イーストハーレムの声 | |
|---|---|
| 起源 | イーストハーレム、ニューヨーク市 |
| ジャンル | R&B、ソウル |
| 活動年数 | 1969–1974 |
| ラベル | エレクトラ、ジャスト・サンシャイン |
| 過去のメンバー | チャック・グリフィン(創設者) アンナ・グリフィン(共同創設者) バーニス・コール(音楽監督) ジェリー・グリフィン シンシア・セッションズ モニカ・バーラス バーナード ・グラハム ウェイン ・ガーフィールド ジェローム ・マック エレイン・クラーク ケビン ・グリフィン クラウディア・ ムーア デブラ・レイビー |
ヴォイセズ・オブ・イースト・ハーレムは、 12歳から21歳までの20人ほどの歌手からなるアフリカ系アメリカ人の ボーカルアンサンブルでした。1969年にコミュニティの取り組みとして結成されたこのグループは、トップクラスのソウルやR&Bミュージシャンと共演し、1970年代前半から中頃に4枚のアルバムを録音しました。
歴史
このグループは1969年にニューヨーク市イーストハーレムの都心部活動プロジェクトから始まった。[1] イーストハーレム連盟青年協会(EHFYA)の創設者チャールズ・「チャック」・グリフィンと妻のアンナ・クイック・グリフィンが、当初は大学や地元の慈善団体で演奏するためにこのアンサンブルを結成した。彼らの最初の主要な演奏はジョン・リンゼイ市長のための慈善団体で、その後彼らは音楽監督のバーニス・コール(1921年11月5日 - 2006年11月19日)を招聘した。コールはかつてアンジェリック・ゴスペル・シンガーズのメンバーであり、後に同団体に復帰した。彼らはまた、サム・クックと以前一緒に仕事をしたことがあり、アンサンブルに素材とスタイルをアップデートするよう説得したマネージャーのジェリー・ブラントも獲得した。[2]
1970年1月、彼らはマディソン・スクエア・ガーデンで開催された「ウィンター・フェスティバル・フォー・ピース」に出演し、ハリー・ベラフォンテ、リッチー・ヘイヴンズ、ジュディ・コリンズ、デイヴ・ブルーベック、ブラッド・スウェット・アンド・ティアーズ、ピーター・ポール&マリー、ラスカルズ、ジミ・ヘンドリックス(2曲演奏した後に降板)、ヘアーのキャストらと共演した。[3] 彼らは定期的にテレビ出演し、エレクトラ・レコードでアルバム『 Right On Be Free 』をレコーディングし、 1970年にリリースした。このアルバムは伝統的なブラック・ゴスペル・スタイルのアンサンブル・シンギングに焦点を当てているが、世俗的な歌詞は「人々の力」と「ソウルフルな感覚」を強調している。[1] タイトル曲「Right On, Be Free」を含むいくつかの曲はチャック・グリフィンによって書かれた。『Right On Be Free 』のリード・ボーカルは、コール、アンナ・グリフィン、ジェリ・グリフィン、シンシア・セッションズである。バックミュージシャンにはリチャード・ティー、コーネル・デュプリー、チャック・レイニー、ラルフ・マクドナルドが含まれ、アルバムのプロデュースはデヴィッド・ルビンソンが担当した。[4] グループは1970年にイギリスで行われたワイト島音楽祭でスタンディングオベーションを受け、アポロシアターに出演し、 1971年2月にはガーナでソウル・トゥ・ソウル・コンサートに出演した。[2]ロバート・クリストガウは、クリストガウのレコードガイド:70年代のロックアルバム(1981年)でこのLPをレビューし、次のように書いている。「プロデューサー兼マネージャーのジェリー・ブラントは、この移し替えのきかない20人ほどの黒人青年の一団をうまく録音した。不必要な「プラウド・メアリー」と恥ずかしい「レット・イット・ビー・ミー」(別名「レット・イット・ビー・アス」)を除けば、このアルバムはまるで教会やバスケットボールのトーナメントのように叫び、ほとんど飛び跳ねている。マイケル・ジャクソン賞:6分45秒の「シェイカー・ライフ」を歌うケヴィン・グリフィン。」[5]
1972年、彼らはエレクトラから2枚目のアルバム『ブラザーズ・アンド・シスターズ』をリリースした。このアルバムには、ドニー・ハサウェイがプロデュースした曲がいくつか収録されている。また、彼らはマーロ・トーマスがプロデュースした『フリー・トゥ・ビー...ユー・アンド・ミー』プロジェクトにも曲を提供した(このとき彼らはブラザーズ・アンド・シスターズと名乗っていた)。18ヵ月後、同じ曲が彼ら自身の名前で撮影され、このプロジェクトのゴールデンタイムのABCテレビ特別番組に使用された。
その後、彼らはシンシン刑務所でBBキングやジョーン・バエズとコンサートを行った。[6]このコンサートはドキュメンタリー用に撮影された。翌年、彼らはプロモーターのマイケル・ラングが所有するジャスト・サンシャイン・レーベルに移籍し、カーティス・メイフィールド、リロイ・ハットソン、リッチ・トゥーフォがプロデュースした3枚目のアルバム『ザ・ヴォイス・オブ・イースト・ハーレム』をリリースした。 [7] この時までに、彼らのリードボーカルはジェリ・グリフィンとモニカ・バーラス(後にバリー・マニロウの様々なツアーにフィーチャーされる)だった。他の歌手にはバーナード・グラハム、ウェイン・ガーフィールド、ジェローム・マック、エレイン・クラーク、シンシア・セッションズ、ケヴィン・グリフィン、クラウディア・ムーアがいた。[8] [ 9] このアルバムからはメイフィールドがプロデュースした「Giving Love」がマイナーヒットし、1973年にビルボードR&Bチャートで57位に達した。 [10] シングル「Wanted Dead or Alive」は後に12インチリミックスとして再発され[8] 、グループは1974年にハットソンがプロデュースした最後のアルバム「Can You Feel It」をリリースした。[9]
モニカ・バーラス(別名モニカ・ページ)は、後にレディ・フラッシュに加入する前にセッションシンガーやバックシンガーとしてレコーディングやパフォーマンスを行い 、モニカとして知られるソロパフォーマーとしても活躍した。[11]
ディスコグラフィー
アルバム
- ライト・オン・ビー・フリー(エレクトラ、1970年)
- ブラザーズ&シスターズ(エレクトラ、1972)
- イースト・ハーレムの声(ジャスト・サンシャイン、1973)
- 感じてみろよ(ジャスト・サンシャイン、1974年)
シングル
- 「ダメ!ダメ!ダメ!」(イーストハーレム連盟青年協会、1970年)
- 「ライト・オン・ビー・フリー」(エレクトラ、1970年)
- 「オックスフォード・タウン」(エレクトラ、1971年)
- 「アングリー」(エレクトラ、1972年)
- 「愛を捧げる」(ジャスト・サンシャイン、1973年)
- 「カシン・イン」(ジャスト・サンシャイン、1973年)
- 「生死を問わず」 (ジャスト・サンシャイン、1974)
参考文献
- ^ ab Deb Cohen、Old Soul Part V: The Voices of East Harlem、2010年6月27日。2013年11月29日閲覧。
- ^ シーラ・スミス・ホブソン、「The Living Arts」、セント・ピーターズバーグ・タイムズ、1971年7月20日、9ページ。2013年11月29日閲覧。
- ^ ウォータールー・デイリー・クーリエ、「NY '平和祭' が請求書を支払う」、1970 年 1 月 29 日、p.22。2013 年 11 月 29 日閲覧
- ^ Right On Be Free at Discogs.com. 2013年11月29日閲覧
- ^ ロバート・クリストガウ(1981)。「消費者ガイド '70s: V」。クリストガウのレコードガイド: 70年代のロックアルバム。ティックナー&フィールズ。ISBN 089919026X2019年3月21日閲覧– robertchristgau.com経由。
- ^ Opinears、The Voices of East Harlem - Right On, Be Free - Live at Sing Sing Prison - 1972年11月22日。2013年11月29日閲覧。
- ^ The Voices of East Harlem、Discogs.com。2013年11月29日閲覧。
- ^ ab ロン・ウィンによる伝記、Allmusic.com。2013年11月29日閲覧。
- ^ ab Voices Of East Harlem at SoulWalking.co.uk. 2013年11月29日閲覧
- ^ ホイットバーン、ジョエル(1996)。トップR&B/ヒップホップシングル: 1942-1995。レコードリサーチ。p.463。
- ^ フリーマーケット・ファンク、「モニカ - 他に伝えたいことは何もないけど、愛してる」。2013年11月29日閲覧。
外部リンク
- ディスコグラフィー
