| 「2112」 | |
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| ラッシュの歌 | |
| アルバム2112より | |
| リリース | 1976年3月[1] |
| 記録済み | トロントサウンドスタジオ、トロント、1976年2月 |
| ジャンル |
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| 長さ | 20 : 33 [4] |
| ラベル | アンセム(カナダ) マーキュリー |
| 作曲家 | |
| 作詞家 | ニール・パート |
| プロデューサー |
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| ミュージックビデオ | |
| YouTubeの「2112」 | |
| 「シリンクスの神殿」 | ||||
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| ラッシュのシングル | ||||
| アルバム2112より | ||||
| B面 | 「思い出を作る」 | |||
| リリース | 1977年2月(米国)[5] | |||
| 記録済み | トロントサウンドスタジオ、トロント、1976年2月 | |||
| ジャンル | プログレッシブ・ロック | |||
| 長さ | 2 : 19 | |||
| ラベル | 水銀 | |||
| 作詞家 |
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| ラッシュシングル年表 | ||||
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| ミュージックビデオ | ||||
| 「2112: シュリンクスの神殿」YouTube | ||||
「2112」(トゥエンティワン・トゥエルブと発音)は、カナダのロックバンド、ラッシュの曲である。1976年に同名のアルバムに収録された20分の曲で、このバンドのシングル曲としては最長である。序曲と最初のセクション「The Temples of Syrinx」はシングルとしてリリースされた。この曲は漫画の小冊子に採用され、歌詞が登場人物のセリフとして、表紙のナレーションがイントロとして使われた。
部品
- (*) 開始時間と長さは概算です。
構成
この曲は、アルバムのライナーノーツ(アルバムの内側と裏表紙)で 2 つの方法で説明されています。
- 実際に歌われた歌詞によって、そして
- 曲の主人公(「匿名、2112」と特定)の物語が、裏表紙と「Overture」と「Grand Finale」を除くすべての曲の歌詞の前に引用され、個人的な日記のエントリのようにイタリック体で書かれている。
作詞家兼ドラマーのニール・パートはライナーノーツで「アイン・ランドの天才」を認めているとされている(1997年のリマスターでは「天才」ではなく「属」を認めている)。ニール・パートは彼女が彼の音楽に与えた影響について説明し、[6] 1991年の「ロックライン」のインタビューで次のように語っている。
その背後にあるインスピレーションは... 常にその線を辿るのは難しいです。なぜなら、多くのことが融合する傾向があるからです。実際、それは作家アイン・ランドの『Anthem』という本とかなり似たものになりました。しかし、私はそれに取り組んでいる間はそれに気づかなかったのですが、やがて物語がまとまってくると、類似点が明らかになり、「ああ、ここで盗作したくない」と思いました。それで、ライナーノーツで彼女の文章にクレジットを付けました。[7]
私序曲
曲の冒頭の「SF」サウンドは、ARP Odysseyシンセサイザー[8]とEchoplexテープディレイを使用して作成された。[9]ドキュメンタリーシリーズClassic Albumsの「2112 / Moving Pictures」エピソードで、プロデューサーのテリー・ブラウンは、シンセのイントロはヒュー・サイムが演奏したさまざまなパートをコラージュして構成されていると述べている。このパートは、音楽的に曲の残りの部分を予兆しており、「The Temples of Syrinx」、「Presentation」、「Oracle: The Dream」、「Soliloquy」の動きと、チャイコフスキーの1812年序曲のギター編曲が組み込まれている。最後の唯一の歌詞「そして柔和な者は地を受け継ぐ」は、新約聖書の祝福と詩篇37:11を参照している。
Ⅱシュリンクスの神殿
この歌は「シリンクスの神殿の司祭」の支配下にある「太陽連邦」内の生活を紹介しています。司祭のシステムのコンピューター化された性質は、1970年代にニール・パートが構想した概念でした。[10]
この曲はシングルとしてリリースされ、レコード・ワールド誌は「このロックで表現されたラッシュのハードでヘビーなメタルのスタイルは、すぐにポップ・ミュージックのラジオで定着するはずだ」と評した。[11]
Ⅲ発見
主人公は滝のそばの洞窟でギターを見つける。彼はギターのチューニングと演奏方法を理解し、独自の音楽を作ることができるようになる。彼は「寺院の音楽とはどれほど違うのだろう」と述べる。彼は僧侶たちの前でギターを演奏することに決め、僧侶たちが「[人々が]自分たちの音楽を作れるようにしてくれた」ことで「私の名を讃えてくれるだろう」と信じる。この曲では、ギタリストのアレックス・ライフソンが、シンプルな開放弦ギターの演奏から、次第に複雑なパターンとコードへと発展させ、ギターを独学で学ぶ彼の進歩を示している。アルバムには「山のように高く積み重なるコード」という歌詞が印刷されており、ゲディは1996年のライブアルバムでこの歌を歌ったが、オリジナルの録音された歌詞は「コード」ではなく「音」だった(「積み重なる音...」)。 [10]
IVプレゼンテーション
主人公は僧侶たちの前で演奏するが、僧侶たちは「古来のやり方は必要ない」と言い、楽器を「計画に合わない」愚かな気まぐれとして却下する。主人公は「この美しい楽器を私たちの世界に活用できる。私たちが何をするか考えてみてください」と説明しようとする。しかし、僧侶たちは「これ以上私たちを困らせるのはやめてください」と彼に言う。ボーカル兼ベーシストのゲディー・リーとギタリストのアレックス・ライフソンは、穏やかで低音のボーカルとクリーンなギターで主人公を、高音のボーカルと歪んだハードロックギターで僧侶を交互に演奏する。この曲はギターソロで終わり、僧侶たちがギターを破壊する場面が描かれる。
五オラクル:夢
主人公は「故郷をさまよい」、過去と未来のビジョンを見る。神託は彼に、連邦が誕生する前の社会、創造性と個性が栄え、「人間の純粋な精神」によって動かされた素晴らしい「彫刻」の美の作品があった様子を見せる。彼は今、これらのものがなければ人生は「無意味」になったと理解する。彼はまた、「飢えた心と見開いた目を持つ人間の手が立ち上がる」のも見る。「古代種族」は滅ぼされたのではなく、「ずっと前に私たちの惑星を去り」、最終的に「故郷に戻って寺院を破壊する」ことを企てている。
六独り言
主人公は洞窟に戻り、「何日も」考え込む。「自分が見てきたような世界での自分の人生はどんなものか」と想像し、連邦の支配下での人生を「冷たく空虚なもの」と考え、精神は「絶望の淵に沈んでいる」。彼は「夢の世界へ行き、ついに平和を知る」ために自ら命を絶つことを決意し、物語は「自分の命の血が溢れ出る」ところで終わる。
この曲はハードロックのインストルメンタルパートで終わる。ピングリーのミュージックレビューは「『2112』は抑圧的な政府が別の存在に攻撃されるところで終わり、完全にリスナーの解釈に委ねられている」と評している。[12]クラシックアルバムの2112とムービングピクチャーズのエピソードで、リーは結末の曖昧さについてコメントしているが、パートはエルダー種族が太陽連邦を倒すことが彼の意図だったと述べている。グランドフィナーレの終わりには、「太陽連邦のすべての惑星に注意」に続いて「我々は支配権を握った」という行が3回ずつ話される。7つの単語を3回、4つの単語を3回繰り返すという最後の行は、それぞれ21語と12語の2つのグループになり、2112になると指摘されているが、アレックス・ライフソンはこれは意図的ではないと述べた。[13]
大衆文化
この曲はGuitar Hero: Warriors of Rockに収録されており、ゲームのストーリーラインで使用されています (4 人のバンド戦士が Demigod の Battle Axe Guitar を見つけ、基本コントローラーで「2112」の全パートを演奏する必要があります)。このレベルのナレーションは Rush が担当しています。
この曲は、2011 年 12 月 31 日に、3 曲と 20 分間の完全なトラックの両方でダウンロード可能になり、 Rock Band 3でプレイできるようになりました。このシリーズの同様のゲームで提供されている基本的なゲームプレイに加えて、この曲では、MIDI ギターと MIDI 対応の電子ドラムキットを使用して実際の曲の演奏をシミュレートする Rock Band 3 専用の Pro モードも使用できます。これは、Rock Band シリーズで利用できる最も長い曲です。
この歌とその世界観は、アーネスト・クラインの小説『レディ・プレイヤー1』に基本的なストーリー要素として登場し、映画化作品でも視覚的な参照として使われた。
2021年6月、カナダの2112年を題材にした大規模なテレビシリーズがラッシュに提案され、アンセムとデントンズによる社内コンテンツの承認を得た。しかし、この種の大規模なプロジェクトがゲディー・リーとアレックス・ライフソンに与える負担が最終的に却下された。[14]
参照
注記
参考文献
- ^ リー、ゲディ(2023年)。『マイ・エフィン・ライフ』(第1版)。ハーパーコリンズ。225ページ。ISBN 978-0-06-315941-9。
- ^ マーフィー、ショーン(2011年5月22日)。「史上最高のプログレッシブ・ロック・ソング25選」。PopMatters 。 2016年7月31日閲覧。
- ^ フリードマン、ロバート(2014年8月1日)。ラッシュ:生命、自由、そして卓越性の追求。アルゴラ出版。50ページ。ISBN 9781628940848. 2016年8月16日閲覧。
- ^ CDに記載されている実際の曲の長さ。
- ^ グレートロックディスコグラフィー。1995年。ISBN 9780862415419。
- ^ SongMeaningsのブログレビューを見る| 歌詞 | Rush – 2112
- ^ ラッシュアルバム情報
- ^ Bowman, Durrell (2003)、「Permanent Change:Rush、Musicians' Rock、そして進歩的なポストカウンターカルチャー」(PDF)、カリフォルニア大学ロサンゼルス校、p. 110 、 2010年12月30日閲覧
- ^ Fielden, Jerry (2000). 「ロック音楽におけるエレクトロニック音楽の影響、1967-76」 。 2010年12月30日閲覧。
- ^ ab テレリア、ロバート:ラッシュトリビュートメアリー(sic)プレイヤー、149ページ。クォーリープレス、Inc。2002
- ^ 「Single Picks」(PDF) . Record World . 1977年5月7日. p. 22. 2023年2月16日閲覧。
- ^ Pingree's Music Reviews、タグアーカイブ: Geddy Lee、Rush – 2112、2011年1月26日
- ^ Bienstock, Richard (2013年4月). 「Big Time Rush」. Guitar World . 2023年8月16日閲覧。
- ^ Lit 07a: 2112 Serial and Film Treatment、インターネットアーカイブ、2024年1月17日、2024年6月29日閲覧
