ブライアン・バルフォー・オーツ

ブライアン・バルフォア・オーツ（1966年生まれ）はイギリスの美術商、収集家、作家。彼はウィリアム・スコットのグラフィック作品 のカタログ『William Scott: A Survey of His Original Prints』を出版した。

ブライアン・バルフォア・オーツ氏は1966年にエディンバラで生まれ、スコットランド国境のホーウィックで育ち、ハンチントン病を患う母親の子どもの世話をしていた。ホーウィック高校で教育を受けた後、 18歳でスコットランドを離れ、ロンドンの サザビーズ競売会社で職を探して就職した。

1988年、彼はロンドンのコンデュイット・ストリートにあるメイフェア・ファイン・アートに印象派と近代絵画を専門とするキュレーター兼ギャラリー・マネージャーとして雇われた。22歳のとき、彼はパブロ・ピカソのドラ・マールの肖像画を収集家のハインツ・ベルグルエンに非公開の金額で売却した。この絵画は、ベルグルエンからロンドンのナショナル・ギャラリーに貸し出された75点の作品群の一部となり、現在はベルリンのベルグルエン美術館のコレクションとなっている。その他の注目すべき取引には、美術商一族のダニエル・ヴィルデンシュタインとの長期にわたる交渉の末に獲得したクロード・モネの有名な干し草の山シリーズの絵画の売却がある。

1991年、ロンドンのニューボンドストリート65番地にArcheus Fine Art（後のARCHEUS）を設立し（1991年～2000年）、主にドイツ表現主義に焦点を当てた。

バルフォア＝オーツは、美術商のジュリアン・ハートノルから有名な贋作者のエリック・ヘボーンを紹介された後、1994年に物議を醸した展覧会「帰属の難しさ」を開催した。「最近発見された巨匠の素描」のこの展覧会は、模造オークションカタログ^{[1]も完備しており、マスコミに広く取り上げられ、大勢の観客を集め、賞賛と批判を同程度に集めた。その後、彼はヘボーンの1991年の告白的自伝}「Drawn to Trouble ISBN 1851583696 」の権利を購入し、これはヘボーンの1996年の死後、バルフォア＝オーツによるエピローグを添えて「Confessions of a Master Forger ISBN 0304350230 」として再出版された。 1997 年、彼はヘボーンの原稿メモから「The Art Forger's Handbook」(ISBN 0304349143)を完成させて出版しました。この本は美術学生や美術犯罪コミュニティの間で評判となり、中古本は数百ドルの値がつくこともあります。彼は BBC ワールド サービスとの最近のインタビューでこのプロジェクトについて、「20 年経った今でもこれほど騒ぎになり、話題になるとは思ってもいませんでした」と語っています。      

1990年代後半、バルフォア・オーツは現代イギリス美術の取り扱いを開始し、ドイツ表現主義の絵画や木版画とともに展示され、ドイツのハレにあるモーリッツブルク美術館やロンドンのナショナル・ポートレート・ギャラリーなどの公共コレクションに作品が収蔵されました。

ARCHEUSはロンドンのアルベマール・ストリート3番地に移転し（2000年～2008年）、バルフォア・オーツがキュレーションする英国現代美術と国際現代美術のプログラムに乗り出した。2005年、バルフォア・オーツはウィリアム・スコットのグラフィック作品の包括的な展覧会をキュレーションし、ウィリアム・スコット：彼のオリジナル版画の調査 （ISBN 0-9549418-0-2 ）を出版した。これはウィリアム・スコットの印刷作品の標準的な参考書および事実上のカタログ・レゾネとなっている。その他の注目すべき展覧会には、ロンドンで開催されたダン・フレイヴィンの作品の初の商業的な個展「Nothing As Full As The Air」^[2]や、ドナルド・ジャッド、カール・アンドレ、ロバート・ライマン、アグネス・マーティンの希少な作品を特集した「The Unseen Hand: Minimalism and Anonymity」が2005年と2006年に開催された。 ^[3] 

2007年、バルフォア＝オーツは、アンディ・ウォーホルの有名な1968年のブリロ・ボックスをアンディ・ウォーホル美術品鑑定委員会が再分類するきっかけとなった出来事に関わったことで有名になった。その4年前、バルフォア＝オーツはフランスの自宅に、高齢のキュレーターでポンピドゥー・センター元館長のポンタス・フルテンを訪ねていた。美術品取引における探偵仕事の偉業と見なされた^[4] バルフォア＝オーツは、フルテンのコレクションに残っていた最後の22個のブリロ・ボックスの購入交渉を行った。フルテンによると、これらのボックスは、彼が館長も務めていたストックホルム近代美術館で開催された1968年のウォーホル展で展示されたという。バルフォア・オーツは購入を完了する前にアンディ・ウォーホル美術品認証委員会に相談し、22枚の真正証明書を受け取り、それらが確かにウォーホルのオリジナル作品であることを確認した。^{[5]ボックスのうち12個は、}ギャップの創設者であるアメリカ人コレクターのドン・フィッシャーに販売され、後にサンフランシスコ近代美術館に寄贈された。残りの10点はクリスティーズからウォーホルの元ディーラーであるアンソニー・ドフェイに販売され、彼は作品をスコットランド国立近代美術館に寄贈した。^[6] フルテンの死後、ブリロ・ボックスのほとんどは1968年に製造されたものではなく、フルテンの指示のもと、ウォーホルの許可を得て後から作られた可能性があることが明らかになった。 2007年、鑑定委員会は「これらの箱が1968年にポンタス・フルテンがウォーホルと交わした口頭契約の条件に従って制作されたかどうかは判断できない」と宣言した。^[6]鑑定書はそのまま残っていたが、箱自体はその後委員会によって「展示用コピー」として再分類された。^[7]その後、ドフェイはクリスティーズを訴えたが、敗訴した。^[6] 長年にわたり起こされた訴訟は、2012年にアンディ・ウォーホル美術品鑑定委員会が解散した理由として挙げられた。^[8]

エド・ルシェがポンタス・フルテンからバルフォア・オーツによって購入したもう一つの作品『パン屋』 （1961年）は、全く別の理由で話題になった。この作品は小説家で収集家のマイケル・クライトンに売却された後、2010年にニューヨークのクリスティーズでクライトン・コレクションの一部としてオークションにかけられ、当時ルシェの紙の作品としては史上2番目に高い114万ドルで落札されたのである。^[9]

2023年2月、バルフォー・オーツはロンドンのフィリップス（競売会社）でフランスの画家・版画家の死後初の大規模な展覧会「ピエール・スーラージュ：無限の光」の共同キュレーターを務めた。^[10]

ブライアン・バルフォア・オーツは、2023年にエミリー・フィッシャー・ランドー財団の美術関連問題に関する顧問に任命されました。2023年11月にサザビーズニューヨークで開催されたエミリー・フィッシャー・ランドーのコレクションのイブニングオークションでは、4億640万ドルの売上があり、サザビーズ史上4番目に高い売上総額となり、オークション史上、女性コレクターによる最も高額な売上となりました。このオークションの目玉は、パブロ・ピカソの1932年の絵画『時計じかけの女』で、1億3940万ドルの売上を上げ、その年のオークションで最も高額で売れた作品となりました。ロットの平均価値は1300万ドルで、ジャスパー・ジョーンズやエド・ルシェの象徴的な絵画を含む5作品が2000万ドル以上で落札されました。アグネス・マーティンとマーク・タンジーのコレクションは芸術家記録を樹立し、その価値はペギー・ロックフェラーとデビッド・ロックフェラー、ポール・アレンのコレクションと並んで、歴史上単独所有者による不動産売却のトップ5に数えられるものとなった。^[11]

ブライアン・バルフォア・オーツは現在、ARCHEUS / POST-MODERN [1]のキュレーションと取引を担当しており、ブリジット・ライリー、サム・フランシス、ルシアン・フロイド、デイヴィッド・ホックニー、エド・ルシェ^[12]、ピエール・スーラージュらの重要な二次市場の作品を取り扱っている。

ブライアン・バルフォア・オーツは軍人ルイス・バルフォア・オーツ中佐の孫です。

• バルフォア・オーツ、ブライアン（2005年）。『ウィリアム・スコット：オリジナル版画の概観』ロンドン：アーケウス・エディションズ。ISBN 0954941802。

アルケウス / ポストモダン - アートネット [2]