『You Gotta Go There to Come Back 』は、オルタナティブロックバンド、ステレオフォニックスの4枚目のスタジオアルバムである。ケリー・ジョーンズがプロデュースし、2003年にV2からリリースされたこのLPは、発売初週に101,946枚を売り上げ、3作連続で全英チャート1位を獲得した。本作は、2003年9月に解雇された長年のオリジナルドラマー、スチュアート・ケーブルが参加した最後のステレオフォニックスのアルバムである。アルバムタイトルは、8曲目の「I'm Alright (You Gotta Go There to Come Back)」から取られている。
ケリー・ジョーンズは、バンドのコンサートの「雰囲気」を捉えようと急いで作業を進め、アルバムを自らプロデュースした。「非常に生々しく、非常に自然発生的でありながら、ディテールや質感、レイヤーが豊富なレコードを作りたかった」とジョーンズは述べ、「これまで到達したことのない多くの領域で自分たちを追い込んだ」と付け加えた。[ 7 ]彼は後に、このアルバムのレコーディングは長年にわたりバンドにとって最高のレコーディング体験だったと振り返り、「クルー全員が部屋にいて、ガールフレンド全員が部屋にいて、バンド全員がそこにいて、これまでで最高のレコーディングセッションだった。本当に最高に楽しい時間だった」と語った。[ 8 ]
『You Gotta Go There to Come Back』は、1970年代初頭のロックバンドを彷彿とさせるブルースロック調のサウンドが特徴で、 [ 2 ]ガレージロックやソウルの影響も見られる。[ 8 ]ケリー・ジョーンズはこのアルバムについて、「70年代風でスティーヴィー・ワンダーのようなロックのオーバーダブ感がある」と述べ、お気に入りのソウルミュージックのようなアルバムを作りたいという願望が実現したと語っている。「僕はソウルミュージックが大好きだった。恥ずかしいことじゃない。スティーヴィー・ワンダーを聴いて育ったし、『Talking Book』やその中のオーバーダブ、マーヴィン・ゲイのフリースタイルも大好きだった。ずっとそういうレコードを作りたいと思っていたし、これが僕がプロデュースした最初の作品だったから、『もういいや、やってみよう』と思ったんだろうね」[ 8 ] NMEは、このアルバムの「レトロ・ガレージ」スタイルが「偶然にもヒップ」なものになっていると感じ、ホワイト・ストライプスのような、高く評価されている現代のガレージ・ロック・リバイバル「ヘッドバンガー・ブルース」バンドと比較した。 [ 2 ]音楽評論家のニール・マコーミックも同様の意見だった。[ 7 ]
アルバム全体を通して「さまざまなムードと変化」がある。ジョーンズは「数小節ごとに、脳が『今、それを聞いたか?』と言っているときに、そこに何か新しいものを入れたかった」と述べている。彼は、これがアルバムを他のほとんどの同時代のアルバムとは一線を画すものにしていると感じており、それらのアルバムは「最初から最後まで1曲のように聞こえる」と感じていた。[ 7 ] BBCのジャック・スミスは、 AC/DC、スティーヴィー・ワンダー、アイズレー・ブラザーズ、クリーデンス・クリアウォーター・リバイバルからの影響を検出した。[ 9 ]アルバムにはまた、1960年代のクリス・ファーロウのブリティッシュ・ソウルを彷彿とさせる「華麗なストリングス」が散見される。 [ 7 ]アルバムのジョーンズの感情的な歌詞は、12年間付き合ったガールフレンドとの別れに基づいており、ある評論家は、アルバムの中でジョーンズの「人生が言葉を通して展開される」と指摘した。[ 1 ]ジョーンズは歌詞について次のように述べている。
「曲作りも変わりました。なぜなら、人は変わるからです。この2年間は感情のジェットコースターのような日々でした。離婚、セックス、飲酒、ドラッグ、口論など、何であれ、自分が経験していることしか書けません。人生とは、間違いを犯し、そこから学び、自分自身について学び、より良い人間になることです。それがアルバムのタイトルの基本的な意味です。」[ 7 ]
オープニング曲「Help Me (She's Out of Her Mind)」は「イージーファンク」と評され、この曲でのジョーンズのボーカルはジョン・レノンの「Cold Turkey 」のボーカルと比較された。[ 9 ] PopMattersのジェイソン・マクニールは「ムーディーで陰鬱なブルースロック」の曲をサザンソウルと比較し、「Maybe Tomorrow」を「イングリッシュソウル」と評した。[ 10 ]リードシングル「Madame Helga 」はゴスペル[ 1 ]とグラムメタル[ 2 ] [ 7 ]と評され、「ダーティなギターがファンキーなブラスセクションを模倣している」[ 7 ]と評された。アコースティックでカントリースタイルの「Climbing the Wall」はホーンセクションとストリングスセクション、サザンロックのギターソロを特徴とし[ 10 ] [ 1 ] 、 「I'm Alright (You Gotta Go There To Come Back)」の「疑似実験主義」はループドラムとピアノを特徴としている。[ 11 ]静かな「Rainbows and Pots of Gold」はソウルミュージックの影響を受けており、「[ジョーンズの]ガールフレンドを奪った友人」について歌っている。[ 7 ]
『You Gotta Go There to Come Back』は、概ね賛否両論の評価を受けた。主流の批評家によるレビューに100点満点で加重平均評価を与えるMetacriticでは、このアルバムは10件のレビューに基づいて平均60点を獲得した。[ 12 ]
『You Gotta Go There to Come Back』は、発売と同時に前作に続いて1位を獲得した。2004年2月にボーナストラック付きで再発売され、再び全英チャートで35位となり、2004年9月には16位に再ランクインした。2003年のイギリスで28番目に売れたアルバムだった。[ 19 ]「Maybe Tomorrow」は彼らの最大のヒット曲の1つとなり、アカデミー賞受賞映画『クラッシュ』 (2004年)のエンドクレジットや、映画『ウィッカー・パーク』 (2004年)のオープニングシーンで使用された。また、 『One Tree Hill』シーズン1のエピソードで使用され、 『Charmed』の最初のサウンドトラックにも収録された。
「 Moviestar 」という曲は、アルバムの後期版では4曲目として収録されており、シングルのミュージックビデオを収録したDVDが付属してリリースされた。
アルバムは当初、見開きジャケットにレコード2枚入りで発売された。「ムービースター」がアルバムに収録された後は、見開きジャケットにレコード3枚入りとなった。
バンドの英国向け先行シングル「マダム・ヘルガ」は5月19日にリリースされた。
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