アマンダ・ビントゥ・ホリデー(1964年生まれ)は、シエラレオネ系イギリス人の芸術家、映画製作者、詩人です。[1]
人生
アマンダ・ホリデーは1964年にシエラレオネで生まれました。[1] 5歳の時にイギリスに移住し、ウィガンで育ちました。[2]ジェイコブ・クレイマー・カレッジでクリオ・バーナードやダミアン・ハーストとともに基礎美術コースを修了し、ウィンブルドン美術学校で美術を学び、1987年に卒業しました。[3]
ホリデイは、第2波のブラック・ブリティッシュ・アート運動で活躍し、大規模な具象的なミクストメディアの絵を描いた。木炭とチョークで描かれた「歴史のざわめき」は、「80年代の希望についての循環的な物語」だった。彼女の作品は、 「解放のための創造」、「勇敢な者たち」、「ブラック・アート:進路を定める」、「ブラック・パースペクティブ」など、1980年代の主要なブラック・ブリティッシュ・アート展で展示された。[1]
彼女は、現代黒人ビジュアルアーティストのソニア・ボイス、シモーヌ・アレクサンダー、ザリナ・ビムジ、キース・パイパー、アラン・デソウザの作品をフィーチャーした、アーツカウンシルブラックアーツビデオプロジェクトの一環として、短編ビデオ「 Employing the Image 」(1989)を監督した。ホリデーは、アーツカウンシル/C4の資金提供を受けた「Umbrage 」、 BFIニューディレクターズプログラムの一環としての「Miss Queencake」 、アーツカウンシル/BBCの資金提供を受けた「Manao Tupapau」などの短編を監督した。 [1] 「Miss Queencake」はトリノ映画祭で上映された。[4]この作品は、イングランド北部出身の混血のティーンエイジャー、ビラが白人の船頭と結婚する物語である。新婚旅行に出たビラは、自分が王女であるという空想の世界を構築することで、日常生活の人種差別から逃れる。[5] 「Manao Tupapau」は、タヒチでポール・ゴーギャンのモデルを務めたメラヒ・メトゥア・ノ・テハマナの経験について調べた。[6]
2001年から2010年までホリデーはケープタウンに住み、いくつかの教育テレビ番組の脚本と監督を務めた。[3]
2019年、ホリデーはイースト・アングリア大学で創作(詩)修士課程を修了した。2020年、彼女はブルネル国際アフリカ詩賞の最終候補に選ばれ、同年、英国初のクラウドファンディング詩出版社であるブラック・サンフラワーズ・ポエトリー・プレスを設立した。2021年現在、彼女はブライトン大学人文社会科学部でテクネの資金援助を受けた博士課程の候補者である。[3]
仕事
展示会
- 解放のための創造第3回公開展覧会:黒人アーティストによる現代アート。GLCブリクストンレクリエーションセンター、ロンドン。1985年。クレメント・ベドー、チラ・バーマン、ポーガス・シーザー、マーガレット・クーパー、エディ・チェンバース、ステラ・ダジー、アトヴァルジート・ダンジャル、ホレス・オピオ・ドノヴァン、タプフマ・モーゼス・グツァ、アマルジート・グジラル、ルバイナ・ヒミド、アンソニー・ジャドゥナス、ジョージ・ケリー、エロール・ロイド、ケネス・マッカラ、ピティカ・ントゥリ、モウブレイ・オドンコール、ユージン・パーマー、モード・サルター、オーブリー・ウィリアムズ、シャッカ・デディ出演。[7]
- Some of Us are Brave、ブラックアートギャラリー、1986年。シモーヌ・アレクサンダー、ソニア・ボイス、ルバイナ・ヒミッド、モウブレイ・オドンコール、マーリーン・スミス、モード・サルター出演。[10]
- 解放のための創造第4回公開展覧会:黒人アーティストによる現代美術。ブリクストン・ヴィレッジ、ロンドン。1987年。アチャール・クマール・バーマン、マーガレット・クーパー、ジル・ホーク、フィッツロイ・サング出演。[7]
- アンブラージ、ベッドフォード ヒル ギャラリー、個展 1987
- ブラック・パースペクティブ、サウス・ロンドン・ギャラリー、1987年。シモーヌ・アレクサンダー、モウブレイ・オドンコール他共著[12]
- 『The Room Next to Mine』 ベッドフォード・ヒル・ギャラリー、1988年。シモーヌ・アレキサンダーとの共演。[8]
- 使用されたイメージ:黒人芸術における物語の使用。コーナーハウス、マンチェスター。シモーヌ・アレクサンダー、ザリナ・ビムジ、スタパ・ビスワス、ソニア・ボイス、チラ・クマリ・バーマン、エディ・チェンバース、ジェニファー・コムリー、クローデット・ジョンソン、タム・ジョセフ、マシソン/ジョージ、モウブレイ・オドンコル、キース・パイパー、 ドナルド・ロドニー、 マーリーン・スミス、アラン・デ・ソウザと共著。[7]
- ブラックアート:進路を描く。オールダム美術館、オールダム(ロンドンのカムデンアートセンターにも巡回)1988年。サイード・アドラス、アップジョン・アガジ、ジョージア・ベルフォント、ドナルド・ブラウン、ヴァル・ブラウン、ニーナ・エッジ、イザイア・ファーガソン、キャロル・ヒューズ、ウェンディ・ジャレット、タム・ジョセフ、ゴッドフリー・リー、エロール・ロイド、ジョン・ライオンズ、ジュリア・ミレット、モウブレイ・オドンコール、ポール・オグボンノ、ユージン・パーマー、トニー・フィリップス、レイ・ポーヴィー、ジャスウィンダー・シン・ピュアワル、アリスター・ラファエル、レスリー・サンダーソン、マーク・シーリー、グルミンダー・シカンド、シャンティ・トーマス、ジャン・ワンジャ共演。[9]
- 「呪文:想像力を取り戻す」。ロンドンのブラックアートギャラリー。ジョージナ・グラント、モウブレイ・オドンコール共著。[7]
- ブラックアート:新しい方向性。ストーク・オン・トレント市立博物館&美術館、1989年。チラ・クマリ・バーマン、アンソニー・デイリー、シャロン・ラッチマン、アムリット・ロウ、インカ・ショニバレ、ディオンヌ・スパークス、モード・サルター共著。[7]
- 進捗報告、多様性の時代の芸術、INIVA 2010。共著:マニック・ゴヴィンダ、カレン・アレクサンダー、ザリナ・ビムジ、カラ・ウォーカー、ジュリー・ダッシュ、ハロルド・オフェ他[13]
映画
- バベル、1988年。
- イメージを活用する - 自分たちのためのスペースを作る、1989年。
- アンブラージ、1990年。
- ミス・クイーンケーキ、1991年。
- マナオ・トゥパパウ(死者の魂が見守る) 1993年。YouTubeで見る
- カーテン1992
書き込み
- アート詩集。アカシック・ブックス、2018年。チャップブック。クワメ・ドーズ、クリス・アバニ編(2018年)『新世代アフリカ詩人チャップブックボックスセット:タモ』に収録。ニューヨーク:アカシック・ブックス。[10]
- 「黒人芸術についての死後の対話」(PDF)。The Critical Fish(1):26〜30。2019年5月。
参考文献
- ^ abcd ポール・オケイン (2002)。「ホリデー、アマンダ」。アリソン・ドネル(編)。現代ブラック・ブリティッシュ・カルチャー入門。ラウトレッジ。198~199 ページ。ISBN 978-1-134-70025-7。
- ^ 「アマンダ・ホリデー」。ロッテルダム国際映画祭。 2021年8月16日閲覧。
- ^ abc 「アマンダ・ホリデー」ブライトン大学。 2021年8月16日閲覧。
- ^ 「ミス・クイーンケーキ」.トリノ映画祭. 2021年8月16日閲覧。
- ^ 「Cinenova: Now Showing」. The Show Room . 2016年9月. 2021年8月16日閲覧。
- ^ グリゼルダ・ポロック(1994)。「欲望の領域: アフリカの子供時代を再考する」。ジョージ・ロバートソン、メリンダ・マッシュ、リサ・ティックナー、ジョン・バード、バリー・カーティス、ティム・パトナム (編)。『旅行者の物語: 故郷と移住の物語』。ラウトレッジ。84 ページ。
- ^ abcde Melanie Keen、Elizabeth Ward編 (1996)。録音:現代アフリカ、アフロカリブ、アジア系イギリス美術の厳選書誌(PDF)。pp. 20、24~25、27、71。
- ^ The Room Next to Mine: Work by Amanda Holiday and Simone Alexander . London: Bedford Hill Gallery, 1988. Celeste-Marie Bernier (2018) に引用。Stick to the Skin: African American and Black British Art, 1965–2015 . University of California Press. p. 308.
- ^ Currah, Mark (1989年6月1日~8日)。「Black Art: Plotting the Course」、City Limits。
- ^ Brenda Marie Osbey (2018年11月). 「新世代アフリカの詩人:タノ」 . 2021年8月16日閲覧。
