芸術的な

アートレイジャス アート コミュニティ

形成	1980年、43歳 (1980, 43 years)
タイプ	劇団
目的	ツアーショー、社内レジデンス、アートリーチ非営利団体
位置	ティヘラス、ニューメキシコ州、米国
メンバーシップ	リサ・デ・ウルフ ドナ・ヤソン クリス・フランシス ガエラン・デ・ウルフ オリビア・カークリー ソフィア・ミッチェル ジョリーン・デイビス ジェイデン・フランシス サラ・ローダー ウィリアム・バッソ クリスティン・イヴァーセン ジャービス・ムーアヘッド
芸術監督	ダニエル・K・モイヤー、デボラ・B・ノーブル
著名なメンバー	ジョン・C・デ・ウルフ、ローリ・マッケルベイ＝フランシス
Webサイト	出典:

Artrageous Arts Communityは、芸術コミュニティであり、アメリカのツアーおよびバーチャルパフォーマンスアートカンパニーです。2014年に演劇コミュニティから結成されたこのグループは、1980年にカナダのブリティッシュコロンビア州バンクーバーで設立されました。このコミュニティは80年代にストリートシアターを開始し、その後、国際的に有名なツアーバンドであるThe Pink Flamingosに成長し、1998年にはThe 3 Paintersというパフォーマンスペインターとして活躍しました。2014年に、この劇団は多様な芸術的背景をArtrageousという1つのショーにまとめました。^[1]

芸術コミュニティとして3000回以上の公演を行い、Artrageousとして年間平均100回以上の劇場公演を行っているこの劇団は、テレビ番組に出演し、国内外で複数のツアーを開催し、北米および海外の教育機関や企業の主要なパフォーマーおよび教育者として取り上げられてきました。^{[2] [3]}

Artrageousは、複数の芸術形式を融合し、あらゆる年齢層が楽しめるインタラクティブなライブコンサートを提供することで知られています。彼らは、米国ニューメキシコ州サンタフェとアルバカーキの間にあるコミュニティスタジオセンターと制作オフィスを拠点としています。^[4]

「Artrageous はまさに芸術に関するものです。できるだけ多くの異なる芸術を 1 つのステージにまとめようとしています。Artrageous のショーに来れば、ライブ ペインティング、音楽、歌、ダンス、コメディ、観客との交流を目にすることができます。アーティストは常にミュージシャンと協力して、曲を演奏する時間内に肖像画を完成させようとしています。常に完成に向けて急いでいるような感じで、すべての音が傑作を創り出すために使われています。」 ローリ フランシス^[5]

アートレイジャスのパフォーマンスは、観客の参加を促す没入型演劇を特徴とするように作られており、通常、音楽、ダンス、人形劇、ストーリーテリング、スピードペイントの視覚芸術など、いくつかのジャンルを強調しています。 ^[6] アートレイジャスのパフォーマンスでは、10〜12人の多才なパフォーマーが90分間のエネルギーに満ちた参加型コンサートと美術イベントに参加します。^[7]

コンサートのさまざまな要素は、象徴的な芸術作品（ダヴィンチの「モナリザ」、ゴッホの「星月夜」）のスピードペイントによる再現、象徴的なポップカルチャーの人物（フレディ・マーキュリー、プリンス、アレサ・フランクリン、フランク・シナトラ、ジミ・ヘンドリックス、ジョン・レノン、フィンセント・ファン・ゴッホ、フリーダ・カーロ、マリリン・モンロー、ジョン・F・ケネディ、マーティン・ルーサー・キング・ジュニア、レイ・チャールズなど）の色鮮やかな肖像画、そしてアメリカの愛国心をテーマにしたフォークアート（アメリカンイーグル、自由の女神像）によって強調されています。^[8]

アートレイジャスのライブコンサートで制作された絵画は、チャリティーオークションに出品されることが多く、米国全土および海外の公共および私設ギャラリーやコレクションに展示されています。アートレイジャスのショーは、通常、即興のステージ上のギャラリーイベントで終了し、観客はショー中に制作されたアートを鑑賞したり、出演者と会って交流したりすることができます。^[9]

Artrageous が拠点とする芸術コミュニティは、同じ志を持つ職人、起業家、あらゆる年齢や背景を持つ人々が集まり、40 年以上にわたって共に生活し、働いてきた自立した集まりです。このグループの結束力と明確な特徴は、世界中の人々を団結させ、芸術とコミュニティの重要性を再認識させ、これらがいかにして人々を自然に結びつけ、生活の質と健康を向上させるかという目標です。^{[10] [11]}

 「アートレイジャスは、 人々がただ見ているだけではなく参加できる雰囲気を提供したいと思っています。私たちにとって、アートと交流することがすべてです。私たちのメッセージは、他の人と協力することが重要であるということです。アートの創造はまったく別のレベルのチームワークです。体験の創造的な側面のため、2つのショーは同じではありません。」 ジョン・デウルフ、ディレクター ^[12]

Artrageous は、パフォーマンスとショーのデザインに対するアプローチにおいて、共同の努力を重視しています。包括性、チームワーク、スポットライトは共有されるべきだという信念などのテーマは、彼らのパフォーマンスとビジネス倫理にはっきりと表れています。1 人のパフォーマーが「スター」としてフィーチャーされることはなく、観客はショーのいくつかの場面で共演者としてステージに上がることがよくあります。

Artrageous Arts Communityは、ニューメキシコ州のキャンパスで世界中の人々にレジデンスの機会を提供しています。18か国から200人以上がコミュニティに参加し、「瞑想、運動、音楽、アート、探求」などの「変容のための活動とツール」を提供しています。^[13]彼らは、ゲストに視覚芸術、舞台芸術、音楽、文学芸術のワークショップを提供し、アーティストのスキルのためのビジネスも提供しています。^[14]

ツアー公演「Artrageous」を通じて、彼らはさまざまなコミュニティでレジデンス公演も行っています。これには、2021年にミズーリ州アローロックのライシーアム劇場、2021年にアラバマ州ハンツビルのブロードウェイ・シアター・リーグでの公演が含まれます。この公演は、COVID-19パンデミック後の医療従事者への恩返しに焦点を当てたものでした。^[15]

• カナダのバスキング団体
• 文楽人形劇場
• オール・アンド・エブリシング・シアター（1980-1984）
• コメディー「ドラキュラ」（ニューメキシコ交響楽団との共演、1982年）^[16]
• フランキー・アンド・ザ・コルベットズ (1981-1987)
• ピンクフラミンゴ（1988年〜現在）^{[17] [18]}

• フラミンゴエクスプレス（1996-2014）
• アートエクスプロージョン（1997年～現在）

• 3人の画家たち（2002年〜現在）^{[19] [20]}

• アートレイジャス（2014年～現在）^[21]
• アートリーチ（2014年～現在）
• レジデンシープログラム（2018年～現在）
• アートリーチサマーキャンプ（2022）

• アートレイジャス ライブオンライン (2020)
• アートリーチサマーキャンプ（2022）

芸術コミュニティとして、他者への奉仕は常にこの団体の強い動機となっています。彼らは、芸術は子供の教育に不可欠な要素であり、共感を育むのに役立つと信じています。2014 年には、Artreach という Artrageous ショーの舞台裏バージョンが学生向けに特別に開発されました。Artragous は、米国各地のコミュニティに 100 を超える Artreach ショーを寄贈しました。Artrageous のパフォーマーは 45 分間の教育プレゼンテーションを行い、その後、学生とパフォーマーの間で質疑応答が行われます。この団体は、学生 (幼稚園から大学まで) と教師がパフォーマンス以外で芸術に取り組めるように、学習ガイドも作成しました。

2020年3月、ライブアートレイジャスパフォーマンスにより、ギアリーコミュニティ病院は100万ドルを調達しました。^[22]

2022年、アートリーチはニューメキシコ州アルバカーキのアフリカンアメリカンパフォーミングアーツセンター（APAC）と提携し、アルバカーキで初の子供向けアートサマーキャンプを開催しました。^{[23]これはPNMエレクトリック、 [24]}マッキューン財団、APAC、ワンアルバカーキなどの協力により実現しました。 ^[25]これにより、低所得層の学生を中心とした中学生の参加者は無料でキャンプに参加できました。このキャンプは創造性、チームワーク、決意、包括性、強さなど、さまざまな前向きな価値観を植え付けることを目的とし、5日間の最後には家族の前で学際的な学生のパフォーマンスを披露しました。

「コミュニティの取り組みの焦点は、人々が参加し、受け入れられる機会を作ることです。子供たちが参加したり、一生のうちに舞台に立つ機会を得ることはめったにありません。だから私たちは、思い出に残る瞬間を作ろうとしています。」ローリ・フランシス^[26]

Artrageousは、ショー中に完成した絵画を劇場や会社のパトロンに寄付し、芸術への資金と意識を高めるツールとしています。^[27] Artrageousは視覚芸術の寄付を通じて、全国の慈善団体のために数万ドルを集めるのに貢献しており、公開オークションやプライベートオークションで1枚あたり最高19,000ドルで競売にかけられています。

COVID-19パンデミックが北米全土に広がる中、アートレイジャスは、より広範な文化的影響と、キャンセルとなったツアー日程を相殺しようとした。2020年春、彼らはFacebookのオンラインプレゼンスを通じて、観客第一のアウトリーチであるアートレイジャスライブを立ち上げた。無料で提供されるアートレイジャスライブは、「孤独をインスピレーションに変える」というスローガンを掲げ、パフォーマンス、ゲーム、絵画、歌、ダンス、ジャグリング、描画のクラス、ゲストインタビュー、ニューメキシコ州アルバカーキ郊外の制作施設の舞台裏のぞき見など、ライブと録画ビデオのエンターテイメント性と教育性を兼ね備えた一連のコンテンツである。各クラスとイベントは保存され、Facebookページから後で視聴できる。^[28]

「責任ある親、教師、そして地球の一員として、私たちはテクノロジーが未来の世代に与える影響を目の当たりにしています。私たちは何かもっと必要なものがあることを理解しています。私たちは自分の体、心、感情を創造的に使うことの重要性を理解しています。」 ローリ・フランシス^[29]

Artrageous のユニークな点は、パフォーマーであることに加えて、コミュニティ メンバーのさまざまなスキルを活用して、制作、ショー デザイン、ビデオ撮影、ロジスティクス、マーケティング、Web 開発、プロモーションをすべて社内で行っていることです。劇団のメンバーは全員、組織内で複数の役割を担っており、それが質の高い生活と個人の成長につながっていると考えています。「私たちはすべてです。ドライバーであり、クルーであり、セットアップであり、パフォーマーであり、マーケティング チームであり、セールス チームです。そうです、私たちがすべてなのです」と Lauri Francis は語りました。

同社は 90 年代からフォーチュン 500企業やその他の企業と連携し、劇場への入場からショー終了後のステージ上のライブ ギャラリーまで、観客に完全な体験を提供する、エネルギーあふれるアート パフォーマンスをフィーチャーしたカスタム イベントを設計してきました。

アートレイジャスは、リンカーン記念館風の高さ35フィートのエイブラハム・リンカーンの建造、ニューメキシコ交響楽団との共演によるオリジナルミュージカルコメディ『ドラキュラ』、文楽人形劇『イシスとオシリス』と『ペルセウスとメデューサ』の完全版など、いくつかの委託プロジェクトに携わってきた。^{[30] [31]}

また、法人顧客のためにカスタムアート作品の制作にも取り組んでいます。顧客には、NBAオールスター（2019年）、^[32]デューク大学（2016年）、ミルウォーキー・バックス（2015年、2017年、2022年）、スーパーセル（2017年）、フォード・モーターズ（1998年）、マリオットホテル（2019年）、バンクM（2016年）、ABSAバンク・ウィズ・プレイバック・メディア（2020年）、ドテラ、VMウェア、ボーイング、ジレット、ADP、ベアペイント、ゼネラル・ミルズ、ケロッグ、ウェルズ・ファーゴ、IBM、インクマガジン、アエバル航空、ピツニーボウズなどが含まれます。

国際公演はパリ、ザルツブルク、モンテカルロ、ブリュッセル、マドリード、マカオ、東京、ニューデリー、タイ、オマーン、 タンザニア、パナマ、ドミニカ共和国、ロスカボス、カンクン、グアナファト、バミューダ、バハマ、ヴァージンゴルダ、トロント、バンクーバーなどで上演されてきました。  

アートレイジャスのショーは、デラウェア州を除く全米50州で上演されている。注目すべきパフォーマンスとしては、イギリス領ヴァージン諸島ネッカー島でのリチャード・ブランソン卿のためのプライベートイベント（2008年）、パリでのワールドカップサッカー決勝戦でのパフォーマンス（1998年）、第44回セルバンティーノ国際フェスティバル（2016年）、NBAオールスター（2019年）でのヘッドライナー、^[33]、そしてアトランタ・アーツブリッジ財団のコブ・エナジー・パフォーミング・アーツ・センターでのショーがあり、スタッフのサラ・リンボールは彼らのショーを「これまでで最高のフィールドトリップ体験」と呼んだ。[1]