方法」として始まったと冗談を言った。^{[ 38 ]}ジェフ・ラムジーとガス・ソロラが第1シーズンを通して被験者だった。ギャビン・フリーとマイケル・ジョーンズ（「アチーブメント・ハンター」）が第2シーズンの被験者を務めた。

2012年のハロウィーンに、Rooster TeethとBlipの提携が発表され、 GEICOがスポンサーを務める10エピソードからなる新しいリアリティゲームコンペティションシリーズが初公開された。^{[ 39 ]} The Gauntletは、リアリティコンペティションのWipeoutとThe Voiceに触発され、全米各地のゲーマーがスキル、集中力、敏捷性、スタミナを競うコンテストに参加する様子を追った番組である。シーズン1はアリ・ベイカーとバーンズが司会を務めた。シーズン2はバーンズとジョエル・ヘイマンが司会を務め、2013年9月7日に始まった。

『ミリオンダラーズ、バット...』のパイロット版は2015年5月21日に初放送され、シリーズは2015年7月9日に続編が放送された。現在も続くこのシリーズは、バーンズとギャビン・フリーが共同司会を務め、特別ゲストが参加することが多い。各参加者は、例えばアドルフ・ヒトラーと1年間デートするという、非常に難しいシナリオを考え出す必要があり、出演者たちはそれをコミカルに再現する。そして、その報酬として100万ドルが与えられる。

彼のプロデューサーとしての仕事には、人気ビデオゲーム「マインクラフト」の制作者であるスウェーデンのビデオゲーム開発会社Mojangについての2012年のドキュメンタリー映画「Minecraft: The Story of Mojang」のエグゼクティブプロデューサー^としての活動が含まれる。2013年には、 Rooster Teethの社員であるモンティ・オウムが制作したアニメの影響を受けた^ウェブシリーズ「RWBY」のエグゼクティブプロデューサーとしての活動を開始した。 2014年に第2シーズンが初公開された。オウムは2015年2月1日に死去した。^{[ 41 ]} 2015年10月24日に第3シーズンが初公開された。^{[ 42 ]} 2014年、バーンズは、Achievement Hunter（Rooster Teethのビデオゲーム部門）の従業員であるギャビン・フリーとレイ・ナルバエス・ジュニアが主演するアニメウェブシリーズ「X-Ray and Vav」のエグゼクティブプロデューサーを務めた。2016年、バーンズとギャビン・フリーはドキュメンタリー「World's Greatest Head Massage: An ASMR Journey」のホストを務めた。^{[ 43 ]}

2014年6月、Rooster TeethはIndiegogoで映画『Lazer Team』のクラウドファンディングキャンペーンを開始した。この資金調達キャンペーンは10時間以内に目標額の65万ドルを達成し、Indiegogoにおける映画キャンペーンの最速70万ドル達成記録を塗り替えた。^{[ 44 ] [ 45 ]} 3日以内に『Lazer Team』は100万ドルを突破した。^{[ 46 ]} 2015年現在Lazer Teamは、Indiegogoで240万ドル以上を集め、映画キャンペーンの資金調達額で最高記録を保持していた。 ^{[ 47 ]}

バーンズはキャンペーン中に、収益が増えるにつれて映画の予算も拡大すると説明した。「当初の出演者予算は、最低限の予算で映画を製作し、残りの予算を我々が負担することを前提としていた。例えば、それはほぼ社内の人材のみを使用することを意味していた。予算が増加するにつれて、あらゆる種類の才能にアプローチする機会も増える。視覚効果、小道具や衣装の質、照明、クルーなどについても同じことが言える。」^{[ 48 ]}バーンズは、ヘイガン役で映画の共同脚本、共同製作、共同主演を務めた。2016年1月に公開され、Rooster Teethの親会社であるFullscreenが新たに立ち上げた長編映画部門で配給する最初のタイトルの1つとなった。 ^{[ 49 ]}

バーンズは2015年の短編映画『ヒット』でハリス巡査役、スポーツコメディドラマ『ジ・アウトフィールド』に出演した。^{[ 50 ] [ 51 ]}バーンズはブラムハウス・テレビジョン制作のYouTube Redシリーズ『12デッドリー・デイズ』にも出演した。^{[ 52 ]}

2019年9月、バーンズはRooster Teethにおける役割をエグゼクティブプロデューサーへと変更し、カメラの前に立つことはなくなり、舞台裏でのより大規模なプロジェクトに専念するようになった。

2020年6月、バーンズは正式にRooster Teethを退社し、自身のブログで家族との生活に専念し、海外へ移住することを発表した。^{[ 53 ]}

2023年12月26日、バーンズはしばらく公の場から姿を消していたが、妻のアシュリー・バーンズと共にスコットランドの自宅から毎日配信されるポッドキャスト「モーニング・サムウェア」を開始した。

2025年2月5日、バーンズは自身の会社Box Canyon Productionsを通じてRooster Teethブランドとその残りの知的財産権を取得したと発表した。^{[ 54 ]} 2025年8月7日、Rooster Teethサイトがリニューアルされ、彼のポッドキャスト「Morning Somewhere」で発表された。^{[ 55 ]}

• バーンズ、バーニー; 他 (2003). Red vs. Blue シーズン 1 (DVD).テキサス州ブダ: Rooster Teeth Productions .
• Konow, David (2005年9月24日). 「赤vs青のカルト」 . TwitchGuru . Tom's Guide Publishing. 2006年12月31日のオリジナルからアーカイブ済み。2006年2月28日取得。
• ウォーターズ、ダレン（2003年8月7日）「アニメーターがビデオゲームに転向」 BBCニュースオンラインBBC 2006年1月9日閲覧