愛の光を灯そう

「愛の光を灯せ」
ボビー・ブランドのシングル
アルバム「Here's the Man! 」より
B面	「あなたこそが私が必要とする人」
リリース	1961 （1961年）
記録済み	テネシー州ナッシュビル、[1] 1961年
ジャンル	リズム・アンド・ブルース
長さ	2:30​​
ラベル	公爵
作詞家	ジョセフ・ウェイド・スコット、デッドリック・マローン、別名 ドン・ロビー
ボビー・ブランドのシングル年表
「もう泣かないで」 （1961） 「愛の灯を灯せ」 （1961年） 「エイント・ザット・ラヴィング・ユー」 （1962）

「ターン・オン・ユア・ラヴ・ライト」は、1961年にボビー・ブランドが録音したリズム・アンド・ブルースの曲です。ブランドにとって重要なR&Bおよびポップチャートのヒットとなり、彼の最も有名な曲の1つになりました。この曲は、ゼムやグレイトフル・デッドなど、さまざまなアーティストが録音しており、彼らのコンサートのレパートリーの一部となっています。

「Turn On Your Love Light」は、バンドリーダーで編曲家のジョー・スコット（デューク・レコードのオーナー兼プロデューサーのドン・ロビー、別名デッドリック・マローンもクレジットされている）が作曲した。スコットの金管楽器の編曲は「興奮度を上げた」^[2]。「ホーンとパーカッションが互いに語り合うにつれてグルーヴが勢いを増し」、ブランドのボーカルが「その上に乗った」^{[3] 。}

ブランドのバックには、おそらくトランペットのジョー・スコットとメルビン・ジャクソン、トロンボーンのプルマ・デイビス、サックスのジョニー・ボードとジミー・ベック、バリトンサックスのレイフィールド・デイヴァース、ピアノのテディ・レイノルズ、ギターのウェイン・ベネット、ベースのハンプ・シモンズ、そしてドラムのジョン・"ジェイボ"・スタークスが参加する。^[3]

「Turn On Your Love Light」はボビー・ブランドの最も人気のあるシングル曲の一つである。1961年12月4日にビルボードR&Bチャートに登場し、15週間チャートインして最終的に2位に達した。 ^[4] またトップ40ヒットで、28位に達し、ポップチャートでのブランドの最高位の一つとなった。^[4] 1999年、この曲はグラミー賞の殿堂賞を受賞し^{[5] 、}ロックの殿堂の「ロックンロールを形作った500曲」のリストに含まれた。 ^[6]

1964年、ヴァン・モリソンのバンド、ゼムは北アイルランドのベルファストにあるマリタイム・ホテルで「Turn On Your Love Light」を頻繁にライブで演奏した。ファンが録音したこれらのパフォーマンスの1つがゼムの注目を集め、デッカ・レコードとのレコーディング契約につながった。この曲は1966年のアルバム「ゼム・アゲイン」に収録されている。また1964年には、先駆的なロックギターソロ奏者ロニー・マックが「ロニー・オン・ザ・ムーヴ」というタイトルでインストゥルメンタルバージョンをリリースした。^[7]

1967年、「Turn On Your Love Light」はロン・マッカーナンによって歌われ、グレイトフル・デッドのコンサートの定番曲となった。15分間の演奏は、1969年のダブル・ライブ・アルバム『Live/Dead 』に収録されている。マッカーナンの「Love Light」の最後の演奏は、ヨーロッパ'72ツアー中にロンドンのライシーアム劇場で行われ、延長されたボーカル・ラップも含まれていた。マッカーナンのバージョンは、長いボーカル・ラップ、インストゥルメンタル・ジャム、ドラムソロのため、非常に長いものが多かった。1969年のウッドストック・フェスティバルで演奏されたバージョンは、 45分以上続いた。^[8]グレイトフル・デッドは1980年代初頭にボブ・ウィアーの歌でこの曲を復活させ、その後のグレイトフル・デッド解散後のグループのパフォーマンスでも時折取り上げられている。Live/Deadのパフォーマンスの編集バージョン(6:30) は、2004 年以前にリリースされたSkeletons from the Closet: The Best of Grateful Deadに収録されています。

1966年、この曲（タイトルは「Love Lights」で、ソニックスのバンドリーダー、ジェリー・ロスリーの名義と誤って記載されていた）はラスカルズによって録音され、アルバム『Collections』にモータウンの曲「Mickey's Monkey 」とのメドレーの一部として収録された。1967年、この曲はジェリー・リー・ルイスによってシングルとしてリリースされ、彼のアルバム『Soul My Way 』（Smash SRS 67097）に収録された。ルイスの録音は1972年にヒットした「 Chantilly Lace 」の続編として再リリースされ、ビルボードホット100の下位に短期間登場した。また、1972年のアルバム『The Killer Rocks On』にも収録された。

1968年、ヒューマン・ビーンズはキャピトル・レコードからこの曲をリリースし、日本でチャート1位、カナダで80位となった。^[9] また、1968年にはビル・ブラックス・コンボがこの曲をレコーディングし、同名のアルバムに収録した。この曲はアメリカのビルボードホット100とカナダのRPMチャートの両方でポップチャートで最高82位となり、^[10]このグループにとって最後のポップチャート入りとなった。 トム・ジョーンズは1969年4月18日のテレビシリーズ『This Is Tom Jones』でこの曲を披露した。

グランド・ファンク・レイルロードに加入する前に、マーク・ファーナーとドン・ブリューワーは「Love Lights」としてこの曲をカバーし、Monumental Funkに収録されている。1972年、エドガー・ウィンターズ・ホワイト・トラッシュは、ライブアルバムRoadworkのためにこの曲を録音した。また1972年には、ボブ・シーガーがアルバムSmokin' OP'sにこの曲を録音した。カントリーミュージックの伝説的人物コンウェイ・ツイッティは、1980年のアルバムHeart and Soulでこの曲を録音した。より最近では、ブルース・ブラザーズによるこの曲の演奏バージョンが、1998年の映画ブルース・ブラザース2000で使用された。 ジョン・ブッテは、異なる歌詞でこの曲を「 Treme Song」としてアレンジし、2003年のアルバムJambalayaに収録されている。この曲は、少なくとも2015年以来、ギターソリストのジェフ・ベックのツアーのセットリストに定期的に登場しており、前述のロニー・マックの楽器編曲に敬意を表して「ロニー・オン・ザ・ムーブ」というタイトルが付けられている。