明日の音を今日

明日の音を今日
スタジオアルバム​ ドワイト・ヨアカム
リリース	2000年10月31日
記録済み	2000年、ザ・ドッグ・ボーン（カリフォルニア州バーバンク）
ジャンル	国
長さ	48 : 18
ラベル	リプライズ
プロデューサー	ピート・アンダーソン
ドワイト・ヨアカムの年表
dwightyoakamacoustic.net (2000) 明日の音は今日 （2000） 天国の南、地獄の西 （2001）

『Tomorrow's Sounds Today』は、アメリカのカントリーミュージックアーティスト、ドワイト・ヨーカムの11枚目のスタジオアルバムである。このアルバムは2000年10月31日に発売され、ビルボードカントリーアルバムチャートで7位まで上昇した。収録曲には、ホットカントリーソングチャートで26位の「What Do You Know About Love」と49位の「I Want You to Want Me」（1979年のチープトリックのヒット曲のカバー）の2つのシングルがチャートインした。また、ヨーカムの音楽スタイルに大きな影響を与えたバック・オーウェンズとのデュエット曲も2曲収録されている。これはヨーカムがリプリーズレーベルで発表した最後のスタジオアルバムでもあった2001年に リプリーズを離れ、ワーナーブラザーズに移籍した

90年代、ヨーカムはミュージシャンとして活動する傍ら、映画にも手を出していたが、2000年までに『South of Heaven - West of Hell』という自身の映画プロジェクトに没頭していた。このため、2000年代後半には彼の音楽キャリアは停滞し、リリースは散発的になった。ヨーカムとプロデューサー兼ギタリストのピート・アンダーソンは、80年代後半から90年代前半にかけてカントリーミュージックのジャンルを復活させ、1993年の『This Time』でトリプルプラチナを獲得した。しかし、1995年の『 Gone』のリリースで、ヨーカムの商業的評価は急落し、俳優業にますます没頭するようになったことにアンダーソンは困惑した。2003年にプロデューサーはこう振り返っている。

ドワイトは、ご存知のとおり、同時代で最も重要なカントリー アーティストになる可能性を、今も、そしてこれからも持っています。これは私の個人的な意見ですが、なぜ彼はその構造を離れ、あるいはその地位を降り、あるいは維持せずに、うーん、私はほとんど、どんなキャラクター俳優かわかりませんが、脇役になったのでしょうか。彼は、サイコパスや意地悪な役柄など、すぐに型にはめられてしまいました。自分の 10 年間で最も重要なカントリー アーティストであることが、俳優としてのキャリアを維持し、コントロールできるほど重要でない理由が理解できません。^[5]

ヨーカムが俳優業に打ち込んでいる間も、カントリー ラジオの若者への執着は続き、ヨーカムはレーベルの Reprise と緊張関係を築いていった。この時期の唯一のヒットは、クイーンの曲「Crazy Little Thing Called Love」のカバーで、カントリー シングル チャートで 12 位、ビルボードの Hot 100 で 64 位まで上昇した。この曲は 1999 年のコンピレーション アルバム「Last Chance for a Thousand Years: Dwight Yoakam's Greatest Hits from the 90's」に収録され、翌年にはアコースティック アルバムのリメイクが続き、この 2 つのリリースは、ヨーカムがある程度映画製作への野望に没頭していたという考えに信憑性を与えている。伝記作家のドン・マクリーズは、この歌手が「 『Tomorrow's Sounds Today』で何気なく少し気が散っているように聞こえたとしても、明らかにドワイト・ヨアカムが脚本、監督、プロデュース、主演、音楽を担当した映画『South of Heaven – West of Hell 』に夢中になっていた」と述べている。 ^[6]

ヨアカムの1998年のリリース『A Long Way Home』は、よりカントリー調のサウンドへの回帰だったが、『Tomorrow's Sounds Today』ではこのアプローチをさらに推し進めており、実際、1988年の『Buenos Noches from Lonely Room』以来、最もストレートなカントリー・スタジオ・アルバムだと言えるだろう。『A Long Way Home』と同様に、このLPは『This Time』や『Gone 』などの以前の作品に見られた「ノワール調」^[7]よりも明るい音楽的雰囲気を持っている。最初のシングル「What Do You Know About Love」では、語り手は「私の心はこれまで何度も間違っていた」と認め、新しい恋に対して慎重ながらも楽観的である一方、オープニング曲「Love Caught Up with Me」では、「ベイビー、私はどんなに頑張っても隠れられなかった…」という歌詞で完全に屈服している。「Free to Go」でのピート・アンダーソンのギターワークは、愛のつかみどころのない性質について熟考する曲で、ジョニー・キャッシュのリズムにのせてオールマン・ブラザーズを彷彿とさせる。アンダーソンはロック調の「A Place to Cry」でも素晴らしいフレットワークを披露しているが、ヨアカムとアンダーソンは大部分でカントリーを貫き、ゲイリー・モースのペダルスチールを強調してルーツに立ち返っており、まるで彼らのパートナーシップが終わりに近づいていることを感じていたかのようだ。アルバムの オールミュージックレビューでハル・ホロウィッツは次のように書いている。

ヨーカムは「A Promise You Can't Keep」、特に「The Heartaches Are Free」でハンク・ウィリアムズ・シニアの路線をとっており、メロディーとボーカルの抑揚がハンク・ウィリアムズ・シニアの曲に非常に似ているため、ライナーノーツを何度も確認してヨーカムのオリジナルであることを確認することになるだろう…「A World of Blue」「A Place to Cry」「The Sad Side of Town」「Time Spent Missing You」などの曲名を見ると、ヨーカムが今でも涙に暮れ、過去に芸術的にも商業的にも非常に利益を上げたカントリーの悲嘆のブランドに浸っていることがわかる。何よりも素晴らしいのは、彼がそれを簡単にやっているように見えることだ。^[8]

アルバムの最後を飾るバック・オーウェンズとのデュエット曲 2 曲は、このアルバムの雰囲気をさらに強固なものにしている。ヨアカムは 1988 年に半引退状態にあったオーウェンズを説得して「 Streets of Bakersfield」のリメイクで初のカントリー ナンバー 1 ヒットを記録。その後「Alright, I'm Wrong」(ヨアカムの LP でアンダーソンが唯一作曲した曲) と元気いっぱいの「I Was There」で再びテキサス・メキシコ風の曲を披露している。

クイーンの「Crazy Little Thing Called Love」の最近のヒットを受けて、おそらく幸運をつかもうとして、ヨーカムは70年代のロックの名曲、チープ・トリックの「I Want You to Want Me」に挑戦したが、それほど成功しなかった。

AllMusic はこの LP を賞賛し、「Tomorrow's Sounds Todayで、ドワイト・ヨーカムは現代的なルーツ意識を持ったカントリーアルバムを作り上げ、その品質はアーティストの独特のスタイルと同様、時代を超越している」と述べている。^[8]しかし、元ローリングストーンのライターであるドン・マクリースは 著書「 A Thousand Miles from Nowhere」の中で、このアルバムを「縮小のアルバムであり、ヨーカムのカントリーアーティストとしてのペルソナを拡大するのではなく強化するものであり、多くのカットが焼き直しのように聞こえる」と評し、否定的な見方をしている。^[9]

特に記載のない限り、すべての曲はドワイト・ヨアカムによって作曲されました。

ライナーノーツより。^[10]

• ピート・アンダーソン–エレキギター、バリトンギター、パーカッション
• アル・ボノム –アコースティックギター
• ジム・クリスティー –ドラム
• ジョナサン・クラーク –バックボーカル
• スキップ・エドワーズ –キーボード
• クリス・ヒルマン–マンドリン
• フラコ・ヒメネス–アコーディオン
• スコット・ジョス–フィドル
• ジム・ローダーデール – バックボーカル
• ゲイリー・モース —スティールギター、ラップスティールギター
• バック・オーウェンズ– 「Alright, I'm Wrong」と「I Was There」のデュエットボーカル
• タラス・プロダニウク –ベースギター
• ドン・リード – フィドル
• ドワイト・ヨアカム –リードボーカル、アコースティックギター
• ブレイク・オズワルド -制作アシスタント^[11]

文献

• マックリース、ドン（2012年）。ドワイト・ヨアカム：A Thousand Miles from Nowhere。テキサス大学出版局。ISBN 978-0292723818。