アルフレド・ザルセ

アルフレド・サルセ・トーレス（1908年1月12日 - 2003年1月19日）はメキシコの芸術家であり、ディエゴ・リベラ、ダビド・シケイロス、その他の有名な壁画家と同時代人であった。彼は主に画家、彫刻家、彫刻家として活動し、教職も務め、文化・教育機関の設立にも関わった。彼はおそらく、典型的には「熱烈な社会批判」が込められた壁画で最もよく知られている。 ^[1]彼は、伝統的な素材である着色セメントを「現代美術作品」の媒体として取り入れた最初の芸術家として高く評価されている。 ^[2]彼は宣伝を嫌がり、メキシコのPremio Nacional de Ciencias y Artesを辞退したと言われているが、2001年に最終的に受賞した。^[3]彼が亡くなる前に、サザビーズは彼を「現在まで生きているメキシコの最も重要な芸術家」と評した。^[4]

幼少期のエピソードの多くは、彼の将来の芸術家としての経歴を物語っている。 1908年にミチョアカン州パツクアロに生まれ、幼少期はメキシコ革命中にタクバヤに住んでいた。彼の通っていた学校は、ビクトリアノ・ウエルタとエミリアーノ・サパタの敵対勢力が戦闘で出会った場所の近くにあった。ある日、彼は死体を目にした。彼は、恐怖ではなく、黙想の態度をとったと語っている。^[5]友人で彼の作品の著名な収集家によると、若きアルフレドは6歳か7歳の頃から絵を描き始めたが、自宅のリノリウムの床の上で描くことを選んだという。それでも両親は彼を褒めていた。^[4]小学校時代、彼は定期的に黒板に絵を描き、先生と一緒に授業を説明し、同級生を励ました。^[5]

1924年から1927年までメキシコシティの国立塑像芸術学校で学んだ。同校でマテオ・サルダニャ、ヘルマン・ゲドヴィウス、ディエゴ・リベラらから影響を受けた。^[3]彼はすぐにディエゴ・リベラの他、ルフィーノ・タマヨ、ダビド・シケイロス、ホセ・クレメンテ・オロスコ、フリーダ・カーロらと親しくなった。^[4] 3人兄弟の長男として、父の死後は一家の面倒を見ることになった。学生時代は午前中に勉強し、午後は家計を支えるために働いていた。^[5]彼はさらに、エミリオ・アメロの直立粘土学校と粘土板学校で学んだ。^[3]

サルセのキャリアの多くは教育と文化活動に費やされた。^[4]彼は最初、美術を教えるためにサカテカスに赴いたが、クリステロ戦争が終わったばかりで、政治的緊張が残っていたため、学校は運営を許可されなかった。^{[5]彼は1932年から1935年まで、}教育省のためにさまざまな小学校で絵を教えた。 1944年、彼はラ・エスメラルダと国立プラスチック学校の教師になった。彼は1950年にモレリアに移り、絵画・彫刻学校の校長になった。彼はまた、ヌエボ・レオン自治大学と人民芸術学校の教授として働いた。^[3]彼は教えることに加えて、学術的および社会的テーマの本の挿絵を描いた。^[5]

彼は、タバスコのエスクエラ・デ・ピントゥーラ、ゲレーロ州のタスコ・ポピュラー・アート・デ・ピントゥーラ、ウルアパンのタッレル・デ・アルテス・プラスティカス、モレリアのエスクエラ・デ・ピントゥーラ・イ・アルテサニアスの創設者または共同創設者でした。^[3]彼は1933 年にLiga de Escritores y Artistas Revolucionariosの創設者でもありました。その最初の任務の一つは、当時のメキシコの多くの人がアドルフ・ヒトラーに対して好意的な態度を取っていたことに反対することであった。^[5]

1930 年、彼はメキシコ州アヨトラの小学校の壁画を制作しました。 1932年、彼はメキシコシティのエスクエラ・パラ・ムヘーレスで「フレスコ画」の制作に取り組みました。彼は 1936 年に旧タジェレス グラフィックス デ ラ ナシオンに壁画を描きました。1938年にプエブラのエスクエラ・ノルマルで再びレオポルド・メンデスと共演。 1948年にはアンヘル・ブラチョとともにミチョアカン州のゴビエルノ宮殿とディプタドス宮殿で撮影した^{。 [3]} 1961年から1962年にかけて、ミチョアカン州のゴビエルノ宮殿に350平方メートルの^巨大なブロンズレリーフの壁画「モレリアの歴史」を制作した。ミチョアカン州。^[6]

1932年、メキシコシティのホセ・グアダルーペ・ポサダギャラリーで初の公開展覧会を開催した。 ^[3] 1948年、作品はパラシオ・デ・ベジャス・アルテスで発表された。^[3]作品はメキシコ国外でも展示され、現在はニューヨークのメトロポリタン美術館と近代美術館、ストックホルム近代美術館、ワルシャワ国立博物館、ソフィア国立美術館、メキシコシティの常設コレクションに収蔵されている。[ ^{3] [4]}その他の作品はミチョアカノ州立美術館、モレロスのナタル家、アルフレド・サルコ現代美術館に収蔵されている。^[6]

1946年、彼はベルナルド・オルティス・デ・モンテリャーノの戯曲と詩集に挿絵を描き、同書を「その年で最もメキシコ的で最も美しい本の一つ」にした。^[7]また、民俗学者コンチャ・ミシェルが編纂したナワ族の歌やヤキ族の鹿の踊りを含むメキシコ先住民の歌を集めた『メキシコ先住民の歌』の木版画も手掛けた。^[8]

ザルセは国立科学芸術賞を2度断ったが、2001年に最終的に受諾した。^{[4] [9]}その他に彼に授与された賞には、1969年にモレリア市からジェネラリシモ・モレロス賞、 1985年にパツクアロからバスコ・デ・キロガ賞が含まれる。 。^[3] 1979 年、ミチョアカン州政府はプレミオ・デ・アルテス・プラスティカス・アルフレド・ザルセを創設した。^[5]

ザルセは油彩、アクリル、水彩、パステル、インク、鉛筆、彫刻、モノタイプ、シルクスクリーン、バティック、ブロンズ、石、陶磁器、貴金属など、さまざまな技法で活動した。^{[1] [4] [5]壁画家として、}ザルセは着色セメントを初めて使用し、当時の流行に反する作品を作ることが多かった。^{[1] [2]}ザルセは、1920年代からメキシコで人気を博した具象主義と表現主義の代表的な推進者であり、その作品は典型的には「精密さと明瞭さ」を特徴としており、日常生活や庶民を描いた作品には社会批判が込められている。^{[1] [10]ザルセにとって、}絵を描く能力は、美術家を目指す者にとって欠かせないものだった。^[4]

アルフレド・サルセ現代美術館（MACAZ）は1971年にモレリアにオープンした。8つまたは9つのホールがあり、そのうち1つを除いてメキシコおよび海外の現代美術の臨時展に使用されている。最後のホールはアルフレド・サルセの生涯と作品に捧げられている。常設コレクションにはエフライン・バルガスなどの作品も含まれている。この美術館はクアウテモックの森にある19世紀の邸宅にある。^{[11] [12]}

彼には多くの「愛情深い女性崇拝者」がいた。^[4]

1940年代半ば、彼は米国イリノイ州シカゴ出身のアメリカ人アーティスト、フランシス・デュカスと結婚したが、彼女は1950年代初頭に亡くなった。夫婦はメキシコシティに住んでいたが、すでにモレリアに移住していた。フランシスとアルフレドは、タジェール・デ・グラフィカ・デ・ポピュラーの主要メンバーの集合写真に写っている。この写真は、2014年にシカゴ美術館で開催されたTGP作品の大規模な展覧会の入り口に目立つように展示された。^{[13] [14]}

2003年に95歳で死去すると、モレリアのティエンポ庭園で火葬された。^[3]市内にあった彼のかつての家は、彼の遺産を保存するためにアルフレド・サルセ財団になった。^[15]

ウィキメディア・コモンズには、アルフレド・ザルセに関連するメディアがあります。

ザルセ、アルフレド (他) (1999)。アルフレッド・ザルセ：artista michoacano（スペイン語）。ミチョアカノ文化研究所。 p. 199.ISBN​ 978-9-687-87900-0。